Ensayo de Baudelaire. Exposición

El artista, hombre de mundo, hombre de la multitud y niño.

El texto que vamos a exponer pertenece a un fragmento de la obra “El Pintor de la vida

moderna” escrita por Charles Baudelaire en 1859.

Baudelaire fue un poeta crítico del arte y traductor francés además de uno de los máximos

exponentes del simbolismo y considerado el iniciador de la poesía moderna.

Fue incluido entre los poetas malditos debido a su vida bohemia, sus excesos y la visión del mal

que impregnaba su obra.

Baudelaire elige a Constantin Guys (llamado señor G) como protagonista en su escrito al

quedarse impresionado por su personalidad. Éste era un dibujante y acuarelista de gran valor

pero de poca repercusión en la historia de la pintura.

El pintor de la vida moderna refleja la modernidad de finales del siglo, la incoherencia de la

expresión artística y sus formas de pintura. La elección de Guys responde a su manera de

utilizar la cotidianidad como materia prima en su arte, característica principal de la vida

moderna.

A través de la personalidad del señor G, definiremos los conceptos básicos del artista de esta

época.

Diferencia entre hombre de mundo y artista.

Cuando Baudelaire lo conoció, vio enseguida que no se trataba de un artista sin más, sino más

bien de un hombre de mundo, alguien que se interesa de todo lo que ocurre, que quiere saber,

descubrir, comprender y apreciar todo lo que nos rodea. El artista en cambio, vive ignorando

lo que pasa más allá de su entorno más próximo, de su barrio… Los artistas son inteligencias de

pueblo, cerebros de aldea.

Para que esto se entienda de otra forma, podríamos hacer un símil un tanto in extremis entre

un autista que se correspondería con el artista y la persona extrovertida con el hombre de

mundo, es decir, el hombre de mundo se relaciona con la sociedad, está en continuo

movimiento y el artista se limita a un círculo muy estrecho, “ no se levanta de su silla”.

La curiosidad.

Lo que mueve al hombre de mundo es su curiosidad que puede considerarse como punto de

partida de su genio. Este concepto se relaciona con el estado de convalecencia y la infancia.

La curiosidad se manifiesta tanto en el convaleciente que ha estado a punto de olvidar todo y

busca sus recuerdos, como el niño que lo ve todo como novedad y quiere conocer.

La convalecencia por lo tanto, es como un retorno a la infancia, es decir, el convaleciente

disfruta en el más alto grado, como el niño que se interesa vivamente por las cosas.

En conclusión, “el genio no es más que la infancia recobrada a voluntad”.

El hombre de genio recupera su infancia pero se expresa con espíritu analítico, se basa en la

razón, al contrario del niño que se basa en los sentimientos y sensaciones.

La multitud

El hombre de mundo está dominado por una pasión insaciable, la de ver y sentir.

La profesión del hombre de mundo, perfecto paseante, observador o flaneur es adherirse a la

multitud.

La multitud es su dominio, como el aire es el del pájaro, como el agua el del pez, por ello, aun

estando fuera de casa se siente como en ella, hace del mundo su familia.

Decía un día el Sr. G. que todo hombre que se aburre en el seno de la multitud es un necio y lo

desprecia.

Este observador, está tan inmerso en su labor, que es capaz de percibir cualquier detalle que

ocurra a su alrededor por insignificante que sea.

Si una moda, un corte de vestido, ha sido ligeramente transformado, si el moño ha descendido

un punto sobre la nuca, si el cinturón se ha elevado y la falda ampliada, su ojo de águila ya lo

habrá adivinado.

Es tal su adicción por observar, que cada hora de luz perdida por su sueño significa “¡cuántas

cosas iluminadas habría podido ver y no he visto!”.

Por lo que cuando anochece, él se quedará el último para poder captar el resplandor final de

una luz, el hormiguear de la vida y donde una pasión pueda posar para su ojo.Y cuando ya no

quede resquicio de vida, aprovechará para poner en orden sus pensamientos y observaciones.

A diferencia de él, pocos hombres están dotados de la capacidad de ver y todavía hay menos

que posean el poder de expresar.

La modernidad

El hombre de mundo busca introducir el concepto de modernidad que se definiría como “lo

transitorio, lo fugitivo, lo contingente, la mitad del arte, cuya otra mitad es lo eterno e

inmutable”.

La modernidad consiste en ir más allá, en no acomodarse o copiarse de la antigüedad. Sin duda

hay que estudiar a los antiguos maestros para aprender a pintar, pero no puede ser más que

un ejercicio superfluo, ya que con ella no se puede extraer el carácter de la belleza del

presente.

En palabras de Baudelaire: “¡Ay de aquel que estudie en lo antiguo otra cosa que el arte puro,

la lógica o el método general!, si sólo te centras en el pasado dejas de lado la memoria del

presente, se abdican los valores y los privilegios que aportan la circunstancias.

Para que la modernidad sea digna de convertirse en antigüedad, es necesario que se haya

extraído la belleza misteriosa que cada época nos muestra.

Esta última conclusión que vamos a realizar, creemos que se debe tomar como un concepto

general vinculado a cada cambio histórico. Es decir, para que la modernidad sea digna de

convertirse en antigüedad, es necesario que se haya extraído la belleza misteriosa que cada

época nos muestra, por ejemplo:

La arquitectura ha ido evolucionando y de ella se han ido extrayendo las claves esenciales para

construir en la actualidad pero nunca copiando todo al detalle.

Podríamos hablar en concreto de Le Corbusier. Él marcó un hito un hito en la historia de la

arquitectura, ideó un sistema modular que ha sido tan funcional y reconocido que nos sirve de

referencia para cualquier tipo de edificación.