VASALLOSDE VENEZUELAVoces poderosas, música y danza tradicional venezolana en impactante puesta en escena. Bajo la dirección de Jesús Rondón, los Vasallos sintetizan en su obra más de dos décadas de investigación en la muy diversa tradición musical de Venezuela.

Con diversos reconocimientos y galardones, 7 discos, 3 documentales y presentaciones en América, Asia y Europa, Vasallos de Venezuela se perfila como una de las agrupaciones venezolanas de mayor proyección nacional e internacional.

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ERNESTO DA SILVA“EL CICLÓN DE MARGARITA”Poeta, coplero, decimista, cantante y compositor. Ernesto, tomó el nombre “Margarita”, de la Perla del Caribe, isla que le vio crecer y convertirse en un destacado exponente de la música tradicional del oriente venezola-no. Su sensibilidad y su capacidad de improvisación le permiten interpretar gran variedad de géneros de la música venezolana y latinoamericana. Su obra, como repentista, decimista y payador, ha sido ampliamente reconocida en México, Puerto Rico, Cuba, Panamá, Colombia, Brasil, Chile, Uruguay, Argentina y España.

ANTOLOGÍA TUYERAGabriel Rodríguez y los hermanos, Ana y Esteban Oropeza, integran esta

agrupación que se destaca en la interpretación del Joropo Central, complejo y maravilloso género musical que nació en el pueblo de Los Valles del Tuy

y se extendió por los valles centrales de Venezuela. Maestría en la ejecución instrumental, genialidad en el canto, sabor y autenticidad, hacen de su obra una

belleza comparable con los inolvidables parajes naturales que le envuelven.

Antología Tuyera, ha realizado cuatro producciones discográficas y sintetiza más de cuatro décadas de labor artística.

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MARÍA ALEJANDRARODRÍGUEZ

Cantante y compositora. María Alejandra proviene de una familia con tradición de talentosos músicos y compositores. Se dedica al canto popular

siendo muy joven, cuando aprende a tocar el cuatro e integra ensambles instrumentales. De la Universidad de las Artes, viajó a Estados Unidos para

continuar su evolución en nuevos escenarios que la llevaron luego a la escena de importantes festivales en América y Europa.

María Alejandra Rodríguez, desde la tradición musical venezolana y guiada por el Jazz, abraza a la canción latinoamericana y del mundo.

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SINCOPA4 ENSAMBLERossmery Rangel, Laura Ramírez, Miguel García y Enmanuel Araque, jóvenes ejecutantes de la mandolina, se unieron en Sincopa4 Ensamble con el deseo de proyectar los recursos melódicos y armónicos que ofrece este noble instrumento. Juntos han realizado arreglos y han creado un repertorio que incluye variados ritmos y géneros de la música venezolana y latinoamericana, logrando una sonoridad y expresividad únicas.

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ZENEIDAHERNÁNDEZCompositora, cantante. Se dedicó a la música siendo muy joven, aprendió a tocar cuatro y más adelante, en el conservatorio Prudencio Esáa, estudió piano y canto lírico. Estudió Educación, pero no se separó de la música. Formó parte del Orfeón de su casa de estudios y fue elegida “Voz Universitaria” en 1997. Sabe interpretar con belleza, la diversa música venezolana, siendo capaz de adaptar a su obra elementos contemporáneos de la canción latinoamericana y del mundo.

Zeneida Rodríguez, siguiendo la tradición del canto femenino venezolano, integró, junto a Marina Bravo, Pomarrosa en 1998. En cuerpo y alma (2013) es su primera producción discográfica como cantante solista.

CRUZTENEPECantante y compositor nacido en Guárico, región de los llanos centrales venezolanos. Creció en una familia de músicos y cantores populares. El joropo llanero, con sus diversas variantes, le inspiró a acompañar con las maracas y después a cantar. Ha realizado más de una do-cena de producciones discográficas, convirtiéndose en uno de los cantores más constantes y conocidos en Venezuela por su creación musical y poética vinculada al llano, a su pueblo y paisaje.

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CÉSARGÓMEZCantante y compositor, creció en el seno de una familia musical. Desde muy temprano mostró talento, inspiración y versatilidad. Ejecutante de varios instrumentos, como cuatro y mandolina, se destaca por su poderoso y bello canto. Con su primera producción discográfica, “Joropo siempre joropo” (2013), emerge hoy como una de las voces promisorias del canto venezolano.

JOROPO JAMUn grupo de jóvenes se unieron para hacer Joropo. Esta expresión musical que se extiende con su nutrida gama de géneros, del oriente a los valles centrales y del occidente por los llanos hacia el sur de Venezuela, convocó a estos talentosos de la composición y el canto, todos virtuosos ejecutantes de sus instrumentos, quienes con la rica y diversa visión que les proporciona Caracas, entre lo popular y lo académico, han logrado una poderosa y atrayente síntesis de este diverso y repre-sentativo género musical venezolano.

Joropo Jam es entregarse a la música y a la fiesta que ella impone: Joropo sin pre-tensiones de marcar patrones o imponer tendencias. La suma de todos los joropos que habitan Venezuela en diversidad de colores, timbres y formatos.

AMARANTACompositora, cantante. Una de las voces más hermosas y expresivas de su generación, su destacada labor como compositora, la sitúan en la vanguardia del movimiento mu-sical venezolano. Nació de una familia de cantores y músicos populares. El mundo coral inició su carrera. Su primer disco “Por aquí pasó” (2006) lo dedicó la canción venezolana. En “Agua Salud” (2012), se define como cantautora y, con una mixtura de elementos musicales tradicionales y contemporáneos, logra sintetizar su visión de la vida en una propuesta ética y estética única.

Amaranta explora y se entrega a diversos lenguajes musicales sin dejar las raíces que la unen a los grandes exponentes de la canción venezolana y latinoamericana.

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SONDEL QUILOMBONace en 2004, emulando la estructura de las épicas bandas de música latina. Bajo la dirección de Pedro Marín, sintetizando influencias provenientes de la tradición, de la música afrocaribeña y el jazz, crean y recrean la música afrovenezolana para el bailador del mundo, con la firme intención de alejarse de las salas de concierto para llenar los salones de baile.

Son del Quilombo es un espacio de encuentro de músicos de mucha experiencia que lleva a los bailadores, música caribeña con el ritmo y el tumbao venezolano.

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LUISANAPÉREZCantante y fagotista venezolana. Creció entre el mar y la montaña en el seno de una familia musical, como parte de la tercera generación de las Voces Risueñas de Carayaca, agrupación con 61 años de vida artística. Como cantante solista, ha recorrido diversos escenarios de Venezuela y del mundo. Como la Espiga (2012), su primer trabajo discográfico, es un manifiesto musical y poético en el que se dibuja el paisaje venezolano, nutrido con los diversos e intensos lenguajes de la ciudad.

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JORGE TORRESMandolinista y compositor. Una sólida formación académica y el contacto con las ricas y diversas propuestas musicales de Caracas le han permitido un acelerado y nutrido crecimiento. En su propuesta, el cuatro, la batería y el bajo se unen a la mandolina, dando vida a un repertorio en el que Brasil y Venezuela confluyen con el jazz potenciando las múltiples posibilidades de su instrumento.

Jorge Torres, ha compartido escenario con grandes intérpretes y agrupaciones de la música venezolana y ha trabajado en más de treinta producciones discográficas como artista invitado. En ¨Estado Neutral¨ (2011), con una mandolina de diez cuerdas, comienza a desarrollar un repertorio idóneo para el formato de trío.  

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ENSAMBLE FÉNIX Sexteto mixto polifónico vocal integrado por Ramón Alí Fulgence, Fabiola Plaza, Lisara Linares, César Arismendy, Diohanney Quintero y Armando Guillén en 1999. Ellos presentan un espectáculo de música acappella, con música venezolana de compositores fundamentales y música del mundo en diversos géneros, nutrido con elementos coreográficos y narrativos.

Ensamble Fénix cuenta con cuatro producciones discográficas y numerosos premios y reconocimientos. Han llevado su propuesta por Venezuela y hacia Colombia, México y España, participando en giras y actuando como invitados especiales en importantes festivales de música coral.

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FRANCISCO PACHECONace en Cata, en la costa central de Venezuela. Se formó en la fe de músicas y danzas de la tradición, desde niño se nutrió de la enseñanza y del canto de su madre Paula Elvira Croquer. Un color único en su voz, de homogénea dulzura, lleva los cantares populares al podio de la pasión colectiva. Voz esencial del canto venezolano, su versatilidad le permite interpretar con maestría la música de todas las regiones del país.

Francisco Pacheco, quien fuera voz líder de la reconocida agrupación Un Solo Pueblo, cuenta con cuatro proyectos discográficos y numerosos reconocimientos nacionales e internacionales. Hoy como “Francisco Pacheco y su Pueblo” condensa más de 25 años de investigación, rescate, promoción y difusión de la música venezolana.

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JHOABEATJhoangel Tovar se vincula desde muy joven a las artes, estimulado por una familia de músicos y cultores larenses. Realizó estudios musicales formales y destacó en Guitarra Clásica. Miembro oficial del Staff Internacional de Beatbox Latino Presente. En 2013 fue seleccionado para recibir una clase magistral de técnica avanzada de Beatbox, dictada por Reeps One, artista inglés, dos veces ganador del UK Beatbox Champion-ship. Es considerado uno de los máximos representantes del Beatbox en Venezuela.

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JOSÉ ALEJANDROPAREDES Cantante, guitarrista, compositor. Nació en Trujillo, región de los Andes venezolanos. Apasionado por su guitarra, creció inspirado por los grandes exponentes latinoamericanos de la canción y por muy diversas expresiones musicales pop, rock y música del mundo.

José Alejandro Paredes, con su primer trabajo discográfico, En Este Vagón (2012), destacó entre la nueva generación de compositores venezolanos, y Río Arriba (2014) le permitió recrear sus obras en el piano del Mtro. Juan Carlos Núñez, reconocido como gran compositor académico y músico popular.

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LUÍSPINOMúsico, cuatrista. Con una trayectoria de más de dos décadas Luís Pino se ha dedicado a la consolidación del Cuatro como instrumento solista y, como acompañante de distintas agrupaciones de cámara, a la difusión de la música venezolana. A los cuatro vientos (2012) su más reciente trabajo, es su cuarto disco, con el que logró consolidarse como virtuoso ejecutante del instrumento nacional venezolano. Ha viajado por el mundo llevando su obra, plena de la diversa musicalidad de Venezuela.

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EDUARDOBETANCOURT

Arpista, productor musical, arreglista y multi intrumentista. Artista del Camac Centre d’Art Marnay Art Centre. Con más de 20 años de trayectoria en la

creación y difusión de la música tradicional venezolana, ha sido su representante en importantes festivales de América, Asia y Europa. Ha dado conciertos y

clínicas de Arpa Venezolana en Colombia, Inglaterra, Japón, Canadá, Paraguay, EEUU, Argentina, Chile, entre otros.

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PEDRO BARBOZA Guitarrista, compositor, docente. Comienza a formarse musicalmente dentro

del lenguaje del jazz en Caracas. Más tarde, egresa como Licenciado en Música de Berklee College of Music, realiza estudios de composición en el Conser-vatorio de Rotterdam, Holanda, y estudios de Composición Electroacústica

en la Universidad de Hertfordshire en Inglaterra, bajo la tutela del compositor John Palmer. Con su Cuarteto, Pedro Barboza recrea expresiones de la música

afrovenezolana, desde diversas texturas y matices, consolidando una de las propuestas más atractivas del jazz en Venezuela.

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C4 TRÍO De diferentes orígenes, convergieron en la capital venezolana, Jorge Glem, Héctor Molina y Edward Ramírez, virtuosos exponentes del Cuatro solista. En 2005, experimentaron juntos como dúos y trío, un año después se asumen como agrupación.

Crearon C4 Trío (2006), doble Disco de Oro por el número de copias ven-didas, la primera de cuatro producciones discográficas. Con Rodner Padilla (Bajo) han hecho Entre Manos (2009), C4 Trío + Gualberto (2012), con Gualberto Ibarreto, uno de los exponentes más importantes de la música tradicional venezolana, y De repente (2013), con Rafael “El Pollo” Britto, premio Grammy Latino en la categoría Mejor Grabación.

www.c4trio.com

SERENATAGUAYANESAMauricio Castro, Miguel Angel Bosch, los hermanos Iván y César Pérez Rossi integran Serenata Guayanesa. Por más de 40 años, han unido sus voces logrando un sonido único, con el que han difundido diversas expresiones y géneros musicales venezolanos, especialmente de su natal región guayanesa.

Han interpretado obras fundamentales del cancionero venezolano, nutrido con sus propias composiciones. Su repertorio está conformado por canciones dedicadas a niños y niñas, quienes han crecido con su obra. Con casi 60 registros discográficos,  Sere-nata Guayanesa es una de las agrupaciones más emblemáticas de la canción popular venezolana.

www.serenata-guayanesa.com

VOCES RISUEÑAS DE CARAYACAUno de los referentes más importantes de la música tradicional, agrupación y escuela que por más de sesenta años ha acompañado la celebración de la Navidad en Caraya-ca, pueblo ubicado entre la montaña y el mar de la costa central venezolana. Se unieron para cantar en 1950 y hoy, representantes de tres generaciones que conforman esta agrupación de músicos, bailarines y hermosas voces, han logrado un sonido único.

Con su repertorio, pleno de calidez y autenticidad, han destacado en los festivales más importantes de América. Las Voces Risueñas de Carayaca cantan la tradición musical de la Navidad, junto a las muy ricas y diversas expresiones musicales de Venezuela.

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BITUAYAAquiles Rengifo, Dionis Bahamonde y los hermanos Ernesto y Melquíades “Piki” Figueroa integran esta agrupación que fusiona la música afro venezolana y caribeña con la música electrónica. Te lo tengo (2014) es su primer trabajo discográfico, en él cuentan su cotidianidad desde la múltiple visión que les proporciona Caracas.

Bituaya ha llevado su propuesta Electrocaribe, a diversos festivales de Europa, África y América.

www.soundcloud.com/bituaya

CECILIA TODDMúsico, cantante. De su natal Caracas, viajó a Buenos Aires para estudiar técnica vocal y allí grabó Pajarillo verde (1973), junto a Cacho Tirao, Domingo Cura y Horacio Corral. Integró el movimiento del nuevo cancionero latinoamericano. Su repertorio integró las diversas expresiones musicales venezolanas y a compositores fundamentales como Simón Díaz, Otilio Galíndez, Conny Méndez, Henry Martínez y muchos otros. Hoy, con su canto dulce y sincero, continúa difundiendo la tradición musical venezolana.

Cecilia Todd, con 13 producciones discográficas y más de cuatro décadas de labor artística, es una de las voces más bellas y necesarias del continente.

www.ceciliatodd.com

DAMEPA’ MATALAAgrupación que al son del Cuatro y con la elocuencia del hip hop, integra la músi-ca caribeña con los diversos géneros de la música afrovenezolana. Su búsqueda, tiene como propósito encontrar los elementos musicales que constituyen la identidad venezolana y latinoamericana. Iniciaron con Son de la Caña (2007), y evolucionaron con Teleficción (2009) y Movimiento Latino (2012).

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EDDY MARCANOMúsico, violinista. Nace en el occidente de Venezuela y crece en La Per-la del Caribe, la Isla de Margarita, al oriente del país. Primer violín de la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar, solista invitado de la Sinfónica de Pana-má y concertino invitado de la Sinfónica Nacional de Bogotá. Comisionado musical de la UNESCO para Latinoamérica, se ha presentado en impor-tantes festivales internacionales de América y Europa.

Eddy Marcano, gracias a su sólida formación académica, a su amor por la tradición y a la virtuosa ejecución de su instrumento, creó un repertorio de música venezolana para el violín, con el que realizó Venezuela en Violín Volumen I (2004), y luego Venezuela en Violín Volumen II (2006).

www.eddymarcano.com

FABIOLA JOSÉMúsico, cantante. Nacida en el oriente venezolano, poseedora de una voz privilegiada, se entregó al canto siendo una niña. Cursó la Licenciatura en Música, mención Canto Lírico, en el Instituto Universitario de Estudios Musicales de Caracas. Continuó sus estudios con el maestro Tom Krause en la Escuela Superior de Música Reina Sofía en España y en Les Jeunes Voix du Rhin en Francia, adquiriendo una rigurosa técnica vocal. Creció en el canto lírico, y se dedicó a la interpretación de la canción venezolana y latinoamericana.

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www.fabiolajose.com

HERENCIAEsta agrupación nace en La Universidad Central de Venezuela. Su trabajo de investigación y formación, les ha permitido explorar las diversas expresiones de la música afrovenezolana. Dirigida por Armando Manuel Moreno, Herencia interpreta expresiones tradicionales, fusionando diversos ritmos y sonoridades de las costas venezolanas.

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ISMAEL QUERALESCompositor, docente, investigador y multi instrumentista. En su juventud formó parte de Latinoamérica es un solo pueblo y más tarde integró Un Solo Pueblo, agrupación con la que profundizó su conocimiento sobre la música popular venezolana de raíz tradicional y partic-ipó en 25 producciones discográficas. Durante los últimos años, ha continuado, a través de diversas agrupaciones, la difusión del patrimonio musical venezolano.

Bandolas (2002) fue su primer trabajo como solista ejecutante de la Bandola, instrumento venezolano con diversas variantes.También realizó Ismael y Pacheco, Cantadurías (2005) con Francisco Pacheco, su compañero de Un Solo Pueblo; y después, junto al destacado flautista venezolano José Antonio Toñito Naranjo, presentó La casa de los pájaros (2012).

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JOSÉ ALEJANDRODELGADOCompositor, cantante. Luego de formarse empíricamente, en la calle y en agrupaciones de música tradicional venezolana y latinoamericana, y de participar en montajes teatrales como músico y actor, inició su carrera como cantautor con La Ventana (2005) y Canciones y poemas (2008) que llegó como resultado de su contemplación a la poesía venezolana. Más tarde, A Pedal y Bomba (2010) y Rueda Libre (2012) le dieron solidez a su canto, una expresión franca de sí mismo y de su visión de la vida. Su búsqueda le lleva de la tradición a los diversos lenguajes musicales del  mundo.

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PIBO MÁRQUEZMúsico, percusionista. Joel “Pibo” Márquez, nació en Caracas. Inició sus estudios musi-cales a temprana edad, lo que lo llevó a trabajar como percusionista en diversas agrupa-ciones. Viajó por Colombia, Italia y Francia para estudiar y evolucionar musicalmente. Con su proyecto de jazz Los Manos Calientes, ha realizado 6 producciones discográficas y con su propuesta Pibo Márquez y su descarga ha grabado 3 producciones, dedicadas a la música afrocaribeña.

Ha llevado su música a importantes escenarios de los Estados Unidos, Italia, Francia, Mali, Finlandia, Brasil, Colombia, México, Holanda, Alemania, Ecuador, Suiza, Bélgica entre otros países.

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CHEO HURTADOMúsico, docente, multi instrumentista. Asdrúbal José Hurtado nació al sur

de Venezuela, en la histórica Angostura, ahora llamada Ciudad Bolívar. Virtuoso ejecutante de instrumentos de cuerda, como la bandola, el tiple, el tres, y la mandolina,

es uno de los más destacados intérpretes del Cuatro en el mundo. En 1985, junto a Cristóbal Soto (mandolina), David Peña (Bajo) y Luis Julio Toro (flauta), fundó el Ens-

amble Gurrufío, agrupación con la que ha viajado por el mundo.

Cheo Hurtado ha participado en más de 25 producciones discográficas. Se ha presen-tado en los más importantes escenarios de Venezuela y de países como Rusia, Holan-

da, Francia, Suiza, Alemania, Colombia, Ecuador, Chile, Argentina, y Japón.

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JOSÉ LUÍSLARA

Músico, guitarrista, docente y compositor. Inicia estudios musicales con su padre con quien aprendió Cuatro y la música popular tradicional venezolana. Pronto ingresa

al conservatorio de su natal Ciudad Guayana, sur de Venezuela. En Caracas cursó estudios de Guitarra Clásica, Armonía Moderna y Guitarra Solista de Jazz.

Ha participado como solista en importantes Festivales de Guitarra de América y Europa. Como invitado de reconocidas Orquestas Sinfónicas e integrante de

Ensamble Orinoco, ha viajado por Brasil, Perú, Colombia, Chile, Argentina, Paraguay, Uruguay, Cuba, Italia, Bélgica, Bolivia, Chile Francia, España, Portugal,

México, Eslovenia, China y Estados Unidos.

LEONEL RUÍZPianista, compositor, trovador. Estudió en la escuela José Ángel Lamas de Caracas y desarrolló sus conocimientos de armonía e improvisación con Gerry Weil. Ha tomado Master Class con Chick Corea, Arturo Sandoval, Bobby McFerrin y Michell Camilo. Cursó estudios en Juilliart School of NewYork. Ha participado en importantes festivales en América y Europa.

Mere Mere Con Pan Caliente (2012) es su primera producción discográfica. Este disco le dio nombre a su propuesta estética, una fusión de diversos géneros venezolanos y latinoamericanos. Leonel Ruíz le canta al amor y a la vida, hurga en el pasado para dibujar su paisaje, mixtura espiritual, ancestral, política e ideológica de nuestra realidad.

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WATUSSIMúsico, cantante, arreglista y compositor. Orlando José Castillo ha dedicado su vida las diversas expresiones de la música afrocaribeña y el Jazz. Inicia su carrera con Los Excitantes de Alexis Monterola (1969), desde entonces su participación en agrupaciones como Príncipe y su Sexteto (1971) Los Satélites de Cheché Mendoza (1972), La Renovación (1972) y la Orquesta de Porfi Jiménez (1973) y La orquesta de Bobby Valentin (1979), le permitieron crecer.

Los mundos musicales de Puerto Rico y Nueva York, fueron fundamentales para su carrera como solista que inició en 1986. Italia, Alemania, España, Francia y su natal Venezuela, han sido sus principales escenarios. Watussi ha grabado en  más de 60 álbumes de destacados artistas y cuenta con 7 producciones propias.  

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