MÓDULO III. ESPACIO: EL ARTE CONTEMPORÁNEO

FRENTE A LA CRISIS ECOLÓGICA

3. El arte contemporáneo frente a la crisis ecológicaMaría de Lourdes Flores Soto

¿CÓMO SE POSICIONA EL LAND ART FRENTE AL ECOLOGISMO DE SU EPOCA?

◦En Estados Unidos, donde se hizo popular el término Earthworks, empleado para una exposición en 1968 (Nueva York). En las obras presentadas en dicha exposición se encuentra una de las claves del Land art: la vocación de vuelta a la naturaleza, el uso y apropiación de la tierra como medio y mensaje. Y es este carácter de vuelta a la naturaleza, a la tierra, lo que ha hecho ver al Land art como un arte ligado al ecologismo, aunque artistas como Robert Smithson veían al movimiento ecologista con reservas, ya que en su opinión, en esta nueva forma de arte, la obra un desafío a las visiones formalistas y poco tenían que ver con las nociones convencionales del paisaje o naturaleza

Dennis OppenheimAnnual Rings 1968150' x 200‘Frontera de Canadá en Fort Kent, Maine and Clair, New Brunswick.

Cortó sobre la superficie helada del río que sirve de frontera en aquel punto entre Canadá y Estados Unidos un esquema de los anillos del tronco de un árbol.

Agnes DenesWheatfield – a confrontation1982Battery park Landfill.Manhattan.2 acres de trigo sembrados y cosechados por la artista.

¿QUÉ ES, ESPECIFICAMENTE, LO QUE CONTRIBUYE AL ARTE CONTEMPORÁNEO AL ACTIVISMO ECOLOGISTA?

◦Debido al surgimiento del activismo ecologista se inicia la reflexión artística sobre la estética natural, la defensa explicita de la naturaleza y las agresiones o cambios que ésta sufre; es así que el binomio arte-ecología se ve enmarcado en el contexto más amplio del diálogo arte-naturaleza.

◦Es el caso del artista activista-político Joseph Beuys, uno de los más influyentes del siglo XX, quien se levanta a favor de la democracia directa y el medio ambiente.

◦Uno de sus proyectos, tal vez el más grande en su alcance, fue 7000 Oaks. Iniciado en 1982, este ambicioso proyecto se convirtió en un esfuerzo de cinco años en el que él y otros plantaron 7 000 árboles de diversos tipos a lo largo de la ciudad de Kassel en Alemania, cada uno con una estela de basalto acompaña como marcador. La piedra al lado del árbol, siempre cambiante, representa simbólicamente un concepto básico en la filosofía de Beuys, que estas dos cualidades naturales y sin embargo de oposición son complementarios y conviven armoniosamente. Los consejos locales de la comunidad, asociaciones, e iniciativas de los ciudadanos determinan donde se plantan los árboles. La organización de este proyecto dio lugar a una serie de conversaciones entre los participantes en relación con una amplia gama de temas, desde su impacto en la planificación de la ciudad a su significado para las generaciones futuras. Este proyecto fue terminado en 1987 por su hijo, Wenzel, en el primer aniversario de la muerte de su padre.

Joseph Beuys

1982

7000 Oaks

Kassel, Alemania.

“7000 Oaks es una escultura Refiriéndose a los pueblos la vida , a su trabajo diario. Ese es mi concepto de arte que yo llamo el concepto ampliado de la escultura social o arte” Joseph Beuys

Alan SonfistTime landscapeGreenwich Village.Reconociendo los mini paisajes ecológicos o bosques urbanos que brotan en grandes ciudades como Nueva York.

◦ Junto a Robert Smithson, Walter de Maria, Michael Heizer y James Turrell, Alan Sonfist fue uno de los primeros artistas cuyas obras derivadas de sus temas, y los medios de comunicación utilizados para ejecutarlos, directamente de la naturaleza. Sonfist diseñó su paisaje en pleno corazón de Nueva York, en Manhattan (1965), y se dio a conocer oficialmente en 1978.

◦ Esto selló la fama del artista estadounidense, gracias a la rehabilitación de la vegetación de este espacio con flora nativa a modo de recrear el entorno heredado de los nativos americanos a los colonos holandeses que llegaron en el siglo XVII.

¿CÓMO HAN CAMBIADO LAS ESTRATEGIAS DEL ARTE CONTEMPORANEO EN RELACIÓN CON EL ACTIVISMO

MEDIOAMBIENTAL?◦ El arte siempre ha sido una gran herramienta a disposición del hombre para

expresar  todo tipo de sentimientos, pensamientos, ideales, creencias y aspiraciones que a consecuencia desata el conocimiento de quien lo crea, creando ideas a partir de su propia perspectiva.

◦De esta manera se puede considerar el arte como un espejo de la sociedad que amplía las visiones que se tienen sobre el mundo, la sociedad, el individuo y la existencia. Por lo que los artistas se presentan como actores activistas motivados por la búsqueda de la expansión de su propio interés. 

◦ Recordemos que Nina Felshin define al arte activista como un hibrido del mundo del arte y el mundo del activismo político y la organización comunitaria que estimula un determinado cambio social, planteando de un modo crítico los problemas actuales.

◦ En 2012 el Museo de la Ciudad de México presenta una retrospectiva de la artista y activista mexicana Minerva Cuevas que incluyó la pieza Égalite que se traduce al español como igualdad.

◦ Esta y otras piezas entre instalaciones, carteles y videos son un todo, a modo de critica y forma de enfrentar el capitalismo y globalización que someten a la sociedad.

Minerva CuevasBotellas de agua que la gente que visita la exposición puede llevar a casa.

◦ Gilberto Esparza, artista mexicano con exposiciones en México y el extranjero, actualmente desarrolla organismos y sistemas mezclando alta y baja tecnología utilizando desechos industriales para intervenir el espacio público.

Gilberto Esparza2007Parásitos urbanosLa intención es crear formas de vida que subsisten a costa de fuentes de energía generadas por la especie humana, que se pueden encontrar en el entorno urbano.En concreto, el proyecto contempla la creación de varias especies de parásitos robots que habitan en determinados lugares de la ciudad, y que son híbridos de desechos tecnológicos de distintas clases y materiales diversos. Los parásitos se insertan en el contexto urbano e intervienen el paisaje cotidiano con su presencia y a través de emisiones sonoras.