Arte barroco

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ARTE BARROCO REPÚBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA INSTITUTO UNIVERSITARIO POLITÉCNICO “SANTIAGO MARIÑO” EXTENSIÓN VALENCIA. ESTADO CARABOBO PARTICIPANTE: JOHANNY ROSDELY HERNÁNDEZ P. C.I. V- 24202380

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ARTE BARROCO

REPÚBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELAINSTITUTO UNIVERSITARIO POLITÉCNICO “SANTIAGO MARIÑO”

EXTENSIÓN VALENCIA. ESTADO CARABOBO

PARTICIPANTE: JOHANNY ROSDELY HERNÁNDEZ P.C.I. V- 24202380

ARTE BARROCO

Elementos curvos que transmiten movimiento a la fachadas, estos

fueron los elementos mas representativos

de la época.

Sombras claroscuros

Columnas salomónicas

alternancia de líneas cóncavas-convexas, que dan lugar a fachadas alabeadas.

Es una arquitectura que gusta de los fuertes

contrastes: recta-curva, claro-oscuro, cerca-lejos en

las perspectivas, etc

ARQUITECTURA

La plaza Mayor de Salamanca, España

Bares y terrazas

Es un cuadrilátero

irregular)

Arcos de medio punto con medallones en los

que se representan personajes

importantes en sus albanegas.

La plaza Mayor de Salamanca, España, es un espacio urbano construido como plaza mayor

que con el tiempo se ha convertido en el centro de la vida social de la ciudad. Fue

construida en el periodo que va desde el año 1729 al 1756, en estilo barroco. El diseño es del arquitecto Alberto Churriguera

(pabellones Real y de San Martín) y posteriormente

continuada por otros con pocas modificaciones respecto al

proyecto inicial.

ARQUITECTURA

ARQUITECTURA

FONTANA DI TREVI – UBICADO EN ROMAEscudo heráldicos,

como un elemento

representativo para la época.

Cúpula, semiesferas centrales.

Incorporación de fuentes

artificiales expresando

mayor sensación a las personas.

Elementos decorativos

en la fachada y estructura.

Las esculturas son integradas en las fachadas creando

movimientos y visuales.

Esculturas del arte barroco

Naturalismo, representación

de la naturaleza tal y como es, sin

idealizarla.

Integración en la arquitectura,

que proporciona intensidad dramática

La escultura barroca busca el movimiento; se proyecta dinámicamente hacia afuera con líneas de tensión complejas, especialmente la helicoidal o serpentinata,

y multiplicidad de planos y puntos de vista. Esta inestabilidad se manifiesta en la inquietud de personajes y escenas, en la amplitud y ampulosidad de los ropajes,

en el contraste de texturas y superficies, a veces en la inclusión de distintos materiales, todo lo cual que produce fuertes efectos lumínicos y visuales.

Enorme expresividad, llegando a ser excesiva, teatral. El rostro, las manos y los gestos corporales revelan los sentimientos de la acción,

que siempre reproducen el momento cumbre, el mas dramático.

Representación del desnudo en su estado puro, como una

acción congelada, conseguido mediante una composición asimétrica, donde predominan las

diagonales y serpentinatas, las poses sesgadas y

oblicuas, el escorzo y los contornos difusos e

intermitentes, que dirigen la obra hacia el espectador con

gran expresividad.

La manifestación principal es la estatuaria, utilizada para la ornamentación de espacios interiores y exteriores de los edificios, así como de los espacios

abiertos, tanto privados (jardines) como públicos (plazas). Las fuentes fueron un tipo escultórico que se acomodó muy bien con el estilo barroco.

Particularmente en España, tuvieron un extraordinario desarrollo la imaginería y los retablos.

Columna de la Peste, conmemorativa de la Gran peste de Viena de 1679, Matthias

Rauchmüller.

Oratorio del Rosario de Santa Cita, Giacomo Serpotta

La escultura se reduce a los

motivos funerarios en los templos, que

se convierten en panteones de

personajes ilustres, representaciones ostentosas que

inmortalizan la fama del «gran hombre

A pesar de la identificación del Barroco con un "arte de la Contrarreforma", adecuado al sentimiento de la devoción popular, la escultura barroca, incluso en los países católicos,

tuvo una gran pluralidad de temas (religiosos, funerarios, mitológicos, retratos, etc.)

El monumento funerario está situado en la iglesia de San Eustaquio (París). Encargado por la viuda en 1685, fue diseñado por Charles Le Brun.

Pinturas del arte barroco

El arte barroco se caracteriza por el realismo, los colores ricos e intensos, y fuertes luces y sombras. En oposición al arte renacentista, que normalmente mostraba el momento anterior a ocurrir cualquier acontecimiento, los artistas barrocos elegían el punto más dramático

En la pintura barroca española hay una serie de elementos comunes que son fruto del momento político y religioso que

vive España. Por un lado se percibe el pesimismo del decaimiento del gran Imperio Español del siglo anterior.

La perspectiva aérea con la que crea un realista sentido de profundidad, al conjugar

la perspectiva con los efectos de la luz. También es destacable, en algunos cuadros más que en otros,

una pincelada suelta.

Escenas históricas

se puede apreciar las representación de objetos y personas.

El movimiento y dinamismo