Renacimiento Italiano

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ARTE RENACENTISTA ITALIANO PINTURA ITALIANA DEL TRECENTO: FLORENCIA Y SIENA Características:

9 La herencia bizantina (hieratismo, simetría…) se mezcla con cierto naturalismo 9 Pintura de colores claros con predominio de la línea curva y sinuosa 9 Búsqueda de volumen en las figuras, y comunicar a través del gesto o la mirada 9 Se hacen los primeros intentos de perspectiva y se combinan los fondos dorados, con decoraciones

arquitectónicas o paisajísticas 9 Se emplean fondos dorados 9 La Pintura gótica italiana estuvo dividida en dos centros artísticos:

� Siena: Simone Martini � Florencia: Giotto

SIMONE MARTINI (Escuela Sienesa)

Anunciación Retrato ecuestre del condotiero da Fogliano GIOTTO (Escuela florentina)

Frescos de la capilla Scrovegni. Frescos de la iglesia de San Francisco de Asís (Escenas de la vida de San Joaquín y Sta Ana, la Virgen y Jesús) (Escenas de la vida de San Francisco)

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PINTURA FLAMENCA

A principios del S. XV, Flandes se convierte en uno de los principales centros pictóricos europeos

Características:

9 Minuciosidad, se preocupan por representar al mínimo los detalles. Son obras para ser vistas de cerca

9 Naturalismo en las figuras 9 La técnica es la pintura sobre tabla y el óleo que permita transparencias y minuciosidad 9 Se preocupan por representar la luz natural 9 Se representan temas religiosos, temas cotidianos, retratos y paisajes.

JEAN-VAN EYCK

- Se formó en el campo de la miniatura, de la cual aprendió el amor por los detalles diminutos - El duque de Borgoña, Felipe el Bueno, le nombró pintor de corte - Tenía tan buena amistad con el duque que intercedió una vez al enterarse que tenía problemas para

cobrar su sueldo - Trabajó sobre todo en Brujas

Políptico del Cordero místico El matrimonio Arnolfini ROGER VAN DER WEYDEN

- Se instaló en Bruselas donde alcanzó el título de pintor oficial del municipio y estableció un taller - Su fama llegó a países como España e Italia, ciudad que visitó en el año jubileo - Sus obras se caracterizan por el dramatismo de sus personajes

El Descendimiento

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EL BOSCO

- Pintor holandés y el favorito de Felipe II - Su obra se caracteriza por representar imágenes oníricas e irracionales que están más cerca del

surrealismo del siglo XX que del renacimiento. Su pintura era una crítica de la realidad cruda de su alrededor.

El Jardín de las Delicias

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QUATROCENTO ITALIANO (SIGLO XV)

Características generales:

� El renacimiento comienza a fines del S.XIV en Florencia, Italia � Se inspiran en la Antigüedad Clásica � Antropocentrismo. El ser humano se convierte en el protagonista � Se busca la armonía, el orden y la proporción � Los artistas quieren plasmar la belleza ideal

ARQUITECTURA

9 Se utilizan elementos de la cultura clásica: frontones, entablamentos, órdenes… 9 Uso del arco de medio punto 9 El edificio responde a principios matemáticos y no religiosos, buscando la armonía, la

proporción. Para ello se empleaba un módulo que sumado, multiplicado o dividido determinaba las diferentes medidas de todo el edificio

9 Escasa decoración 9 Las dos tipologías arquitectónicas más relevantes fueron la iglesia y el palacio

x La iglesia: podía presentar planta de cruz latina cubierta con una cubierta plana con casetones o planta centralizada cubierta con una cúpula.

x El palacio: se estructuraba en torno a un patio central normalmente de planta cuadrada. La planta baja abría al patio con arquerías, mientras que en las superiores, la apertura se hacía mediantes ventanas.

FILIPPO BRUNELLESCHI

- Arquitecto florentino - Trabajó como orfebre y escultor - Viajó a Roma para estudiar todos los edificios clásicos - Participó aunque no resultó premiado en el concurso para realizar las puertas del baptisterio de

Florencia

Cúpula de Santa Mª de las Flores Capilla Pazzi (Florencia) (Catedral de Florencia)

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LEON BATTISTA ALBERTI

- Recibió una esmerada formación y estudió griego, matemáticas, ciencias físicas, filosofía, música, pintura y escultura

- Tras la muerte de su padre tuvo problemas económicos y decidió comenzar la carrera eclesiástica - Trabajó para la familia Rucellai y fue el primer teórico del renacimiento

Iglesia de Santa María de Novella (Florencia) Palacio Ruccellai (Florencia) ESCULTURA

9 Se recuperan los modelos clásicos 9 Estudio del desnudo y de la anatomía 9 Escultura naturalista 9 Materiales: mármol y bronce 9 Temas: religiosos, profanos, mitológicos, alegóricos 9 Función: plasmar la belleza, especialmente la del ser humano a través del desnudo

LORENZO GHIBERTI

- Fue orfebre y escultor - Participó en el concurso para realizar las puertas de bronce del baptisterio de Florencia y resultó

vencedor

Primeras puertas del Baptisterio de Florencia Segundas Puertas del Baptisterio de Florencia

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DONATELLO

- Viajo a Roma con Brunelleschi para estudiar el arte de la antiguedad - Los últimos años de su vida los pasó en cama sin poder trabajar debido a una enfermedad

paralizante - Creó la técnica del stiacciato, «relieve aplastado

San Jorge Condotiero Gattamelata PINTURA

9 Se emplean temas religiosos y mitológicos 9 Empleo de la perspectiva lineal. Esta revolucionó el concepto de la pintura al permitir la

representación en una superficie plana de la apariencia de profundidad 9 Se empleó la técnica al óleo 9 Avances de la luz para conseguir el volumen de los objetos 9 Leonardo da Vinci crea la técnica del esfumato

FRAY ANGELICO

- Supo combinar su vida de fraile dominico con su pintura - Fue llamado Angelico por su temática religiosa, la serenidad de sus obras y porque era un

hombre con gran devoción

La Anunciación

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MASACCIO

- Murió con tan sólo 27 años y a pesar de ello, su producción artística es extensa - Es el primer pintor en aplicar las leyes de la perspectiva a la pintura

La Trinidad Frescos de la Capilla Brancacci. Destaca el “Tributo de la moneda” PIERO DE LA FRANCESCA

- Fue un artista itinerante, que trabajó en diversas localidades del centro y norte de Italia. - Establece una estrecha relación con los duques de Urbino (de quienes realizará sendos

magníficos retratos Frescos de la Capilla de Arezzo. Narra la historia de la Vera Cruz Virgen de la Senigallia

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SANDRO BOTTICELLI

- El nombre por el que se le conoce (diminutivo italiano de la palabra botijo) era probablemente el apodo de su hermano mayor o el nombre del orfebre del que fuera aprendiz.

- Trabajó principalmente para la familia Medicci

El Nacimiento de Venus La Primavera CINQUECENTO ITALIANO (SIGLO XVI) ARQUITECTURA

9 Los edificios son más monumentales y apenas presentan elementos decorativos 9 Los edificios presentan plantas centralizadas cubiertas con cúpulas. 9 La villa adquirió gran importancia, encontrando su precedente en las villas romanas. Se convirtieron

en casas campestres para el descanso. DONATO BRAMANTE

- Nació en Urbino - Marchó a Milán donde trabajó al servicio de Ludovico Sforza. - Después se trasladó a Roma, donde observó el arte de la Antigüedad y trabajó sobre todo para el

papa Julio II, realizando su obra más importante “Proyecto de San Pedro del Vaticano” Templete de san Pietro in Montorio (Roma) Proyecto de San Pedro del Vaticano

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MIGUEL ANGEL

- Fue arquitecto, escultor, pintor y poeta - Su madre murió cuando él tenía seis años - Desde muy pequeño, recorría las iglesias copiando las pinturas y abandonando las lecciones de

gramática que es lo quería su padre que estudiara - Fue un genio pero sufrió muchas crisis depresivas - Tuvo una pelea con escultor Torrigiano y este le rompió la nariz

Plaza del Capitolio Cúpula de San Pedro del Vaticano ANDREA PALLADIO

- Pasó su juventud trabajando como cantero hasta que un escritor le encargó construir una villa, cerca de Vicenza. El cliente quedó muy satisfecho, y lo puso bajo su protección, llamándole "Palladio", en honor de Palas Atenea

Villa Capra (La Rotonda) Reconstrucción de la Basílica de Vicenza

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ESCULTURA

9 Los escultores buscan el clasicismo y la monumentalidad 9 El tema principal es el desnudo porque a través de él querían mostrar la belleza del cuerpo humano 9 Expresividad en las esculturas 9 El material más utilizado fue el mármol, pero también se utilizó el bronce

MIGUEL ANGEL

- Sus figuras son dramáticas y tienen ese sentimiento que se ha denominado "La Terribilitá", violencia interior, enfado

- Trabajó solo el mármol - Él iba personalmente a extraer sus bloques de mármol a una cantera muy cerca de Roma: Carrara.

Cada bloque tenía ya su figura en el interior y sólo había que sacarla, que liberarla.

David Moisés (Sepulcro del papa Julio II) La Piedad

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PINTURA

9 Gusto clasicista 9 Se sigue representando el desnudo. En él se buscaba la monumentalidad y la belleza ideal. 9 Se buscó mayor movimiento y fuerza expresiva 9 Una de las principales aportaciones en el Cinquecento fueron los avances en el tratamiento de la luz,

y la introducción de la perspectiva aérea, representando los objetos más alejados de forma menos nítida que los cercanos para dar así esa sensación de profundidad

LEONARDO DA VINCI

- Su padre se casó cuatro veces dándole once hermanos - Además de pintor, fue científico. Creó máquinas voladoras y un traje de buzo - De pequeñito dibujaba animales mitológicos de su propia invención. Su primer biógrafo, cuenta que

siendo aún un niño, creó un escudo de Medusa con dragones que aterrorizó a su padre cuando se cruzó con él por sorpresa.

- Introdujo la técnica del sfumato, por el que los contornos nítidos quedaban difuminados, logrando un mayor naturalismo.

La última Cena Virgen de las Rocas (dos pinturas) La Gioconda

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RAFAEL SANZIO

- Se formó con su padre que fue pintor en la corte del duque de Urbino - Es conocido como el pintor de las Madonnas (pinturas de vírgenes con el niño) - De Florencia se trasladó a Roma para trabajar en las estancias del Vaticano a petición del papa Julio II

La Virgen del Jilguero Escuela de Atenas (Estancias del Vaticano) MIGUEL ANGEL

- Sus figuras parecen esculturas ya que presentan un gran volumen Techo de la Capilla Sixtina. La Creación de Adán El Juicio final. Capilla Sixtina

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LA ESCUELA VENECIANA A finales del siglo XV y a lo largo del XVI surgió una escuela pictórica que convirtió a Venecia en el segundo gran centro artístico después de Roma. Características

9 Predomina el color frente al dibujo. La pincelada es gruesa y pastosa 9 Importancia por el paisaje 9 Preocupación por representar la luz 9 Representación del lujo y de la riqueza en las obras 9 Son muy frecuentes los temas profanos o mitológicos

TIZZIANO

- Procedía de una familia con elevado status social: era el cuarto hijo de un distinguido concejal y militar

- Cuando tenía tan solo 10 años, él y su hermano mayor acudieron a Venecia para ingresar como aprendices en el taller de un famoso mosaiquista

- Trabajó al servicio del emperador Carlos V Carlos V en la batalla de Muhlberg Venus dormida TINTORETTO

- Su padre era tintorero, de ahí que su hijo tuviera el apodo de Tintoretto, pequeño tintorero. - En su infancia comenzó a pintarrajear sobre las paredes dela tintorería; su padre dándose cuenta de

esto, lo llevó al taller de Tizziano para ver si podía ser artista. Estuvo algún tiempo en el taller pero Tizziano lo expulsó celoso de sus posibilidades

- El recelo de estos dos pintores perduró a lo largo de toda su carrera profesional El lavatorio.

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VERONÉS

- Nació en Verona, ciudad de la que tomó su apelativo y dónde se formó como pintor - Hijo de un marmolista, su padre quiso que desde joven se iniciara en el oficio, pero finalmente le

permitió que se dedicara a la pintura, ya que se inclinaba más por los pinceles que por los cinceles y las gubias

- Viajó a Venecia y a Roma, para estudiar los techos de la Capilla Sixtina, cuya influencia se verá en alguna de sus obras

Bodas de Caná

RENACIMIENTO ALEMÁN

9 Se desarrolla durante el siglo XV 9 Predominan los temas religiosos , pero con una fuerte carga de violencia y patetismo 9 Los pintores alemanes asumen los problemas de la reforma luterana y los transmite a la imagen regiosa 9 Influencia flamenca

LUCAS CRANACH

- Nació en Kranach, ciudad de dónde tomó su apellido - Fue un ciudadano influyente en Wittenberg, dónde llegó a ser alcalde - Visitó los Países Bajos, dónde pintó a la realeza - Fue amigo de Maximiliano I y de Martín Lutero

La Crucifixión

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HANS HOLBEIN EL JOVEN

- Desde muy pequeño estudió pintura con su padre - Trabajó como ilustrador de libros, realizando xilografías para las portadas de varias obras y una

serie de bocetos en tinta para el “Elogio de la locura” de Erasmo de Rotterdam - Fue un gran retratista

Retrato de Enrique VIII.

RENACIMIENTO EN LOS PAISES BAJOS

9 Las luchas constantes entre católicos y protestantes y la importancia de ciertos sectores iconoclastas provoca la destrucción de mucha pintura religiosa

9 Se crean nuevos géneros como el retrato, el paisaje y una pintura costumbrista y de bodegón

BRUEGUELS EL VIEJO

- Pintor y grabador - Fuel el mayor y el más importante de una familia de artistas - Se trasladó a Bruselas, donde murió con tan solo 40 años - Realizó sobre todo cuadros de paisajes y de escenas campesinas - Su estilo está inspirado en el Bosco, reflejando la vida cotidiana con realismo y abundancia de detalles

Banquete de boda