Charles Pierre Baudelaire (9 de abril de 1821 – 31 de agosto de 1867)

fue un poeta, crítico de arte y traductor francés. Fue llamado poeta

maldito, debido a su vida de bohemia y excesos, y a la visión del mal que

impregna su obra. Fue el poeta de mayor impacto en el simbolismo francés.

Baudelaire fue para algunos la crítica y síntesis del romanticismo, para

otros el precursor del simbolismo, y tal vez haya sido ambas cosas al

mismo tiempo. También es considerado el padre espiritual

del decadentismo que aspira a escandalizar a la burguesía. Los críticos

coinciden al señalar que formalmente abrió el camino de la poesía

moderna.

Las Flores del Mal (1957) es una colección de poemas que se consideran

como la obra  máxima de Baudelaire, abarcando casi la totalidad de su

producción poética desde 1840 hasta la fecha de su primera publicación. El

libro debió llamarse en principio Los limbos oLas lesbianas, porque  la

intención era la de escribir un libro sobre los pecados capitales; aunque

finalmente Baudelaire renunció a esta idea siguiendo los consejos de un

amigo. En su primera edición tuvo problemas con la censura francesa y

tuvo que eliminar  (por obscenos) algunos de sus poemas, ya que eran de

contenido lésbico.

En este libro Baudelaire se centra en la descripción del mal, en la apología

de lo satánico y en el tratamiento del hombre como ser miserable y

perverso y poseedor del cuerpo como instrumento para todo tipo de vicios.

Es una obra de concepción clásica en su estilo, y

oscuramente romántica por su contenido, en la que los poemas se

disponen de forma orgánica (aunque esto no es tan evidente en las

ediciones realizadas tras la censura y el añadido de nuevos poemas). En

esta obra  Baudelaire expone la teoría de las correspondencias y, sobre

todo, la concepción del poeta moderno como un ser maldito, rechazado por

la sociedad burguesa, a cuyos valores se opone. El poeta se entrega al vicio

(a la prostitución y la droga), pero sólo consigue el Tedio (spleen, como se

decía en la época), al mismo tiempo que anhela la belleza y nuevos

espacios (“El viaje”). Esta obra es la “conciencia del mal”. Nace así el

malditismo, la búsqueda de la autodestrucción, la inmolación del artista

como víctima.

 Durante toda su vida Baudelaire siguió aumentando Les fleurs du

mal cuya tercera y definitiva edición apareció en diciembre de 1868 —algo

más de un año tras la muerte de su autor. Poemas como Lesbos, Los gatos,

La cabellera o Don Juan en los Infiernos —entre tantísimos— cantan la

arrogancia dandi del maldito, su hipersensibilidad, su distinguido amor por

lo raro, su espiritual sed de lujuria, su ansia de derrocar tabúes para llegar

a un mundo perfecto, sensual y lujoso, sin clero y sin policía.

Estructura

Baudelaire divide el libro en siete partes, introducidas por el

famoso poema al lector.Las otras partes son : Esplín e ideal, Cuadros

parisinos, El vino, Flores del mal yRebelión, con una conclusión

final: La Muerte. Tenía la obsesión de que el público no considerara su

libro como una mera recopilación de poemas, sino que quería que lo

consideraran  como un «libro completo» con un principio y un fin.

La primera parte del libro (Esplín e Ideal) abarca los 85 primeros

poemas, desde Bendición (Bénédiction) hasta El Reloj (L’horloge). En estos

poemas el poeta presenta diversas formas de salvación, liberación y huida

del mundo: la belleza, el arte, la poesía, la muerte y más adelante el amor y

el erotismo. Tras haber comprobado el fracaso de estas formas ideales de

liberación, nos encontramos con el Spleen o el hastío, el tedio ante el

tiempo y su repetición.