3.1 Arte Barroco
12
HISTORIA DEL ARTE ARTE BARROCO M.E. Guadalupe E. Nogueira Ruiz / Abril 2014
-
Upload
lupenogueira -
Category
Art & Photos
-
view
15 -
download
0
Transcript of 3.1 Arte Barroco
HISTORIA DEL ARTE ARTE BARROCO
M.E. Guadalupe E. Nogueira Ruiz / Abril 2014
Apuntes de clase: Guadalupe E. Nogueira Ruiz
ARTE GÓTICO
La historia de la humanidad y los acontecimientos que la dividen para su estudio.
Edad de piedra
Edad de los metales
pal
eolít
ico
Neo
lític
o
Edad
de
cob
re
Edad
de
bro
nce
Edad
de
hie
rro
El hombre aprende a
trabajar los metales
Hombre cazador y recolector de frutos silvestres
Inicia agricultura
y la ganadería
2 M.A. atrás
EDAD ANTIGUA EDAD MEDIA EDAD MODERNA EDAD
CONTEMPORÁNEA LA PREHISTORIA
s. V d.C.
476 d.C.
Caida del Imperio Romano
de occidente
(476)
Fs. XV d.C.
1453-1492
Descubrimiento de América
(1492)
Fs. XVIII d.C.
1789
Revolución Francesa
(1789)
La invención
de la escritura
4000 a.C.
MESOAMÉRICA PRECLÁSICO 2500 a.c al 200 d.c
CLÁSICO 200 al 900 d.c
EPICLÁSICO 650 - 1000
POSTCLÁSICO 900 al 1521 d.c
La Conquista
ARTE BARROCO
Apuntes de clase: Guadalupe E. Nogueira Ruiz
ARTE EDAD MODERNA
XIII XIV XV XVI XVII XVIII
Renacimiento (s.XV - XVI)
Trecento Quattrocento Cinquecento
Manierismo (h. 1530 - 1.600)
Barroco (h. 1600 - 1750)
Rococó (1720 - 1740)
ARTE BARROCO
Apuntes de clase: Guadalupe E. Nogueira Ruiz
S.XVII – S. XVIII
El Barroco, el arte de la apariencia, representa el símbolo más claro de la opulencia de los reyes europeos. Arte desproporcionado, caprichoso y truculento. Es el arte del dinamismo.
ARTE BARROCO - Contexto
Apuntes de clase: Guadalupe E. Nogueira Ruiz
El Arte Barroco es el arte de la Contrarreforma. Para reaccionar contra la severidad e iconoclastia del Protestantismo, la Iglesia Católica alentó la edificación de templos con profusión de escultura. Fue un período de la historia en la cultura occidental originado por una nueva forma de concebir las artes visuales (el «estilo barroco»)
Como estilo artístico, el Barroco surgió a principios del siglo XVII (según otros autores a finales del XVI) en Italia —período también conocido en este país como Seicento—, desde donde se extendió hacia la mayor parte de Europa. Durante mucho tiempo (siglos XVIII y XIX) el término «barroco» tuvo un sentido peyorativo, con el significado de recargado, engañoso, caprichoso, hasta que fue posteriormente revalorizado a finales del siglo XIX por Jacob Burckhardt y, en el XX, por Benedetto Croce y Eugeni d'Ors.
Fachada de San Carlos de las cuatro fuentes (1634-1640), de Francesco Borromini, Roma.
ARTE BARROCO – Rompimiento
Apuntes de clase: Guadalupe E. Nogueira Ruiz
El arte se volvió más artificial, más recargado, decorativo, ornamentado. Destacó el uso ilusionista de los efectos ópticos; la belleza buscó nuevas vías de expresión y cobró relevancia lo asombroso y los efectos sorprendentes. Surgieron nuevos conceptos estéticos como los de «ingenio», «perspicacia» o «agudeza». En la conducta personal se destacaba sobre todo el aspecto exterior, de forma que reflejara una actitud altiva, elegante, refinada y exagerada que cobró el nombre de préciosité.
El Barroco «es el estilo del punto de vista pictórico con perspectiva y profundidad, que somete la multiplicidad de sus elementos a una idea central, con una visión sin límites y una relativa oscuridad que evita los detalles y los perfiles agudos, siendo al mismo tiempo un estilo que, en lugar de revelar su arte, lo esconde» (Hatzfeld, 1966, p. 15.)
ARTE BARROCO - características
Apuntes de clase: Guadalupe E. Nogueira Ruiz
• Expresa un mundo en movimiento y agitación de los sentidos,
• La tendencia del barroco es a la exageración y la ostentación.
• Se manifiesta, en la arquitectura, escultura y la pintura el juego de las sombras.
• En la estética del barroco, son muy importantes los contrastes claroscuristas violentos.
• Juego de volúmenes de manera abrupta con numerosos salientes para provocar acusados juegos de luces y sombras, como se puede apreciar.
.
ARTE BARROCO - Arquitectura
Apuntes de clase: Guadalupe E. Nogueira Ruiz
En la arquitectura se caracterizó por: • Predominio de la línea curva y retorcida • Exuberancia para fines decorativos tanto
exteriores como interiores • Sustitución del espacio cerrado por el abierto
(agujeros, espejos, etc,) • Decoración pictórica ilusionista • Uso del claro-oscuro • Adornos recargados • Motivos vegetales
Se adoptan las líneas curvas frente a las rectas por generar aquéllas mayor dinamismo y expresividad. El estilo barroco más que un estilo de arquitectura es una forma de decoración arquitectural.
ARTE BARROCO – Principales arquitectos / Bernini
Apuntes de clase: Guadalupe E. Nogueira Ruiz
Giovanni Lorenzo Bernini (1598-1680)
Éxtasis de Santa teresa/ Bernini
Fuente de la barcaza/ Bernini
Fuente de Tritón / Bernini
Bernini demuestra un interés y un respeto absoluto por la escultura helenística, en obras que imitaban a la perfección el estilo antiguo.
ARTE BARROCO – Principales arquitectos / Borromini
Apuntes de clase: Guadalupe E. Nogueira Ruiz
Francesco Borromini (1599- 1667)
San Carlos de las cuatro fuentes. Se le considera una obra maestra del barroco
"Diseñó los muros en ondas entrantes y salientes , como si no fueran de piedra sino de un material flexible puesto en movimiento por un espacio energético, arrastrando consigo las profundas tablaturas, cornisas, molduras y frontones” Trachtenberg y Hyman
«Sant'Ivo alla Sapienza»
ARTE BARROCO – Escultura
Apuntes de clase: Guadalupe E. Nogueira Ruiz
La escultura barroca se desarrolla a través de las creaciones arquitectónicas, sobre todo en estatuas, y también en la ornamentación de ciudades en plazas, jardines o fuentes. En España también se manifestó en imágenes religiosas talladas en madera, en la llamada imaginería con la que se esperaba despertar la fe del pueblo.
Fuente de Neptuno, Nápoles / vía Medina. Realizada por Giovanni Domenico D'Auria sobre diseño de Domenico Fontana; en la realización participaron también Michelangelo Naccherino y Pietro Bernini, y sucesivamente Cosimo Fanzago.
ARTE BARROCO – Pintura
Apuntes de clase: Guadalupe E. Nogueira Ruiz
Rembrand / La ronda de noche. Caravaggio / Cena en Emaús
La pintura barroca a menudo dramatiza las escenas usando los efectos lumínicos del claroscuro. Se pretende transmitir sensación de movimiento. Las composiciones se complican, se adoptan perspectivas insólitas y los volúmenes se distribuyen de manera asimétrica. Mientras que la dinámica del espacio, la visión de las escenas en profundidad, la estructuración de las composiciones mediante diagonales y la distribución de manchas de luz y de color, configuran el espacio como algo dinámico, donde contornos se diluyen y las figuras pierden relevancia frente a la unidad de la escena.
