M A R T A M A R I Ñ ODEL NACIENTE

MM29 junio - 20 julio 2012

Imagen de la portada:

Miyu, 2011.Óleo sobre madera. 50 x 19 cm. A mi familia

DEL NACIENTE

En el siglo XIX, los cuadernos de viajes conocieron una popularidad sin precedente. La alta sociedad inglesa realizando grandes viajes de placer en todo el mundo reunía los recuerdos de sus aventuras en unas libretas de acuarelas y dibujos en las cuales plasmaban en imágenes, los recuerdos, las impresiones, los paisajes y los monumentos encontrados. Nacida de los primeros exploradores que consignaban sus descubrimientos, esta tradición la encontramos en Canarias con los estudios científicos de Humboldt, Verneau o Berthelot. Esta bella costumbre empezó a perder seguidores con la aparición de la fotografía a partir de final del siglo XIX, hasta desaparecer por completo a lo largo del siglo XX. Como paradoja de nuestros tiempos, es justamente con las tecnologías digitales de grabación y con la creación de los blogs y de las redes sociales cuando un nuevo tipo de cuadernos de bitácora virtuales han hecho su reaparición.

Muy activa en Facebook y bloguera empedernida, manejando Keynote con maestría, Marta Mariño ha querido invitarnos a su viaje a Japón que realizó hace algunos años. Por supuesto, ella hizo recolecta de sensaciones a lo largo de ese periplo y no ahorró en fotografías, vídeos, libretos, folletos y cachivaches diversos. A partir de sus apuntes digitales, la exposición que nos ofrece es más que una reunión de cuadros. Marta nos invita a compartir todas las impresiones, los asombros, las admiraciones, las sorpresas, las estupefacciones que experimentó durante su estancia en el país del Sol naciente. El Japón de las tradiciones, el Japón de las ciudades, el Japón de los Mangas, el Japón de los Emperadores, el Japón de las leyendas, el Japón de las estampas, el Japón DEL NACIENTE... Con esta muestra, Marta Mariño vuelve a encontrarse con el estilo artístico conocido como el japonismo, que marcó un largo periodo de la historia del arte desde la segunda mitad del siglo XIX hasta bien avanzado el siglo XX.

Cuando se evoca la influencia de las estampas japonesas en la pintura occidental, se hace referencia a un estilo sintético en el cual los colores aplicados en planos sucesivos, el dibujo simplificado y los efectos de composición tuvieron su desarrollo en la Escuela llamada de Pont - Aven con Paul Gauguin, Emile Bernard, Félix Valloton, Paul Sérusier, y que evolucionó más tarde en el grupo de artistas llamados Nabis.

El Japón de Marta Mariño, el Japón que recogió en sus maletas se juega con los extremos desde el estoicismo imperturbable hasta el carácter hipertecnológico de la sociedad, desde las tribus urbanas de Tokio: Lolitas, Otakus y Yamambas, seres de apariencias extravagantes que re-interpreta maravillosamente, hasta las estampas tradicionales. Marta renueva el género del cuaderno de viaje, transformándolo en un blog pictórico creado a partir de instantáneas robadas.

En el recorrido artístico de Marta Mariño esta exposición marca una transformación estética. Después de su gran antológica del año 2007 en el espacio Miller, la crítica había encasillado a Marta Mariño en la pintura de los Riscos de San Juan y San José, del bestiario ovino o de las frutas con insectos invasores. Ya, a finales de abril de este año, en la exposición Una para 4 de la nueva Galería S/T, Espacio Cultural del barrio del Terrero, sorprendió al público presentando la serie Evolución, como una secuencia vital que se sirve de los cuerpos de muñecas y de maniquíes para escarbar en la arqueología del deseo. Para Marta Mariño, la creación y la pintura en particular, es un acto de vida, donde el artista tiene la obligación de la franqueza con los colores y las pinceladas. A través de la obra de arte, es la realidad que extiende el campo de sus posibilidades y Marta ha sabido establecer ese tipo de relaciones privilegiadas con la espontaneidad, la felicidad y la curiosidad.

Surgiendo de un limbo coloreado, unas miradas de niños escrutando el mundo. Nunca miran directamente al espectador, observan los alrededores como para descubrir algo que todavía no han captado. Gracias a una pincelada precisa aplicada con suavidad, estos retratos de niños se cargan de dulzura aunque se desprende de ellos un cierto misterio. Como de costumbre en su trayectoria creativa, a Marta le gusta jugar con los soportes.

Aquí, el arte de la papiroflexia se desarrolla en una instalación colorida de papel y de cuadros, un Kamishibai o teatro de papel en miniatura, se transforma en retablo, una corteza de árbol se hace marco, unos restos de pálet crean una visión estroboscópica de la ciudad estridente, unos maniquíes de “prêt à porter” adoptan la postura robotizada de las tribus urbanas, una plancha de madera recuperada se hace pergamino...Es la idea que se hace abstracta a favor de una representación antes que nada expresiva.

Otra vez, Marta nos demuestra que no tiene un estilo único. Su pintura es antes que nada reflejo de su espontaneidad. Los cuadros adoptan la expresividad necesaria a su discurso. Colorista, dibujante, Marta sabe conjugar tensiones de colores con inteligencia, sabe manejar los espacios dentro del cuadro, sabe armonizar las formas para representar su visión particular. Para Marta, la pintura es un acto de creación que quiere mejorar la vida, dando energía positiva al espectador. Iniciada previamente al terremoto y el tsunami del año 2011, esta serie debe considerarse como un pequeño grano de arena a la reconstrucción espiritual del Japón eterno.

Christian Perazzone

Tokyo, 2011.Óleo sobre lienzo.

200 x 200 cm.

Mio, 2012.Acrílico sobre lienzo. 150 x 120 cm.

Yuuto, 2011.Óleo sobre lienzo.

120 x 100 cm.

Origami, 2011.Óleo sobre lienzo. 200 x 200 cm.

Curriculo M A R T A M A R I Ñ O

2002 “Multicultural Artistas de Canarias y del Senegal”. Caja de Ahorros, Ateneo y La Ermita, Tenerife.2001 “El rostro de Cristo”. Rectorado de la Universidad Las Palmas de Gran Canaria.2001 “El Paisaje Mirado iconos comunitarios”. C.A.A.M, San Antonio Abad, Gran Canaria.2001 “Hespérides, el interior del jardín”. La Regenta, Las Palmas de Gran Canaria. La Granja, Tenerife.2000 “Exposición pro Venezuela”. Ateneo de La Laguna, Tenerife.1999 “La Ciudad y los Ojos”. C.I.C, Gran Canaria.1999 “El Arte y una Ciudad”. Castillo de la Luz, Gran Canaria.1998 “La Puente”. Agaete, Gran Canaria.1996 “Fondos del C.A.A.M.”. Últimas tendencias, Gran Canaria.1994 “Anastomosis”. La Regenta, Gran Canaria. Castillo de San José, Lanzarote. Casa de la Cultura, Fuerteventura. La Granja, Sta. Cruz de Tenerife.1992 “Son del mar”. Seis pintores canarios. Galería Marta Moore, Sevilla. Galería Ray-gum”, Valencia. Jávea, Alicante. Pollenca, Mallorca.

Las Palmas de Gran Canaria

Exposiciones individuales (Selección)

2007 “Los años pintados, 1977-2007”. Retrospectiva, Edificio Miller, Gran Canaria.2004-2007 “Circuito Insular de Artes Plásticas”. Exposición Itinerante.2003 “Naturam”. Colegio de Arquitectos-Club de Prensa Canaria, G.C.2000 “Cercanías”. CICCA, Gran Canaria.1999 “Lindes”. Ateneo de la Laguna, Tenerife.1997 “Maresía”. Colegio de Arquitectos, Gran Canaria.1996. “Capraria”. Sala Juan Ismael, Fuerteventura.1992. “Leer lo pintado”. CICCA, Gran Canaria.1991. “Golf”. Galería Vegueta, Gran Canaria.

Exposiciones colectivas (Selección)

2012 “Una para 4”. Centro Cultural S/t, Las Palmas de Gran Canaria.2007 “Memoria de la Costa”. Los perfiles del litoral urbano 1850-2005. Edificio Elder, Gran Canaria.2006 “Un Patrimonio por Descubrir”. Bienes Muebles del Ayuntamiento de Las Palmas de Gran Canaria, Edificio Miller.2006 “El fruto de la Tierra. El plátano, el gusto en el Arte”. Sala de Exposiciones Centro de Iniciativas Culturales de la Caja de Canarias CICCA, Gran Canaria.2005 “Frutos de la Tierra”. La naturaleza muerta en la pintura canaria 1855-2005. Casa de Colón, Gran Canaria.2005 “Arte por la vida”. Club de Prensa Canaria. ULPGC, Gran Canaria.2004 “Espejo del Poema”. Centenario del Ateneo de La Laguna. Caja de Canarias.2004 “Arte y Género”. Club de Prensa Canaria. El Arte y una Ciudad.Edificio Miller. Ayuntamiento de Las Palmas de Gran Canaria.

Rector José Regidor GarcíaVicerrectora de Cultura, Deportes y Atención IntegralIsabel Pascua Febles Directora de CulturaIsabel Luján Henríquez

Exposición

Coordinación: Mapi MorenoMontaje y maquetación: Sabrina Quesada

Catálogo

Texto: Christian PerazzoneFotografía: Elena Ardanaz y Cristian SánchezDiseño: Gabinete de ComunicaciónImpresión: Litografía González

M A R T A M A R I Ñ ODEL NACIENTE

Galería de Arte Sede InstitucionalC/ Juan de Quesada, 3035001 Las Palmas de Gran Canaria

Horario:Lunes a Viernes, 9 a 20 h