1

Agradecimientos

A mi madre, padre y hermano, por ser los motores que impulsan con su apoyo

incondicional los objetivos que me he planteado a nivel personal, académico y laboral.

A los profesores que por medio de su guía y experiencia académica intervinieron en el

proceso de elaboración de la investigación y a todas las personas que pasaron por mi

camino en Buenos Aires.

2

INDICE

-­ Introducción ……………………………………………………………………...……….p.6

-­ Estado de la cuestión ………………………………………………………………… p.10

Capítulo I: La ilustración gráfica

1.1. La ilustración gráfica ………………………………………………………….………p.20

1.2. Ilustración gráfica en Colombia ……………………………………………………..p.23

1.3 Tipos de ilustración ……………………………………………………………………p.27

1.3.1. Ilustración tradicional ……………………………………………...……………….p.28

1.3.2. La ilustración digital ………………………………………………………………...p.30

1.4. El Ilustrador y su campo laboral …………………………………………………….p.32

1.4.1. Ilustración científica ………………………………………………………………...p.33

1.4.2. Ilustración literaria ………………………………………………………...………..p.34

1.4.3. Ilustración publicitaria ………………………………………………….…..……....p.35

1.4.4. Ilustración editorial ………………………………………………………………….p.37

1.5. Conclusiones ……………………………………………………………………….. ..p.38

Notas del capitulo…………………………………………………………………………p.40

Capítulo II: Interacciones sociales en las plataformas web 2.0

2.1. Funcionamiento de las redes networking ………………………………………….p.41

2.2. Funcionamiento de la web 2.0 …………………………………………………..….p.44

2.3. Influencia de la web 2.0 en la ilustración digital …………………………………..p.47

2.4. Oportunidad laboral en internet ……………………………………………………..p.50

2.5. Portafolio digital ……………………………………………………………………....p.53

2.6. Conclusiones ………………………………………………………………………….p.55

Notas del capitulo…………………………………………………………………………p.56

3

Capítulo III: La Plataforma web Behance

3.1. Introducción a Behance………………………………………………………………p.57

3.1.1. ¿Qué es Behance? …………………………………………………………………p.57

3.1.2. Behance en el campo laboral …………………………………………………......p.59

3.1.3. Integración de Behance con “Adobe Creative Cloud” ………………………….p.61

3.1.4. Behance -­ Social Colectivo (Bogotá) ………………………………………….....p.64

3.2. Interfaz de Behance ………………………………………………………………….p.65

3.2.1. Perfil de usuario (portafolio digital) ……………………………………………….p.65

3.2.2. Carga de proyectos en el portafolio……………………………………………….p.66

3.2.3. Descubrir portafolios (Discover) ……………………………………………….....p.67

3.2.4. Actividades………………………………………………………………………......p.69

3.2.5. Bolsa de trabajo dentro de Behance……………………………………………...p.70

3.2.6. Prosite……………………………………………………………………………......p.71

3.2.7. Behance para dispositivos móviles (Smartphones y tabletas) …………..........p.72

3.3. Deviantart y Coroflot, competencia directa de Behance. ………………………...p.73

3.3.1. ¿Que es Deviantart? ……………………………………………………………….p.73

3.3.2. Diferencias entre Deviantart con Behance.……………………………………....p.74

3.3.3. ¿Que es Coroflot? ………………………………………………………………….p.76

3.3.4. Diferencias entre Coroflot con Behance …………………………………...........p.77

3.4. Conclusiones ………………………………………………………………………….p.78

Notas del capitulo…………………………………………………………………………p.80

Capítulo IV: Análisis de resultados (encuestas y entrevistas)

4.1. Planteo metodológico general……………………………………………………… p.82

4.1.1. Hipótesis de la investigación………………………………………………………p.82

4.1.2. Argumento del planteo metodológico general de la investigación…………….p.82

4

4.2. Presentación de técnica metodológica cuantitativa: Encuesta no

probabilística………………………………………………………………………………p.83

4.2.1. Justificación de la utilización de la técnica……………………………………….p.83

4.2.2. Variables e indicadores o elementos que se indagaron………………………..p.83

4.2.3. Objetivos de la técnica Metodológica implementada……………………………p.86

4.2.3.1. Objetivo general…………………………………………………………………..p.86

4.2.3.2. Objetivos específicos……………………………………………………………..p.86

4.2.4. Muestra planificada y justificación…………………………………………………p.86

4.2.4.1. Guía de preguntas……………………………………………………………......p.87

4.2.5. Etapas y tiempos para aplicar la técnica………………………………………...p.89

4.2.5.1. Elaboración………………………………………………………………………..p.89

4.2.5.2. Realización de las encuestas……………………………………………………p.89

4.2.6. Presentación y justificación del instrumento……………………………………..p.89

4.2.7. Interpretación y análisis de los resultados………………………………………..p.90

4.2.7.1. Interpretaciones generales……………………………………………………....p.90

4.2.7.2. Interpretaciones Especificas……………………………………………………..p.91

4.2.8. Conclusiones………………………………………………………………………...p.97

4.3. Presentación de técnica metodológica cualitativa: Entrevista

semiestructurada………………………………………………………………………….p.98

4.3.1. Justificación de la utilización de la técnica……………………………………….p.98

4.3.2. Variables e indicadores…………………………………………………………….p.99

4.3.3. Objetivos de la técnica metodológica Implementada………………………….p.100

4.3.3.1. Objetivo general…………………………………………………………………p.100

4.3.3.2. Objetivos específicos……………………………………………………………p.101

4.3.4. Muestra planificada y justificación……………………………………………….p.101

4.3.4.1. Perfiles de los profesionales entrevistados…………………………………..p.101

4.3.4.2. Preguntas entrevista……………………………………………………………p.102

5

4.3.5. Presentación y justificación del instrumento……………………………………p.103

4.3.6. Etapas y tiempos para aplicar esta técnica…………………………………….p.104

4.3.6.1. Elaboración………………………………………………………………………p.104

4.3.6.2. Realización de las entrevistas…………………………………………………p.104

4.3.6.3. Análisis de datos………………………………………………………………...p.104

4.3.7. Presentación de los resultados, interpretación y análisis……………………..p.104

4.3.7.1. Interpretaciones generales…………………………………………………….p.104

4.3.7.2. Interpretaciones especificas……………………………………………………p.105

4.3.8. Conclusiones……………………………………………………………………….p.115

5. Conclusiones finales………………………………………………………………...p.116

Bibliografía………………………………………………………………………….…… p.119

6

INTRODUCCIÓN

Planteamiento del problema

Los avances tecnológicos de Internet durante lo recorrido del siglo XXI han

permitido la efectiva transición y modernización del portafolio creativo para los

ilustradores, desde su versión impresa hacia la digital en la web. Si bien el portafolio

impreso es usado en la actualidad para presentar proyectos a empresas y clientes,

está tendiendo a desaparecer de forma progresiva por el gasto monetario que genera

crearlo, la dificultad de distribución y actualización de proyectos recientes. En cambio,

el portafolio digital se ha posicionado mediante plataformas web especializadas como

Behance, Coroflot y Deviantart entre las mas destacadas para ilustradores y creativos

de la imagen como herramienta indispensable para difundir proyectos a creativos,

clientes y empresas alrededor del mundo de forma rápida, económica, eficiente y

versátil ante cualquier actualización, cambio o corrección.

Las oportunidades laborales, la falta de experiencia laboral e imagen que poseen

los ilustradores recién egresados de carreras a fines al diseño en la ciudad de Bogotá,

dificulta el ingreso al mercado laboral en empresas que requieran este tipo de

profesionales así como la captación de clientes de forma independiente (Freelance).

Es por esto que los ilustradores buscan espacios en Internet como los portafolios

digitales para darse a conocer por medio de proyectos realizados previamente para

ser presentados a clientes y empresas.

En esta investigación de analiza por qué los ilustradores egresados de carreras

afines al diseño, tienen el desconocimiento sobre la efectividad de la plataforma web

de portafolio digital Behance para conseguir una salida laboral en la ciudad de Bogotá,

teniendo en cuenta su funcionamiento y el soporte externo con plataformas web de

7

búsqueda laboral, en comparación con otras páginas web que brindan un servicio

similar como Coroflot y Deviantart.

Con el auge de la “web 2.0”, las plataformas web como Behance permiten que los

usuarios cuenten con las herramientas suficientes para crear espacios en los cuales

se pueden consolidar comunidades y grupos sobre temas de interés general o

particular, ya sea de manera escrita como audiovisual, con el fin de ofrecer el servicio

que el usuario está demandando y dar una experiencia de uso satisfactoria.

Los portafolios digitales en Behance, Coroflot y Deviantart entre las más

destacadas, han logrado dar apertura a novedosas formas de presentar trabajos y

proyectos a través de Internet, sea a través de imágenes, textos o videos, en conjunto

con el tradicional currículum de trabajo. Si bien existe el portafolio impreso como

requisito de salida laboral en algunas empresas, no ha impedido que el portafolio

digital tenga un crecimiento de usuarios constante y una evolución progresiva en las

herramientas con las que interactúan los usuarios para crear, modificar y distribuir los

portafolios a clientes de forma rápida y eficiente.

El portafolio digital en el siglo XXI ha sido un avance importante para los

ilustradores y creativos en general que necesiten este sistema de presentación, ya que

por medio de plataformas web, se pueden dar a conocer los proyectos de manera

organizada a diferentes personas o empresas en cualquier lugar del mundo, con

múltiples beneficios tanto para los clientes (porque ellos pueden tener una mayor

variedad de propuestas de donde elegir, para tener los mejores resultados gráficos y

creativos) como para los creadores del portafolio (la posibilidad de ser contactado y a

la vez buscar empresas que estén interesadas en sus servicios).

8

La elección de Behance como objeto de estudio en la investigación, se debe a la

popularidad y relevancia que esta plataforma web tiene en los ilustradores y creativos

de la imagen alrededor del mundo, para cargar proyectos creativos y posteriormente

presentarlos dentro del portafolio digital a otros usuarios, clientes y empresas.

La plataforma web Behance es un espacio exclusivo para creativos de diversas

ramas como la ilustración, fotografía, arte, diseño y publicidad para subir trabajos,

proyectos y portafolios en un espacio personal donde el usuario puede mostrar a

clientes, empresas y otros usuarios sus creaciones personales y profesionales. A su

vez, la relación que posee Behance con los ilustradores esta basada en la integración

que hay entre los proyectos de ilustración que el usuario realiza y la carga de estos al

portafolio digital, lo que permite la exposición de estos proyectos por medio de

Behance a otros ilustradores, usuarios, clientes y empresas.

Los ilustradores en la actualidad poseen diversas herramientas para crear

ilustraciones, partiendo desde lo tradicional (lápices de colores, carboncillo, tintas,

acuarelas) hacia lo digital (Illustrator, Photoshop, Indesign, Corel) al igual que la

mezcla de ambas (mixtas), que en función del producto final (revistas, periódicos,

libros, historietas, portafolios) puede ser impreso, digital o ambas, pase por un proceso

de organización, edición, finalización y distribución.

El problema especifico de la investigación busca conocer las razones por las cuales

Behance es el sitio elegido por los ilustradores para encontrar salida laborar, a partir

de los siguientes preguntas:

• -­¿Los ilustradores consideran importante Behance para subir su portafolio digital,

con el fin de presentar su portafolio a clientes y empresas?

• -­¿La integración de Behance con redes profesionales como Linkedin permite

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optimizar los resultados de búsqueda laboral para el ilustrador?

• -­¿Las empresas consideran importante que el ilustrador tenga el portafolio digital

en Behance para poder ver habilidades y estilos, que conlleve a una posible

contratación laboral?

• -­¿Relevancia de Behance en comparación a otras plataformas web similares?

• -­¿En que medida la plataforma web Behance facilita a los ilustradores mostrar su

portafolio digital a clientes potenciales, lo que llevaría al ilustrador a conseguir

una salida laboral?

En cuanto a la periodización, se eligió recortar el periodo a los años (2006-­2014)

porque es el tiempo de lleva funcionando la plataforma web Behance en Internet.

10

OBJETIVO GENERAL

Investigar la exposición de proyectos y trabajos de ilustradores egresados de carreras

afines al diseño en la plataforma web Behance en relación con las posibilidades

laborales en empresas y proyectos por encargo en la ciudad de Bogotá.

OBJETIVOS ESPECIFICOS

Investigar la estructura y el funcionamiento de la plataforma web Behance como espacio

virtual de interacción entre el ilustrador y el cliente.

Explorar los mercados laborales a los cuales puede ingresar el ilustrador por medio de la

plataforma web Behance.

Establecer los mecanismos de posee Behance para la interacción y comunicación entre

usuarios y clientes interesados en la ilustración

Establecer la importancia de los usuarios en el funcionamiento y crecimiento de la

plataforma web Behance.

HIPOTESIS

La exposición de proyectos y trabajos de ilustradores egresados de carreras afines al

diseño en la ciudad de Bogotá en plataforma web “Behance” mejora las posibilidades

laborales en empresas y proyectos por encargo.

(2006 – 2014)

11

Estado de la cuestión

La presente investigación propone conocer las herramientas que tienen los

ilustradores para promocionar proyectos y trabajos a través de las plataformas web,

haciendo énfasis en la plataforma web Behance, se pretende saber si es efectiva

para obtener una salida laboral en la ciudad de Bogotá.

El interés primordial para la creación de esta investigación es brindar a los

ilustradores la información que permita entender las causas por las cuales Behance es

el sitio por excelencia para subir el portafolio digital, para ser presentado a clientes y

empresas con fines laborales.

Los estudiantes de últimos semestres y profesionales recién graduados de diseño

con enfoque hacia la ilustración, están en un momento en la historia en donde se

involucran directamente con todo lo referente con internet 2.0, como las redes

sociales, blog y redes networking, con la finalidad de buscar diversas formas de dar a

conocer su trabajo.

Desarrollos tecnológicos

En los últimos años, los desarrollos tecnológicos en internet han cambiado la forma

en que las personas interactúan con el contenido digital a través de internet, desde

sus inicios con la web 1.0 hasta la actualidad con la web 2.0, lo que ha permitido a los

usuarios acceder a la información mediante el uso de diversos dispositivos

electrónicos como computadoras, celulares y tabletas.

Francis Pisani y Dominique Piotet (2009) hacen un recorrido del progreso evolutivo

que han tenido los usuarios de Internet, de pasar de internautas que eran aquellos

12

usuarios que se limitaban a ver las páginas web para leer información y descargar

contenidos (1.0) y los “Webactores” que son aquellos que pertenecen a la llamada

web 2.0, ya que estos se involucran directamente en los sitios web aportando y

opinando sobre diversos temas.

Los usuarios cada vez tienen mas facilidades para aportar y recibir información en

foros, redes sociales y sitios web, aportando contenido y participando de discusiones

con otros usuarios, lo que enriquece la experiencia de uso y la participación colectiva.

Jorge Bandera (2012) Menciona que a través de los desarrollos tecnológicos de los

medios de comunicación, en la sociedad ha habido un impacto en la explotación y

adopción de nuevos dispositivos tanto personales como externos, que han logrado en

las personas nuevas formas de relación social, todo ello para que las grandes

empresas puedan generar en el receptor la necesidad de consumo, para hacerles

creer que pertenecen al sistema.

Con el auge de los dispositivos electrónicos de comunicación (smartphones,

tabletas y computadoras), las plataformas web como las redes sociales, han

conseguido llegar de manera eficiente a una gran cantidad de usuarios, lo que llevado

a que se vuelvan dependientes del servicio que ofrecen, gracias a la interacción

colectiva y su facilidad de acceso.

La relación de los desarrollos tecnológicos con la investigación radica en la constante

evolución y actualización de las herramientas de Behance, que permite a los usuarios,

crear el portafolio digital e interactuar con otros usuarios, clientes y empresas

a través de diversos dispositivos como computadoras, celulares y tabletas, de forma

fácil y eficiente.

13

Comunicación

La comunicación en internet ha marcado un antes y un después en la forma en que

se trasmite la información, ya sea de forma escrita, visual o hablada, lo que a

permitido que se creen diversos tipos de experiencias (foros, video llamadas,

mensajes gráficos, correo electrónico) que brindan al usuario nuevas alternativas de

comunicación y en donde el mensaje puede llegar a cualquier parte del mundo en un

instante.

En la compilación de Francisco Martínez Sánchez (2003) menciona que todo

intercambio de contenido se elabora por un proceso de comunicación entre dos o más

partes, esta se desplaza de un lugar a otro en un espacio físico, por el cual la

información trasmitida llega a su(s) destinatario(s).

Las plataformas web 2.0 han implementado herramientas de comunicación y de

creación de contenido personal, lo que ha permitido que la información entre dos o

mas usuarios aporte en el crecimiento de las interacciones colectivas a través de la

web.

Jorge, Bandera (2012) argumenta que en internet, las redes networking cumplen

un proceso a nivel global, que consiste en la búsqueda de contactos o colegas, en

temas de diseño gráfico que tengan en común los usuarios, con el fin de seguir los

proyectos de los demás y proponer los propios.

Los profesionales en la actualidad, al necesitar ser visibles en el campo laboral y

personal, buscan plataformas web que brinden el soporte para poder añadir datos

personales como la hoja de vida, portafolio digital y trabajo personal, con el fin de de

hacer llegar esa información a clientes y empresas.

14

Nancy Viviana Reinhardt (2007) menciona que la transmisión de datos de las

personas funciona en relación entre el emisor, mensaje y receptor, el cual rige toda

comunicación entre dos o más personas, según las condiciones culturales, filosóficas

o políticas puede ser mal recibida o distorsionada por el receptor de la transmisión.

Las diferencias de opinión entre los usuarios sobre un determinado tema en la web,

hace que la información sea leída desde diferentes puntos de vista, la segmentación

de la información por categorías, países y palabras clave (tags), ayuda a que las

opiniones expresadas sean de calidad para usuarios y aporte correctamente a la

información exhibida.

La relación de la comunicación con la investigación consiste en las formas en que

los ilustradores por medio de Behance tienen las herramientas para poder trasmitir el

portafolio digital a través de redes sociales, correo electrónico y en paginas web de

clientes y empresas de forma instantánea, lo que le permite al ilustrador poder abarcar

mas espacio y darse a conocer con una mayor velocidad y eficiencia.

Recursos multimedia

Con el avance continuo de la tecnología, las computadoras han tenido cada vez

más capacidad para el desarrollo de contenidos digitales complejos y de mejor

calidad, con el fin de brindar a las usuarios nuevas y renovadas formas de recibir la

información.

15

Julio Cabero y Mercé Gisbert (2005) hablan sobre la importancia que tienen los

diferentes materiales y recursos multimedia para que sean usados en los medios de

comunicación, lo cual permitirá ofrecer a las demás personas información significativa

y concreta.

Entre las herramientas más destacadas para la creación de recursos multimedia se

encuentran: La ilustración, audio, video, animación y tecnología web, ya que según la

finalidad de un proyecto dado pueden usarse uno o varios de estos para ofrecer la

solución más eficaz a un trabajo planteado.

Julio Cabero y Mercé Gisbert (2005) aportan que el soporte digital trabajado

mediante la combinación de diferentes medios de comunicación, puede trasmitir un

mensaje especial al tipo de audiencia que se piensa captar, esto en la medida de

elegir los medios adecuados para la plataforma indicada, lo que repercutirá en la

comprensión y en la captación de la información.

La versatilidad del ilustrador de trasmitir el mensaje adecuado a clientes y

empresas sobre las capacidades y aptitudes que disponga, aporta en la capacidad de

captar el interés para emprender nuevos proyectos de manera conjunta.

Francisco Martínez Sánchez (2003) menciona que la navegación por el

ciberespacio es ir a la deriva por un mar de información, esto pasa cuando se está

buscando información sin esperar qué se va a encontrar, lo cual genera un sin fin de

alternativas, que pueden conducir a nuevos temas relacionados con la búsqueda

inicial.

Para que eso pase, Internet tuvo que ser concebida desde la idea misma de que la

información almacenada en muchos computadores era necesaria para que estos se

16

interconectaran entre sí, creando un espacio real y global en donde cualquier cosa se

pueda relacionar con cualquier otra, lo que permite que el flujo de información sea

rápida y cómoda para los usuarios.

Alejandro Zenita (2011) habla de las oportunidades de trabajar de manera

independiente, gracias a las modificaciones de los modelos de mercado en internet,

proponiendo una variable laboral que permita el trabajo independiente por encargos.

Los avances tecnológicos como la computadora personal e Internet han permitido

que se creen nuevas alternativas de negocios que involucren a los clientes y a los

profesionales, lo cual ha generado cambios en los esquemas de trabajo y el estilo de

contratación, entre los más importantes se pueden encontrar los proyectos

independientes (freelances) y la consultoría externa (outsourcing) lo cual permite

desprenderse directa o parcialmente de las empresas, lo cual genera beneficio para

las dos partes.

Daniel Benchimol (2012) habla sobre los pasos a seguir para iniciarse en el trabajo

independiente (freelance), en el cual se emprende un estilo diferente de afrontar un

proyecto para un cliente sin una vinculación laboral permanente, sino mas bien por

proyecto, lo que le permite establecer sus horas de trabajo y su distribución de tiempo

para otros fines.

En el proceso se tiene que estar involucrado en la meta de darse a conocer

mediante la presentación de proyectos de calidad en diferentes medios como

portafolios impresos, digitales en discos compactos o Internet, para ser distribuidos de

la mejor manera a los potenciales clientes.

17

El prestigio que se crea o que se adquiere en línea ayuda a socializar e interactuar

con usuarios y potenciales clientes, interesados en los servicios ofrecidos por parte del

proveedor del trabajo, en este espacio se pueden compartir opiniones, experiencias e

ideas, que nos permitirán conocer y a la vez descubrir nuevas tendencias y contenidos

los cuales se pueden implementar para mejorar la calidad del trabajo.

La relación de los recursos multimedia con la investigación se enfoca en la forma

en como los ilustradores a través de las herramientas que posee Behance para

mostrar el portafolio digital, los diversos modelos laborales como el trabajo

independiente (freelance) con clientes y empresas en la web, lo que permite tener

varios proyectos de trabajo simultáneamente y la organización de tiempo.

Conocimiento y educación

A raíz de la actualización constante del contenido en internet en el campo del

conocimiento como el de la educación, se ha cambiado el paradigma de cómo educar

a los estudiantes, gracias a la implementación de estrategias virtuales que brindan

alternativas a los sistemas convencionales de enseñanza.

Adrian Shaughnessy (2008) argumenta que el conocimiento cultural para el

diseñador de hoy en día es de suma importancia, para emprender de manera efectiva

proyectos que necesiten información específica de algún tema en particular, para

entender y comprender el tema que se vaya a trabajar gráficamente y así obtener el

mejor resultado para los clientes.

La versatilidad del ilustrador en el conocimiento cultural es indispensable al

momento de mostrar el portafolio a clientes o empresas, con el fin de demostrar

18

virtudes y competencias que permitan marcar la diferencia frente a otros ilustradores,

tanto en el técnica de la ilustración como en el concepto de la misma.

Amparo Díaz (2010) habla de las características de las personas de la generación

Y los cuales han nacido entre los años 1982 y 1992 que comprenden el público

objetivo de investigación, que trae en consideración factores esenciales en cuanto a

comportamientos y tendencias.

La generación Y son las personas que han nacido en el entorno digital y han visto

su evolución como su vida misma, a nivel social proponen innovación, modernidad,

fomentan las relaciones sociales dentro y fuera de las redes sociales.

Esto permite que este tipo de público tenga un amplio conocimiento con todo lo

referente a las redes networking como Behance en la medida que tengan el

conocimiento en las especialidades que abarca la página, ya que estas páginas van

dirigidas a este tipo de público objetivo especifico.

Celaya Martínez (2011) comenta que desde el principio de la humanidad, las

personas sienten la necesidad de compartir diferente tipos de emociones y

experiencias a través de métodos convencionales como la expresión oral, pero con la

llegada de Internet y las nuevas tecnologías, podemos de manera rápida y eficaz

cumplir la necesidad básica de trasmitir información a cualquier lugar del mundo.

La necesidad que internet generó en la sociedad de querer acceder y enviar

información de forma rápida y efectiva, a llevado a que los usuarios quieran propagar

su contenido a la mayor cantidad de personas posibles, para fines de entretenimiento,

salida laboral, publicidad y ocio.

19

Francis Pisani y Dominique Piotet (2009) comenta que las actitudes de los jóvenes

en internet empiezan a crear tendencias significativas en el momento que comienzan a

integrar un trabajo con Internet y además se expandiría a otros círculos sociales como

la familia, amigos y compañeros de trabajo.

Los jóvenes en internet usan las redes sociales como herramientas que ponen en

manifiesto una ruptura generacional en el campo del entretenimiento, relaciones y

trabajo, lo que genera facilidad para adquirir información de cualquier lugares.

Esta tesis tiene la intención, de crear un espacio que permita poner en

consideración y en cuestionamiento el sistema online de almacenamiento de trabajos

y/o proyectos de ilustración en la plataforma web Behance, para saber si es la página

adecuada para obtener salida laboral.

La relación del conocimiento y la educación con la investigación consiste en la

forma en como los usuarios de Behance dentro de la misma web, tienen la necesidad

de saber el portafolio de otros usuarios alrededor del mundo, para conocer y aprender

nuevos estilos, técnicas y formas de ilustrar, con el fin de estar actualizado para ser

competitivo laboralmente y tener mayor relevancia ante empresas y clientes.

20

Capítulo 1: Los ilustradores gráficos

En este capitulo se indagará en profundidad sobre la ilustración gráfica, partiendo

de su descripción y su funcionamiento en la sociedad. Además, se hará un compilado

sobre la historia de la ilustración gráfica en Colombia desde sus inicios hasta la

actualidad. Luego, se indagaren los elementos de trabajo y beneficios que posee la

ilustración digital para trabajar. Para terminar, se comentaran sobre los diversos

campos laborales que puede desempeñarse el ilustrador.

1.1, La ilustración gráfica

Para introducir, la ilustración gráfica a través de la historia, se ha estructurado a

partir de la creación y transmisión de imágenes gráficas con un mensaje determinado.

Dicho esto, en este apartado se profundizará en las formas en cómo los ilustradores

han aportado por medio de la imagen en la historia de la humanidad, libros, noticias,

entretenimiento entre otras, con el fin de entender la importancia de estos dentro de la

sociedad.

Wittgenstein (1989) sostiene en su teoría de la imagen que la imagen tiene como

característica la capacidad de las personas de representar una posición entre una

imagen y su representación, poniendo esto en un punto en común llamado forma que

es la que le da significado a la misma.

Dicho esto, con la creación de una ilustración y su debida exposición en cualquier

medio de comunicación, las personas al momento de verlo deben tener la capacidad

de entender y representar la forma de la imagen grafica que el ilustrador a creado,

para que el mensaje que este reciba sea el adecuado y evitar interpretaciones o

mensajes secundarios que puedan afectar su significado principal.

21

Johannes Itten (1992) menciona que las ideas que se trasmiten a través de los

mensaje de comunicación buscan trasmitir sentimientos y emociones, mediante el

desarrollo de un proceso grafico que vincule un buen matiz de colores que resulte

adecuado a la cultura en donde se quiera trasmitir el mensaje. (p. 5)

Dicho esto, para el ilustrador el trasmitir sentimientos y emociones a través de ideas

plasmadas en ilustraciones gráficas es esencial para poder representar de la mejor

forma el mensaje que se le quiere dar al publico objetivo al cual va dirigido. Además, el

proceso de creación de la ilustración debe tener en cuenta factores teórico prácticos

como los colores, papeles, tintas, estilo gráfico, composición del escenario entre otros,

para conseguir que el resultado final trasmita el mensaje deseado.

Felipe Hernández (2004) sostiene que para aproximarse al definición de la

ilustración hay que comenzar por sus orígenes primitivos. Por una parte, la tarea o

función de esta, consistía en representar la realidad mediante imágenes (el universo

mismo). Por otra parte, la ilustración ha aportado primeramente por medio de la

imagen y el texto, información de la realidad y la ficción (mitos, leyendas, cuentos,

novelas), mostrando la visión subjetiva de lo que acontece. Por ejemplo, las primeras

ilustraciones de la novela de “El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha”, el cual

muestra la percepción del ilustrador Gustavo Doré ante la obra escrita por Miguel de

Cervantes Saavedra en el año 1605 (ver figura 1).

En otras palabras, el ilustrador representa la realidad o la ficción de manera

subjetiva u objetiva, por medio de lo que interpreta al mirar o leer, para convertirlo en

una ilustración gráfica que permita brindar mayor información de lo sucedido dentro de

la historia. Además, el ilustrador enfatiza detalles gráficos relevantes como la

atmosfera del los lugares o escenarios y las personalidades de los personajes

22

(sentimientos y expresiones), que enriquece la experiencia que recibe el lector al

momento de acceder a la información.

Ana Rubio (1995) explica que la imagen y el fotograbado en medios impresos

fortalecieron a la ilustración y al dibujo, debido a que antes de la imprenta se

consideraban como técnicas de segunda categoría o complementarias del arte difíciles

de reproducir. Posteriormente se convirtió en un género gráfico imprescindible para la

masificación del contenido a la sociedad, a través de la fiel reproducción en libros,

revistas y carteles ilustrados, logrando la abertura a la representación visual de la

información.

Dicho esto, la reproducción en serie permitió a los ilustradores categorizar el trabajo

dependiendo de su finalidad. Por ejemplo, en periódicos y en revistas se afianzó la

ilustración editorial y publicitaria, en los libros la literaria y científica.

Javier Perales y Juan Jiménez (2002) explican que las ilustraciones se incluyen en

el contenido textual para describir situaciones a través de la información visual.

Además, se utiliza para despertar la atención y el atractivo del producto a lectores y

usuarios, mediante portadas y contenidos gráficos llamativos. Para finalizar, las

ilustraciones van más allá de la realidad del contenido mismo, trasformando la

información visual para que sea explicita en lo que se desea destacar, para que sea

fácil de entender y comprender.

Dicho esto, las ilustraciones en los textos importantes, por un lado para facilitar el

entendimiento de la información que pueda resultar difícil de entender, por ejemplo los

libros dedicados a un publico infantil y juvenil. Por otro lado, el valor agregado que una

o varias ilustraciones provee a un producto, permite su rápida comercialización y en

23

algunos casos exclusividad, por ejemplo, el libro ilustrado sobre la cronología de los

videojuegos de “The Legend of Zelda” (ver figura 2 y 3).

Para concluir, la ilustración ha representado la visión subjetiva del ilustrador ante la

realidad y la ficción a través de la imagen, partiendo de la información escrita

(periódico, libro, revista, cartel) que brinda las pautas necesarias para la creación de la

misma, destacando detalles y características que los lectores puedan asimilar para

establecer la correcta integración entre la imagen y texto.

1.2. Ilustración gráfica en Colombia

Antes de nada, primero hay que decir que la ilustración en Colombia está

relacionada directamente a la historia del diseño gráfico desde los últimos años del

siglo XIX hasta la actualidad, esto sucede porque las dos profesiones están ligadas

una de la otra en el campo académico y laboral. Dicho esto, en este apartado se

presentara el desarrollo, influencias artísticas y referentes del diseño gráfico e

ilustración en Colombia, a través de su cronología por décadas.

Para empezar, el autor Jorge Ochoa (2010) introduce que durante el siglo XX en

Colombia, el desarrollo que ha tenido el diseño gráfico se ha visto influenciado a

través de referentes internacionales, por medio de personas que han estado

integradas al movimiento gráfico y que han aportado al país a través de piezas

gráficas reconocidas.

Ochoa (2010) señala que si bien, el desarrollo de piezas de diseño gráfico en

Colombia a finales del siglo XIX, cumplían con la necesidad básica de comunicar,

estas poseían gran calidad tanto visual como estética debido a la disciplina del

grabado (ver figura 4). Dicho esto, añade que esta disciplina tomo fuerza gracias a la

24

escuela de arte dirigida por el maestro español Antonio Rodríguez, que “bajo la

influencia de las más clásicas escuelas españolas, como la academia San Fernando”,

pretendían “contribuir con el mejoramiento de las capacidades del artista y la

educación visual del público”. Por ejemplo, entre los referentes que menciona el autor

se encuentran: “Papel periódico ilustrado” (1881 y 1889) con influencia victoriana (ver

figura 5)”, la revista ilustrada “El Repertorio” (1896) primera revista que fue ilustrada en

Antioquia (ver figura 6) y la revista “Lectura y Arte (1904)” con influencia Art Noveau en

las ilustraciones.

En la década del 1910 del siglo XX, fue la época en la que se fundó uno de los

periódicos más importantes de Colombia “El Tiempo” (1991) (ver figura 7). A su vez, la

fundación de la revista “Cromos” (1916) (ver figura 8), existente en la actualidad,

empezó mostrando a sus lectores contenido artístico proveniente de artistas europeos

y colombianos. (Proyecto Diseño, 2004)

En la década de 1920, es el periodo en el cual aparecer ilustradores que trabajan

para la prensa y la publicidad en carteles de muros. Además, la empresa “Coltabaco”

(1924) fue la primera que incorporó el cargo de director de arte de la época, a manos

de José Posada Echeverri. Entre otras se encuentra la creación del diseño de la

cajetilla de cigarrillos piel roja creado por Ricardo Rendon (ver figura 9) y el aviso de la

bebida “Freskola” por Pepe Mexia (ver figura 10), ambas en el año de 1925. (Proyecto

Diseño, 2004)

El autor menciona que en la década de 1930, el concepto del diseño gráfico como

lo percibimos hoy en día se comenzó a ver reflejado en la revista PAN (1935-­1940)

(ver figura 11), es aquí en donde la ilustración juega un papel importante al dejar de

ser material secundario o decorativo, para convertirse en obras artísticas, utilizando

25

técnicas experimentales mixtas de la época (Xilografía, litografía, grabado, acuarelas y

plumilla). (Ochoa, 2010, p.111)

En la década de 1940, se destaca la fundación de la revista Semana, una de las

revistas más importantes en la actualidad y sus primeras portadas fueron realizadas

por el caricaturista Frankiln y el diseño de la revista por Ponto Muso en el año 1945

(ver figura 12). A su vez, en la Universidad de los Andes se comienzan a dictar los

primeros cursos de diseño básico a cargo de Álvaro Ortega en 1949. (Universidad

Santo Tomas, 2010)

En la década de 1950, comienza a funcionar en 1952 la revista Lámpara, la cual

contaba en un principio con artistas reconocidos como Fernando Botero, Alejandro

Obregón, Enrique Grau, Eduardo Ramírez Villamizar, Omar Rayo, Peter Aldor y fue el

principio de los periódicos a color por parte de las imprentas de El Tiempo y El

Espectador. Además, en 1959 se creo el logo de Juan Valdez por encargo de la

federación nacional de cafeteros, uno de los símbolos mas importantes a nivel

internacional y creado por la agencia de publicidad Doyle Dan de Estados Unidos (ver

figura 13). (Ochoa, 2010, p.111-­113)

En la década de 1960, se crea la carrera de Dibujo Comercial-­Carteles a manos de

Eugenio Barnet Cabrera en el año 1961 en la Escuela de Bellas Artes de Bogotá. A su

vez, en 1962 se funda la primera oficina de diseño gráfico dentro de las agencias de

publicidad a manos de compañía “Dicken castro y Cia”, los cuales desarrollaban

símbolos de empresas e instituciones. Además, en 1967 se crea el primer programa

académico de diseño grafico en Colombia en la universidad Jorge Tadeo Lozano y a

su vez en 1969 se da inicio a la carrera en la Universidad Nacional.

(Fernández y Bonsiepe, 2007)

26

En la década de 1970, se destaca la exposición de símbolos del diseñador Dicken

Castro en las ciudades de Bogotá, Cali y Medellín en 1970, en la cuales se muestran

sus trabajos mas representativos de diseño, en 1971 Carlos Duque es premiado por

ganar el concurso del símbolo de los VI Juegos Panamericanos de Cali (ver figura 14).

A su vez, David Consuegra se destaca internacionalmente al ganar la Segunda Bienal

de Ilustraciones para libros infantiles en Bratislava, Checoslovaquia. Además, se creo

el nuevo diseño de la imagen de la aerolínea Avianca en 1973 (ver figura 15), la cual

fue desarrollada por los diseñadores Marchy y Michel Vandame. Para finalizar, se

funda la empresa Procesos Creativos en 1979, la cual juega un papel importante en el

desarrollo de campañas publicitarias e imágenes corporativas. (Ochoa, 2010, p.114)

En la década de 1980, entre los acontecimientos más destacados se encuentran el

emblemático afiche electoral de Luis Carlos Galán creado por Carlos Duque en 1982,

el cual es considerado como una de las piezas del diseño gráfico más destacadas en

Colombia (ver figura 16). A su vez, en 1983 se realiza el primer salón de diseño gráfico

en los cuales están invitados grandes referentes como Dicken Castro y Martha

Granados. Además, entre otros eventos relevantes se encuentran la nueva imagen del

Banco de Bogotá a manos de Joan Costa en 1984 (ver figura 17), la Bienal Americana

de Artes Graficas en el Museo de Arte Moderno de Cali en 1986 y la creación del logo

de la oficina de correos de Adpostal diseñada por Carlos Duque en 1989 (ver figura

18). (Proyecto Diseño, 2004)

En la década de 1990, se comenzó a dar una gran oferta para ingresar a la carrera

de diseño gráfico en las universidades y su profesión a nivel laboral, lo cual generó

que se volviera cada vez más competitiva y especializada. A su vez, en 1991 se abre

el concurso nacional para la creación del primer logotipo que identifica a Colombia a

nivel internacional como marca país realizado por David Consuegra (ver figura 19), el

Instituto Colombiano de Cultura creo por primera vez en 1993 el Premio Nacional de

27

Diseño Gráfico que gano Gustavo Zalamea con la imagen del Museo Nacional de

Bogotá. Además, se lanza la primera edición de los premios Lápiz de Acero en 1998,

el cual es considerado en la actualidad como el premio más importante para

diseñadores gráficos, industriales, modas, interiores, ilustradores, Arquitectos y

Realizadores Audiovisuales. (Proyecto Diseño, 2004)

Para concluir, se puede mencionar que la historia del diseño grafico y el ejercicio de

la ilustración dentro de ella en Colombia en el siglo XX, ha pasado por la evolución de

nuevas tecnologías y conocimientos provenientes de Estados Unidos y Europa. A su

vez, la aparición de diseñadores destacados y emblemáticos dentro del sector grafico

tales como Dicken Castro, Martha Granados, Carlos Duque y David Consuegra,

marcaron momentos importantes en la historia del diseño en el país y a nivel

internacional con sus respectivos trabajos gráficos. Además, la formación académica

formal en las universidades permitió que el diseño grafico creciera exponencialmente,

creándose a su vez categorías derivadas del diseño como el diseño gráfico, industrial,

modas, ilustración gráfica entre otras.

1.3 Tipos de ilustración

En cuanto a la ilustración, existen dos tipos de ilustración que se diferencian una de

la otra por la tecnología empleada. Por un lado, la ilustración tradicional que utiliza

técnicas y utensilios gráficos antiguos como lápices, colores, pinturas, tintas, papeles

entre otros. Por el otro lado, la ilustración digital se realiza en computadoras a través

de software especializados como Photoshop1 e Illustrator2 entre los más relevantes. Si

bien tanto una clase de ilustración como la otra tienen sus diferencias marcadas, estas

pueden ser trabajadas de forma conjunta por medio de hardware encargados de

digitalizar objetos reales, como cámaras digitales y escáneres que permiten llevar al

computador lo trabajado de forma tradicional.

28

Arlindo Machado (2002) en su teoría sobre impacto que tiene la tecnología en el

campo del arte, comenta que los escenarios en los cuales ha tenido impacto la

tecnología como en las sociedades y en las culturas, ha sido influenciada por nuevos

procesos y mensajes gráficos.

En relación con lo anterior, se puede decir que la tecnología ha influido tanto en

ilustración tradicional como digital y como estás son presentadas en diversos medios

impresos y digitales a las personas. Por un lado, en la ilustración tradicional la

tecnología ha permitido que los utensilios con los que se ilustra sean cada vez de

mejor calidad, mayor durabilidad y fáciles de adquirir, así como la posibilidad de su

digitalización por medio de escáneres y cámaras digitales. Por el otro, en la ilustración

digital con los avances tecnológicos en la computación han permitido nuevas formas

de crear ilustraciones por medio de software especializados para ser expuestas en

medios impresos o digitales en internet.

1.3.1. Ilustración tradicional

Para introducir, es un tipo de ilustración análoga, que se ha utilizado desde la

antigüedad hasta la actualidad para comunicar un mensaje de manera gráfica. Por un

lado, está se elabora a partir de materiales de soporte físicos y utensilios como

lápices, colores, papeles, collage, lienzos entre otros. Por el otro, la elaboración de

técnicas y estilos por parte de los ilustradores, permite la creación constante de

nuevas formas de ilustración tradicional. Dicho esto, en este apartado se hará una

aproximación sobre las técnicas más características y frecuentadas por los

ilustradores para crear las ilustraciones.

29

Susan Lambert (2009) comenta por una parte que las técnicas de ilustración se

centran principalmente en el color y texturas que brindan los diversos materiales

(puntura, oleó, tinta, papeles, lápices de colores, recortes…) con los que se realizan

las ilustraciones. Por otra parte, los medios y los instrumentos (bisturí, borrador,

espátula, tijeras, lápices, bolígrafo, punta metálica, marcadores…) se suelen usar para

el dibujo de las ilustraciones permiten que se puedan conseguir diversos tipos de

estilos gráficos propios de cada ilustrador.

En consecuencia, se puede mencionar que la unión que establece el ilustrador al

usar los materiales y los instrumentos al momento de crear las ilustraciones, permite

que haya un sin fin de alternativas desde lo técnico para responder adecuadamente

con la finalidad de un proyecto ilustrado y que se vea correctamente para el publico

objetivo al que va dirigido.

Martin Salisbury (2005), comenta sobre las diversas técnicas de ilustración

tradicional en los que el ilustrador puede especializarse y trabajar por medio de

utensilios y soportes físicos para su respectiva creación. Por ejemplo, entre las

técnicas más destacadas y usadas se pueden encontrar los lápices de color (ver figura

20), pluma y tinta (ver figura 21), acuarelas (ver figura 22), pasteles (ver figura 23),

oleos y pintura acrílica (ver figura 24) y marcadores (ver figura 25) respectivamente.

Dicho esto, se puede decir que estas técnicas tradicionales brindan al ilustrador las

herramientas necesarias para poder diferenciarse de otros ilustradores desde el estilo

visual. Además, estas técnicas al poderse mezclar permite una gran variedad de

nuevos estilos generando resultados diversos en las ilustraciones.

Para concluir, se puede decir que la ilustración tradicional está relacionada

directamente a la forma análoga en que se crean las ilustraciones gráficas, a partir de

30

técnicas manuales creadas por el ilustrador por medio de utensilios (lápiz, carboncillo,

colores, acrílicos, temperas, tinta…) y soportes físicos (papel, tela, lienzo…). Con el

fin, de ser expuestas en diversos medios de difusión como libros, revistas, periódicos,

carteles entre otras, para así, cumplir su función de comunicar el mensaje por medio

de la imagen.

1.3.2. La ilustración digital

Para introducir, la ilustración digital en lo transcurrido del presente siglo, ha tenido

avances tecnológicos en cuanto a los software dedicados a este campo, al mejorar

progresivamente las funciones y herramientas que permiten a los ilustradores crear el

contenido gráfico digital.

En este apartado se tomaran como único referente en cuanto a software para

creativos a la empresa Adobe, debió a que los productos que comercializa esta

empresa son los más usados y reconocidos por los creativos de diversas áreas como

la ilustración.

Adriana Molano (2012) indica que la ilustración digital se caracteriza por ser

elaborada directamente en computador, con programas especializados (software) en

conjunto con dispositivos físicos (Hardware), que permiten brindar los recursos

necesarios al ilustrador para la creación de la pieza gráfica.

Dicho esto, por medio de la experiencia profesional del presente investigador,

sostiene que los dos software más utilizados en la ilustración pertenecen a la

empresa Adobe3. Por un lado, encontramos a Illustrator, que permite crear imágenes a

partir de vectores gráficos, por el otro, encontramos Photoshop, que permite pintar y

retocar imágenes a partir de su sistema de mapa de bits. Para finalizar, los hardware

31

de uso frecuente para la ilustración se integran conjuntamente con el software, entre

ellos encontramos el mouse, lápiz óptico, tabla digitalizadora, teclado, brindando

mayor facilidad de uso y precisión al ilustrador al momento de crear.

Juan Castillo (2011) sostiene que la ilustración digital ha cambiado progresivamente

la forma en como el ilustrador crea y presenta sus proyectos gráficos a través del

computador. Asimismo, las técnicas tradicionales (pintura, acuarela, lápiz de color, etc)

se han podido digitalizar y mezclar con técnicas digitales, para poder ser

representados en cualquier dispositivo digital.

La posibilidad de escanear y fotografiar cualquier objeto, a permitido que la

ilustración tradicional o manual se pueda digitalizar y seguir siendo trabajada desde

allí. Además, la integración de la ilustración digital y tradicional permite que se puedan

experimentar alternativas de estilos y técnicas, pudiendo mejorar la calidad visual del

producto final (ver figuras 26 y 27).

Para concluir, las constantes actualizaciones de software y hardware en conjunto

con el conocimiento teórico-­práctico del ilustrador digital, ha permitido que haya una

evolución constante en cuanto a técnicas y estilos, en plataformas web como Behance

se pueden encontrar diversos tipos de ilustraciones digitales, que dan muestra de la

gran calidad de los trabajos y el alto impacto que ha generado en el campo creativo.

Además, la posibilidad de digitalizar las ilustraciones tradicionales y objetos mediante

escáneres o cámaras, permiten tanto a ilustradores predecesores a la era digital como

a nativos digitales las implementaciones de estos hardware en conjunto con los

software especializados para crear, editar y presentar ilustraciones de forma digital.

32

1.4. El Ilustrador y su campo laboral

Para empezar, la utilización de la ilustración en productos gráficos de uso

comercial, educativo y empresarial, ha permitido al ilustrador desenvolverse

laboralmente en diversos campos de acción creativa, por ejemplo entre las destacadas

se encuentran la ilustración científica, literaria, publicitaria y editorial. Para ello, el

ilustrador se especializa de forma académica o autodidacta en uno o varios estilos

artísticos, que le permita tener las habilidades adecuadas para satisfacer la petición

del cliente y empresa de forma adecuada.

Valdés (2010) explica que el encargo es el punto de partida de cualquier proceso

de diseño, que se concreta mediante enunciados orales o escritos con el cliente o

comitente, ya contratado por una empresa, institución publica o privada, el diseñador

tiene la función de satisfacer y cumplir las necesidades e intereses materiales que el

cliente solicite, para que puedan obtener beneficios económicos, simbólicos y el

diseñador pueda recibir el pago correspondiente por su trabajo. (p.41)

En consecuencia, se puede establecer que en la ilustración en el campo laboral, el

ilustrador por medio de sus conocimientos teóricos y prácticos debe saber como

estructurar un proyecto desde los bocetos iniciales hasta su desarrollo y entrega para

cumplir con las exigencias del cliente o empresa y posteriormente cerrar el proyecto

con la remuneración económica correspondiente.

En este apartado se van explicar los campos de acción mencionados previamente,

para poder entender la importancia de la ilustración en el campo laboral y creativo.

33

1.4.1. Ilustración científica

Para introducir, la ilustración científica es un campo derivado de la ilustración

gráfica que se encarga de representar a través de la imagen las características de

objetos, seres vivos, estructuras y espacios de forma realista, acompañada de detalles

complementarios como textos e información adicional. Además, este tipo de ilustración

es usada especialmente para fines didácticos, académicos, científicos y profesionales.

Laura Blanco y Vanesa Gaido (2013) sostienen que la ilustración científica es de

carácter realista, ya que tiene la finalidad de representar fielmente las características o

las partes de un objeto, animal o persona de forma precisa. Además, esta debe ser

ejecutada siguiendo los parámetros y pautas teóricas propias del dibujo realista

(perspectiva, proporción, iluminación, color, textura, contraste, etc) y de materiales

(papeles, lápices, colores, tintas, etc), que permitan la mayor aproximación a lo

representado.

Dicho esto, se puede decir que la ilustración científica establece una forma de

adquirir conocimiento para académicos y científicos a través de la imagen gráfica, que

permite prescindir parcial o totalmente del objeto de estudio real, además se encarga

de mostrar en conjunto con el texto detalles y características concretas. Por ejemplo,

la cantidad de huesos con sus nombres de una mano humana.

Oscar Hernández (2010) indica que el ilustrador en el campo científico es

fundamental para el trabajo de investigadores, profesionales, estudiantes y docentes

en el campo de la ciencia, al poder complementar a través de la ilustración científica el

funcionamiento y las características del objeto representado (ver figura 28). Además,

menciona que en la actualidad, la ilustración científica tiene gran importancia al

acercar al publico en general a la ciencia de forma didáctica, a través de diversos

34

medios de distribución (libros, revistas, películas, videos, software, carteles, televisión,

etc).

El dibujo realista y explicito de la ilustración científica, manejada de forma adecuada

según el publico objetivo, puede influir en la facilidad de adquirir el conocimiento

presentado. Por ejemplo, la anatomía del cuerpo humano para estudiantes de

medicina (ver figura 29).

Para concluir, el ilustrador en el campo científico tiene como finalidad representar

de manera realista (hiperrealista) objetos, animales o personas en un determinado

medio de difusión, con la intención de enfatizar detalles y características que permitan

a las personas que vean o estudien el contenido, tener el conocimiento de lo

representado o una parte concreta del mismo con la información científica propuesta

por el investigador.

1.4.2. Ilustración literaria

Para introducir, los libros han integrado a la ilustración gráfica como parte

complementaria al contenido escrito del autor o autores, para destacar características

de personajes, objetos, lugares, entre otros. Además, este tipo de ilustración es usada

principalmente para el publico infantil y juvenil.

Juan Molina (2009) analiza que las ilustraciones en las obras literarias se integran y

se complementan con los textos escritos, a través de un dialogo constante entre

ambas, que permite un mayor enriquecimiento de la historia. Además, sirve para

destacar detalles, momentos o escenas importantes.

35

Es decir, que la ilustración se establece dentro de la narrativa literaria, como

soporte visual de la historia, detallando características relevantes que el texto no

pueda especificar por sí misma. Por ejemplo, las características de personajes y

escenarios en las ilustraciones del libro “Las aventuras de Alicia en el país de las

maravillas” del escritor británico Charles Lutwidge Dodgson más conocido como Lewis

Carroll (ver figura 30).

Simón Pico (2012) argumenta que la libertad gráfica que posee el ilustrador para

crear el contenido grafico en la ilustración literaria, esta vinculada directamente al tema

tratado por el libro. A partir de ahí, el ilustrador puede enfatizar diversos tipos de

características en personajes y escenarios, para resaltar detalles del texto escrito.

Dicho de otro modo, el ilustrador interpreta gráficamente el texto literario según la

narrativa y público objetivo que va dirigido, para crear las ilustraciones

correspondientes que sean adecuadas a la preferencia del lector, logrando así la

correcta integración entre el texto y la imagen.

Para concluir, se puede establecer que el ilustrador en el campo literario tiene la

finalidad de representar por medio de ilustraciones los hechos y características más

representativas que estén aconteciendo en el contenido escrito, para que los lectores

puedan tener una perspectiva visual de lo que leen y así, enriquecer la experiencia de

lectura con determinado libro.

1.4.3. Ilustración publicitaria

Para introducir, la ilustración gráfica aplicada a la publicidad permite fortalecer

desde la gráfica los atributos principales del producto, brindándole un valor agregado

para que los clientes lo compren o lo adquieran. Dicho esto, este tipo de ilustración es

36

utilizada principalmente en el sector de prensa y entretenimiento como periódicos,

revistas, televisión e internet.

Ricardo Alonso (2013) argumenta que el uso de la ilustración en la publicidad debe

cumplir con algunos objetivos específicos. Para empezar, la imagen que propone el

ilustrador tiene que cumplir la función de llamar la atención del producto, mostrar sus

características y dar a entender su existencia. A su vez, destaca que su propósito es

trasmitir el mensaje de forma clara, a través de un estilo grafico consistente con la

información.

Como se ha dicho, este tipo de ilustración esta centrada en la promoción de

productos y servicios a través de la imagen gráfica. Para ello, el ilustrador debe

conocer aspectos provenientes del publico objetivo (edad, estatus social, gustos,

estudios, etc) que las empresas proveen, para que la pieza gráfica funcione

adecuadamente en el espacio de difusión masiva (revista, periódico, cartel, internet,

etc).

Luiggi Santa María (2013) comenta que la ilustración publicitaria está fortalecida

debido a la diagramación de contenido, por medio de software especializados como

(Photoshop, Indesign4, Illustrator entre otros), que han brindado al ilustrador mayor

área de trabajo en (logotipos, afiches, mascotas publicitarias, empaques, animaciones,

arte de productos, entre otras), lo que ha generado que está se convierta en un

potencializador de ventas para las empresas.

En resumidas cuentas, los software permitieron a los ilustradores publicitarios y a

empresas tener mayores facilidades en cuanto a la reproducción de piezas gráficas, lo

que representa mayor presencia en medios de difusión masiva, que son definidos por

las preferencias del publico objetivo. Por ejemplo, la ilustración de una mascota

37

publicitaria para un evento deportivo, es creada y posteriormente distribuida

digitalmente a diferentes empresas alrededor del mundo con fines publicitarios. (ver

figura 31)

Para concluir, el ilustrador en la publicidad tiene como finalidad que el producto o

servicio que se esté ilustrando para uno o varios medios de difusión, tenga el mayor

atractivo tanto visual como conceptual, con el fin de que atraiga a potenciales clientes

que deseen adquirir y comprar el producto.

1.4.4. Ilustración editorial

Para introducir, los medios editoriales como periódicos y revistas en su versión

impresa o digital, han estado estrechamente ligados a la ilustración gráfica para

brindar información adicional o complementaria al texto de una noticia, investigación,

artículo e infografías por medio de la ilustración.

María Ruiz (1995) sostiene que la mejora constante en la técnica de reproducción

en serie de libros, revistas y periódicos en el siglo XIX, permitió a dibujantes e

ilustradores encontrar nuevas formas de expresar y presentar sus trabajos a los

lectores, a través de la sátira política, caricatura, apoyo gráfico en artículos, portadas,

almanaques. Esto llevo a que con el tiempo la grafica tuviera un lugar cada vez mas

relevante en las editoriales.

Es decir, que la relevancia del ilustrador en las editoriales, permite que se le brinde

mayor espacio para desenvolverse e involucrarse dentro de las mismas, participando

conjuntamente con periodistas y editores en el acoplamiento de textos e ilustraciones,

logrando la unión que potencialice el contenido para los lectores.

38

Los autores Fernando Turmo y José Verón (2009) indican que la ilustración editorial

o de prensa ha estado presente de forma constante desde hace varios siglos hasta la

actualidad, a través de la prensa impresa y digital. Además, la ilustración en prensa

posee un factor diferenciador de otros campos creativos, al poseer graficas asociadas

a textos que cumplen con la función de comunicar, entre ellas se encuentran las

infografías, historietas, caricaturas, comics y publicidad entre las más destacadas, a

diferencia del arte que busca conmover y trasmitir emociones subjetivas. (ver figura

32)

Dicho esto, La finalidad del ilustrador en las editoriales, conlleva a que el lector

pueda entender la relación entre la información y la gráfica, a través de ilustraciones

que logren destacar lo mas relevante del artículo. Por ejemplo, la infografía de la

obesidad en Colombia, la cual enfatiza datos estadísticos con ilustraciones e

información escrita (ver figura 33).

Para concluir, se puede establecer que el ilustrador en el campo editorial tiene la

finalidad de comunicar por medio de ilustraciones lo acontecido en el contenido escrito

de forma clara, concisa y que aporte al mensaje del mismo, con el fin de que el lector

pueda establecer una relación satisfactoria entre lo que lee con lo que ve.

1.5. Conclusiones

En resumen para concluir, la ilustración consiste en una imagen o dibujo que adorna,

soporta y se asocia con las palabras en un texto, con el fin de complementar

visualmente la información escrita expuesta al lector, espectador o cliente. A su vez la

ilustración está presente principalmente a través de libros, revistas y carteles,

distribuidos en formato impreso o digital.

39

Además, cabe destacar la importancia que tiene la ilustración gráfica en la cultura

de la información, partiendo de la finalidad de comunicar a través de la imagen

características y detalles de la realidad (hechos históricos, noticias, artículos, sátiras o

infografías) o ficción (libros, cuentos, mitos, historietas o comics). Por añadidura, el

contenido escrito en literatura y editorial se benefician de la integración con la

ilustración, al representar gráficamente aspectos esenciales del contenido escrito

(personajes, objetos, escenarios, ambientaciones, situaciones, emociones, etc.).

Por otra parte, las actualizaciones frecuentes en los software dedicados a la

ilustración digital, ayudan al ilustrador a crear contenidos gráficos con mayor facilidad,

detalle, precisión y velocidad. Aun así, es indispensable los conocimientos teóricos

(color, contraste, composición, luz, sombra, saturación) y prácticos (experiencia), lo

que permite al ilustrador diferenciarse de los demás.

Para finalizar, la ilustración y el diseño grafico en Colombia desde finales del siglo XIX

hasta la actualidad, ha marcado la evolución grafica en prensa, carteles, libros e

internet. Por una parte, la integración de ilustraciones de carácter informativo y

publicitario en los primeros periódicos (El Tiempo y El Espectador) y revistas (Cromos,

El Grafico y Lectura y Arte), permitió a la profesión de ilustrador tener la relevancia que

antes de la imprenta no tenían. Por otra parte, la posibilidad que brindaron a los

estudiantes las universidades Jorge Tadeo Lozano y la Universidad Nacional de

Colombia, implementando por primera vez la carrera profesional de diseño grafico en

los años de 1960 hasta la actualidad, lo que generó en la ilustración su enseñanza

dentro del diseño grafico y el inicio de la nueva ola de profesionales. Por ultimo, en los

años de 1990 la competitividad en la profesión y la llegada de internet conlleva al

nacimiento del diseño web como trabajo de arte grafico en conjunto con la ingeniería

informática.

40

Notas del capitulo

1. Photoshop: Es un software que permite modificar imágenes digitalizadas,

especialmente fotografías. También se utiliza para crear y editar imágenes (por

ejemplo, logotipos) y gráficos. La forma, la luz, el color y el fondo son algunos de los

aspectos que esta herramienta permite editar.

2. Illustrator: Es una aplicación informática dedicada al dibujo vectorial y al diseño de

elementos gráficos casi para cualquier tipo de soporte y dispositivo, pudiendo ser

usado tanto en diseño editorial, dibujo profesional, maquetación web, gráficos para

móviles, interfaces web, o diseños cinematográficos.

3. Indesign: es una aplicación para la composición digital de páginas desarrollada por

la compañía Adobe Systems y dirigida a diseñadores gráficos y maquetadores

profesionales.

41

Capítulo 2: Interacciones sociales y laborales en las plataformas web 2.0

2.1 Funcionamiento de las redes networking

En este capítulo se expone sobre los avances tecnológicos en la web y en la vida

cotidiana, para entender y comprender el impacto de la necesidad global que tienen

estos servicios, y cómo este medio puede influir en el conocimiento y crecimiento

profesional.

El funcionamiento de la red networking1 en Internet radica en la capacidad de unir a

las personas (usuarios) a través de una página de Internet con una estructura en

particular, la cual por medio de la interactividad y la colectividad entre los usuarios, da

la posibilidad de compartir información digital de diferentes maneras ya sea visual,

escrita, sonora, entre otras, que al llegar a los usuarios en un sitio, de lugar a la

creación de comunidades, grupos, reuniones y eventos, los cuales tienen uno o más

temas en común. La colectividad se presta al intercambio de conocimiento colectivo y

dependiendo de éste, podría sugerir posibilidades laborales y económicas de cualquier

índole.

Castells (1999) comenta sobre un nuevo sistema de comunicación universal, el

llamado lenguaje digital, que funciona a raíz de los gustos, culturas y estados de

animo de las personas, a través de la integración global de la producción de palabras,

sonidos, videos e imágenes.

Por consiguiente, se puede mencionar con relación a lo anterior que el lenguaje

digital que se generan en plataformas web de networking como Behance o similares,

funcionan a partir de las expresiones de los usuarios a partir de sus gustos personales

e influencias que poseen según su profesión, cultura y entorno social al que

42

pertenecen, para ser representados en ilustraciones, fotografías, videos, diseño entre

otras. Además, la comunicación que existe por medio de la interacción entre usuarios

permite el intercambio de conocimientos, criticas, opiniones, mensajes y

retroalimentaciones.

Rosaura Alastruey (2010) plantea que una networking por lo general está formado

por dos tipos de grupos: los primeros son los que se preocupan y gastan su tiempo en

los elementos físicos o materiales, mas no en las habilidades personales, y los

segundos son los que se preocupan por la comunicación y la propagación, que

juntándolos son esenciales para hacer un networking contundente, que pueda ser

diferenciador en el medio.

Por ejemplo, en la plataforma web Behance, el primer grupo sería la comunidad de

usuarios, ya que son los que agregan el material gráfico a través del portafolio digital.

El segundo grupo sería el equipo de Behance, que fomenta la promoción de

portafolios destacados de manera digital y en eventos presenciales en diferentes

ciudades, en el cual los usuarios pueden conocerse y compartir experiencias, lo que

conlleva a tener un networking de calidad, diferenciador y participativo.

Alastruey (2010) comenta sobre la necesidad de clasificar mediante la obtención de

información de los contactos con los cuales se pretende hacer networking, ya que se

pueden segmentar a estos en cuanto a competencias, habilidades, estudios

académicos, experiencia profesional, idiomas entre otros, con el fin de seleccionar a

las personas idóneas según el prospecto que se este buscando.

La clasificación de los grupos de contacto ayuda en la medida en que se pueda

separar a los contactos por medio de categorías sobre una red dinámica o viva, que

esté en constante actualización tanto en su contenido como en su perfil personal.

43

Por ejemplo, en las redes laborales como Linkedin, la información personal y

profesional que se puede encontrar en un posible prospecto, permite que se pueda

analizar la experiencia laboral y académica. A su vez, se puede averiguar en el caso

de los creativos si tiene material complementario como el portafolio digital que brinde

soporte a la información presentada.

Filipe Carrera (2011), comenta que en la actualidad no sólo basta con ser dinámico

y competente, sino que lo importante es que se puedan demostrar y en lo posible que

se pueden reconocer las cualidades personales y profesionales. Es por ello, que las

redes networking están en constante expansión y evolución, ya que con el tiempo se

logran facilitar las herramientas y la gestión de las mismas. Por ejemplo, para los

ilustradores, el mostrar cualidades profesionales a través de proyectos de ilustración

en espacios como redes sociales y comunidades especializadas, permite que se

fomente el networking entre los participantes por medio de herramientas dedicadas,

como foros, comentarios, apreciaciones entre otras.

Carrera añade que no es suficiente estar en las redes networking con un acceso

explicito en la tecnología, sino que hay que saber cómo mezclar el networking

tradicional que se enfoca en lo presencial, con el networking digital, para que de forma

contundente la red sea una totalidad que se sienta como un espacio vivo y de calidad.

Por ejemplo, se puede tomar el caso de Behance que al ser una plataforma web de

networking digital de creativos, su vez hace eventos como “Colectivo Social” en

auditorios para fortalecer el networking presencial mediante la presentación de

portafolios.

44

Para concluir Carrera (2011) sostiene que las redes networking son mas que la

labor de buscar empleo u oportunidad laboral, ya que se le da un valor agregado a las

personas como profesionales, que brindan acceso a nuevas oportunidades y

experiencias. Esto es así en la medida de saber y tener siempre en cuenta los

objetivos planteados desde el principio junto con las estrategias y el saber manejar los

recursos que se tienen a disposición, tanto de comunicación y socialización como de

trabajo, para que el networking funcione de la mejor manera y dé sus frutos.

Para cerrar este apartado, la importancia que tienen las redes networking para

colectividades, empresas, comunidades entre otras, consiste principalmente en brindar

los espacios y actividades adecuadas para los participantes, con el fin de mostrar,

comentar y compartir contenidos entre ellos. Para ello, la publicidad y el atractivo del

networking en si mismo, permiten que se vayan integrando nuevos participantes que

enriquezcan, expandan y fortalezcan esta red.

2.2. Colectividad en la web 2.0

Consiste en una evolución concreta e importante dentro de Internet en el cual los

sitios web tienen la posibilidad de volverse sociables (Facebook, Behance, Linkedin

entre otros), por medio de la interacción entre varios usuarios, los cuales pueden

opinar, criticar y proponer dentro del sitio, en los espacios asignados por el dueño o

administrador de la página web. Otro de los factores importantes es la creación de

perfiles de usuarios lo cual genera un sentido de propiedad ya que al tratarse de un

espacio propio puede gestionar la información y los elementos que comparten a través

del sitio web.

Con el auge de la web 2.0, las redes networking permiten que los usuarios cuenten

con las herramientas suficientes para crear un espacio en el cual se pueden consolidar

45

comunidades y grupos de uno o varios temas en particular para ofrecer diferentes

tipos de servicios, que al pasar el tiempo se mejoran, con el fin de dar una buena

experiencia al usuario. Por ejemplo, los grupos que crean en Facebook en relación a

un tema o actividad en particular, ya que permite establecer comunidades en la que

los integrantes pueden socializar a través de comentarios, compartiendo información o

darle una apreciación (me gusta) a un contenido expuesto.

José de la lglesia (2010), indica que la aparición de la web 2.0 empieza en el año

1999 de la mano de John Batelle y Tim O´Reilly. Posteriormente, en el año 2004, de

manera explícita, dio inicio al uso constante del término web 2.0, que a su vez se

comenzó a propagar por medio de blogueros, periódicos tecnológicos y por el motor

de búsqueda de Google.

Estas páginas como Google comenzaron a distinguirse por la velocidad con que

podían distribuir la información, de manera eficiente y de fácil acceso para cualquier

usuario por medio de está y otros buscadores de la época, lo cual sigue vigente en

nuestros días con resultados cada vez más idóneos.

Cristóbal Romaní y Lugo Kuklinsky (2008), sostienen que el concepto de

interactividad colectiva, como una pieza importante dentro de Internet y de la web 2.0,

ya que este camino se comenzó a abrir por medio de las primeras comunidades

hackers1, lo cual supuso el inicio de una masificación en años posteriores de

diferentes tipos de comunidades y de un nuevo camino para la creación del

conocimiento colectivo de proyectos de manera organizada, con convicciones y de

fácil acceso, con la idea de que los problemas, si se solucionan en comunidad. Por

ejemplo esta la plataforma web “Wikipedia” que es una enciclopedia libre, que crea,

edita y arregla la información de cualquier tema de manera abierta y colaborativa por

parte de los usuarios.

46

Con el tiempo, se generó un impacto importante en la creación de comunidades

que se enfocan en cualquier tema y en donde se trabaja en conjunto para poder

proponer soluciones a un problema dado o simplemente para compartir alguna

información en particular.

Levi Pierre (1997) sostiene que la inteligencia colectiva en Internet puede ser

distribuida en cualquier lugar a donde llegue. Según el autor, puede entenderse este

fenómeno en la medida que un grupo de personas decidan sobre el futuro de algún

proyecto en particular y alcance las metas propuestas por la comunidad que, gracias a

la masificación de Internet durante la década de 1990.

Para concluir, la web 2.0 a través de herramientas y servicios, potencializa la

participación de los usuarios en sitios web como wikis2 y blogs al permitir intervenir en

su contenido y a la vez crearlo, la convergencia en la transmisión de datos de audio y

video en sitios como Youtube y Soundcloud3, el diseño en si mismo de las paginas

web en conjunto con los estándares de programación de las mismas, la usabilidad de

las herramientas buscando la simplicidad y la eficiencia como Facebook y Twitter y la

economía con el sistema de coste por click como Adsense4 usado en videos,

videojuegos y banners publicitarios para generar ingresos de dinero, que han

permitido que la web 2.0 aproveche la inteligencia colectiva de todos los usuarios para

seguir creciendo y evolucionando constantemente.

2.3. Influencia de la web 2.0 en la ilustración digital

Con los avances tecnológicos de la web 2.0, los ilustradores comienzan a descubrir

nuevos caminos en la forma de mostrar trabajos, proyectos y portafolios de ilustración

47

a clientes y empresas, a través de páginas web de portafolio digital, así como las

diversas modalidades de trabajo que la web permite implementar de forma eficiente.

Alejandro Zetina (2011) sostiene que el ejercicio de trabajar de manera

independiente es un proceso que existe hace muchos años en diversas profesiones

con una misma finalidad, la cual consiste en terminar un proyecto, con el respaldo de

un contrato y un tiempo de entrega determinado por el cliente.

Esto ha contribuido a que, tanto los ilustradores como los clientes, puedan

concretar un proyecto a través de contratación legal, de forma presencial o por

Internet, lo que ha permitido establecer las condiciones en las cuales el ilustrador va a

ejercer su trabajo y cómo presentará los avances y el finalizado del mismo. Por

ejemplo, para el encargo de un proyecto de ilustración de forma independiente

(freelance) para un cliente o empresa, se establecen parámetros de entrega como: la

cantidad de ilustraciones, tiempo de elaboración, reuniones, revisiones, correcciones y

fecha de entrega. Además, la forma en que el cliente o empresa pagará al ilustrador

por el trabajo a realizar.

Celaya Martinez (2011) comenta que, la tendencia para poder establecer relaciones

de carácter profesional a través de los servicios que proporciona la web 2.0 como los

blogs, wikis y redes sociales, es necesaria para compartir información, opiniones y

experiencias sobre un proyecto o trabajo en particular del cual se este tratando. Por

ejemplo, se encuentra la plataforma web Linkedin, que es una red social especializada

en interacciones a nivel laboral y profesional, que dispone de herramientas para la

creación del perfil profesional y a su vez la capacidad de poder contactar a usuarios,

empresas y clientes para fines laborales.

48

Los servicios de redes sociales en las plataformas web 2.0, aportan al ilustrador los

espacios y herramientas para presentar proyectos y trabajos gráficos a otros

ilustradores, creativos, clientes y empresas. A su vez, genera espacios de

retroalimentación, opinión y contacto, con el fin de crear interacciones de carácter

académico, social y laboral.

Martínez (2011) sostiene que las herramientas de la web 2.0 en las empresas,

especialmente en el sector de gestión de personal ha ayudado a generar una nueva

relación en el entorno laboral, como el intercambio de conocimientos entre empleados

y jefes, algo que antes no se valoraban por los directivos y ahora es un espacio para

compartir ideas, para tener diferentes puntos de vista y aportar conjuntamente a la

empresa.

En la actualidad las relaciones profesionales en la web 2.0 para los ilustradores son

esenciales para darse a conocer laboralmente por medio del portafolio digital en

Internet, que permite mostrar habilidad, competencia y trayectoria a clientes

interesados en contratar los servicios de este o ser parte de un equipo de trabajo para

elaborar proyectos para empresas, agencias o personales con otros creativos. Por

ejemplo, en una agencia de publicidad se necesitan diversos tipos de creativos como

los ilustradores, para ello, el portafolio digital permite ver si es la persona adecuada

para ser parte del equipo de trabajo.

María José Escudero, Beatriz Vázquez y Amparo de la Encarnación (2010)

comentan que el autoempleo busca mediante el ingenio, capital y esfuerzo de generar

oportunidades de trabajo, este sistema se puede hablar de dos formulas las cuales

son el trabajo independiente que se vincula mediante contratos y honorarios para

trabajos concretos y el autoempleo cuando varias personas se unen para crear una

empresa para generar una fuente de trabajo para sí mismos (PYMES). Por ejemplo,

49

en el autoempleo un ilustrador puede crear una tienda virtual en la cual pueda vender

sus ilustraciones a compañías de todo el mundo y el trabajo independiente lo limita a

responder a las necesidades del cliente o empresa que lo contrate.

La web 2.0 ha contribuido a los ilustradores la posibilidad del autoempleo, mediante

novedosas formas de recibir ingresos a través de Internet. Entre las más destacadas

se encuentra el ingreso por publicidad, a través de la enseñanza a distancia por medio

de video-­tutoriales sobre técnicas y estilos de ilustración, a su vez, la creación de

diversos materiales gráficos y objetos basados en la ilustración como libros,

animaciones, historietas, objetos de decoración y afiches entre las mas destacadas,

que pueden ser comercializadas en su totalidad o parcialmente a través de sitios web

especializados en comercializar estos productos o de forma independiente.

Para concluir, la web 2.0 se ha convertido en un factor de importancia para los

ilustradores, porque ha influido en la forma en que se muestra la experiencia que es

reflejada en proyectos por medio del portafolio digital en la web, para poder obtener

ofertas laborales de clientes y empresas, a la vez, darse a conocer ante otros

ilustradores a través del estilo, habilidad y resultado final. Profundizar

2.4. Oportunidad laboral en Internet para los ilustradores

En Internet los ilustradores tienen oportunidades de conseguir contactos laborales

con clientes de todo el mundo, pero esto pasa en menor o en mayor medida por la

calidad del trabajo, su experiencia y su reputación en el medio.

Las redes networking han contribuido radicalmente en la forma de vender y

promocionar el trabajo de los ilustradores, algunas de estas estrategias de promoción

van desde la publicidad paga dentro de la red networking para que tenga más

50

relevancia y quede mejor posicionada, para así poder tener un ventaja competitiva y la

otra es mediante la propagación masiva que el usuario haga de manera independiente

o a través de terceros hacia el público objetivo, sean empresas o personas

interesadas en contratar los servicios del usuario.

Pedro Rojas (2010) comenta que el enfrentamiento entre el reclutamiento y la

selección de personas de manera tradicional en contraposición con un modelo 2.0, ya

que el método tradicional es un sistema que en esta evoca más tiempo que una

gestión en la red.

El modelo 2.0 para la empresa es importante, ya que los sitios especializados en

donde se sube el anuncio de las vacantes, tienen filtros y se hace una precalificación

de los perfiles en donde se eliminan a los candidatos menos capaces y deja paso a las

personas con potencial para ocupar las vacante, lo que genera un sistema veloz en la

selección del aspirante y a la vez ayuda a encontrar a la persona idónea de manera

acertada.

Pedro Rojas (2010), sostiene que las redes sociales hacen que la brecha que tiene

el seleccionador y el candidato se reduzca, ya que por este medio logra que el

ambiente sea más tranquilo y de confianza, lo que a su vez fortalece las posibilidades

de tener un resultado positivo y se podría decir que hay menos falsedad y más

honradez.

Los datos personales y profesionales que se encuentran en estas redes sociales

pueden ser más detallados y fáciles de comprobar por medio de las referencias de los

demás usuarios, aunque hay que decir que siempre se puede llegar al engaño y a la

manipulación de los datos profesionales y personales, lo cual hace que este proceso

sea utilizado cuidadosamente. Para ello se finalizan los últimos pasos de la entrevista

51

y contratación de manera tradicional, con el fin de recolectar datos de su personalidad,

de su currículo y de la veracidad de los datos proporcionados por el aspirante.

Por ejemplo, el caso de Linkedin es el mas adecuado al ser uno de los sitios por

excelencia para crear el currículo vital y redes de contactos, lo que puede permitir

obtener información detallada y con el respaldo de que la información es verdadera o

no por parte de otros usuarios y empresas que pueden corroborar la información.

David Domínguez (2013) señala que es necesario poner de manifiesto que el

mundo 2.0 está generando en la selección de personal para las empresas, una nueva

generación de empleados que son consientes de las necesidad de estar al día en el

campo de la Internet y la tecnología, para poder ser más competentes en el trabajo y a

la vez pertenecer a un sistema al cual hay que estar actualizado constantemente, para

no perder oportunidades laborales.

Para los ilustradores, la importancia de estar actualizados con los software mas

recientes dedicados a la ilustración y al campo creativo, permiten que se puedan

mejorar y optimizar los procesos y finalizados gráficos de proyectos. Por otra parte,

para clientes y empresas es importante que sus trabajadores y proveedores tengan los

conocimientos actualizados para poder enfrentar las exigencias que el mercado pueda

generar.

Domínguez (2013) sostiene la vinculación con las herramientas 2.0 facilita la

búsqueda de aspirantes capacitados para a un cargo laboral especifico, a su vez

ayuda a que el proceso de selección sea eficiente y concreto a través de filtros de

información que separan a los posibles candidatos a través de las habilidades

aptitudes, experiencias y destrezas, para así elegir correctamente al profesional

idóneo para el trabajo.

52

Bourdeu y Wacquant (1995) comentan en su teoría de los campos sociales, que el

“campo” es un espacio de juego en donde hay un capital en común, en donde hay

relaciones, conflictos y luchas entre personas “agentes” en un mismo campo, la

institución es el que establece las reglas de juego.

Dicho esto, se puede decir que para la búsqueda laboral de los ilustradores y

diseñadores, el campo es el espacio en el cual los ilustradores están buscando

trabajo, los agentes son los ilustradores en si mismos que pueden tener diferentes

capacidades y experiencias para marcar la diferencia al momento de aspirar a un

puesto de trabajo, la institución son las empresas y clientes que establecen las pautas

para la contratación.

Para concluir, la forma en que se busca y encuentra oportunidades laborales en

internet en la era de la web 2.0, con plataformas web dedicadas como LinkedIn, se ha

visto beneficiada de herramientas que permiten a las empresas facilitar la carga a

Internet de anuncios para buscar empleados capacitados en un trabajo especifico y

para los aspirantes a un trabajo, la posibilidad de saber toda la información de la

empresa o cliente, a su vez saber de antemano los requerimientos que le exigen para

aspirar a ese trabajo.

2.5. Portafolio digital

El portafolio digital en estos tiempos ha sido un avance importante para las

personas que necesiten este sistema de presentación, ya que por medio de las redes

networking se pueden dar a conocer los proyectos de manera organizada a diferentes

personas o empresas en cualquier lugar del mundo, con múltiples beneficios tanto

para los clientes, (porque ellos pueden tener una mayor variedad de propuestas de

53

donde elegir, para tener los mejores resultados gráficos y creativos) como para los

creadores del portafolio (la posibilidad de ser contactado y a la vez de buscar

empresas que estén interesada en sus servicios).

Para la creación de un portafolio en los medios digitales existen varias posibilidades

tales como las redes networking, redes sociales, blogs, sitios web. Cada una de éstas

están vinculadas a factores como el presupuesto, la versatilidad, la imagen que se

quiere trasmitir, la cantidad de posibles usuarios que visiten el portafolio y el prestigio

que obtengan.

Elena Barbera y Elena del Martin Rojo (2009), comentan sobre la estructura

académica que un alumno o persona interesada necesita para el aprendizaje y

creación del portafolio: es necesario un índice o menú que ayude a determinar el tipo

de contenido del “e-­portafolio”, como lo llaman los autores, para guiar al lector por los

diferentes contenidos.

La estructura del “e-­ portafolio” es esencial para mostrar correctamente la

información que se quiere trasmitir, ya que permite establecer el orden del contenido

para poder ser entendido por los lectores de la forma adecuada y guiada. Por ejemplo,

en el caso de un diseñador gráfico la estructura del portafolio se puede segmentar por

categorías tales como medios editoriales, ilustraciones, infografías, entre otras,

marcando un orden de visualización según el interés del observador.

Adrian Shaughnessy (2008), sugiere que para crear la página web personal, son

indispensables algunas herramientas y consejos a tener en cuenta para lograr un sitio

web bien estructurado en cuanto a la estética, a su información y a su estructura para

que funcione a modo de portafolio digital.

54

Para que la página web personal, entendida como un portafolio digital, funcione

adecuadamente, el autor sugiere buscar referentes en Internet, no para copiar ideas,

sino para empezar a pensar en un nuevo tipo de soluciones tanto en el estilo gráfico

como en el tipo de información que se inserte en el sitio web, ya que esta combinación

trabajada adecuadamente logrará un impacto satisfactorio en los usuarios y clientes

que accedan al sitio.

En conclusión, se puede decir que la creación de un portafolio digital, es de vital

importancia para cualquier ilustrador que utilice Internet, ya que en el portafolio está

insertado de manera explícita y de manera no verbal, la experiencia laboral, el estilo

gráfico, la personalidad y el contenido textual, vinculado a lo que el creador del

portafolio quiera trasmitir a las personas que van a ver su trabajo.

2.6. Conclusiones del capítulo

Para concluir este capitulo es necesario destacar que los avances tecnológicos en

la Internet con las paginas web 2.0 han cambiado la forma en que nos comunicamos,

trabajamos y nos expresamos con el mundo, particularmente a través de las redes

sociales, que abrieron las barreras de la información al publico en general, a través de

la interacción y el intercambio de conocimiento.

Para los ilustradores esto se representa en la capacidad de mostrar, presentar y

compartir el portafolio digital a clientes, empresas y publico en general de forma

rápida, personalizada (estilo gráfico) y confiable, a su vez genera mayores

oportunidades para obtener proyectos con clientes o salida laboral con una empresa.

55

Por medio de redes sociales que ha brindado las herramientas para poder

compartir información personal, profesional y laboral, a su vez se a hemos podido

establecer diversos tipos de comunicación otros usuarios con fines de entretenimiento,

trabajo y ocio cultural.

56

2.7. Notas del capitulo

1. Hackers: Personas con grandes conocimientos de informática que se dedica a

acceder ilegalmente a sistemas informáticos ajenos y a manipularlos.

2. Wikis: Es un concepto que se utiliza en el ámbito de Internet para referirse a las

páginas web cuyos contenidos pueden ser editados por múltiples usuarios a través de

cualquier navegador. Dichas páginas, por lo tanto, se desarrollan a partir de la

colaboración de los internautas, quienes pueden agregar, modificar o eliminar

información.

3. Soundcloud: Es una red social para músicos, en la cual se les proporcionan

canales para la distribución de su música para ser compartidas en otras redes sociales

y dentro de la misma.

4. Adsense: Google AdSense es uno de los productos de la red de publicidad en línea

de Google que permite a los editores obtener ingresos mediante la colocación de

anuncios en sus sitios web, ya sean de texto, gráficos o publicidad interactiva

avanzada.

57

Capítulo III: La plataforma web Behance

En este capítulo se profundizará sobre la plataforma web Behance, a partir de su

descripción, historia, comunidades en Colombia, la importancia para los ilustradores,

integración con los software de Adobe Creative Cloud1 y plataformas web externas

(Linkedin y Facebook). Además, se realizara una descripción de la página web en sí

misma, enfatizando las características y herramientas de uso que está ofrece a los

usuarios. Para cerrar, se comentará sobre dos plataformas web que son competencia

directa (Deviantart y Coroflot), para señalar las diferencias y similitudes en cuanto a

sus servicios.

3.1. Introducción a Behance

Para introducir esté apartado, se indagará sobre las finalidades que tiene la

plataforma web Behance con el servicio de portafolio digital. A su vez, se investigará

sobre las herramientas y servicios que está ofrece a los usuarios para conseguir salida

laboral. Además, se profundizará sobre la integración de Behance con los software de

la empresa Adobe y los eventos presenciales que está plataforma web crea en

Colombia para la exposición de proyectos, con el fin de entender el propósito de

Behance como comunidad para creativos.

3.1.1. ¿Qué es Behance?

Behance es una plataforma web para creativos de la imagen y el video creada en

California, Estados Unidos el año 2006 por Scott Belsky, cuya finalidad consiste en la

exposición de proyectos gráficos dentro del portafolio digital del usuario, con el fin de

compartir estos proyectos con otros usuarios, profesionales, clientes y empresas con

fines laborales y personales. Además, las herramientas sociales que posee permiten

58

la posibilidad de interacción entre usuarios de la comunidad de Behance. (Our

Mission, 2015)

En otras palabras, esta plataforma web ha concedido tanto a ilustradores como a

creativos de la imagen el espacio adecuado en Internet para crear y presentar

proyectos acordes con las destrezas, habilidades y conocimientos de estos usuarios,

permitiendo a su vez establecer comunidades en donde la retroalimentación por parte

de los demás usuarios permite el crecimiento profesional y creativo.

Esta es la estructura básica que compone las plataformas web como Behance al

poder estar conectada con información proveniente de diferentes lugares del mundo y

que todos pueden acceder a ella si el usuario lo cree conveniente, puede establecer

vínculos que ayude a que existen muchas oportunidades de que diversas personas

puedan ver su información con fines, académicos, sociales, laborales, reconocimiento,

entre otros.

Carlos Lozares (1996) aborda en su teoría de las redes sociales que los vínculos o

conexiones que tenemos con otras personas, son unidades básicas de análisis e

información, lo cual permite que se pueda establecer un vínculo estructural de datos

que logren unir a diversos tipos de personas vinculadas a conocimientos específicos o

comunes.

Dicho esto, se puede establecer que la estructura base que posee Behance de

acoplar, unir y presentar el portafolio digital de los usuarios por medio de la carga de

proyectos que estos suben a la plataforma web, permite que se puedan acceder a los

portafolios de cualquier usuario por medio de motores de búsqueda internos y filtros

por categorías. Además, gracias a esta estructura se pueden establecer interacciones

entre usuarios, clientes y empresas con fines académicos, sociales, laborales y

59

reconocimiento por medio de mensajes, comentarios, opiniones y retroalimentaciones.

Erik Klimczcak (2013) pone en detalle las ventajas que posee Behance al ser un

espacio en el cual el usuario puede encontrar inspiración por medio de los trabajos y

proyectos de los demás usuarios, También puede ser un camino para iniciar un nuevo

estilo grafico y ayudar a la discusión sobre la pieza grafica de otro usuario.

Esto ha contribuido para que los ilustradores puedan obtener referentes gráficos de

diversos profesionales alrededor del mundo, para mejorar las piezas graficas en

función a las tendencias mas relevantes en cuanto a técnicas y estilos, lo que permite

el mejoramiento constante del portafolio digital creativo, con el fin de que sea más

atractivo para ser presentado a potenciales clientes y empresas.

Para concluir, se puede decir que Behance ha permitido a sus usuarios alrededor

del mundo a ser parte de un espacio dedicado a la creatividad colectiva, por medio de

la carga y presentación de proyectos visuales dentro de un portafolio digital personal,

con el fin de poder ser presentado y compartido en redes sociales, correo electrónico y

sitios web, para fines personales y laborales.

3.1.2. Behance en el campo laboral

Se indagará sobre las posibilidades que ofrece Behance como espacio para que

clientes y empresas puedan entablar conexiones laborales con los usuarios de esta

plataforma web como los ilustradores y creativos en general, para incorporarlos en

equipos de trabajo dentro de una empresa o de manera independiente (freelance) por

proyectos.

60

Gabe Zichermann y Cristopher Cunningham (2011) señalan sobre la importancia

que tiene “Behance al conectar a los clientes con usuarios destacados gráficamente a

través del portafolio digital, lo cual genera un campo de batalla en el cual cada uno

trata de ser el mejor y por ende hay gran diversidad de contenidos, lo que dificulta a

los clientes para elegir entre uno u otro desarrollador de contenido, según las

necesidades del proyecto y del mercado.

Dicho esto, se puede establecer que la competencia que se genera en Behance

entre los usuarios en cuanto a la calidad de proyectos en el portafolio digital, permite

que los clientes y empresas tengan una gama amplia de profesionales que quieran

postularse a un puesto de trabajo o proyecto, lo que dificulta el proceso de búsqueda

y selección de la persona indicada.

David Airey (2013) complementa que la interacción en Behance debe ser constante

ya que cuando se presenta un proyecto a clientes, estos buscan los más novedosos en

cuanto a ideas, estéticas y conceptos gráficos, para lo cual es necesario que el usuario

evolucione gráficamente para mantenerse vigente en el mercado laboral para satisfacer

las necesidades y exigencias de los clientes y empresas.

Por ejemplo, para el ilustrador digital la evolución o mejoramiento que requiera los

proyectos de ilustración, permite que su portafolio digital sea mas llamativo para

buscadores de talento a la vez que para empresas a las cuales se mande este

portafolio, lo que le brinda mayores posibilidades para que sea escogido para

emprender un proyecto o una oportunidad laboral

Para concluir, se puede comentar que Behance con su plataforma web de

portafolios digitales, permite al ilustrador presentar proyectos personales y

profesionales a clientes y empresas de forma inmediata a través de redes sociales,

61

correo electrónico, páginas de empleo entre otras, todo ello para que estos aprecien

las habilidades y competencias gráficas que este ilustrador pueda tener, para así ser

contratado en proyectos particulares de forma freelance o de manera indefinida en una

empresa, agencia o afines.

3.1.3. Integración de Behance con “Adobe Creative Cloud”

En este apartado se explicará en detalle de que se trata Adobe Creative Cloud y la

integración de Behance dentro de la misma. Para ello, se utilizarán referentes directos

de sus páginas web oficiales, de la mano de teorías y referencias externas que ayuden

a soportar la información encontrada.

Para empezar, la pagina oficial de Adobe se detalla por una parte, que Adobe

Creative Cloud es un servicio que integra en un solo lugar diversos software creativos

creados y desarrollados por la empresa Adobe (Photoshop, illustrator, InDesign,

Flash2, Dreamweaver3 y After Effects4 entre otros), que ofrece a los usuarios a través

de un sistema de pagos mensuales o anuales. (Adobe Creative Cloud, 2014)

Por otra parte, añade servicios en Internet que complementan a los software dichos

previamente, entre los más destacados se encuentran el servicio de portafolio digital

de la comunidad creativa Behance, Almacenamiento de proyectos en la nube y

recursos digitales adicionales (Fuentes tipográficas, banco de imágenes, pinceles

entre las más destacadas), que permite al usuario tener mayor cantidad de recursos

creativos para la elaboración de proyectos.

Dicho esto, la integración entre la plataforma web Behance y los software que

ofrece Adobe Creative Cloud, ha permitido a los ilustradores cargar desde los software

los proyectos de ilustración al portafolio digital de forma directa, lo que ha brindado

62

mayor facilidad y velocidad para cargar, editar y presentar en Behance, para así ser

compartido a creativos, clientes y empresas.

Se menciona que la integración de la plataforma web de portafolios creativos

Behance con la empresa de software para creativos Adobe en la familia de servicios

Adobe Creative Cloud, permite mayor integración, conexión y apoderamiento de la

comunidad creativa en general. Para ello, las herramientas y funciones que añade

“Adobe” en sus software para subir proyectos directamente a Behance, permite

conectar el proceso creativo de los usuarios a la comunidad creativa de manera rápida

y eficiente, lo que ayuda a fomentar y descubrir el talento de los usuarios. (Behance &

Adobe: Serving The Future Of The Creative World, 2012)

En otras palabras, la integración de Behance dentro de los servicios de Adobe

Creative Cloud, ha incorporado a ilustradores y creativos en general a ser parte de su

red de servicios digitales, que inicia desde la creación de proyectos a través de los

software de Adobe hasta la publicación del mismo en Behance, con el fin de unificar

los diversos servicios y herramientas de forma integral.

Bourdeu y Wacquant (1995) comentan que el concepto de habitus es un modo de

acción/pensar originada por la posición y el comportamiento de un agente en el

espacio, que involucra dos planos esenciales, el primero es el objetivo que establece

las reglas y posiciones de antemano y el segundo es el subjetivo que es el que sujeto

piensa y actúa en este campo. Además, añade al habitus, que los márgenes de

maniobra de un agente en un campo en particular son esenciales, ya que este

aprende las normas de juego y las internaliza en la subjetividad, con ello sabe cuales

son las acciones que tiene que aprender socialmente a través de la participación en el

campo.

63

Se puede relacionar el habitus con la integración que tiene Behance con los

servicios y software de la empresa Adobe llamada Creative Cloud (Campo) y sus

usuarios (agentes). Por un lado, en el plano objetivo se enfocaría en las acciones

reglamentadas que los usuarios pueden realizar con las herramientas de trabajo que

ofrece Adobe con sus software. Por el otro, en el plano subjetivo que se enfocaría en

lo que los usuarios pueden pensar e imaginar para crear contenido gráfico que se

mostraría posteriormente en el portafolio digital en Behance.

David Wadhwani (2012) sostiene que la evolución que a tenido el proceso creativo

al integrar socialmente el desarrollo de trabajos y proyectos, a permitido la

retroalimentación por parte de compañeros de confianza y publico en general, con el

fin de que el usuario pueda obtener retroalimentación y a su vez pueda obtener

inspiración de los demás usuarios. En cuanto al servicio integrado Adobe Creative

Cloud, menciona que la unión entre Behance y Adobe permite acelerar y sincronizar

servicios de software a una comunidad creativa y a la vez colaborativa, que permite

fusionar la capacidad de crear contenido creativo con la presentación, distribución y

retroalimentación de estos contenidos dentro de la comunidad por medio del portafolio

digital.

Por ejemplo, la integración social entre usuarios que establece Behance ha

permitido a los ilustradores obtener retroalimentación de sus ilustraciones a modo de

critica, opinión, recomendación o sugerencia por parte de otros usuarios, lo que

permite que el proceso creativo pase de ser de carácter personal a ser de carácter

social, lo que fortalece el resultado final de las ilustraciones y el crecimiento

profesional del ilustrador.

64

Para concluir, la integración entre Behance y Adobe Creative Cloud ha permitido a

los ilustradores cargar al portafolio digital de Behance los progresos y finalizados de

ilustraciones desde los software que posee Adobe, lo que ha conseguido que estos

proyectos puedan ser vistos por otros usuarios de la comunidad, los cuales pueden

dar su opinión personal de lo presentado por el ilustrador, creando espacios sociales

entre usuarios para hacer retroalimentación, comentarios y críticas que pueden

beneficiar al ilustrador para mejorar o corregir sus proyectos.

3.1.4. Behance -­ Social Colectivo (Bogotá)

Comenzando, se menciona que la creación del evento Portfolio Reviews, nació de la

idea principal de llevar la comunidad en Internet (online) establecida a eventos

presenciales (offline) a nivel mundial, donde la interacción entre creativos permite el

intercambio de conocimiento, al igual que compartir proyectos y oficios. Además, la

oportunidad que brinda el evento de poder exponer los proyectos que se tienen en

Behance, resultan de gran utilidad tanto para el creativo como para los espectadores al

beneficiarse mutuamente del conocimiento colectivo. (Descubrimiento de portafolios de

Behance, 2014)

Los Portfolio Reviews son una serie de eventos que se realizan en las principales

ciudades del mundo dos veces por año, donde esta comunidad se da cita para

conectarse offline y recibir retroalimentación de su portafolio. Al final de la sesión hay un

espacio de networking donde los asistentes pueden conocerse, entre ellos y conectarse

para nuevos proyectos. Las personas pueden registrarse como presentadores o

asistentes. Se eligen tres presentadores principales que exponen sus trabajos frente a

todos y reciben comentarios de los mentores principales y los asistentes. Después se

organizan sesiones de grupo para los demás presentadores, donde un mentor de su

área les dará feedback de su portafolio. Mientras los asistentes van al espacio de

65

networking. (Behance Bogotá, 2014)

Por ejemplo, para un ilustrador la presencia y participación en este tipo de eventos

permite que pueda obtener retroalimentación de las ilustraciones presentadas, para

tener segundas opiniones por parte de profesionales calificados, por medio de

comentarios y sugerencias que permitan el mejoramiento de técnicas y habilidades que

el ilustrador considere mejorar.

Para concluir este apartado, cabe mencionar que la comunidad de Behance, aporta

a los creativos un espacio dedicado en la web, para exponer proyectos a través del

portafolio digital. A partir de este servicio, se establecen herramientas, funciones y

actividades alrededor de este presentados previamente, con la finalidad de brindar

valores agregados a los creativos que inician o hacen parte de la comunidad de

Behance.

3.2. Interfaz de Behance

Para introducir este apartado, el tesista procederá a realizar el análisis personal de

la plataforma web y aplicaciones móviles (celulares y tabletas) para creativos

Behance. Para ello, se entrará en profundidad en cuanto a las funciones y

herramientas más importantes que esta ofrece a los usuarios, clientes y empresas.

Por sugerencia del tesista, se considera apropiado ver este apartado en conjunto con

las imágenes expuestas en el cuerpo C de la tesis.

3.2.1. Perfil de usuario (portafolio digital)

Es un espacio dedicado para cada usuario registrado dentro de la plataforma web

Behance, el cual permite agregar información relevante cómo datos personales,

66

académicos, laborales y de redes sociales a modo de currículum vitae. A su vez,

presenta estadísticas relacionadas con la cantidad de visitas recibidas y apreciaciones

de proyectos, así como seguidores y perfiles seguidos por el usuario. (ver figura 34 y

35)

Además, es el espacio en el cual se alojan y se presentan los proyectos cargados o

subidos por el usuario previamente y cómo serán vistos por las personas que visiten

este perfil. A su vez, permite crear colecciones con proyectos apreciados de otros

usuarios de la comunidad, agrupando por categorías personalizadas referentes e

inspiraciones graficas de forma organizada. (ver figura 36)

Para concluir, el perfil permite al usuario por medio de proyectos, colecciones y

datos personales, el poder mostrar a usuarios, clientes y empresas, información

básica, habilidades, conocimientos y competencias gráficas, para fines laborales o

como referencia e inspiración dentro de Behance.

3.2.2. Carga de proyectos en el portafolio

Uno de los principales servicios que ofrece Behance a los usuarios, consiste en

cargar o subir trabajos en la plataforma web, para su debida integración dentro de un

proyecto (carpeta), ya sea en la modalidad “proyecto en proceso” que se utiliza para

subir trabajos en desarrollo con el fin de recibir criticas, opiniones y sugerencias por

parte de la comunidad de creativos o en la modalidad de “añadir proyecto” que se

utiliza para presentar un proyecto finalizado.

Behance brinda una serie de herramientas que permiten personalizar el proyecto a

partir de las necesidades de usuario, como por ejemplo cambiar el color del fondo,

añadir textos como links externos, organización de los trabajos expuestos, entre otros.

67

A su vez, permite integrar material externo audiovisual de paginas externas como

youtube, vimeo5, soundcloud entre otros, que complementan la experiencia gráfica del

proyecto. (ver figura 37)

la integración que posee Behance con los software de Adobe por medio del servicio

Creative Cloud, permite al usuario subir o cargar avances de proyectos en proceso

directamente del software gráfico utilizado, lo que brinda la posibilidad de que otros

usuarios de la comunidad puedan dar retroalimentación por medio de comentarios

críticos, con el fin de presentar un proyecto finalizado de calidad. (ver figura 38)

Behance brinda para cada proyecto parámetros de configuración que permiten

categorizar el campo creativo del proyecto (Ilustración, diseño gráfico, etc), etiquetas

para los motores de búsqueda (Google, Bing entre otros), descripción del proyecto (de

que se va a tratar), créditos (autores), software utilizados (illustrator, photoshop entre

otros) y derechos de autor (copyright). Todo ello, para que usuarios, clientes y

empresas que vayan a visualizar el proyecto, tengan la mayor cantidad de información

relacionada con lo presentado por el creativo. (ver figura 39)

Para concluir, las herramientas profesionales que dispone “Behance” para cargar o

subir proyectos, permite al usuario establecer los parámetros con los cuales serán

expuestos sus trabajos, con el fin de presentar el portafolio digital de forma adecuada

y detallada a usuarios, clientes y empresas.

3.2.3. Descubrir portafolios (Discover)

Para comenzar, una de las herramientas principales que posee “Behance” dentro

de su plataforma web, radica en el buscador de proyectos y usuarios (creativos), los

68

cuales están estructurados en tres tipos de búsquedas las cuales se explicaran a

continuación.

La primera, llamada búsqueda y exploración de proyectos (search and explore),

establece un sistema de filtros por los cuales el usuario puede buscar proyectos según

el campo creativo, país, mas vistos, favoritos, discutidos y recientes, lo que permite

una búsqueda personalizada y enfocada a los intereses del usuario, por ejemplo, se

puede buscar los proyectos de ilustración mas visitados por los usuarios en Colombia.

Además, complementa con filtros secundarios que se aplican a la búsqueda previa

según el color, escuelas y herramientas usadas (software), lo que ayuda a segmentar

aun mas la búsqueda del usuario.

El segundo, creativos a seguir (creatives to follow), establece un espacio en el cual

Behance recomienda a los usuarios seguir a creativos destacados por parte de la

comunidad, segmentándolos por diversos campos creativos, por ejemplo, ilustración,

arte, fotografía entre otros, para así, tenerlos como referentes gráficos, contactar con

ellos y seguir su futuros proyectos. (imagen 40)

El ultimo, galerías y colecciones (galleries and collections), permite a los usuarios

visualizar y seguir galerías de organizaciones (empresas, agencias, revistas y

eventos), escuelas (universidades, institutos y comunidades estudiantiles), servidores

de sitios (campos creativos dedicados) y colecciones destacadas por el equipo de

Behance, para que los usuarios estén al tanto de las novedades y actividades de las

colecciones de su preferencia. (ver figura 41)

Para concluir, los parámetros que establece Behance en los resultados de

búsqueda dentro de su plataforma web, ayuda a los usuarios a encontrar los mejores

referentes, inspiraciones, colecciones y organizaciones del campo creativo de

69

preferencia del usuario, con el fin de estar al tanto de las ultimas novedades creativas

que estas puedan ofrecer dentro de la comunidad.

3.2.4. Actividades

La sección actividades (Activity) es el espacio principal para los usuarios

registrados en la plataforma web “Behance”, el cual presenta los proyectos recientes

de los usuarios destacados o patrocinados. A su vez, muestra las actividades

recientes de contactos (amigos, empresas, universidades, clientes entre otras) que el

usuario este interesado en seguir. (ver figura 42)

En este espacio el usuario puede acceder a todos los proyectos que la plataforma

web Behance le sugiere visitar para que este ingrese a cada uno de estos proyectos.

Por un lado, el usuario puede ver estos proyectos para inspirarse o para tener

referencias de los trabajos que considere relevantes.

Por el otro, el usuario puede interactuar con el creador del proyecto, comentando

sobre los trabajos expuestos, dando apreciaciones, agregando el proyecto a las

colecciones personales, compartiendo en redes sociales y mandado mensajes al

buzón, todo ello para crear contacto personal y profesional.

Para concluir, se puede decir que Behance apoya y patrocina la presentación de

proyectos destacados de la comunidad de creativos y de contactos que tenga

agregado el usuario. Además, la interacción entre usuarios al momento de observar,

comentar y apreciar trabajos y proyectos, permite la comunicación entre creativos con

la finalidad de tener reconocimiento, retroalimentación y promoción del portafolio

digital. (ver figura 43)

70

3.2.5. Bolsa de trabajo dentro de Behance

Behance brinda la posibilidad para que clientes y empresas alrededor del mundo

puedan incorporar anuncios de ofertas laborales, en relación con las especialidades

creativas que tienen los usuarios en la comunidad. Para ello, la plataforma web pone

a disposición las herramientas de búsquedas pertinentes para poder filtrar los

anuncios según los interés del usuario. (ver figura 44)

Al momento en que el usuario ingresa a la sección de bolsa de trabajo, tiene la

posibilidad de ver las ofertas laborales filtradas por países, ciudades y campos

creativos que clientes y empresas hayan subido a la plataforma web de Behance, para

encontrar a los profesionales adecuados para el puesto de trabajo.

Por ejemplo, para el ilustrador es importante esta herramienta ya que permite

buscar ofertas de trabajo en empresas en relación con la ilustración, como en

editoriales, publicidad, libros entre otras, todo ello para aspirar a alguna de estas

ofertas con lo presentado en su portafolio digital de ilustraciones con la información

profesional (currículo vital).

Para concluir, el espacio que brinda Behance para colocar anuncios laborales

permite mayor integración entre los proyectos del portafolio digital que disponen los

usuarios con las ofertas laborales que clientes y empresas suben en esta plataforma,

dando como resultado una mejor relación entre las habilidades del usuario y las

ofertas laborales presentadas.

71

3.2.6. Prosite

Prosite es una plataforma web premium que complementa los servicios Behance de

forma paga a través de mensualidades o como parte de una membresía integrada con

los software de Adobe. Para ello, La plataforma integra los servicios de Behance a los

servicios y herramientas dedicados que esta ofrece para presentar el portafolio digital

a creativos, clientes y empresas, los cuales se explicaran en detalle a continuación

(ver figuras 45 y 46).

Para comenzar, la primera característica principal de Prosite consiste en las

herramientas de personalización del diseño web del portafolio digital. Para ello, la

plataforma tiene la posibilidad de crear, editar y descargar el diseño de plantillas web a

partir del lenguaje de programación HTML6 y CSS7, que permite presentar proyectos

de forma profesional y personalizada. A su vez, da la posibilidad de comprar el nombre

del dominio web de preferencia.

Continuando, Prosite añade servicios que se integran de otras compañías como

Google Analytics8, que permite el seguimiento y posicionamiento del portafolio digital

del usuario en la web, mostrando datos y estadísticas del trafico de visitas diarias,

mensuales y anuales, así como la procedencia por país de las mismas. Por otra parte,

la posibilidad de sincronización en tiempo real con diversas plataformas como

Linkedin, Pinterest o Facebook, que permiten mayor presencia en redes sociales.

Para concluir, el servicio premium Prosite que ofrece Behance y Adobe de forma

paga, permite al ilustrador tener un valor diferenciador en comparación al servicio

básico de Behance al poseer libertad para personalizar la página web de presentación

por medio de HTML y CSS. A su vez, esta personalización genera un portafolio digital

de mayor calidad para ser presentado a usuarios, clientes y empresas.

72

3.2.7. “Behance” para dispositivos móviles (Smartphones y tabletas)

La integración de la aplicación Behance con los sistemas operativos (Android e

IOS) en dispositivos móviles, permite que las funciones principales que posee la

versión web se trasladen a la aplicación con sus determinadas diferencias, en cuanto

a la optimización de la interfaz según el tamaño de los dispositivos , herramientas de

uso y visualización del contenido (ver figura 47).

Con respecto a las funciones particulares propias de estos dispositivos, la

aplicación mantiene al usuario alerta y al tanto de lo que pasa dentro de Behance en

tiempo real. Para ello, el uso de notificaciones permite que el usuario pueda saber si

comentaron o apreciaron alguno de sus proyectos, seguimiento de nuevos proyectos

de otros usuarios que este siguiendo, ofertas laborales y seguidores nuevos.

La segunda aplicación que soporta Behance de forma complementaria a la principal

llamada Portfolio, que permite la visualización de proyectos del portafolio digital del

usuario de forma offline, esto debido a la previa descarga de la información

almacenada en la plataforma web en la aplicación, lo que permite mayor versatilidad

de mostrar el portafolio a potenciales clientes e interesados de forma rápida,

organizada y presencial. (ver figura 48)

Para concluir, estas dos aplicaciones tanto para móviles como para tabletas,

contribuyen a llevar la experiencia al alcance del usuario en cualquier momento y

lugar, manteniéndolo al tanto de las novedades que se generan dentro de la

comunidad de “Behance” y a su vez la posibilidad de mostrar el portafolio de forma

presencial.

73

3.3. Deviantart y Coroflot, competencia directa de Behance

Para introducir esté apartado, se indagará sobre las plataformas web que son

competencia directa a Behance, tomando como referencia a Deviantart y Coroflot.

Para ello, se analizaran los servicios que estás páginas pueden ofrecer a los usuarios.

Además, se profundizará en cuanto a las diferencias que estás poseen con Behance.

3.3.1. ¿Que es Deviantart?

Es una plataforma web para artistas e ilustradores emergentes creada en Estados

Unidos en el año 2000, cuya finalidad consiste en exhibir trabajos u obras de arte de

los usuarios que estén registrados dentro de la misma. A su vez, se establece como

una comunidad que se centra en la integración de sus participantes para intercambiar

ideas, criticas y sugerencias sobre los trabajos expuestos, con el fin de establecer

contacto con otros usuarios, clientes y empresas. (About Deviantart, 2015)

Dicho de otro modo, esta plataforma web permite tanto a ilustradores como artistas

exponer trabajos y proyectos para ser compartidos dentro de la comunidad establecida

dentro de la misma. A su vez, funciona como espacio para que clientes y empresas

puedan ver estos portafolios digitales para encontrar talentos para futuros trabajos.

(ver figura 49)

David Nield (2014) comenta que la plataforma web Deviantart es una comunidad

para artistas de diversas disciplinas como el arte, ilustración, fotografía, cine,

animación entre otras, para subir proyectos a modo de portafolio digital y que sean

expuestas a la comunidad de usuarios y compartida por medio de redes sociales a

cualquier persona. Además, permite la venta del material expuesto por el usuario a

74

través de impresiones, piezas originales entre otras dentro de la misma página web,

para que genere ingresos monetarios a sus creadores.

En relación con esto, se puede mencionar que Deviantart es una plataforma web

que en principio esta creada como una comunidad para artistas por medio del

portafolio digital para la exposición de proyectos, en la cual los usuarios buscan darse

a conocer para recibir reconocimiento dentro de la comunidad y que puedan

rentabilizar su trabajo por medio de la venta de impresiones y piezas originales dentro

de la misma.

Para concluir, se puede decir que Devianart apoya a los artistas de diversas

disciplinas relacionadas con las artes visuales y gráficas por medio del portafolio

digital, para que los proyectos subidos por los usuarios sean sometidos a criticas y

comentarios de otros artistas de la misma comunidad, para recibir retroalimentación,

reconocimiento y visitas. A su vez, a nivel profesional pueden ser presentados a

clientes y empresas que estén interesados en las capacidades gráficas de un usuario,

para una posible contratación laboral o encargo de proyecto de forma freelance, así

como la venta de impresiones o piezas originales de los trabajos de los usuarios

dentro de Deviantart.

3.3.2. Diferencias entre Deviantart con Behance

Se profundizará sobre las diferencias más relevantes que puedan tener Devianart

con Behance en cuanto a servicios y herramientas que estás ofrecen a sus usuarios,

con el fin de resaltar las fortalezas y debilidades principales que poseen cada una de

estas plataformas web de portafolio digital.

75

Marcos McGuinness (2014) comenta que Deviantart es una plataforma web para

artistas aficionados y profesionales, en el cual el usuario se integra en una comunidad

por medio del portafolio digital para compartir con otros usuarios sus trabajos y la

posibilidad de venderlos de forma impresa en la tienda dentro de la página, así como

la posibilidad de contactarse con otros usuarios para retroalimentación y opinión en

foros, mensajes y comentarios. A su vez, comenta que Behance es una plataforma

web para mostrar y descubrir el talento creativo de sus usuarios, así como la

posibilidad de contactar con otros creativos y clientes potenciales en función de lo

presentado en el portafolio digital, en conjunto con la bolsa de empleo que está ofrece

para conseguir salida laboral.

En otras palabras, se puede comentar que tanto Deviantart cómo Behance tienen

puntos en común en cuanto a que son plataformas web dirigidas al descubrimiento y la

presentación de proyectos de artistas y creativos de diversas disciplinas. Por un lado,

las diferencias principales que se encuentran en Behance van enfocadas a la

posibilidad de establecer conexiones con clientes y empresas por medio del portafolio

digital del usuario para obtener salidas laborales. Por el otro, Deviantart se enfoca en

la presentación de proyectos para crear contactos con otros usuarios y vender sus

trabajos de manera impresa, así como la interacción entre artistas por medio de foros,

mensajes y comentarios.

Para concluir, tomando en cuenta lo investigado en este capítulo en relación a

Behance y Deviantart respectivamente, se puede diferenciar por el lado de Deviantart

que está dirigido a artistas aficionados y profesionales que desean cargar sus trabajos

para compartirlos con los demás usuarios en foros, colecciones y en el perfil para

recibir criticas, retroalimentación, opiniones y sugerencias de lo expuesto, así como la

posibilidad de obtener ingresos económicos vendiendo la impresión de los trabajos u

obras. Por el lado de Behance, está enfocada a profesionales del sector creativo que

76

desean presentar proyectos a través del portafolio digital a clientes y empresas que

estén en la bolsa de empleo de la página web o de manera externa por medio de

redes sociales, correo electrónico y páginas web de empleo para conseguir salida

laboral.

3.3.3. ¿Que es Coroflot?

Es una plataforma web creada en Estados Unidos en el año de 1997, cuya finalidad

consiste en brindar a creativos del campo del diseño y la arquitectura la posibilidad de

exponer profesionalmente proyectos personales y laborales. A su vez, se establece

como un espacio en el que las empresas grandes y chicas pueden contactar con

creativos y viceversa, para una posible contratación laboral, emprendimiento,

contratación freelance entre otras. (About Us Coroflot, 2015)

En otras palabras, esta plataforma web permite a los usuarios tener la posibilidad

de exponer proyectos a clientes y empresas que estén interesados en contactar con

profesionales, para insertarlos laboralmente o contratarlos para proyectos de forma

freelance. Además, Coroflot establece herramientas complementarias al portafolio

digital como el currículo vital, el cual permite dar a entender a los interesados la

experiencia y trayectoria que el usuario pueda tener a nivel profesional, con el fin de

complementar lo presentado en el portafolio digital. (ver figura 50)

Erik Rasmussen (2012) comenta que Coroflot es una plataforma web para

profesionales creativos, que brinda a los usuarios la posibilidad de publicar trabajos y

proyectos por medio de imágenes y videos para ser presentados a otros usuarios,

clientes y empresas, así como la presentación de los portafolios digitales destacados

de los usuarios con trayectoria que han trabajado para clientes reconocidos en el

medio y que son referentes para los demás usuarios. A su vez, el servicio de bolsa de

77

empleo permite a los creativos comunicarse con empleadores y viceversa para

establecer proyectos de carácter laboral.

Dicho esto, se puede establecer que el servicio que ofrece Coroflot está focalizado

en el portafolio digital para creativos y su integración a la bolsa de empleo, que a su

vez abre las puertas a los usuarios para encontrar salida laboral y ser contactado por

clientes y empresas.

Para concluir, cabe mencionar que Coroflot brinda a los usuarios un servicio de

forma gratuita de portafolio digital, que establece la posibilidad para que los usuarios

puedan compartir y presentar proyectos por medio de redes sociales, correo

electrónico entre otros, así como la posibilidad de buscar oportunidades laborales en

la bolsa de empleo de la misma plataforma web. Además, la posibilidad que permite el

contacto con otros usuarios permite que haya retroalimentación y sugerencias de los

trabajos expuestos.

3.3.4. Diferencias entre Coroflot con Behance

Para comenzar, se analizaran las diferencias más relevantes que puedan tener

Coroflot con Behance en cuanto a funcionalidad y herramientas que estás ofrecen a

los usuarios, con el fin de dar a entender las fortalezas que posee cada una de estas

plataformas web con su servicio de portafolio digital.

Abinash Mohanty (2014) comenta sobre las diferencias más destacadas que

poseen tanto Behance como Coroflot con sus respectivos servicios de portafolio digital

para creativos. Por un lado, Behance se enfoca en crear conexiones sociales entre

usuarios por medio de proyectos gráficos para recibir retroalimentación, crear el

puente con clientes y empresas dentro de la misma plataforma web para una posible

78

salida laboral y la integración que posee con Adobe Creative Cloud para unir los

software de esta compañía a los servicios de Behance. Por otro lado, Coroflot se

enfoca en las conexiones laborales de los usuarios por medio del portafolio digital y su

respectivo currículo vital con clientes y empresas por medio de la bolsa de empleo, así

como una guía complementaria de salarios por proyecto para cobrar según la

profesión.

En otras palabras, se puede mencionar que tanto Coroflot cómo Behance tienen

similitudes en cuanto a que son plataformas web de portafolio digital para creativos.

Por un lado, las diferencias principales que se encuentran en Behance van enfocadas

a las experiencias de retroalimentación de proyectos entre los usuarios de la

comunidad. Por el otro, Coroflot se centra más en la presentación de proyectos con

fines laborales por medio de la bolsa de empleo.

Para concluir, teniendo en cuenta lo escrito en este capítulo en relación a Behance

y Coroflot respectivamente, se puede mencionar que por el lado de Behance el

enfoque va direccionado principalmente a la parte social e interactiva entre sus

miembros por medio de la retroalimentación de los proyectos del portafolio digital, así

como su integración con los productos de Adobe. Por el lado de Coroflot está dirigida

a la parte laboral por medio del servicio de bolsa de empleos en conjunto con el

portafolio digital y currículo vital, que permite a los usuarios tener contacto con clientes

y empresas para una posible salida laboral o trabajar en proyectos de manera

freelance.

3.4. Conclusiones

Para concluir, la plataforma web Behance se caracteriza principalmente por la

organización y presentación de portafolios creativos digitales de los usuarios. Además,

79

las herramientas y el funcionamiento de esta plataforma para los ilustradores digitales,

ha influido en la forma en que se muestran, modifican, presentan, comparten y se

distribuyen los proyectos a profesionales, clientes y empresas, en la medida en que se

puede hacer llegar de forma eficiente el portafolio del ilustrador por medio de redes

sociales y laborales.

La retroalimentación de un proyecto o portafolio que recibe el usuario por parte de

la comunidad de Behance, puede influir en el mejoramiento del proyecto antes de la

publicación final. Por ejemplo, en el caso de un ilustrador, esta revisión por parte de la

comunidad le sirve para saber si una ilustración o varias en un proyecto están bien

finalizadas, si necesitan cambios, nuevas ideas, entre otras, para que este se apropie

de estas sugerencias para su crecimiento creativo y profesional.

Para cerrar, la oportunidad que genera el evento colectivo-­social de Behance a

ilustradores y creativos de la imagen, ayuda a la exposición de proyectos y portafolios

en un espacio presencial, para que clientes, profesionales y expertos creativos

analicen los trabajos según sus intereses. Además, brinda la oportunidad de crear

posibles contactos laborales y profesionales para futuros trabajos, lo cual es esencial

para el crecimiento económico y profesional.

80

Notas

1. Cloud Computing: La computación en nube es una tecnología nueva que busca

tener todos nuestros archivos e información en Internet y sin depender de poseer la

capacidad suficiente para almacenar información.

2. Flash: es una tecnología para crear animaciones gráficas vectoriales

independientes del navegador y que necesitan poco ancho de banda para mostrarse

en los sitios web. La animación en Flash se ve exactamente igual en todos los

navegadores, un navegador sólo necesitan un plug-­in para mostrar animaciones en

Flash.

3. Dreamweaver: Es la herramienta de diseño de páginas web más avanzada, tal

como se ha afirmado en muchos medios. Aunque sea un experto programador de

HTML el usuario que lo maneje, siempre se encontrarán en este programa razones

para utilizarlo, sobretodo en lo que a productividad se refiere.

4. AfterEffects: es principalmente utilizado para la creación de gráficos en movimiento

y efectos visuales en cinematografía y producción televisiva. Permite a los usuarios

animar, alterar y componer medios 2D y 3D con diversas herramientas nativas y plug-­

ins de terceros.

5. Vimeo: es una red social de Internet basada en videos y permite compartir y

almacenar videos digitales para que los usuarios comenten en la página de cada uno

de ellos.

6. Html: es el lenguaje que se emplea para el desarrollo de páginas de internet. Está

compuesto por una seríe de etiquetas que el navegador interpreta y da forma en la

81

pantalla. HTML dispone de etiquetas para imágenes, hipervínculos que nos permiten

dirigirnos a otras páginas, saltos de línea, listas, tablas, etc.

7. Css: (Cascading Style Sheets, u Hojas de Estilo en Cascada) es la tecnología

desarrollada por el World Wide Web Consortium (W3C) con el fin de separar la

estructura de la presentación

8. Google Analytics: es una herramienta de analítica web de la empresaGoogle.

Ofrece información agrupada del tráfico que llega a los sitios web según la audiencia,

la adquisición, el comportamiento y las conversiones que se llevan a cabo en el sitio

web.

82

4.1. Planteo metodológico general

4.1.1. Hipótesis de la investigación

La exposición de proyectos y trabajos de ilustradores egresados de carreras afines

al diseño en la ciudad de Bogotá en plataforma web Behance mejora las posibilidades

laborales en empresas y proyectos por encargo.

(2006 – 2014)

4.1.2 Argumento del planteo metodológico general de la investigación

En el presente capítulo se desarrollaron dos metodologías cualitativas para la

investigación. La primera consiste en encuestas no probabilísticas a profesionales

recién egresados de carreras a fines al diseño. La segunda es un grupo de entrevistas

semiestructuradas a especialistas en diseño gráfico e ilustración, las cuales tienen una

relación directa con la hipótesis planteada, que pretende hallar resultados

significativos sobre las posibilidades que tienen los recién egresados para conseguir

salida laboral por medio del portafolio digital de la plataforma web Behance en la

ciudad de Bogotá. Por otro lado, que brinde información complementaria sobre la

actualidad de los portafolios digitales en Internet y el mercado laboral para los

ilustradores.

83

4.2. Presentación de técnica metodológica cuantitativa: Encuesta no

probabilística.

La elección de la técnica metodológica para la investigación es de tipo cuantitativa

aunque se realizaron por medio de encuestas no probabilísticas. Este instrumento

brinda por medio de datos estadísticos información general sobre la percepción que

tienen los ilustradores para conseguir salida laboral con clientes y empresas por medio

del portafolio digital en Behance y páginas web de ofertas laborales, teniendo como

base los indicadores de la hipótesis.

4.2.1. Justificación de la utilización de la técnica

Con el uso de esta técnica, se puede obtener información relevante sobre la

percepción que tiene el publico objetivo con la plataforma web Behance, para cargar el

portafolio digital y poder presentarlo a clientes y empresas para conseguir salida

laboral.

Con las variables e indicadores implementados, se puede establecer la estructura y

el tipo de preguntas, para que sean relevantes a la investigación y aporten a las

conclusiones.

4.2.2. Variables e indicadores o elementos que se indagaron

Variable cualitativa 1:

Posibilidades laborales para los ilustradores

Indicadores

Experiencia Laboral

-­ Calidad del portafolio digital

84

-­ Años de actividad

-­ Tipos de proyectos realizados

Oferta de egresados y profesionales de carreras afines al diseño

-­ Universidades de Bogotá que ofrecen carreras de diseño

-­ Enfoque en la ilustración tradicional y digital

-­ Conocimiento de software dedicados

Oportunidades de trabajo

-­ Editoriales

-­ Agencia de publicidad/diseño

-­ Cliente independiente

-­ Estudio de animación

-­ Enseñanza

-­ Páginas web

Aptitudes, habilidades y destrezas

-­ Conocimiento de software especializados para creativos de la imagen

-­ Conocimiento teórico en color, luces, sombras, tipografía, proporción, distancia,

desenfoque, enfoque y dibujo

-­ Estilo de trabajo diferenciador

-­ Creativo

-­ Trabajo bajo presión

-­ Trabajo en equipo

Habilidades sociales

-­ Expresión oral

-­ Contactos laborales

-­ Presentación personal ante clientes y empresas

-­ Negociar proyectos

-­ Receptividad

-­ Aprendizaje

85

-­ Confianza con los clientes

Variable cualitativa 2

Exposición de proyectos y trabajos en la plataforma web Behance

Indicadores

Creación, edición y actualización del portafolio digital

-­ Aprovechamiento de recursos

-­ Actualización

-­ Estadísticas

-­ Modificación

-­ Presentación

Compartir el portafolio digital a clientes, empresas y redes sociales

-­ Correo electrónico

-­ Facebook

-­ Linkedin

-­ Paginas web de los clientes y empresas

-­ Presencial

Calidad grafica de los ilustraciones

-­ Conocimiento teórico en color, luces, sombras, tipografía, proporción, distancia,

desenfoque, enfoque y dibujo.

Integración con plataformas web de contacto laboral y profesional

-­ Linkedin

-­ Facebook

86

4.2.3. Objetivos de la técnica Metodológica implementada

4.2.3.1. Objetivo general

Investigar por medio de datos estadísticos la percepción que tienen los ilustradores

que utilizan la plataforma web Behance para presentar el portafolio digital a

potenciales clientes y empresas para conseguir salida laboral.

4.2.3.2. Objetivos específicos

-­ Investigar las razones por las que Behance es el sitio de preferencia por parte de

los ilustradores en Bogotá, para crear y mostrar el portafolio digital como carta de

presentación a clientes potenciales.

-­ Identificar de que manera se promociona la plataforma Behance en la ciudad de

Bogotá, a través de los eventos presenciales de muestra de portafolio, donde se

reúnen clientes y profesionales del mundo creativo.

4.2.4. Muestra planificada y justificación

La muestra tuvo lugar en la ciudad de Bogotá, en donde se concentran la mayor

cantidad de universidades publicas y privadas que enseñan el diseño y la ilustración,

que alberga a estudiantes y egresados de diversas partes del país.

Con la recolección de datos, se realizaran encuestas a usuarios de Behance con

las siguientes características:

87

-­ Vivan en la ciudad de Bogotá.

-­ Edad entre los 20 y 25 años de edad.

-­ Hombres y mujeres

-­ Estrato social medio y alto

-­ 300 ilustradores encuestados a través de correo y redes sociales por medio de la

herramienta de “Google drive” formulario

-­ Tener portafolio digital en Behance

-­ Estudiantes o recién egresados de carreras afines al diseño que tengan enfoque en

la ilustración.

Con esto, se pretende abordar las preguntas planteadas desde la perspectiva de la

inexperiencia laboral del publico objetivo, que permita dar a entender la importancia

que Behance tiene en el proceso de mostrar el portafolio digital a clientes y empresas

para obtener una salida laboral.

4.2.4.1. Guía de preguntas

1. ¿Behance le ha servido para mostrar su portafolio a potenciales clientes?

Si. No

2. ¿Considera indispensable tener portafolio en Behance?

Si. No.

3. ¿Cuáles de las siguientes páginas web considera indispensables para tener

oportunidades laborales?

Linkedin

Nubelo

Freelancer

88

Facebook

Otro: ¿Cual?

4. ¿Es importante el valor agregado que le brinda Behance en comparación a otras

paginas web similares?

Si. No.

5. ¿Considera importante la interacción con otros usuarios de Behance para

intercambio de conocimiento?

Si. No.

6. ¿Considera importante la participación de los usuarios en los eventos auspiciados

por Behance en Bogotá para la interacción colectiva de conocimiento? (ejemplo

presentar proyectos)

Si. No.

7. ¿Behance ha contribuido como herramienta para conseguir trabajo de tiempo

completo mediante la muestra del portafolio?

Si. No.

8. ¿Apoya su portafolio vinculándolo a páginas de oportunidad laboral como Linkedin,

Nubelo, entre otras?

Si. No.

9. ¿Considera que Behance es la mejor página para subir sus proyectos y su portafolio

o, por el contrario, considera que hay mejores paginas con la misma finalidad?

¿cuál(es)?

Si. No.

89

4.2.5 Etapas y tiempos para aplicar la técnica.

4.2.5.1. Elaboración

La elaboración de las encuestas se realizó durante los meses de septiembre y

diciembre del año 2013, porque se encontraron los datos necesarios para establecer

las preguntas.

4.2.5.2. Realización de las encuestas

Las encuestas se realizaron entre los meses de diciembre de 2013 hasta el mes de

abril de 2014 de forma no probabilística, se encuestó a 300 ilustradores de carreras

afines al diseño que usan Behance para subir el portafolio digital, entre las edades de

20 a 25 años en la ciudad de Bogotá.

4.2.6. Presentación y justificación del instrumento.

Encuestas cuantitativas no probabilísticas: Encuestas a estudiantes y recién

egresados de carreras a fines al diseño.

La recolección de datos se realizo a través de encuestas individuales a estudiantes

y profesionales recién egresados de carreras a fines al diseño, que hagan uso de la

plataforma web Behance, con esto se pretende tener datos relacionados con la

importancia de tener el portafolio digital en Behance y las oportunidades laborales.

Se utilizo esta técnica por la cantidad de información enriquecedora y contable que

se puede extraer por medio de las encuestas, con la finalidad de tener datos

concluyentes en relación con lo establecido en la investigación.

90

4.2.7. Interpretación y análisis de los resultados.

4.2.7.1. Interpretaciones generales

Con la finalización de la recolección de datos a través de las encuestas, se

muestran resultados afirmativos sobre la preferencia de los usuarios por la plataforma

web Behance, para subir el portafolio digital. Si bien, en cuanto a la salida laboral, los

resultados aportan un segundo factor que influencia en la obtención de trabajo, las

llamadas plataformas web de ofertas laborales Linkedin, que integran en el currículo

vital profesional y el portafolio digital de Behance, brindando un espacio optimo entre

las dos plataformas para conseguir una salida laboral con mayor efectividad.

91

4.2.7.1. Interpretaciones especificas

Tabla 1: Captura de pantalla. Resultado de la pregunta 1. Recuperado el 20 de Diciembre de 2013

Tabla 2: Captura de pantalla. Resultado de la pregunta 2. Recuperado el 20 de Diciembre de 2013

92

Tabla 3: Captura de pantalla. Resultado de la pregunta 3. Recuperado el 20 de Diciembre de 2013

Tabla 4: Captura de pantalla. Resultado de la pregunta 4. Recuperado el 20 de Diciembre de 2013

93

Tabla 5: Captura de pantalla. Resultado de la pregunta 5. Recuperado el 20 de Diciembre de 2013

Tabla 6: Captura de pantalla. Resultado de la pregunta 6. Recuperado el 20 de Diciembre de 2013

94

Tabla 7: Captura de pantalla. Resultado de la pregunta 7. Recuperado el 20 de Diciembre de 2013

Tabla 8: Captura de pantalla. Resultado de la pregunta 8. Recuperado el 20 de Diciembre de 2013

95

Tabla 9: Captura de pantalla. Resultado de la pregunta 9. Recuperado el 20 de Diciembre de 2013

96

Con respecto a los resultados de la (tabla 1), se puede interpretar que la mayoría

del publico objetivo consideran que cargar sus proyectos al portafolio digital en

Behance les ha sido de utilidad para presentar a clientes y empresas los trabajos

realizados previamente y así poder aspirar a una salida laboral. Además, en la (tabla

2) se puede decir que se considera más beneficioso para la mayoría de los

encuestados el uso de Behance y no otra para presentar el portafolio digital en

internet.

Con los datos conseguidos en la (tabla 3), se puede destacar por los resultados que

las plataformas web como Linkedin y Facebook también ayudan a conseguir contactos

y salida laboral con clientes y empresas en conjunto con Behance. Además, En la

(tabla 4), se destaca la importancia que la mayoría de los encuestados le brinda al

valor agregado que posee Behance en cuanto a sus herramientas y servicios en

comparación con páginas web similares, lo cual da a entender la importancia de esta

plataforma web de portafolio digital en la ciudad de Bogotá.

En la (tabla 5), se puede apreciar en los resultados que la interacción colectiva

entre usuarios en Behance para los encuestados es ambigua, ya que los porcentajes

son similares aunque predomine el resultado positivo por poco margen, esto se puede

interpretar como que dependiendo de los intereses de cada persona se considera

importante o no la interacción entre usuarios. A su vez, en la (tabla 6) se muestra un

resultado positivo de la mayoría de los encuestados, lo cual da a entender que

participar de los eventos presenciales como el Social Colectivo Bogotá auspiciado por

Behance son importantes para que estos puedan exponer el portafolio digital al publico

asistente y a posibles buscadores de talento.

97

Para finalizar, en la (tabla 7), el resultado positivo por parte de la mayoría de los

encuestados da a entender que las herramientas que ofrece Behance para el

portafolio digital permiten que estos se puedan enviar de forma rápida y fácil por

correo electrónico y redes sociales a clientes y empresas, lo que a su vez genera

mayores posibilidades para conseguir un puesto de trabajo de tiempo completo. A su

vez, en la (tabla 8) la vinculación de Behance con la plataforma web de contacto

laboral Linkedin permite que se puedan complementar una de la otra para que clientes

y empresas tengan más información laboral del ilustrador o diseñador, lo cual genera

más posibilidades de conseguir salida laboral. Además, en la (tabla 9) se puede

interpretar que Behance es la mejor propuesta de portafolio digital para subir

proyectos de ilustración y diseño para los recién egresados.

4.2.8. Conclusiones

De acuerdo con la interpretación de las encuestas realizadas, se puede constatar que

la plataforma web Behance, es en efecto el sitio que mas frecuentan los ilustradores

recién egresados de carreras a fines al diseño en la ciudad de Bogotá, para subir el

portafolio digital e interactuar dentro de la misma con otros ilustradores y creativos.

En cambio, para conseguir salida laboral, se identifico que la integración Behance con

páginas web de oferta laboral y de contacto como Linkedin y Facebook, pueden

potencializar las posibilidades de que clientes y empresas vean el portafolio digital en

conjunto con el currículo vital, lo que ayudaría a tener mas oportunidades de obtener

una salida laboral en el campo de la ilustración.

98

4.3. Presentación de técnica metodológica cualitativa: Entrevista

semiestructurada

Con la selección de esta segunda técnica metodológica, se abordó por medio de

entrevistas las diversas perspectivas que puedan tener los entrevistados profesionales

sobre la importancia que Behance pueda generar en los ilustradores recién egresados

de carreras a fines al diseño para obtener una salida laboral, que permita dar a

entender el factor diferenciador de la plataforma web Behance en comparación con

plataformas web similares.

4.3.1. Justificación de la utilización de la técnica

Con las entrevistas se consiguen explicaciones y conocimientos detallados desde

diferentes perspectivas por los cuales la plataforma web Behance puede ser o no el

espacio adecuado para que los ilustradores suban el portafolio digital y puedan

presentarlo a clientes y empresas para obtener salida laboral.

Se realizaron las entrevistas a diseñadores gráficos e ilustradores profesionales en

la ciudad de Bogotá, que manejan proyectos en los cuales la ilustración es parte

integral del producto final de piezas de diseño gráfico, animación y web.

Se utiliza esta técnica y no otra porque en ella se puede obtener información de

primera mano y de forma detallada de los entrevistados en relación a las variables e

indicadores aplicadas en la metodología.

99

4.3.2. Variables e indicadores

Variable cualitativa 1:

Posibilidades laborales para los ilustradores

Indicadores

Experiencia Laboral

-­ Calidad del portafolio digital

-­ Años de actividad

-­ Tipos de proyectos realizados

Oferta de egresados y profesionales de carreras afines al diseño

-­ Universidades de Bogotá que ofrecen carreras de diseño

-­ Enfoque en la ilustración tradicional y digital

-­ Conocimiento de software dedicados

Oportunidades de trabajo

-­ Trabajo de tiempo completo

-­ Clientes independientes

-­ Trabajo en casa (Freelance)

Aptitudes, habilidades y destrezas

-­ Conocimiento de software especializados para creativos de la imagen

-­ Conocimiento teórico en color, luces, sombras, tipografía, proporción, distancia,

-­ Estilo de trabajo diferenciador

-­ Creativo

-­ Trabajo bajo presión

-­ Trabajo en equipo

-­ Contactos laborales

-­ Negociar proyectos

-­ Aprendizaje

100

-­ Confianza con los clientes

Variable cualitativa 2

Exposición de proyectos y trabajos en la plataforma web Behance

Indicadores

Creación, edición y actualización del portafolio digital

-­ Aprovechamiento de recursos

-­ Actualización

-­ Estadísticas

-­ Modificación

-­ Presentación

Compartir el portafolio digital a clientes, empresas y redes sociales

-­ Correo electrónico

-­ Facebook

-­ Linkedin

-­ Paginas web de los clientes y empresas

-­ Presencial

Integración con plataformas web de contacto laboral y profesional

-­ Linkedin

-­ Facebook

4.3.3. Objetivos de la técnica metodológica Implementada.

4.3.3.1. Objetivo general

Obtener información directa de profesionales del sector del diseño gráfico y la

ilustración en la ciudad de Bogotá, que profundicen como tema principal a la

plataforma web Behance, como espacio de presentación de proyectos, interacción

colectiva entre usuarios y posibles salidas laborales con clientes y empresas.

101

4.3.3.2. Objetivos específicos

Investigar los conocimientos de los entrevistados acerca de Behance desde la

perspectiva de la salida laboral del ilustrador por medio del portafolio digital, para

presentar a clientes y empresas.

Analizar las opiniones que tienen los entrevistados sobre la importancia de las

plataformas web que complementan el proceso de búsqueda laboral, que brindan

dentro de sus servicios la integración del portafolio digital de Behance dentro del perfil

profesional del usuario.

4.3.4. Muestra planificada y justificación

Las preguntas de la entrevista se seleccionaron a partir de la necesidad de obtener

diversos puntos de vista sobre la importancia de las plataformas web de portafolio

digital como Behance para conseguir salida laboral y como estás pueden tener mayor

relevancia a través de redes sociales y páginas web de oferta laboral.

Con la recolección de datos, se realizarán cuatro entrevistas a profesionales del

diseño gráfico que trabajen directa o indirectamente en el campo de la ilustración y

que poseen el portafolio digital en la plataforma web Behance o similares.

4.3.4.1. Perfiles de los profesionales entrevistados

Ilustradores de profesiones a fines al diseño con 5 años o más de experiencia laboral y

se realizaron por medio de entrevistas presenciales y telefonicas:

102

1. Entrevista a Iván Pineda, Diseñador Gráfico, Universidad de Bogotá Jorge Tadeo

Lozano, Ilustrador independiente (freelance).

2. Entrevista a Monika Meneses, Diseñadora Gráfica, Universidad de Bogotá Jorge

Tadeo Lozano, agencia de publicidad Cocktel brand, Directora de arte.

3. Entrevista a Diego Rojas, Diseñador Gráfico, Universidad de Bogotá Jorge Tadeo

Lozano, estudio de diseño D-­ mente Creativa, director creativo.

4. Entrevista a Julián Ceballos, Diseñador Gráfico, Universidad Jorge Tadeo lozano,

Plasticolab, Animador.

4.3.4.2. Preguntas Entrevista

1. Considerando la influencia de las plataformas web en internet en el campo de la

ilustración ¿cómo ve usted la evolución en los últimos cinco años en cuanto a la forma

de mostrar y presentar proyectos a clientes?

2. ¿Cuál es su opinión en relación con los ilustradores al tener la necesidad de subir el

portafolio digital de ilustraciones a plataformas web como Behance? ¿Por que?

3. ¿En cuanto a los proyectos por encargo (Freelance) de clientes y el trabajo de

tiempo completo en empresas, cual considera que es mas solicitado? ¿porque?

4. ¿ En relación a la pregunta anterior cual considera que beneficia más al ilustrador?

5. ¿Que tan importante es tener el portafolio digital de Behance de un prospecto a un

trabajo o alianza en algún proyecto?

103

6. ¿Que piensa sobre la calidad que se puede encontrar en los portafolios de Behance

de los estudiantes recién egresados?

7. ¿Qué aptitudes, habilidades y destrezas considera importantes que el ilustrador

debe tener para ser tenido en cuenta por parte de clientes y empresas?

8. ¿Se puede conseguir el reconocimiento en Behance por parte de los demás

usuarios y salida laboral con o sin tener experiencia laboral?

9. ¿Qué opina sobre las nuevas formas de contacto que hay entre proveedores y

clientes a través de paginas especializadas como linkedin, facebook y Behance?

4.3.5. Presentación y justificación del instrumento

Entrevista semi-­estructurada: Entrevista a profesionales del diseño gráfico e

ilustración con cinco o más años de experiencia laboral.

La recolección de datos se realizara a través de entrevistas individuales a

profesionales del diseño gráfico con cinco años de experiencia laboral o más, que

hagan uso de la plataforma web Behance, se pretende tener diversas perspectivas

profesionales sobre el tema y sus experiencias sobre su funcionamiento y su

efectividad.

Se utilizo esta técnica por la cantidad de información enriquecedora que se puede

extraer de los entrevistados por sus conocimientos y posiciones a nivel laboral, para

poder profundizar en el contenido y los conceptos en los que esta establecida la

investigación.

104

4.3.6. Etapas y tiempos para aplicar esta técnica.

4.3.6.1. Elaboración

La elaboración de las entrevistas se realizo durante los meses de octubre y

noviembre de 2013, porque se encontraron los datos necesarios para establecer las

preguntas.

4.3.6.2. Realización de las entrevistas

La realización de las entrevistas se realizo durante los meses de Julio y diciembre

de 2014.

4.3.6.3. Análisis de datos

Con los datos obtenidos en las entrevistas se conseguirán diversas visiones sobre

la efectividad y la necesidad de subir proyectos de ilustración a Behance para tener

oportunidades laborales con clientes y empresas.

4.3.7. Presentación de los resultados, interpretación y análisis.

4.3.7.1. Interpretaciones generales

Con la finalización de las entrevistas a los profesionales de diseño gráfico, se

muestran resultados similares a las preguntas planteadas sobre la plataforma web

Behance y como está puede contribuir a los ilustradores recién egresados de carreras

a fines al diseño para conseguir reconocimiento y salida laboral en la ciudad de

Bogotá. Si bien, la transición del portafolio impreso al portafolio digital en redes

105

sociales como Behance entre otras, permite que este portafolio pueda llegar a una

mayor cantidad de clientes y empresas de forma rápida y organizada, lo cual genera

mayores posibilidades para encontrar trabajo. Por otra parte, en cuanto a la salida

laboral se pudo establecer que Behance brinda las herramientas para la carga y la

exposición del portafolio digital, para que a su vez se pueda mostrar en bolsas de

trabajo y la posibilidad de compartir por redes sociales como Linkedin y Facebook y

correo electrónico, pero son las aptitudes, habilidades y destrezas que posea el

ilustrador las que marcan la diferencia para conseguir salida laboral con clientes y

empresas y reconocimiento por parte de otros ilustradores.

4.3.7.2. Interpretaciones especificas

Análisis desde las variables e indicadores

Variable cualitativa 1:

Posibilidades laborales para los ilustradores

Indicadores

Experiencia Laboral

En cuanto a este indicador se tiene en cuenta las problemáticas sobre las

oportunidades laborales y reconocimiento que puedan tener los ilustradores y

diseñadores que no poseen experiencia laboral y son recién egresados de carreras a

fines al diseño. Para ello cada entrevistado pone su punto de vista ante este

panorama.

Monika Meneses comenta que si el ilustrador o diseñador tenga o no experiencia

laboral, lo importante está en los proyectos que muestre y que haga ver el talento y las

106

habilidades suficientes, para que sea tenido en cuenta por clientes y empresas. Por

otro parte, al momento de que una empresa o agencia busca contratar a un

profesional para una empresa, se suele considerar la experiencia laboral si el cargo

así lo requiere, así como hay vacantes en los que se buscan recién egresados.

Iván Pineda comenta que puede ser un factor subjetivo, ya que tienen que

encontrarse el talento, la experiencia y la oportunidad, ya que hay profesionales

buenos y empíricos malos y viceversa. Además, considera que lo más importante es el

trabajo que se esta haciendo y lo importante es el respeto por la profesión y por ende

se van a ver los resultados al momento de conseguir salida laboral.

Diego Rojas menciona que hay casos en los que la persistencia y calidad de los

proyectos por parte de los ilustradores hacen que se vuelvan referentes para otros

ilustradores en plataformas web como Behance, lo cual les genera mayores

oportunidades para ser contactados para una posible salida laboral y un mayor

reconocimiento.

Julián Ceballos menciona que más allá de que el usuario tenga o no experiencia

laboral o estudios universitarios, si tiene un portafolio de calidad en el cual sus trabajos

pueden resaltar las habilidades, competencias y estilos hará que clientes y empresas

se puedan interesar para contactar a este creativo de ilustración o diseño de forma

freelance o en un puesto de trabajo de tiempo completo.

Oferta de egresados y profesionales de carreras afines al diseño

En el análisis de este indicador se tiene en cuenta la calidad de los proyectos que

los ilustradores y diseñador poseen al momento de volverse profesionales y como

107

estos los exponen en internet por medio de Behance o similares para conseguir salida

laboral. Para ello, cada entrevistado expone su punto de vista al respecto.

Monika Meneses enfatiza que como recién egresados tienen la ventaja de estar

muy actualizados en cuanto a tendencias y estilos, así como la posibilidad de dedicar

mucho tiempo para tener un portafolio de calidad en internet. A su vez, menciona que

en general se puede establecer que hay ilustraciones o diseños buenos o malos,

independientemente de que este sea un egresado o que tenga varios años de

experiencia profesional, lo cual da a entender que el talento predomina ante todo para

clientes y empresas.

Iván Pineda comenta que desde la perspectiva de un empleador que quiera

contratar a una persona recién egresada, va a notar una diferencia de calidad con

profesionales con mayor experiencia laboral en cuanto a la rapidez, presentación y

profesionalismo con la que hacen su trabajo. A su vez, las temáticas de los proyectos

del portafolio son mas serias entre los profesionales con varios años de experiencia

laboral, es decir que son trabajos con clientes reales y no ficticios o proyectos

personales que si poseen los recién egresados. Entonces, dependiendo de la

necesidad que posea el empleador según las exigencias de los proyectos elegirá o no

contratar a un recién egresado.

Diego Rojas sostiene que hay recién egresados que son muy buenos en cuanto a

calidad, aunque estos no tendrán la cantidad de proyectos que un profesional con

varios años de experiencia pueda tener. A su vez, considera relevante que así sea en

pocos proyectos la calidad que posea un recién egresado es lo más importante a la

hora de mostrar un buen portafolio. Además, para las empresas los profesionales con

varios años de experiencia laboral suelen ser más tenidos en cuenta que un recién

108

egresado por la rapidez con la que pueden satisfacer las exigencias del cliente y la

seguridad de que el proyecto estará terminado en el tiempo establecido.

Julián Ceballos menciona que en términos generales hay proyectos muy buenos de

los recién egresados, ya que estos profesionales están documentados sobre las

tendencias de ilustradores y diseñadores alrededor del mundo, por medio de

plataformas web de portafolios creativos como Behance o similares. A su vez,

comenta que la importancia de tener conocimiento sobre las herramientas

tecnológicas y páginas especializadas en portafolios digitales enfocadas en ilustración

o diseño que el recién egresado sepa usar, le da un valor agregado al momento de

tener nuevas ideas, crear proyectos novedosos y de calidad, lo que genera un

portafolio de mayor calidad y esto se podrá ver reflejado al momento de buscar salida

laboral si el recién egresado tiene el nivel de calidad gráfico adecuado.

Oportunidades de trabajo

Para el análisis de este indicador se hace énfasis en las modalidades de trabajos

en las cuales el diseñador e ilustrador pueden acceder por medio de su trabajo, ya sea

de tiempo completo en un puesto de trabajo o de manera independiente (freelance) y

cual de estas resulta más beneficiosa en términos económicos y sociales.

Monika Meneses menciona que por medio de su experiencia laboral, considera que

es más solicitado los proyectos por encargo (freelance) que ofertas de trabajo de

tiempo completo, la razón es porque acá en Colombia todavía no se ha generado la

cultura de diseño y la ilustración y por ende las empresas que ofrecen este tipo de

empleo suelen ser las agencias de diseño, ya que estas tienen la necesidad de la

producción masiva de contenido creativo. En cambio, los freelance solo necesitan

solucionar una urgencia de momento de la empresa.

109

Iván Pineda comenta que si se tiene la cantidad de clientes suficientes y la

disposición de tiempo es recomendable trabajar de forma freelance si se piensa

desde la parte económica y de libertad de trabajar en cualquier lugar. En cambio, si no

hay muchos clientes, es recomendable el trabajo fijo en empresa con horario de

oficina y con estabilidad económica.

Diego Rojas piensa que en el caso del ilustrador gráfico es más conveniente el

trabajo como freelance ya que puede responder a la demanda de varios clientes y a su

vez manejar su tiempo en temas secundarios. Aunque, esto solo seria viable en

medida en que el ilustrador tenga un portafolio de clientes constantes para que haya

un flujo de trabajo constante. Por otro lado, aclara que si el ilustrador tiene pocos

clientes, es recomendable estar en un trabajo de tiempo completo en empresas con un

salario fijo.

Julián Ceballos menciona que prefiere la modalidad freelance en la medida en que

el ilustrador posea un flujo constante de clientes que le de estabilidad económica. Por

otro lado, esta modalidad brinda la posibilidad de poder trabajar con mayor libertad, lo

cual genera mayor comodidad con los tiempos personales y poder responder a los

trabajos de los clientes así se encuentre de viaje en algún lugar.

Aptitudes, habilidades y destrezas

En este indicador se analiza que tipos de Aptitudes, habilidades y destrezas

consideran los entrevistados que son necesarias para que el diseñador e ilustrador

sean tenidos en cuenta por parte de clientes y empresas para obtener salida laboral.

Monika Meneses enfatiza que en cuanto a las habilidades se destacaría el tiempo

que le tomaría al ilustrador el desarrollo de un trabajo encargado por un cliente o

110

empresa, en cuanto a las aptitudes destaca la capacidad para proponer cosas

diferentes e innovadoras en los proyectos a nivel laboral y personal. Además, en las

destrezas considera importante que saber manejar a clientes es indispensable para

hacerles dar a entender que se puede hacer algo que supere sus expectativas y las

del publico objetivo al cual va dirigido el proyecto.

Iván Pineda comenta que todo profesional se le enseña ciertas aptitudes en la

universidad para ser mejores en la práctica de la profesión, en el caso de los

ilustradores y para las empresas es necesario que tengan conceptos básicos en

manejo de color, estilos, iluminación, desarrollo de personajes, expresiones, manejo

de escenarios, anatomía humana entre otras. A su vez, que el estilo gráfico sea

acorde a los proyectos que estas empresas manejan habitualmente, se busca la

rapidez para terminar los proyectos con gran calidad y conocimientos solidos en lo que

se pida, para tener mayor calidad y mejores resultados finales, lo cual genera mayores

posibilidades de ser tenido en cuenta para conseguir oportunidades laborales con

clientes y empresas.

Diego Rojas dice que la capacidad de abstracción rápida, fácil comunicación,

entendimiento y atención al escuchar son importantes para que ilustrador pueda

demostrar su capacidad profesional para afrontar proyectos, conseguir clientes y

vender adecuadamente el proyecto. Además, el estilo gráfico que posea puede

demostrar capacidades propias de diseño e ilustración para representar

adecuadamente el proyecto según las necesidades del cliente. A su vez, sus trabajos

deben comunicar satisfactoriamente y que sean entendidos por las personas o por el

público objetivo al cual va dirigido, Además, la capacidad de escuchar al cliente y al

público objetivo para crear las piezas gráficas adecuadas que cumplan las

necesidades del proyecto y del cliente o empresa. (Anexo 2)

111

Julián Ceballos menciona que se necesitan cierto tipo de aptitudes, habilidades y

destrezas, como manejar un estilo gráfico destacable, tener un amplio conocimiento

en el tema, ser rápido en el trabajo y tener habilidades sociales para saber atraer y

manejar a los clientes, para convencerlos de trabajar conjuntamente y que reciban el

mejor resultado con los proyectos.

Variable cualitativa 2

Exposición de proyectos y trabajos en la plataforma web Behance

Indicadores

Creación, edición y actualización del portafolio digital

Con base en este indicador se analiza desde la perspectiva de los ilustradores la

importancia de la creación y la gestión del portafolio digital en la plataforma web

Behance para presentar a otros usuarios, clientes y empresas los proyectos gráficos

realizados previamente. Para ello, los entrevistados abordan sus interpretaciones

según sus experiencias personales y laborales.

Monika Meneses menciona que Behance es una buena opción para subir los

diseños o ilustraciones, ya que facilita los procesos de la creación y mantenimiento del

portafolio digital. Además, para mostrar de forma rápida el portafolio a clientes y

empresas que estén solicitando el portafolio de un diseñador o ilustrador, es la mejor

solución para satisfacer esa necesidad.

Iván Pineda sostiene que es una ventaja tener el portafolio digital ya sea en

Behance como en otras plataformas web similares, en las que se pueda exponer los

trabajos de los creativos y presentar a potenciales clientes. Además, Behance se ha

112

vuelto necesario para exponer el portafolio digital, sin importar valores académicos, ya

que lo principal es el trabajo en si mismo y el talento de los ilustradores y diseñadores.

Diego Rojas interpreta que es una buena oportunidad para mostrar su trabajo en

cualquier lugar del mundo para poder promocionar el trabajo y poder conseguir

clientes. Además, comenta que es más importante para el ilustrador subir el portafolio

digital a plataformas web como Behance, ya que puede tener retroalimentación de

otros usuarios de sus proyectos cargados en su portafolio digital.

Julián Ceballos comenta que es muy importante que los ilustradores suban sus

trabajos al portafolio digital en la página web Behance porque se pueden lograr

contactos de calidad con otros usuarios que pueden tener proyectos destacados

dentro de la comunidad, así como ir aprendiendo sus técnicas y habilidades. Por otro

lado, comenta que también se pueden compartir los proyectos personales con otros

usuarios para recibir retroalimentación, opinión y critica de lo presentado.

Compartir el portafolio digital a clientes, empresas y redes sociales

En cuanto a este indicador, los entrevistados expondrán su punto de vista sobre las

formas en que los ilustradores y diseñadores muestran el portafolio digital a clientes,

empresas y publico en general en redes sociales y correo electrónico.

Monika Meneses comenta que para conseguir un trabajo o algún proyecto

freelance, es importante tener un portafolio digital para poder compartirlo con clientes

y empresas, ya que permite que se pueda enviar de forma instantánea. Además,

comenta que Behance permite que el portafolio de un ilustrador pueda ganar mayor

popularidad o fama dentro del gremio de los ilustradores y diseñadores si tiene

113

trabajos de calidad, lo cual puede generar mayores oportunidades para conseguir

trabajo.

Iván Pineda menciona que Behance es una red social que tiene mucha popularidad

en la industria del diseño, la ilustración, el arte, entre otras ramas creativas. A su vez,

hay posibilidades para encontrar ilustradores y diseñadores destacados que se

pueden volver referentes o que una persona pueda contactar para fines laborales.

Además, la necesidad de hacer presencia en varias páginas web como Behance y

similares por parte del ilustrador permite que se llegue a una mayor cantidad de

usuarios, clientes y empresas.

Diego Rojas interpreta que por medio del portafolio digital de Behance se facilitan

los procesos para la presentación del portafolio digital a usuarios, clientes y empresas

que puedan estar interesados en participar en proyectos de manera conjunta.

Además, para elegir al ilustrador o al profesional adecuado se tomaría en cuenta la

calidad de los trabajos que estas personas pueden poseer, las habilidades y el estilo

gráfico para elegir a la persona adecuada a las necesidades del proyecto para poder

empezar a trabajar en algún proyecto. (Anexo 2)

Julián Ceballos sostiene que al poder ver los proyectos que tiene un ilustrador o un

diseñador, se pueden reconocer las habilidades y estilos que estos poseen, para así

poder ser contratados o tener alianzas para trabajar en futuros proyectos o vinculación

a una serie de proyectos que estén iniciando o que estén proceso.

Integración con plataformas web de contacto laboral y profesional

114

En este indicador se enfatiza sobre la integración que puede establecer Behance

con plataformas web de redes sociales como Facebook y Linkedin para potenciar el

resultado para conseguir salida laboral. Para ello, los entrevistados darán su opinión

personal sobre los valores agregados que puede tener el ilustrador al usar estas redes

sociales de forma complementaria al portafolio digital.

Monika Meneses sostiene que con la llegada de las redes sociales como Linkedin,

Facebook, Behance entre otras, llegan nuevas formas de interacción colectiva con

fines laborales, ocio, aprendizaje entre otros. Además, los diseñadores e ilustradores

están ligados a la tecnología del momento y el trabajo está vinculado con las

posibilidades tecnológicas que se encuentren a disposición.

Iván Pineda comenta que para diferenciarse unos de otros se carga información

personal y profesional en redes sociales como Linkedin para subir el currículo vital,

Facebook para mostrar gustos y tendencias personales y la carga del portafolio digital

en páginas web como Behance o similares para mostrar proyectos gráficos, para así

crear espacios en el cual las empresas puedan conocer mejor al ilustrador y ver si es

la persona indicada para el trabajo.

Diego Rojas menciona que en el caso de LinkedIn se enfoca más en conectar con

otros profesionales o con potenciales clientes en empresas que por medio de la

vinculación con Behance permitan que se tenga todo el conocimiento posible de la

experiencia laboral, estudios académicos y datos adicionales. A su vez, menciona que

Facebook permite compartir dentro de su página web todo tipo de información de

paginas web externas como los proyectos de Behance, para así poder enviar a

clientes y empresas el portafolio digital.

115

Julián Ceballos interpreta que no es solamente importante tener el portafolio digital

en Behance o en otra página web similar, sino que también hay que publicar y

compartir este portafolio en diferentes tipos de redes sociales como Linkedin y

Facebook, para llegar a la mayor cantidad de personas posibles aprovechando las

propiedades particulares que puedan poseer estás páginas web.

4.3.8. Conclusiones

De acuerdo con la interpretación de las entrevistas realizadas a los diseñadores

gráficos Iván Pineda, Monika Meneses, Diego Rojas y Julián Ceballos, sobre la

plataforma web Behance y como está puede contribuir a los ilustradores recién

egresados de carreras a fines al diseño para conseguir reconocimiento y salida laboral

en la ciudad de Bogotá.

Se puede concluir que Behance al ofrecer a sus usuarios las herramientas para

cargar y exponer el portafolio digital en Internet permite que los ilustradores con o sin

experiencia laboral puedan tener posibilidad de obtener reconocimiento por parte de

otros ilustradores y tener salida laboral con clientes y empresas. Además, esto en la

medida en que el ilustrador tenga las destrezas, aptitudes y habilidades necesarias

que hagan que su portafolio sea lo suficientemente llamativo para que sea tenido en

cuenta para una posible contratación, ya sea de forma freelance o de tiempo

completo. Para terminar, la importancia de las redes sociales que complementan a

Behance como Linkedin y Facebook, permiten a clientes y empresas tener información

adicional sobre el ilustrador, como su experiencia profesional, estudios universitarios,

gustos y tendencias, lo que lleva a concretar o no una posible salida laboral.

116

5. Conclusiones finales

Durante el desarrollo de la tesis, por medio de la información recabada en el marco

teórico y en las técnicas metodológicas de encuestas y entrevistas, se logro indagar

en profundidad a la plataforma web Behance como espacio de presentación para los

ilustradores del portafolio digital para conseguir salida laboral en la ciudad de Bogotá.

En el marco teórico se busco profundizar por medio de la bibliografía los tres temas

que engloban la tesis, el primer tema trata sobre todo lo referente a la profesión de la

ilustración gráfica desde sus orígenes en Colombia, pasando por los tipos y técnicas

de ilustración hasta las categorías y subcategorías de ilustraciones empleadas a nivel

laboral.

El segundo tema aborda todo lo referente a las redes de networking en internet y

como influyen en la web 2.0 en el campo de la ilustración y en los portafolios digitales

y el tercer tema entra de lleno a todo lo referente a la plataforma web Behance,

haciendo un análisis de su funcionamiento y cómo esta plataforma web aporta al

ilustrador al cargar el portafolio digital y las posibilidades para que clientes y empresas

puedan verlo para conseguir salida laboral, así como el análisis de plataformas web

que son competencia de Behance para dar a entender las diferencias que tienen entre

si.

Con respecto a las técnicas metodológicas, en el caso de las encuestas se

encuestaron a 300 profesionales recién egresados de carreras a fines al diseño y en

cuanto a las entrevistas se entrevistaron a cuatro profesionales del sector de la

ilustración y el diseño gráfico con más de 5 años de experiencia laboral. Con los

resultados obtenidos en las dos metodologías implementadas

117

Las encuestas muestran determinantes cuestiones y estuvieron estructuradas a

partir de las variables de la hipótesis, como Para empezar se pudo constatar que la

plataforma web Behance, es la plataforma web que mas frecuentan los ilustradores

recién egresados de carreras a fines al diseño en la ciudad de Bogotá, para cargar y

subir el portafolio digital para interactuar dentro de la misma con otros ilustradores. Por

otro lado, para conseguir salida laboral, se identifico que la integración Behance con

páginas web de oferta laboral y de contacto como Linkedin y Facebook, pueden

potencializar las posibilidades de que clientes y empresas vean el portafolio digital en

conjunto con el currículo vital, lo que ayudaría a tener mas oportunidades de obtener

una salida laboral en el campo de la ilustración.

El aporte de las entrevistas fueron específicas y estuvieron estructuradas a partir de

las variables de la hipótesis, como la percepción que tienen los ilustradores recién

egresados para conseguir salida laboral en la ciudad de Bogotá, la importancia de

Behance para los ilustradores para cargar el portafolio digital para conseguir

reconocimiento y salida laboral, trabajo freelance o tiempo completo y formas para

contactar con clientes y empresas en la actualidad. El principal objetivo de las

entrevistas es saber desde la perspectiva de profesionales del diseño gráfico y la

ilustración con varios años de experiencia laboral la percepción de cómo la carga del

portafolio digital en la plataforma web Behance influye en los profesionales recién

egresados para conseguir reconocimiento y salida laboral en la ciudad de Bogotá,

teniendo en cuenta factores como las destrezas, aptitudes, habilidades, experiencia

laboral, presentación del portafolio y estudios universitarios, que puedan marcar la

diferencia entre un recién egresado que consigue salida laboral con el que no a través

de Behance.

118

A partir de la hipótesis se puede concluir que la plataforma web Behance es un

espacio en el cual los ilustradores de la ciudad de Bogotá al subir el portafolio digital

con sus proyectos personales, académicos y profesionales tienen la posibilidad de

obtener salida laboral y reconocimiento en la medida en que los trabajos expuestos

tengan la calidad suficiente para ser tenidos en cuenta por clientes y empresas para

trabajar en proyectos freelance o de tiempo completo en un puesto de trabajo de

forma presencial, así como la promoción del mismo por el voz a voz y en redes

sociales como Linkedin y Facebook.

119

Referencias Bibliográficas

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http://www.adobe.com/la/creativecloud.html

(2014). Our mission. Behance. Recuperado 11, 2014, de

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