¿Que es el Neoclasicismo?

Neoclasicismo.

Es el nombre que recibe el movimiento artístico propio de la Ilustración (artesplásticas y

literatura). Surge como reacción frente a los excesos del Barroco ensu última fase. Mantiene como

principio fundamental que para realizar su obrael artista debía tener siempre en cuenta unas

normas muy concretas.

1. Se considera a los escritores griegos y latinos como modelos a imitar. Esun retorno a los

clásicos; eso es lo que significa el término Neoclasicismo.

.2. Para imitar a los clásicos los artistas deben estudiar las reglas que serecogen en las preceptivas

o códigos de normas estéticas.

3. Se da preferencia a la razón frente a los sentimientos y la imaginación,que quedan desterrados

de la obra de arte.

4. Como consecuencia, ya no se escribirá para entretener, sino para educar.la literatura neoclásica

tiene un marcado carácter crítico, didáctico ymoralizador.

5. Las obras deben respetar el principio estético del buen gusto, quesiempre es equilibrio y

serenidad.

6. Las obras deben ser creíbles, verosímiles. Para ello hay que imitar a laNaturaleza en su forma de

crear las cosas.

La literatura en el siglo XVIII

Las principales consecuencia estéticas que produjo el Neoclasicismo enliteratura son:

1) Cumplimientote la regla de las tres unidades en el teatro: acción,tiempo y lugar.

2) Separación de lo cómico y lo trágico.

3) Separación de la prosa y el verso.

4) Desarrollo de las obras didácticas: ensayos, tratados, informes. Sonobras más adecuadas que

los géneros literarios tradicionales para lacrítica y la transmisión de conocimientos útiles.

5) Los géneros literarios tradicionales se adaptan a la nueva finalidadeducativa: fábulas en verso

para enseñar, corrigiendo vicios y errores,odas para exaltar los ideales ilustrados; sátiras para

burlarse de lasviejas costumbres, y comedias con finalidad moralizante.

Escultura

También en la escultura neoclásica pesó el recuerdo del pasado, muy presente si consideramos el

gran número de piezas que las excavaciones iban sacando a la luz, además de las colecciones que

se habían ido formando a lo largo de los siglos.

Las esculturas neoclásicas se realizaban en la mayoría de los casos en mármol blanco, sin

policromar, puesto que así se pensaba que eran las esculturas antiguas, predominando en ellas la

noble sencillez y la serena belleza que Winckelmann había encontrado en la estatuaria griega. En

este mismo sentido habían ido las teorías de Gotthold Ephraim Lessing (1729-1781) que en su libro

Laocoonte, o de los límites de la pintura y de la poesía (1766) había tratado de fijar una ley

estética de carácter universal que pudiera guiar a los artistas; sus concepciones sobre la

moderación en las expresiones y en el plasmado de los sentimientos son reglas que adoptará el

modelo neoclásico.

Pintura

Artículo principal: Pintura neoclásica.

La fuente, obra de Ingres.

Es estética neoclásica. Obras como el Juramento de los Horacios plantean un espacio preciso en el

que los personajes se sitúan en un primer plano; el predominio del dibujo. Jean Auguste

Dominique Ingres (1839-1867) aunque no fue un pintor neoclásico, tiene obras -como La Fuente-

que representan este movimiento artístico.

Música

Artículo principal: Música del Clasicismo.

Según la musicología actual, el término "música clásica" se refiere únicamente a la llamada música

del Clasicismo (1750-1827 aprox., coincidente con el período neoclásico), inspirada en los cánones

estéticos grecorromanos de equilibrio en la forma y moderación en la dinámica y la armonía.

Literatura

Véanse también: Literatura española de la Ilustración y Neoclasicismo hispanoamericano.

La Ilustración fue un movimiento intelectual que provocó que el siglo XVIII fuera conocido como el

«Siglo de las Luces». El culto a la razón promovido por los filósofos ilustrados conllevó un rechazo

del dogma religioso, que fue considerado origen de la intolerancia, y una concepción de Dios que

pasaba de regir el mundo mediante las leyes naturales a desaparecer en concepciones ateas del

universo. Los ilustrados promovieron la investigación de la naturaleza, el desarrollo científico-

técnico, la educación y la difusión general de todo tipo de conocimientos; fueron los tiempos

deL'Encyclopédie. El arte se hizo así más accesible y con menos pretensiones, y la literatura se

dirigió a un público más amplio, planteándose como un instrumento social. El aumento del

número de lectores, especialmente entre la burguesía, plantea la figura del escritor como un

profesional, y la escritura como su fuente principal o secundaria de sustento.3

Francia fue la primera en reaccionar contra las formas barrocas, y los tres grandes ilustrados,

Voltaire, Montesquieu y Rousseau se cuentan entre sus principales exponentes. También

destacaron Pierre Bayle, Denis Diderot, George Louis Lecler y Chamblain de Marivaux. En

Inglaterra tuvo una gran cantidad de adeptos la novela de aventuras, destacando Daniel Defoe,

Jonathan Swift, Samuel Richardson y Henry Fielding, junto a los poetas John Dryden y Alexander

Pope.4

De la novela se pasó al ensayo como género divulgador de ideas por excelencia. La literatura

neoclásica realizó una crítica de las costumbres, incidiendo en la importancia de la educación, el

papel de la mujer y los placeres de la vida.5 Destacaron en España el fraile benedictino Benito

Jerónimo Feijoo, Gaspar Melchor de Jovellanos y José Cadalso.

Literatura de barroco

El Barroco fue un periodo de la historia en la cultura occidental que produjo obras en el campo de

la literatura, la escultura, la pintura, la arquitectura, la danza y la música, y que abarca desde el

año 1600 hasta el año 1750 aproximadamente. Se suele situar entre el Renacimiento y el

Neoclásico, en una época en la cual la Iglesia católica europea tuvo que reaccionar contra muchos

movimientos revolucionarios culturales que produjeron una nueva ciencia y una religión disidente

dentro del propio catolicismo dominante: la Reforma Protestante.