PalomaContreras Lomas

El pantano de las ánimas

The Marshland of Souls

18.07.2020 - 05.09.2020

El pantano de las ánimas 18.07.2020 - 05.09.2020

Pequod Co. presenta la exposición inaugural de su espacio físico El pantano de las ánimas de Paloma Contreras Lomas. La muestra integra los intereses recien-tes de Contreras, en donde una mina en Zacatecas se vuelve el escenario en el que se abordan temáticas como el rol de género, las jerarquías políticas, económicas y sociales de la zona, y las implicaciones que el estatus auto-asumido de clase media tiene en la percepción de Paloma como mujer, mexicana y artista.

En palabras de la artista:

Esta exposición muestra algunos vestuarios del paisaje. A cada uno, los acompaña un fantasma o un espectro.

La observación del paisaje como alternativa política.

El secreto del monte, conversaciones entre cactáceas y la vida oculta de las piedras. A través de distintas figuras pop, por medio de un imaginario tele-visivo, de excursionista siempre foránea, pretendo articular ciertas aparicio-nes, en un país de varios cielos, en donde quizás no le estemos haciendo las preguntas correctas al horizonte, ya que tal vez las respuestas estén en la hu-medad de la tierra.

Con esto, no pretendo romantizar algún paisaje en donde no nací, sino fic-cionalizar el libre albedrío del monte. En la muestra están dispuestos dis-tintos personajes que parten de una ficción. Están inspirados en la nostalgia de la promesa de un país agrícola que se transformó en maquila y en campo de experimentación neoliberal.

La representación del campo mexicano del siglo XX sigue rondando como un fantasma de la promesa revolucionaria nunca cumplida. Hoy en día, más de la mitad de los cielos mexicanos están concesionados, como si las piedras y nuestros antepasados-meseta no tuvieran voluntad propia. El pai-saje en México ha escondido guerrilleros, narcotraficantes y héroes de pe-lícula. Asimismo La Niebla ha cobijado golpes al Estado, arropando a los verdaderos hijos del paisaje, a aquellxs que la Madre-Estado de Piedra ha denominado como otrxs históricamente.

Contacto:

Paulina Félix Cunillépaulina@pequodco.com

El pantano de las ánimas

Me interesa imaginar aquel abismo en donde los personajes se animan des-de su condición escultórica y literaria. En donde en algún punto lo que subyace en el paisaje, logre que el imaginario logre dominar a la imagina-ción y transformarla.

En El pantano de las ánimas aparece el saguaro, el mismo que observó las filmaciones western de Wayne, que sigue ahí viendo cómo el subsuelo es chupado, comprado y despojado. El mismo que mandó a hacer saguaros falsos, haciéndose pasar por helecho, haciéndose pasar por gobernadora, para hacernos pensar que era él, a hacernos pensar que eramos ciudadanos con mirada, cuando no somos nada, frente a él, El Monte.

...la respuesta está en la humedad de la tierra.

-Paloma Contreras Lomas

La exposición El pantano de las ánimas consiste en una instalación multimedia que contiene como núcleo Plano americano, video de ficción western, filmado en una mina en la región centro-norte de México. Paralelamente se despliegan cinco esculturas de textil combinadas con distintos materiales como látex, peluche, foam y terciopelo, las cuales comprenden: un árbol de Yuca con las patas y manos de pe-luche, extremidades mutiladas del personaje televisivo El Coyote, acompañado de un saguaro armado hasta los dientes, un sombrero de paisaje desértico listo para usarse por un fantasma, un Bugs Bunny revolucionario detrás de un arbusto me-sófilo y un silo de Conasupo empotrado en un sombrero forrado.

En la misma instalación habitan dos dibujos a lápiz; el primero, un homenaje a la caricatura estadounidense de principios de siglo y su mirada imperialista sobre México, en donde se muestra un campo mexicano desolado, una promesa agraria del fracaso, donde debajo de la tierra seca, habita una entidad pop-prehispánica dormida en riquezas. El segundo dibujo, más cercano al imaginario escultórico desplegado en la exhibición, muestra, tal vez, a la misma Yuca, más oscura, con pistolas automáticas, extendiendo extremidades y fantasmas que cuentan el oro al más puro estilo western; el paisaje-testigo cobra vida. La muestra finaliza con una caja de luz donde están dispuestas 20 pequeñas esculturas de foamy moldeable re-cubiertas; interpretaciones de lo popular, representadas en un imaginario pop-de-cadente.

Acerca de la artista:

Paloma Contreras Lomas(Ciudad de México, 1991)

Vive y trabaja en la Ciudad de México

Mediante el dibujo, la escultura, el performance, la escritura y la instalación mul-timedia, Paloma Contreras Lomas aborda temas de género, violencia, estructura y herencia política, segregación de clases y post-colonialismo. Usando el paisaje como testigo en sus videos, y por medio de la creación de vestuario y personajes con carácter antropológico, Contreras logra retratos rurales a través del thriller mexicano y explora la exotización de la clase indígena, la culpa colonial y la iden-tidad construida de la clase media. Utilizando la investigación y el acercamiento a ciertos grupos o localidades, el trabajo de Contreras Lomas contiene lazos afecti-vos y en ocasiones muestra una proyección autobiográfica.

Paloma Contreras Lomas estudió una licenciatura en artes visuales en La Esme-ralda y fue parte del Programa Educativo SOMA, ambos en la Ciudad de México. Como parte de sus estudios, realizó un intercambio por parte del INBA en L’éco-le de recherche graphique en Bruselas y un diplomado en arte contemporáneo en Central Saint Martins, Londres. Obtuvo las becas de CIFO Cisneros Fontanals (con premio de adquisición) en la categoría de artista emergente y la beca de Jóve-nes Creadores del FONCA.

Su trabajo ha sido expuesto en el Palais de Tokio, París; Lille 3000 Eldorado, Li-lle; Galería Lodos, MUCA Roma, Alumnos 47, Ladrón Galería y Biquini Wax, Ciudad de México.

Ha participado en las residencias de Lille 3000 Eldorado en Lille y en AKI AORA en Quintana Roo.

Es parte del colectivo artístico Biquini Wax EPS.

El pantano de las ánimas

ENGLISH VERSION

Pequod Co. presents the first exhibition in its gallery space The Marshland of Souls by Paloma Contreras Lomas. The show integrates Contreras’ recent inter-ests, where a mine in Zacatecas becomes a theatrical stage. Subjects such as gender role and political, economic and social hierarchies of the area, combined with the implications of the self-assumed status of middle class are addressed, as are the in-fluence they have on Paloma’s perception as woman, Mexican and artist.

In the artist’s own words:

This exhibition shows some of the landscape’s attire. Each of them escorted by a ghost or a specter.

The observation of landscape as a political alternative.

The secret of the hills, conversations between cacti and the hidden life of stones. Through different pop figures, by means of a televisual imaginary, of the eternally foreign tripper, I pretend to articulate certain apparitions in a country with several skies, where we might not be asking the correct questions to the horizon, because the answers might be on the soil’s hu-midity.

With this, I do not pretend to romanticize a landscape where I was not born in, but to fictionalize the hills’ free will. In the show, different charac-ters born from fiction are disposed, inspired in a promise’s nostalgia of an agricultural country which turned into a maquila and a field of neoliberal experimentation.

The representation of the Mexican countryside in the 20th century is still roaming as a ghost of the never fulfilled revolutionary promise. Today, more than half of the Mexican skies are licensed, as if the stones or our an-cestors-plateau did not have free will. Mexico’s landscape has hidden guer-rillas, drug dealers and movie heroes. At the same time, The Fog has shel-tered the State from coups, tucking in the real children of the landscape, those who the Mother-State of Stone has termed as others historically.

I am interested in imagining the abyss where characters enliven from their sculptural and literary condition. Where at some point, what underlies in the landscape accomplishes that the imaginary achieves to dominate and transform imagination.

In The Marshland of Souls a saguaro appears, the same saguaro which ob-served Wayne’s western films, the one which is still there, watching how the

The Marshland of Souls 18.07.2020 - 05.09.2020

Contact:

Paulina Félix Cunillépaulina@pequodco.com

subsoil is pinched, bought and stripped. The same which had fake sagua-ros produced, posing as a fern, posing as governor, to make us think it was them to make us think we were citizens with a point of view, when we are nothing in front of them: The Hills.

…the answer is on the soil’s humidity.”

- Paloma Contreras Lomas

The show The Marshland of Souls is composed by a multimedia installation which contains Plano americano as the core, a fiction Western video filmed in a mine in the central-northern region of Mexico. Parallel to this, five textile sculp-tures are displayed, made of different materials such as latex, plush, foam and vel-vet. These are: a Yuca tree with plush hands and legs, mutilated limbs belonging to the TV character El Coyote, accompanied by a saguaro armed to the teeth. A sombrero of a desertic landscape ready to be used by a ghost. A revolutionary Bugs Bunny behind a mesophilic bush and a Consaupo’s bunker fitted in a lined hat.

Two pencil drawings inhabit in the same installation. The first one, a homage to a United States’ cartoon of the beginning of the century and its imperialistic look of Mexico, where the Mexican desolated field is shown. An agrarian failed promise, where a pop-prehispanic entity lives under dry soil, asleep on its own wealth. The second drawing, closer to the sculptural imaginary displayed in the show, portrays, perhaps, the same Yuca, darker, with fragrant guns, rolling out extremities and ghosts which count gold in the purest Western style: the land-scape-witness comes to life. The show ends with a lightbox where 20 little sculp-tures covered in malleable foamy lie; interpretations of what’s popular, represent-ed in a pop-decaying imaginary.

About the artist:

Paloma Contreras Lomas (Mexico City, 1991)

Lives and works in Mexico City.

By using drawing, sculpture, performance, writing and multimedia installation, Paloma Contreras Lomas addresses subjects such as gender, violence, structure and political inheritance, class segregation and post-colonialism. Employing land-scape as her video’s witness and through the creation of costumes and characters with anthropological character, Contreras achieves rural portraits through the Mexican thriller and explores the exotisation of the indigenous class, colonial

The Marshland of Souls

guilt and the constructed middle class identity. By using investigation and ap-proaching certain groups or communities, Contreras Lomas’ work contains affec-tive bonds and, on occasions, a hint of autobiographical projection.

Paloma Contreras Lomas has a bachelor’s degree in visual arts at La Esmeral-da and was part of Programa Educativo SOMA, both in Mexico City. As part of her studies, she did an exchange program with INBA in L’école de recherche graphique in Brussels and a diploma program in Central Saint Martins, London. She obtained the CIFO Cisneros Fontanals grant (with acquisition prize) for emerging artists and the Jóvenes Creadores del FONCA grant.

Her work has been shown at Palais de Tokio, Paris; Lille 3000 Eldorado, Lille; Galería Lodos, MUCA Roma, Alumnos 47, Ladrón Galería and Biquini Wax, Mexico City.

She has participated in residencies Lille 3000 Eldorado in Lille and AKI AORA in Quintana Roo.

She is part of the collective Biquini Wax EPS.

The Marshland of Souls