272 BACH 2016-2017)blog.educastur.es/tecnologiaiesdealler/files/2017/09/programacion... ·...

DEPARTAMENTO DE TECNOLOGÍA PROGRAMACIÓN IMAGEN Y SONIDO

1

PROGRAMACIÓN

IMAGEN Y SONIDO

SEGUNDO DE BACHILLERATO

DEPARTAMENTO DE TECNOLOGÍA


2

ÍNDICE:

1. INTRODUCCIÓN ....................................................................................................................... 3

2. CURRICULO DE IMAGEN Y SONIDO .................................................................................... 3

3. OBJETIVOS, CONTENIDOS Y COMPETENCIAS ................................................................... 4

4. METODOLOGÍA, RECURSOS DIDÁCTICOS Y MATERIALES CURRICULARES ............. 14

5. MEDIDAS DE REFUERZO Y DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD ..................................... 20

6. PROCEDIMIENTOS E INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN. .......................................... 21

7. CRITERIOS DE EVALUACIÓN Y ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE. .............................. 24

8. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Y RECUPERACIÓN .......................................................... 39

9. PLAN LECTOR Y ACTIVIDADES EXTRAESCOLARES .................................................. 42

10. TEMPORALIZACIÓN .......................................................................................................... 43

11. PROGRAMACIÓN DE LAS UNIDADES DIDÁCTICAS .................................................. 44

Bloque 1: Recursos expresivos utilizados en producciones audiovisuales ...... 44

Bloque 2: Análisis de situaciones audiovisuales .............................................. 44

Bloque 3. Elaboración de guiones. ................................................................... 45

Bloque 4. Captación de imágenes fotográficas y de vídeo. .............................. 46

Bloque 5. Tratamiento digital de imágenes. ..................................................... 47

Bloque 6. Edición de piezas visuales ................................................................ 48

Bloque 7. Diseño de bandas sonoras ................................................................ 49

Bloque 8. Cualidades técnicas del equipamiento de sonido ............................. 50

Bloque 9. Equipamiento técnico en proyectos multimedia .............................. 51


3

1. INTRODUCCIÓN

La materia Imagen y Sonido tiene como objetivo promover la formación de ciudadanos y

ciudadanas responsables, con capacidad crítica y autonomía para la utilización, de las

Tecnologías de la Información y la Comunicación, así como el desarrollo de las competencias

comunicativas, digitales y tecnológicas necesarias para realizar determinados productos

audiovisuales y multimedia con criterio estético y sensibilidad artística.

Esta materia se enclava en el estudio de la realidad del estado de las tecnologías del momento

presente y de los métodos de trabajo y productos actuales, permitiendo que el alumnado

desarrolle el espíritu creativo, crítico y estético imprescindible para llevar a cabo proyectos en

los que explore las posibilidades que ofrece la integración de la imagen y del sonido en los

productos audiovisuales y multimedia; todo ello sin olvidar la importancia que tiene la

atención a la no discriminación de las personas con discapacidad, la accesibilidad y el diseño

universal en el momento de la elaboración de los contenidos y mensajes audiovisuales.

Los contenidos programados inciden de una manera directa en el aspecto práctico de la

integración de la imagen y el sonido en los productos audiovisuales, complementando los

desarrollados en la materia Cultura Audiovisual. A lo largo de nueve bloques se abordan

todos los aspectos relacionados con la creación de una pieza multimedia, desde la fisiología

de la visión y la audición a la postproducción, pasando por las fases relativas a la creación de

guiones, la captación de imágenes y sonido, la edición de audio y vídeo o el diseño de bandas

sonoras sin olvidar los derechos derivados de la propiedad intelectual.

2. CURRICULO DE IMAGEN Y SONIDO

En el Principado de Asturias, el Decreto 75/2008, de 6 de agosto, por el que se establece la

ordenación y el currículo del Bachillerato, venía regulando la ordenación y el currículo del

Bachillerato.

La Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación, modificada por la Ley Orgánica

8/2013, de 9 de diciembre, para la mejora de la calidad educativa regula el Bachillerato en el

capítulo IV del título I.

Tras la modificación operada en la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, por la Ley Orgánica

8/2013, de 9 de diciembre, el currículo se define en su artículo 6 como la regulación de los

siguientes elementos que determinan los procesos de enseñanza y aprendizaje para cada una

de las enseñanzas: los objetivos de cada etapa educativa, las competencias, los contenidos, la

metodología didáctica, los estándares y resultados de aprendizaje evaluables y los criterios de


4

evaluación del grado de adquisición de las competencias y del logro de los objetivos de la

etapa.

El Estatuto de Autonomía del Principado de Asturias, en su artículo 18, atribuye a la

Comunidad Autónoma la competencia de desarrollo legislativo y ejecución de la enseñanza

en toda su extensión, niveles y grados, modalidades y especialidades, de acuerdo con lo

dispuesto en el artículo 27 de la Constitución Española y leyes orgánicas que, conforme al

artículo 81.1 de la misma, lo desarrollen, y sin perjuicio de las facultades que atribuye al

Estado el artículo 149.1.30 y de la alta inspección para su cumplimiento y garantía.

Una vez establecido el currículo básico de Bachillerato por Real Decreto 1105/2014, de 26 de

diciembre, por el que se establece el currículo básico de la ESO y del Bachillerato.

3. OBJETIVOS, CONTENIDOS Y COMPETENCIAS

Según lo establecido en el artículo 25 del Real Decreto 1105/2014, de 26 de diciembre, el

Bachillerato contribuirá a desarrollar en los alumnos y las alumnas las capacidades que les

permitan:

a) Ejercer la ciudadanía democrática, desde una perspectiva global, y adquirir una conciencia

cívica responsable, inspirada por los valores de la Constitución española así como por los

derechos humanos, que fomente la corresponsabilidad en la construcción de una sociedad

justa y equitativa.

b) Consolidar una madurez personal y social que les permita actuar de forma responsable y

autónoma y desarrollar su espíritu crítico. Prever y resolver pacíficamente los conflictos

personales, familiares y sociales.

c) Fomentar la igualdad efectiva de derechos y oportunidades entre hombres y mujeres,

analizar y valorar críticamente las desigualdades y discriminaciones existentes, y en

particular la violencia contra la mujer e impulsar la igualdad real y la no discriminación de

las personas por cualquier condición o circunstancia personal o social, con atención

especial a las personas con discapacidad.

d) Afianzar los hábitos de lectura, estudio y disciplina, como condiciones necesarias para el

eficaz aprovechamiento del aprendizaje, y como medio de desarrollo personal.

e) Dominar, tanto en su expresión oral como escrita, la lengua castellana y, en su caso,

comprender y expresarse con corrección en la lengua asturiana.

f) Expresarse con fluidez y corrección en una o más lenguas extranjeras.


5

g) Utilizar con solvencia y responsabilidad las Tecnologías de la Información y la

Comunicación.

h) Conocer y valorar críticamente las realidades del mundo contemporáneo, sus antecedentes

históricos y los principales factores de su evolución. Participar de forma solidaria en el

desarrollo y mejora de su entorno social.

i) Acceder a los conocimientos científicos y tecnológicos fundamentales y dominar las

habilidades básicas propias de la modalidad elegida.

j) Comprender los elementos y procedimientos fundamentales de la investigación y de los

métodos científicos. Conocer y valorar de forma crítica la contribución de la ciencia y la

tecnología en el cambio de las condiciones de vida, así como afianzar la sensibilidad y el

respeto hacia el medio ambiente.

k) Afianzar el espíritu emprendedor con actitudes de creatividad, flexibilidad, iniciativa,

trabajo en equipo, autoconfianza y sentido crítico.

l) Desarrollar la sensibilidad artística y literaria, así como el criterio estético, como fuentes

de formación y enriquecimiento cultural.

m) Utilizar la educación física y el deporte para favorecer el desarrollo personal y social.

n) Afianzar actitudes de respeto y prevención en el ámbito de la seguridad vial.

o) ñ) Conocer, valorar y respetar el patrimonio natural, cultural, histórico, lingüístico y

artístico del Principado de Asturias para participar de forma cooperativa y solidaria en su

desarrollo y mejora.

p) Fomentar hábitos orientados a la consecución de una vida saludable.

Según el RD 1105/2014, para la asignatura Imagen y Sonido (2º de Bachillerato) se

contemplarán los siguientes contenidos:

Bloque 1. Recursos expresivos utilizados en producciones audiovisuales

- El mensaje audiovisual como representación visual y sonora.

- Integración morfológica de la imagen y el sonido en una producción audiovisual.

- Discurso denotativo y connotativo del mensaje audiovisual.

- Intencionalidad en las producciones audiovisuales. Mensajes subliminales y

encubiertos.

- Componentes sintácticos del lenguaje audiovisual: planos, angulaciones, movimientos

de cámara, profundidad de campo, encuadre, composición, etc.


6

- Fundamentos estéticos y subjetivos del lenguaje audiovisual: belleza, armonía, etc.

- Géneros del lenguaje audiovisual. Los géneros cinematográficos.

- Elementos estéticos cinematográficos y su concreción en movimientos tales como el

Surrealismo, el Expresionismo, el Neorrealismo y el Cinéma Vérité.

Bloque 2. Análisis de situaciones audiovisuales

- Teorías del montaje cinematográfico: Lev Kuleshov, Bela Balázs, Rudolph Arnheim,

Dziga Vertov, Vsévolod Pudovkin, Serguéi Eisenstein, Jean Mitry, Jacques Aumont.

- Elementos del montaje audiovisual: planos y contraplanos, fundidos, encadenados,

cortinillas, etc.

- La continuidad en el montaje audiovisual: ley del eje, regla de los 30º, raccord,

proporcionalidad, etc.

- Propuestas artísticas relacionadas con el montaje cinematográfico: Naturalista,

Nouvelle Vague, Free Cinema, Cinema Novo, Dogma 95, etc.

- Programas informáticos para ordenador y aplicaciones (apps) para dispositivos móviles

orientados a la edición de vídeo.

- Estrategias narrativas audiovisuales y su particularización para la radio, el cine, la

televisión y los “new media”.

- Interactividad en los medios de comunicación de masas. El fenómeno de la web 2.0.

- La difusión de contenidos audiovisuales.

- La expresión narrativa en entornos colaborativos.

- El proceso de identificación durante la percepción audiovisual. Las investigaciones

teóricas de Jean-Louis Baudry.

Bloque 3. Elaboración de guiones audiovisuales

- Elementos constitutivos de un guión cinematográfico: sinopsis, personajes,

indicaciones, diálogos, escenas.

- La premisa de un guión cinematográfico: tagline, logline y storyline.

- El guión gráfico o storyboard: concepto, elementos y estructura.

- Proceso y técnicas para la elaboración de un guión: la idea matriz, la tormenta de ideas,

el mapa mental.

- El paradigma clásico: planteamiento, desarrollo y desenlace.

- El argumento: tratamiento literario y secuenciado.


7

- El formato de un guión audiovisual: paginación, numeración, tipografía, encabezados,

marcas de revisión, indicaciones de continuación, acotaciones, transiciones.

- Los diferentes tipos de guión: el guión literario y el guión técnico. El guión original y el

guión adaptado.

- Particularidades del guión radiofónico.

- Programas informáticos para ordenador y aplicaciones (apps) para dispositivos móviles

orientadas a la confección de guiones.

- El Registro de la Propiedad Intelectual.

- Funciones y profesiones implicadas en la creación de una producción audiovisual.

Bloque 4. Captación de imágenes fotográficas y de vídeo

- El ojo humano. Fisiología de la visión.

- La percepción visual. Las ilusiones ópticas y los juguetes ópticos.

- Elementos básicos de las cámaras fotográficas y de vídeo y su funcionamiento. El

diafragma y el obturador.

- Fotografía y vídeo digital. Formatos de archivo (JPEG, BMP, MPEG, AVI, MOV, etc.)

y sus características.

- Conceptos y técnicas para la iluminación para fotografía y vídeo.

- La luz natural y los tipos de exposímetros (luz incidente o reflejada).

- La iluminación artificial. Colocación y manejo de equipos. El flash (directo, rebotado,

de relleno).

- Utilización de la luz como elemento expresivo.

- El color y la temperatura de color. El balance de blancos.

- La composición estética y narrativa de las imágenes fotográficas y de vídeo.

- Procesos de captación de imágenes fijas y en movimiento.

- Recursos y medios técnicos del lenguaje audiovisual como medio para reforzar la

expresividad narrativa.

- Fotografías de claves altas y claves bajas.

- El histograma y los metadatos de una imagen digital.

- Sistemas de registro audiovisual: cinta magnética, discos ópticos, tarjetas de memoria,

discos duros, etc.


8

Bloque 5. Tratamiento digital de imágenes

- La información tonal en la imagen digital y sus variables: lectura del histograma y/o

puntos de información.

- Relación de la información tonal con los diferentes sistemas de corrección:

brillo/contraste, equilibrio de color básico con niveles y curvas.

- Análisis de los sistemas y modos de color: (RGB, CMYK, escala de grises) y

valoración de sus diferencias básicas.

- Gestión de los sistemas de color para salida de las imágenes y soporte final.

- Programas informáticos y aplicaciones para dispositivos móviles con utilidad en el

retoque fotográfico.

- Las herramientas de selección: marco rectangular y elíptico, línea única, recortar, lazo,

varita mágica.

- Operatividad básica del trabajo con selecciones: añadir, quitar, seleccionar todo,

deseleccionar, invertir, calar, suavizar, etc.

- Identificación y aplicación de las herramientas de clonación gráfica a la edición de

imágenes.

- Correcciones y mejoras básicas, reconstrucción de la imagen y/o retoque de errores.

- Experimentación y utilización de las herramientas de transformación de la imagen y los

filtros básicos.

Bloque 6. Edición de piezas visuales

- Los equipos de postproducción. Características técnicas y operativas.

- Programas y herramientas informáticas para la edición y postproducción.

- Metodologías de montaje y edición. Edición lineal y/o no lineal.

- Archivos bitmap y vectoriales: características y resolución. Combinación en una misma

imagen de ambos elementos.

- Tipografías y textos digitales: características, visualización, legibilidad.

- Creación de rótulos y subtítulos. Integración con la imagen bitmap.

- Edición en la línea de tiempo: creación de secuencias, combinación de diferentes

elementos, sincronización, transiciones.

- Formatos de reproducción de piezas visuales y audiovisuales, identificación y

características.

- Preparación de archivos digitales para su correcta reproducción.


9

Bloque 7. Diseño de bandas sonoras

- Las cualidades del sonido y su representación gráfica.

- Programas informáticos para ordenador y aplicaciones para dispositivos móviles

orientados a la edición de audio.

- El proceso de composición y grabación de una banda sonora.

- Música diegética y extradiegética.

- Bandas sonoras musicales no originales creadas a partir de canciones preexistentes.

- Recursos expresivos en la creación de bandas sonoras: la teoría de los afectos, el

leitmotiv, el subrayado musical, la anticipación.

- La música en la época del cine mudo.

- El doblaje. La audiodescripción para personas discapacitadas visualmente.

- Los efectos especiales de sonido.

- El paisaje sonoro y la fonoesfera.

- La música concreta: características y aplicación a la creación de bandas sonoras. El

caso de Ennio Morricone.

- Características del lenguaje radiofónico: claridad, concreción y brevedad.

- Géneros radiofónicos. La radio temática y la radio generalista.

- La radio de contenido abierto y la parrilla de programación. La radiofórmula.

- Modelos y estrategias de programación radiofónica.

- Técnicas de inserción de programas radiofónicos: vertical, horizontal y multidifusión.

- El podcast y la programación “a la carta”.

Bloque 8. Cualidades técnicas del equipamiento de sonido idóneo en radio y medios

audiovisuales

- La percepción sonora y la sensación auditiva.

- Fisiología y funcionamiento del aparato auditivo humano. El espectro de frecuencias

audibles.

- Audio analógico y audio digital. Compresión de datos con pérdida y sin pérdida.

- Sonido monofónico, estereofónico y multicanal.

- Formatos y soportes de audio digital: WAV, MP3, DTS, WMA, AIFF, Real Audio,

TrueHD, DVD-Audio, Dolby Digital, etc.

- Dispositivos grabadores, amplificadores y reproductores de audio.

- Tipos de micrófono: direccional, omnidireccional, cardioide, de solapa, etc.


10

- Técnicas de grabación y microfonía: campo cercano, campo lejano, apantallado, XY,

ORTF, Faulkner, Decca Tree, etc.

- Los cables de audio (simple, doble, coaxial, S/PDIF) y sus conectores (XLR, jack,

RCA, Speakon, toslink).

- EL proceso de mezcla. Las conexiones balanceadas y no balanceadas.

- El protocolo MIDI para instrumentos musicales.

- La configuración básica de estudios musicales y de doblaje.

- La insonorización y el tratamiento acústico de un estudio audiovisual.

- Los fenómenos acústicos: absorción, refracción, difracción, reflexión, efecto Doppler,

eco, reverberación.

Bloque 9. Equipamiento técnico en proyectos multimedia

- Las especificaciones técnicas del hardware necesario en equipos informáticos

destinados a la realización de proyectos multimedia: ordenador, tarjetas de sonido,

micrófonos, amplificadores, auriculares, monitores acústicos, pantallas de televisión,

etc.

- Las funcionalidades recomendables para el software orientado a elaboración de

proyectos multimedia: programas de edición, procesadores de efectos, secuenciadores,

programas de música instantánea, etc.

- La compatibilidad de los formatos de los archivos digitales de imagen y sonido.

- Las leyes de Propiedad Intelectual. Licencias creative commons, copyright y copyleft.

- La accesibilidad universal a los contenidos audiovisuales y el diseño para todos.

- La Ley General de la Comunicación Audiovisual y los derechos de las personas con

discapacidad. El CESyA.

- El networking y la financiación de proyectos audiovisuales mediante las Tecnologías de

la Información y la Comunicación. El crowdfunding. Las redes sociales profesionales.

CONTENIDOS TRANSVERSALES

Internet es un recurso que correctamente utilizado nos ayuda a cubrir necesidades de ocio,

formación, empleo, etc., pero tiene la peculiaridad que paralelamente ofrece servicios menos

recomendables sin importar la edad del usuario. La formación sobre la técnica utilizada y la


11

educación en valores ayudará a nuestros alumnos a saber rechazar los contenidos menos

deseables.

El principal contenido transversal que se aporta en esta unidad es la educación para el

consumidor ya que se aborda un nuevo tipo de comercio, el comercio electrónico. Esta nueva

forma de comprar debe conocerse en profundidad para poder ser utilizada correctamente y

sacar el mejor partido como consumidor. Las prácticas adecuadas para evitar el fraude son

imprescindibles para desenvolverse en este mundo de las nuevas tecnologías para proteger sus

datos personales y las actividades que realice en la red.

La utilización de los servicios telemáticos que ofrece la Administración, así como de las

aplicaciones de búsqueda de empleo, comercio, formación y salud, son la base de una

sociedad avanzada en el uso de las tecnologías de la información.

La capacidad de creación de archivos para la publicación de contenidos en la Web puede ser

aplicada a todos los aspectos de su trabajo académico y de su entorno de ocio. La orientación

que el profesor puede dar a los alumnos sobre los contenidos que deben abordar en sus

trabajos influirá directamente en el tratamiento de contenidos transversales.

El conocimiento de técnicas para la creación de páginas web, así como la capacidad para

desenvolverse en la era de las comunicaciones, dotará a los alumnos de herramientas y

criterios para optimizar su papel de consumidor, fomentar la igualdad entre sexos y

profundizar en otros conocimientos transversales.

El estudio de los distintos sistemas operativos existentes en el mercado aporta al alumno

criterios de selección como consumidor responsable. El uso de software libre frente al

software comercial instalado de forma fraudulenta concienciará a los alumnos sobre la

importancia del consumo responsable y legal.

Un aspecto importante relacionado con la utilización de los equipos informáticos es el

consumo energético y durante el desarrollo de esta unidad se darán herramientas al alumno

para promover el ahorro energético.

La implantación de los ordenadores en la vida laboral y en el tiempo de ocio hace que los

usuarios empleen mucho tiempo frente al ordenador con los consiguientes problemas de salud

que esto puede acarrear. Podemos resaltar el epígrafe de la unidad dedicado a dar una serie de

consejos relacionados con la salud y la seguridad en el manejo de los ordenadores personales.

Actualmente la filosofía imperante entre los usuarios de las redes P2P es aquella en la que

todo vale para conseguir la última película, el último juego de ordenador o las canciones de


12

los artistas favoritos. La conciencia general exculpa estas prácticas que infringen los derechos

de autor y los usuarios prefieren pensar que no comenten delito alguno para así poder

continuar llevando a cabo descargas masivas. Desde el estudio de estas redes y la legalidad

vigente debemos formar en valores a nuestros alumnos y concienciarles del perjuicio que

causa este tipo de prácticas. Los alumnos deben formarse su propia opinión y proponer

soluciones ante este grave problema.

Esta asignatura, por su carácter teórico-práctico e integrador y con aplicación directa de sus

contenidos, permite el desarrollo de todas las competencias clave.

Conciencia y expresiones culturales. El desarrollo de esta competencia está directamente

relacionado con la materia de Imagen y Sonido, ya que integra actividades y procesos

creativos que permite profundizar en los aspectos estéticos y culturales del panorama artístico

actual, favoreciéndose, de esta manera, la sensibilidad artística y la alfabetización estética. A

través de la identificación y experimentación con los elementos expresivos de diversas

herramientas y técnicas, el alumnado podrá tomar conciencia de sus propias necesidades

creativas y artísticas, favoreciendo la creación de un lenguaje personal.

Comunicación lingüística. La materia de Imagen y Sonido conlleva el aprendizaje de un

sistema comunicativo propio a través de diferentes códigos, por lo que el alumnado desarrolla

la capacidad de interpretar el mundo desde distintos puntos de vista, así como expresar sus

propias valoraciones. Los alumnos tendrán que explicar, argumentar y exponer sus propios

proyectos, de forma oral como escrita, al mismo tiempo que aprenden un amplio vocabulario

específico de la materia, desarrollando así la comunicación lingüística.

Competencia matemática y competencias básicas en ciencia y tecnología. La adquisición de la

competencia matemática se produce a través de la aplicación del razonamiento matemático,

del pensamiento lógico y espacial, para explicar y describir la realidad a través del lenguaje

simbólico. La utilización de procedimientos relacionados con el método científico, como la

observación, la experimentación y el descubrimiento y la reflexión posterior, potencia el

pensamiento crítico.

Competencia digital. No podemos olvidar que los nuevos soportes de información y

comunicación se articulan, en una altísima medida, sobre la imagen y el sonido y además


13

tratan de generar experiencias estéticas en quienes los utilizan. Por otro lado, la misma

producción audiovisual cuenta cada vez más con un soporte tecnológico donde la

competencia artística y la digital se encuentran enlazadas ineludiblemente. Proporciona

destrezas en el uso de aplicaciones o programas informáticos para la creación o manipulación

de imágenes y documentos audiovisuales, mostrándoles un panorama creativo más cercano y

actual, así como su importancia en la configuración de equipos técnicos.

Aprender a aprender. Se potenciará a través de la investigación, experimentación y aplicación

práctica de los contenidos por parte del alumnado, integrando una búsqueda personal de sus

propias formas de expresión en el proceso creativo, participando de forma autónoma en la

resolución de problemas y organizando su propio aprendizaje a través de la gestión del tiempo

y la información. El alumnado desarrollará la capacidad de superar los obstáculos con el fin

de culminar el aprendizaje con éxito, fomentando la motivación, la confianza en uno mismo y

aplicando lo aprendido a diversos contextos, lo que conlleva a ser capaz de autoevaluarse,

tomar responsabilidad y compromiso personal, aceptar errores y aprender de sí mismo y de

los demás.

Competencias sociales y cívicas. A través del trabajo en equipo se suscitarán actitudes de

respeto, tolerancia, cooperación, flexibilidad y se favorecerá la adquisición de habilidades

sociales, teniendo en cuenta que la materia de Imagen y Sonido debe promover que todos los

documentos audiovisuales sean accesibles para cualquier persona. El trabajo con herramientas

propias del lenguaje audiovisual proporciona experiencias directamente relacionadas con la

diversidad de respuestas ante un mismo estímulo y la aceptación de las diferencias.

Sentido de iniciativa y espíritu emprendedor. Un proyecto creativo requiere planificar,

gestionar y tomar decisiones; por ello los contenidos de la materia promueven la iniciativa, la

innovación, la autonomía y la independencia, como factores que contribuyen al aprendizaje

eficaz y al desarrollo personal del alumnado. Igualmente, se fomenta la habilidad para trabajar

tanto individualmente como de manera colaborativa y asumir responsabilidades; potenciando

la capacidad de pensar de forma creativa, el pensamiento crítico y el sentido de la

responsabilidad.


14

4. METODOLOGÍA, RECURSOS DIDÁCTICOS Y MATERIALES CURRICULARES

La labor principal del docente especialista en la materia de Imagen y Sonido es facilitar las

herramientas para la creación de proyectos audiovisuales, proporcionando información y

experiencias que contribuyan a desarrollar las capacidades creativas y técnicas, al mismo

tiempo que estimula y motiva al alumnado para que construya su propia forma de expresión.

Esta materia, por lo tanto, se debe impartir desde un enfoque principalmente práctico.

Los contenidos de la materia distribuidos en diferentes bloques, no se tienen que ver como

algo rígido e inamovible sino como contenidos flexibles y complementarios unos de otros que

dan un sentido completo al lenguaje audiovisual aplicado en la elaboración de proyectos

individuales o en grupo.

Partiendo de la cercanía e interés que el alumnado muestra hacia las nuevas tecnologías de la

información y la comunicación, es fundamental ofrecerle la posibilidad de experimentar con

diferentes programas y aplicaciones digitales que le permitan conocer los recursos que

ofrecen dentro de la creación, comunicación y expresión artística y promover un uso

responsable y educativo. La utilización de las nuevas tecnologías como metodología nos

permite profundizar e indagar en el espacio expositivo que ofrece internet así como en las

fuentes informativas y aplicaciones artísticas que alberga. Se recomienda recurrir a las

mismas para apoyar el proceso de enseñanza-aprendizaje de los contenidos, a través de

documentación audiovisual. Esto conlleva la necesidad de tener disponibles ordenadores,

dispositivos electrónicos y otros equipamientos técnicos en el aula que favorezcan el

desarrollo de estos contenidos fundamentales.

La materia Imagen y Sonido permite al alumnado desarrollar entre otras las siguientes

capacidades:

- Investigar sobre las posibilidades del sonido y la imagen como elementos de

expresión, representación y comunicación de ideas y sentimientos, contribuyendo con

ello al desarrollo del gusto, de las emociones y de la relación colaborativa en

condiciones de igualdad.

- Mantener una actitud de búsqueda personal y colectiva, adquiriendo hábitos de trabajo

(tanto individual como en equipo), perfeccionando la percepción, la sensibilidad, la


15

imaginación, la creatividad y el espíritu emprendedor y reflexionando a la hora de

realizar y disfrutar de diferentes producciones basadas en la integración de la imagen y

el sonido.

- Desarrollar un sentimiento de confianza en las propias posibilidades de creación

artística, fomentando la curiosidad, el interés y la constancia, comprendiendo y

respetando las creaciones ajenas y aprendiendo a expresar críticas constructivas.

- Realizar producciones audiovisuales de forma individual y cooperativa, asumiendo

distintas responsabilidades, aportando planteamientos diferentes y colaborando en la

resolución de los problemas que se presenten para conseguir un producto final

satisfactorio que contribuya al desarrollo social y al crecimiento emocional.

- Comprender y expresar mensajes basados en la interrelación de imágenes y sonidos de

forma adecuada y coherente en los diferentes contextos de la actividad social y

cultural.

- Adoptar una actitud respetuosa y de cooperación, para tomar conciencia de los propios

sentimientos e ideas, desarrollando la sensibilidad, la creatividad y la estética en el uso

personal del lenguaje audiovisual.

- Buscar y procesar eficazmente la información utilizando fragmentos de audio y vídeo

para ampliar el vocabulario técnico específico.

- Identificar el aspecto subliminal y encubierto de algunos productos multimedia así

como la carga de prejuicios y estereotipos que pueden llegar a contener.

- Utilizar los conocimientos y las experiencias previas para una adquisición más rápida,

eficaz y autónoma de los nuevos conceptos y posibilidades de trabajo.

- Aprender a utilizar las Tecnologías de la Información y la Comunicación desplegando

un espíritu crítico ante los mensajes que reciben y elaboran, reconociendo la

aplicación de su carácter instrumental para los demás campos de conocimiento.

- Estimular hábitos de trabajo individual y de equipo, de esfuerzo y de responsabilidad,

así como actitudes de confianza en su propia persona, sentido crítico, iniciativa

personal, curiosidad, interés y creatividad en el aprendizaje, y espíritu emprendedor.


16

- Respetar los derechos humanos, así como el pluralismo propio de una sociedad

democrática siendo capaz de valorar respetuosamente otras opiniones distintas a la

propia.

- Desarrollar la sensibilidad y las capacidades afectivas en todos los ámbitos de la

personalidad así como una actitud contraria a la violencia, a los prejuicios de cualquier

tipo y a los estereotipos sexistas asumiendo el principio de igualdad de trato y no

discriminación.

- Utilizar instrumentos y estrategias personales valorando, en cada caso, las ventajas e

inconvenientes de su uso y justificando la coherencia de los resultados obtenidos.

- Emplear de forma adecuada los medios tecnológicos justificando la pertinencia de su

utilización y desplegando un espíritu crítico ante los mensajes que reciben y elaboran.

- Comprender estilos y géneros audiovisuales de diversa temática y complejidad y

ahondar en los conocimientos de las convenciones específicas del lenguaje

audiovisual.

Dado que el tratamiento integrado de los mensajes basados en la imagen y el sonido

necesariamente participa del análisis cognitivo propio de la expresión lingüística individual, la

comunicación lingüística se ve reforzada en gran medida. Además, la utilización de soportes

electrónicos y los nuevos medios de comunicación implican una actividad social en mutua

colaboración que permite concebir el aprendizaje en el marco de un auténtico intercambio

comunicativo dentro de la competencia digital al conseguir nuevas fórmulas en la asimilación

de contenidos, tanto teóricos como prácticos, en el uso de nuevos formatos de imagen y

sonido o el empleo de internet más allá de la mera búsqueda de información.

La presentación en público de trabajos y proyectos sirve de retroalimentación al alumnado ya

que lo capacitan para juzgar críticamente sus producciones estando en condiciones de

aprender a aprender y mejorar los resultados con una metodología práctica diferente. Además,

las competencias sociales y cívicas resultan potenciadas al compartir los proyectos con parte o

la totalidad de la clase fomentando el respeto hacia las producciones de otras personas y

aumentando el grado de compromiso y de responsabilidad con las propias.


17

Finalmente, al representar una idea de forma audiovisual, se promueve la creatividad y la

iniciativa mientras que la planificación, la gestión de los recursos, la búsqueda de estrategias y

la valoración de los resultados ayuda a su consolidación. Desde este punto de vista, el trabajo

en grupo estimula elementos tan necesarios en el futuro mundo laboral como son el sentido de

iniciativa, el espíritu emprendedor, el hábito de cooperación o la inteligencia emocional.

Las recomendaciones metodológicas que se exponen parten de un enfoque globalizador y

deben entenderse como un marco general flexible y útil para el trabajo en el aula pero que

ineludiblemente han de adaptarse a las necesidades, características y contexto del alumnado,

aprovechando las posibilidades que brinda el entorno, la diversidad de intereses y la

interacción con las personas adultas y entre iguales para potenciar su autoestima e integración

social.

Dado que la materia combina teoría y praxis sistemáticamente, de tal modo que no se

concibe la una sin la otra, el desarrollo teórico debe estar acompañado de la correspondiente

realización práctica. Mediante el uso del aprendizaje basado en problemas el alumnado

construye el conocimiento con base a sus experiencias previas abordando la cuestión por

descubrimiento guiado. Las decisiones tomadas de esta forma tienden a encontrar una

solución satisfactoria y así, mediante la práctica, se consigue aumentar los conocimientos

consolidando el proceso de formación al saber corregir los propios errores de manera

autónoma.

Conviene buscar intencionalmente la vertiente lúdica y desafiante de las estrategias

metodológicas para invitar a la clase a investigar de manera activa con el objeto de favorecer

su implicación en su propio proceso formativo, poniendo a prueba sus habilidades y

asumiendo las tareas con un ánimo positivo que aumente las posibilidades de asimilar los

nuevos contenidos.

Uno de los factores que permitirá el desarrollo eficaz de la materia es el trabajo en equipo.

Tanto la disponibilidad de medios como el diseño de proyectos comunes requerirán la

organización de grupos de trabajo en los que los alumnos y las alumnas tendrán que asumir

competencias de responsabilidad en el trabajo cooperativo. Sería necesario, por tanto,

combinar la planificación de tareas (individuales, por parejas y grupales) y secuenciar

progresivamente la envergadura de los proyectos. En este sentido, se considera esencial la


18

capacidad de esfuerzo, mejora y perfeccionamiento del trabajo personal y la correspondiente

contribución individual al grupo.

Del mismo modo, conviene tener prevista la utilización de espacios variados, si es posible,

y la flexibilización del espacio disponible habitualmente. Cualquier rincón puede

transformarse en una zona de trabajo y la interacción con todos los agentes internos o

externos al Centro (docentes, familias, entorno, etc.) son de una importancia apreciable.

Asimismo, sería conveniente organizar salidas extraescolares, visitas a museos,

exposiciones y representaciones teatrales o musicales de modo que el alumnado viva, analice

y disfrute la experiencia audiovisual directamente en su ubicación original de producción.

No obstante, a pesar de la importancia de las tecnologías de la información en la sociedad

actual, conviene tener presentes otros métodos de búsqueda más tradicionales. En este

sentido, resulta interesante plantear actividades de búsqueda de información en bibliotecas e

informantes de tradición oral capaces de proporcionar valiosos datos no disponibles en

internet.

Por su parte, las TIC se presentan como herramientas poderosas y actuales, por lo que el

alumnado debe ahondar en el descubrimiento de sus posibilidades comunicativas y

expresivas, sin menospreciar la utilización crítica de las mismas. El ordenador y otros

dispositivos digitales (cámaras, micrófonos, grabadoras, pizarras interactivas, tabletas,

teléfonos inteligentes, etc.) son dispositivos de gran utilidad para la producción estructurada

de textos, sonido e imágenes.

Para contribuir al aprendizaje autónomo del alumnado, se fomentará el desarrollo de criterios,

hábitos y estrategias que le permitan adaptarse a la constante evolución de dispositivos y

aplicaciones. Centrar la materia en el conocimiento exhaustivo y en el dominio de

herramientas específicas no contribuiría sino a dificultar la adaptación a las innovaciones, ya

que los diferentes dispositivos, herramientas, procedimientos y conceptos sobre redes,

sistemas operativos, dispositivos y modos de comunicación que manejamos hoy pueden

quedarse obsoletos en un breve período de tiempo.

Con el fin de incidir en el desarrollo de conductas responsables en el uso de herramientas

software, se fomentará el uso de programas y aplicaciones gratuitas o de libre distribución. En

la medida de lo posible, el trabajo en clase se realizará con este tipo de programas.


19

No se debe olvidar en este contexto favorecer y fomentar el aprendizaje a partir del error,

aprovechando las características de los entornos de desarrollo utilizados que proporcionan

herramientas para la detección y estudio de los errores en las distintas producciones que

realice el alumnado.

Así, la información proporcionada por el profesorado debería asentarse sobre los

conocimientos propios del alumno o de la alumna, sobre su grado de madurez, sobre sus

propias experiencias y sobre las necesidades que manifiesta. De esta forma, los contenidos

impartidos podrán ser asimilados de una manera propia rentabilizando el proceso de

enseñanza y aprendizaje. En este sentido, en el proyecto de Imagen y Sonido se han incluido

actividades que, intercaladas con las explicaciones, posibilitan una construcción del

conocimiento significativa para el alumnado.

Se propondrán actividades didácticas de tal manera que:

• Fomenten la autonomía del alumno o la alumna para aprender por sí mismo,

desarrollen su creatividad y den respuesta a situaciones que le sean familiares.

• Se adapten de manera adecuada a los contenidos del curso y que permitan un

desarrollo de los mismos más en profundidad.

• Posean una formulación clara a la vez que flexible, de forma que los estudiantes

conozcan sin ambigüedad la tarea a realizar y, simultáneamente, se les permita

incorporar elementos propios que la enriquezcan.

• Tengan una temática variada con el objetivo de llegar hasta sensibilidades diferentes y

propiciar, en todos los casos, un acercamiento a las mismas que genere curiosidad por

aprender.

• Sean motivadoras para el alumnado, escogiéndolas de tal forma que no les sean ajenas

y que tengan una aplicabilidad más o menos directa sobre sus vidas cotidianas.

Evidentemente, no todas las actividades tienen el mismo grado de dificultad ni todas están

pensadas para ser desarrolladas en el mismo tiempo. Será tarea del profesorado la selección de

las mismas en función de su adecuación a la marcha del grupo. Es más, será posible adaptarse

a diferentes ritmos de aprendizaje dentro de la misma clase, encomendando a diferentes

estudiantes distintas actividades, en función de su actitud ante la asignatura, de sus aptitudes o

de sus intereses. En cualquier caso, será especialmente útil la corrección de las mismas

durante las clases, puesto que los alumnos y las alumnas no solo verán sus propios errores,

sino que, además, podrán ver diferentes caminos para enfocar un mismo problema, podrán


20

aprender estrategias nuevas para enfrentarse a las dificultades y dispondrán de un marco

adecuado para exponer sus problemas y resolver sus dudas.

Se utilizaran al menos los materiales curriculares siguientes:

• Libro del alumnado para Imagen y Sonido.

• Apuntes tomados en el aula.

• Páginas web específicas

5. MEDIDAS DE REFUERZO Y DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD

La atención a la diversidad tenderá a que todo el alumnado alcance los objetivos y

competencias establecidos para el Bachillerato y se regirá por los principios de calidad,

equidad e igualdad de oportunidades, normalización, integración e inclusión escolar, igualdad

entre mujeres y hombres, no discriminación, flexibilidad, accesibilidad y diseño universal y

cooperación de la comunidad educativa.

Las medidas de atención a la diversidad estarán orientadas a responder a las necesidades

educativas concretas del alumnado de forma flexible y reversible, y no podrán suponer

discriminación alguna que le impida alcanzar los objetivos de la etapa y desarrollar al máximo

sus capacidades así como obtener la titulación correspondiente.

Las medidas de atención a la diversidad podrán ser de carácter ordinario, dirigidas a todo el

alumnado, o de carácter singular, dirigidas a alumnado con perfiles específicos y estarán

recogidas en el programa de atención a la diversidad del centro docente.

Las medidas de carácter ordinario favorecerán la convivencia, la formación y la plena

participación del alumnado en el aprendizaje y se organizarán sobre la base del trabajo

conjunto y coordinado de los distintos profesionales.

El profesorado adoptará medidas de carácter ordinario, adecuando su programación didáctica

a las necesidades del alumnado, adaptando actividades, metodología o temporalización que

faciliten la prevención de dificultades de aprendizaje y favorezcan el éxito escolar del

alumnado.

Las medidas de carácter singular son aquellas que adaptan las medidas de carácter ordinario a

las necesidades y capacidades del alumnado que presenta perfiles específicos y podrán ser,

entre otras, controles de recuperación de los bloques de contenido, prueba final de curso,

programas de recuperación para el alumnado que promociona al segundo curso con materias


21

pendientes, adaptaciones de acceso al currículo y metodológicas para el alumnado con

necesidad específica de apoyo educativo.

La variedad de contenidos de la materia hace aconsejable adaptar el grado de profundidad

con que se desarrollen a la diversidad de intereses y capacidades del alumnado que cursa esta

materia. Por ello, el profesorado deberá adoptar en cada momento diferentes estrategias

metodológicas en función de las necesidades del grupo y de las características de los objetivos

y contenidos que se trabajen.

El profesorado, ajustará la ayuda pedagógica a las diferentes necesidades del alumnado, y

facilitará recursos o estrategias variadas que permitan dar respuesta a las diversas

motivaciones, intereses y capacidades que presentas los alumnos a esas edades.

Con la finalidad de atender las diferentes respuestas del alumnado ante el proceso de

aprendizaje, además de la adecuación del ritmo de aprendizaje de los contenidos propuestos,

se realizarán una serie de actividades, con diferentes grados de dificultad, orientadas a facilitar

la consecución de los objetivos propuestos a la diversidad de ritmos de aprendizaje que

puedan darse entre los alumnos de un grupo clase. Así, en cada unidad se propondrán

actividades que respondan a diferentes niveles de dificultad, orientadas a facilitar la

consecución de objetivos concretos por vías alternativas. Al final de cada Unidad se

propondrán actividades de refuerzo sencillas, que permitan consolidar los conocimientos

adquiridos o, en determinados grupos de alumnos, alcanzarlos.

6. PROCEDIMIENTOS E INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN.

La evaluación de los aprendizajes del alumnado se aborda, habitualmente, a través de diferentes

técnicas aplicables en el aula. Al evaluar competencias, los métodos de evaluación que se

muestran más adecuados son los que se basan en la valoración de la información obtenida de las

respuestas del alumnado ante situaciones que requieren la aplicación de conocimientos.

En el caso de determinadas competencias se requiere la observación directa del desempeño del

alumno, como ocurre en la evaluación de ciertas habilidades manipulativas, actitudes (hacia la

lectura, la resolución de problemas, etc.) o valores (perseverancia, minuciosidad, etc.). Y, en

general, el grado en que un alumno ha desarrollado las competencias podría ser determinado

mediante procedimientos como la resolución de problemas, la realización de trabajos y

actividades prácticas, simulaciones, etc.….

Junto con estos instrumentos, utilizamos también pruebas administradas colectivamente, en las

que se combinan diferentes formatos de ítems:


22

• Preguntas de respuesta cerrada, bajo el formato de elección múltiple, en las que solo

una opción es correcta y las restantes se consideran erróneas.

• Preguntas de respuesta semiconstruida, que incluyen varias preguntas de respuesta

cerrada dicotómicas o solicitan al alumnado que complete frases o que relacione

diferentes términos o elementos.

• Preguntas de respuesta construida que exigen el desarrollo de procedimientos y la

obtención de resultados.

• Preguntas de respuesta abierta que admiten respuestas diversas, las cuales, aun

siendo correctas, pueden diferir de unos alumnos a otros.

Según el momento del curso en que nos encontremos o el objetivo que persigamos, las

herramientas de evaluación se aplican de la manera siguiente:

APLICACIÓN HERRAMIENTA

Evaluación inicial o de diagnóstico

• Prueba inicial de curso • Actividades/preguntas al inicio de cada

bloque para la exploración de conocimientos previos.

Evaluación de estándares de aprendizaje

• Pruebas de evaluación por bloque. • Actividades propuestas. • Vídeos y Páginas web . • Trabajos por unidad. • Prueba de competencias por unidad.

Evaluación del trabajo cooperativo

1. Trabajos colectivos

Las rúbricas ponen en relación los estándares de aprendizaje con las herramientas utilizadas para

evaluarlos, y despliegan un abanico de niveles de desempeño para la valoración por parte del

profesor. Se convierten así en un instrumento eficaz para llevar a cabo un proceso rico y

transparente, en el que evaluador y evaluados tengan unos referentes claros a la hora de saber lo

que se espera de ellos en el proceso de enseñanza-aprendizaje.

Con el objetivo de garantizar la objetividad de la evaluación, seleccionaremos procedimientos,

técnicas e instrumentos de acuerdo a los siguientes requisitos:

• Variedad, de modo que permitan contrastar datos de evaluación obtenidos a través

de distintos instrumentos.

• Concreción sobre lo que se pretende, sin introducir variables que distorsionen los

datos que se obtengan con su aplicación.

• Flexibilidad y versatilidad, serán aplicables en distintos contextos y situaciones.


23

• Participación, el consenso en todos estos aspectos básicos marcará la estrategia

evaluadora del equipo docente.

Para obtener información del proceso de enseñanza mediante diversidad de fuentes (distintas

personas, documentos y materiales), de métodos (pluralidad de instrumentos y técnicas), de

evaluadores (atribuir a diferentes personas el proceso de recogida de información, para reducir la

subjetividad), de tiempos (variedad de momentos), y de espacios. Emplearemos para ello las

siguientes técnicas:

- Observación: directa (proceso de aprendizaje de los alumnos) e indirecta (análisis

de contenido de la Programación docente).

- Entrevista: nos permitirá obtener información sobre la opinión, actitudes,

problemas, motivaciones etc. de los alumnos y de sus familias.

- Cuestionarios: complementan la información obtenida a través de la observación

sistemática y entrevistas periódicas

Las técnicas/procedimientos para la evaluación necesitan instrumentos específicos que

garanticen la sistematicidad y rigor necesarios en el proceso de evaluación, como:

• Listas de control: en ellas aparecerá si se han alcanzado o no cada uno de los aspectos

evaluados.

• Escalas de estimación: Se utilizaran las tablas de doble entrada que recogen los aspectos

a evaluar y una escala numérica para valorar el logro de cada uno de ellos.

Se velará por el ajuste y calidad de nuestra programación a través del seguimiento de los

siguientes indicadores:

a) Reconocimiento y respeto por las disposiciones legales que determinan sus principios y

elementos básicos.

b) Adecuación de la secuencia y distribución temporal de las unidades didácticas y, en ellas,

de los objetivos, contenidos, criterios de evaluación y estándares de aprendizaje

evaluables.

c) Validez de los perfiles competenciales y de su integración con los contenidos de la

materia. Evaluación del tratamiento de los temas transversales.

d) Pertinencia de las medidas de atención a la diversidad y las adaptaciones curriculares

aplicadas.

e) Valoración de las estrategias e instrumentos de evaluación de los aprendizajes del

alumnado.

f) Pertinencia de los criterios de calificación.


24

g) Evaluación de los procedimientos, instrumentos de evaluación e indicadores de logro del

proceso de enseñanza.

h) Idoneidad de los materiales y recursos didácticos utilizados.

i) Adecuación de las actividades extraescolares y complementarias programadas.

j) Detección de los aspectos mejorables e indicación de los ajustes que se realizarán en

consecuencia

La evaluación del proceso de enseñanza tendrá un carácter formativo, orientado a facilitar la toma

de decisiones para introducir las modificaciones oportunas que nos permitan la mejora del proceso

de manera continua.

Con ello pretendemos una evaluación que contribuya a garantizar la calidad y eficacia del proceso

educativo. Todos estos logros y dificultades encontrados serán recogidos en la Memoria Final de

curso, junto con las correspondientes Propuestas de Mejora de cara a que cada curso escolar, la

práctica docente aumente su nivel de calidad.

7. CRITERIOS DE EVALUACIÓN Y ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE.

Los criterios de evaluación son el referente específico para evaluar el aprendizaje del

alumnado. Describen aquello que se quiere valorar y que el alumnado debe lograr, tanto en

conocimientos como en competencias; responden a lo que se pretende conseguir en cada

asignatura:

Bloque 1. Recursos expresivos utilizados en producciones audiovisuales

1. Analizar críticamente los recursos expresivos utilizados en las producciones

audiovisuales, relacionando las características funcionales y tipológicas con la

consecución de los objetivos comunicativos.

Mediante este criterio se valorará si el alumno o la alumna es capaz de:

- Criticar analíticamente una obra creada mediante imágenes y sonidos.

- Clasificar un producto audiovisual según el tipo de género al que puede

adscribirse.

- Detectar los propósitos comunicativos implicados en la autoría de una creación

multimedia.


25

- Relatar los códigos expresivos empleados en una producción audiovisual.

- Apreciar los valores semánticos y estéticos de los diferentes tipos de plano,

encuadres y angulaciones.

- Identificar los distintos movimientos de cámara presentes en un fragmento

audiovisual.

- Justificar apropiadamente el uso técnico de la cámara dentro de la estructura

narrativa de un relato audiovisual.

- Perfeccionar el uso del encuadre y la puesta en escena componiendo formas, luces,

colores, texturas, profundidad y movimientos.

- Expresar de manera consciente distintas significaciones en el proceso de

representación del espacio tridimensional.

- Diferenciar los aspectos estéticos de movimientos cinematográficos como el

Surrealismo, el Expresionismo, el Neorrealismo o el Cinéma Vérité.

ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE EVALUABLES

• Identifica la tipología de género, la intencionalidad comunicativa y los codigos

expresivos empleados en la realización de distintos productos audiovisuales, a

partir de su visionado y análisis critico.

• Reconoce las características expresivas de la imagen fija y móvil y sus cualidades

plásticas, funcionales, semánticas y técnicas, en composiciones fotográficas y

productos audiovisuales multimedia y new media.

• Valora las consecuencias comunicativas de la utilización formal y expresiva del

encuadre, el ángulo de cámara y sus movimientos en la resolución de diversas

situaciones audiovisuales.

• Relaciona el valor expresivo y comunicativo de los conceptos espaciales de la

imagen, tales como el campo, el fuera de campo y los movimientos interno y

externo de los planos, con la interpretación del relato audiovisual.


26

Bloque 2. Análisis de situaciones audiovisuales

1. Analizar situaciones audiovisuales extraídas de productos cinematográficos de diversos géneros, aplicando las técnicas de lenguaje audiovisual y valorando los elementos que garantizan el mantenimiento de la continuidad narrativa y formal en una producción audiovisual.


- Realizar transiciones de planos mediante corte directo, fundido, encadenado, barrido o cortinilla.

- Dividir la pantalla en dos acciones simultáneas aplicando la técnica de split screen.

- Encontrar errores de raccord en fragmentos cinematográficos.

- Explicar el efecto Kuleshov y las ideas acerca del montaje cinematográfico de autores como Bela Balázs, Rudolph Arnheim, Dziga Vertov, Vsévolod Pudovkin, Serguéi Eisenstein, Jean Mitra o Jacques Aumont.

- Conocer las claves narrativas de los diferentes medios audiovisuales.

- Manejar las técnicas básicas del funcionamiento de programas informáticos de edición de vídeo.

- Desarrollar habilidades creativas para aportar una perspectiva artística al montaje.

- Vincular el proceso de montaje con la estructura narrativa de una obra audiovisual.

- Cambiar el montaje de un producto audiovisual con el objeto de modificar la inteligibilidad y expresividad del mismo.

- Proponer montajes alternativos a conocidas películas de la historia del cine comentando cómo variaría su percepción por parte de la audiencia.

- Diferenciar el estilo narrativo de movimientos cinematográficos tales como la Nouvelle Vague, el Free Cinema, el Cinema Novo, el Dogma 95, etc.

- Seguir los pasos necesarios para poder registrar un guión original en el Registro de la Propiedad Intelectual.


• Analiza los elementos teóricos del montaje audiovisual para el análisis de la

continuidad del mensaje narrativo de productos fílmicos.

• Diferencia las aportaciones más significativas producidas en la evolución histórica

de las teorías del montaje audiovisual.


27

• Valora las consecuencias de la aplicación de las técnicas de montaje fílmico en el

mantenimiento de la continuidad narrativa, perceptiva, formal, de movimiento, de

acción y de dirección.

• Relaciona la funcionalidad narrativa y expresiva de los efectos y los signos de

puntuación, así como su corrección técnica, con la transmisión comprensiva del

mensaje en una producción audiovisual.

• Justifica las alternativas posibles en el montaje de un producto audiovisual, a partir

de la valoración del tratamiento del tiempo, del espacio y de la idea o contenido.

Bloque 3. Elaboración de guiones audiovisuales

1. Elaborar guiones audiovisuales aplicando una estructura narrativa coherente con las posibilidades expresivas de la imagen, el sonido y la música.


- Percibir el significado expresivo que producen las indicaciones relativas a las posiciones de cámara y las angulaciones en las acotaciones correspondientes de un guión técnico.

- Modificar los insertos musicales de un guión audiovisual con finalidad expresiva.

- Acotar un guión audiovisual mediante puntualizaciones relativos a efectos especiales de sonido.

- Diferenciar los distintos planos sonoros en las indicaciones de un guión audiovisual.

- Formalizar la base narrativa de un relato de ficción a partir de una idea predeterminada de antemano.

- Converger las ideas concernientes a un mismo proyecto audiovisual adaptando las propias aportaciones y las de otras personas.

- Documentar una idea consultando diferentes fuentes de información (bibliográficas, orales, Internet…).

- Procesar adecuadamente los datos recabados en la fase de documentación de un proyecto audiovisual.

- Representar gráficamente una secuencia de acción de cierta complejidad mediante la sucesión de dibujos de un storyboard.

- Sintetizar un argumento en una sinopsis atractiva para potenciales audiencias.


28

- Diseñar el guión sobre el que se fijarán los títulos de crédito de una obra audiovisual englobando todas las funciones y profesiones implicadas.

- Escribir un guión audiovisual técnico completo respetando la idiosincrasia de su formato.

- Transformar un guión audiovisual literario en uno técnico.

- Adaptar un guión audiovisual estándar en otro orientado a personas con discapacidad visual.

- Finalizar satisfactoriamente la fase de preproducción de un producto audiovisual. ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE EVALUABLES

• Valora la importancia de la función expresiva de la imagen, el sonido y la música en el

proceso de creación de guiones audiovisuales.

• Caracteriza la estructura narrativa y la idea temática de un guion audiovisual de

ficción, a partir del análisis de un proyecto aportado.

• Construye el guion literario de una determinada secuencia siguiendo las fases

estandarizadas en las producciones audiovisuales: determinación de la idea,

documentación, story line, argumento y tratamiento.

• Realiza la transformación de una secuencia dramática a la estructura propia de un

guion técnico y un storyboard.

• Relaciona los procesos y fases de una producción audiovisual multimedia con las

funciones del personal técnico y artístico que interviene en la misma.

• Identifica las diferencias y semejanzas en la construcción de guiones audiovisuales

• y guiones de audiodescripcion

Bloque 4. Captación de imágenes fotográficas y de vídeo

2. Grabar piezas audiovisuales aplicando técnicas de captación de imágenes fotográficas y de vídeo, y reforzando su expresividad mediante los recursos y medios técnicos del lenguaje audiovisual.


- Conocer la fisiología del sistema visual humano y su funcionamiento en el proceso de

captación de imágenes.


29

- Aplicar la psicología de la percepción visual en la interpretación de imágenes realizada

por el cerebro incluida la visión de trampantojos, ilusiones ópticas, y/o juguetes

ópticos.

- Explicar los elementos y los procesos de captación de imágenes a través de cámaras

relacionándolos con el funcionamiento del sistema humano de la visión.

- Recordar la evolución histórica en los distintos formatos de imagen (tanto fija como en

movimiento) y sus distintas fijaciones en soportes de reproducción.

- Reconocer diferentes tipos de luz (disponible, natural y/o artificial) así como su

calidad, origen y/o dirección.

- Demostrar la influencia técnica y expresiva de la iluminación en el resultado de un

registro audiovisual.

- Elegir momentos clave en una narración siendo capaz de ilustrarlos a través de

imágenes.

- Aplicar un ritmo narrativo, a través de los diferentes recursos expresivos propios del

lenguaje audiovisual, a imágenes fotográficas.

- Seleccionar, a partir de un storyboard o de una hoja de contactos, las imágenes

esenciales para la elaboración de piezas o secuencias audiovisuales sencillas teniendo

en consideración su composición.

- Disponer los equipos de iluminación artificial de manera idónea para la toma de

fotografías que reúnan las condiciones lumínicas adecuadas para los objetivos

expresivos propuestos.

- Utilizar creativamente las técnicas de iluminación natural/artificial, en la realización

de imágenes con diferentes resultados plásticos y expresivos.

- Crear determinados ambientes a través de técnicas básicas de iluminación con luz

natural, luz artificial y/o flash (directo, rebotado, de relleno).

- Utilizar adecuadamente el exposímetro y los equipos de iluminación artificial.

- Ajustar el balance de blancos adecuado para cada tipo de iluminación.

- Calcular con diferentes sistemas de medición de luz (incidente, reflejada) la

exposición correcta para la toma de fotografías según el caso propuesto.

- Identificar fotografías de claves altas y claves bajas.

- Interpretar correctamente el histograma y los metadatos de una imagen digital.


30

- Ajustar satisfactoriamente en una cámara los parámetros implicados en la toma de

imágenes (temperatura de color, tiempo de exposición, resolución, nivel de sonido,

etc.).

- Escoger el medio de captación de imágenes idóneo en función del presupuesto

disponible y las condiciones de grabación audiovisual.


• Compara el proceso de captación de imágenes del ojo humano y de la percepción

visual con la aplicación transferida a los sistemas de captación y reproducción visual.

• Justifica el efecto de la iluminación de las secuencias a captar por los sistemas

• técnicos audiovisuales.

• Construye la composición estética y narrativa de las imágenes fotográficas y de video

a capturar, necesarias para la elaboración de piezas o secuencias

• audiovisuales sencillas.

• Dispone los flashes fotográficos o la ≪iluminación ligera≫ necesaria para adecuar las

condiciones lumínicas de la escena a los dispositivos de captura fotográfica o de

video.

• Registra con la cámara de video y fotográfica las tomas, planos y secuencias

introduciendo los ajustes necesarios de temperatura de color, exposición, resolución,

sonido y los metadatos con la información necesaria para su identificación.

• Elige las alternativas apropiadas de registro en cinta magnética, discos ópticos, tarjetas

de memoria y discos duros que resulten idóneas para diversos tipos

• de filmación o grabación audiovisual

Bloque 5. Tratamiento digital de imágenes

1. Realizar el tratamiento digital de imágenes valorando características de color, formatos y contraste y empleando técnicas de generación, procesamiento y retoque de imagen fija.


- Detectar, en diferentes imágenes, posibles anomalías respecto a la exposición, el color

u otras, valorando como solución el retoque con un programa informático adecuado o

la repetición de la toma.

- Determinar las correcciones necesarias en una imagen en función del medio o soporte

final de la misma.


31

- Experimentar con las posibilidades de tratamiento digital de imágenes a través de

programas informáticos de uso profesional.

- Exportar imágenes en el formato adecuado teniendo en cuenta el destino de las

mismas.

- Respetar la continuidad de secuencias visuales al cambiar de medio o soporte final.

- Realizar ajustes de color en fotografías a través de las herramientas de niveles, curvas,

brillo/contraste, equilibrio de color, etc.

- Hacer retoques parciales de imágenes utilizando las herramientas de selección, calado

y suavizado.

- Utilizar la herramienta de clonación de píxeles para la reconstrucción de imágenes o

modificación de elementos de las mismas.

- Conocer las diferencias entre los modos de color RGB y CMYK con respecto al

soporte final de las imágenes eligiendo el adecuado en los diferentes trabajos

propuestos.

- Evaluar y realizar los ajustes necesarios para conseguir coherencia en las imágenes

fijas que formen parte de secuencias, garantizando la continuidad de estas.

- Emplear de forma controlada y solvente los efectos que las herramientas y filtros de

transformación escalar, geométrica y/o de perspectiva nos permiten aplicar a las

imágenes.


• Corrige anomalías de los originales de imagen fija, y realiza los ajustes necesarios de

contraste, equilibrio de gris, brillo y saturación, adaptando el

resultado a las características del medio soporte final de las imágenes.

• Adapta y ajusta las imágenes a las características técnicas del medio o soporte

final, garantizando, en su caso, el registro espacio-temporal y la continuidad de las

secuencias de imágenes fijas necesarias para la elaboración del material visual.

• Elabora la imagen final del proyecto mediante la aplicación de transformaciones

geométricas y efectos de perspectiva necesarios, empleando técnicas y herramientas

especificas de edición

Bloque 6. Edición de piezas visuales

1. Editar piezas visuales aplicando técnicas de creación de secuencias dinámicas de gráficos e imágenes fijas y de montaje audiovisual ajustándolas a piezas musicales.


32


- Leer e interpretar las especificaciones técnicas y operativas de los equipos de

postproducción.

- Decidir el equipamiento de postproducción necesario para cada proyecto audiovisual

en función de la metodología de montaje y edición que se vaya a seguir.

- Evaluar las características del material original que participa en cada proyecto de

edición de gráficos e imágenes fijas o de edición no lineal.

- Diferenciar los archivos bitmap y vectoriales, reconociendo sus especificidades.

- Organizar las tareas previas necesarias para la realización de cada proyecto, en función

de la difusión final de este.

- Decidir un formato adecuado para el proyecto final teniendo en cuenta el formato del

material original.

- Realizar proyectos de edición de gráficos y de imágenes fijas o de edición no lineal,

combinando material de diversa procedencia y condición.

- Combinar tipografías y textos digitales, elementos vectoriales y bitmap en una misma

imagen atendiendo a sus características particulares.

- Editar y sincronizar piezas de vídeo con variados elementos visuales, textuales y

sonoros.

- Realizar las operaciones necesarias para la edición, en la línea de tiempo, de diferentes

piezas audiovisuales, mediante técnicas de creación de secuencias a través de

herramientas informáticas de uso profesional.

- Reconocer los distintos formatos de reproducción de piezas visuales y sus

características.

- Preparar archivos digitales de piezas visuales para su correcta reproducción.

- Argumentar las decisiones acerca de la idoneidad de los diferentes tipos de edición

(lineal o no lineal) en proyectos de montaje y postproducción.


33

- Participar activamente en debates acerca de proyectos de montaje y postproducción

propios o ajenos, exponiendo sus opiniones de manera respetuosa y mostrando

curiosidad y tolerancia hacia otras opiniones o posturas.


• Relaciona las especificaciones técnicas y las cualidades operativas del equipamiento

de postproducción con las diversas metodologías de montaje y edición en proyectos de

cine, video y televisión.

• Configura el proyecto de edición de gráficos e imágenes fijas o de edición no lineal,

considerando el formato adecuado al material original y a la difusión final que se

pretende en el proyecto.

• Edita las piezas de video, las fotografías, los gráficos, los rótulos y los elementos

sonoros en la línea de tiempo del programa de edición, realizando transiciones entre

los planos, elaborando subtítulos, armonizando el tono y sincronizando la duración de

la imagen con el audio.

• Exporta la pieza visual de edición a un archivo con el formato necesario para su

posterior reproducción.

• Justifica la idoneidad de la edición lineal o de la edición no lineal en diversos

proyectos de montaje y postproducción

Bloque 7. Diseño de bandas sonoras

1. Integrar el sonido e imagen en un producto multimedia, audiovisual o programa de radio, aplicando los recursos expresivos del lenguaje sonoro y relacionando sus posibilidades de articulación y combinación según los tipos de destinatarios.


- Manejar con soltura las técnicas básicas del funcionamiento de programas

informáticos de edición de audio.

- Percibir los cambios expresivos que producen las sustituciones, supresiones o

adiciones musicales en el resultado final de una obra audiovisual.


34

- Graduar el impacto de la inclusión de diferentes bandas sonoras dentro de un producto

audiovisual.

- Utilizar transiciones sonoras entre secciones y efectos especiales de sonido en la

simulación de un programa radiofónico.

- Evaluar la distinta capacidad comunicativa de mensajes audiovisuales,

exclusivamente, en función del sonido utilizado.

- Relatar el paso del cine mudo al sonoro argumentando los cambios radicales

originados en el sistema de creación y producción de películas.

- Realizar un paisaje sonoro.

- Recopilar un archivo personal a modo de base de datos de efectos especiales de

sonido.

- Utilizar con coherencia los niveles de intensidad de sonido en relación a los distintos

planos sonoros en la masterización de un montaje audiovisual.

- Componer una pequeña pieza musical de música concreta mediante sonidos

cotidianos.

- Aplicar acertadamente los recursos estilísticos que proporciona la manipulación del

sonido (por ejemplo, mediante elipsis, hipérboles, metáforas, asincronías, etc.)

respecto a la imagen que acompañan.

- Juzgar críticamente las parrillas de programación de varias emisoras de radio

proponiendo una planificación ideal contraponiendo los intereses de la audiencia a los

gustos personales.

- Clasificar programas de radio actualmente en antena dentro del género más apropiado.

- Navegar por internet para encontrar y descargar podcasts representativos de cada

género radiofónico.

- Utilizar aplicaciones nativas de tabletas y teléfonos inteligentes relacionadas con la

radio y la manipulación del sonido.


35

- Elaborar un programa de radio completo en diferido mediante el uso de programas de

edición de audio consiguiendo una buena integración en los niveles de sonido entre

música, voz y efectos especiales.

- Simular una emisión de radio en directo mediante el uso de programas informáticos

que disparen cuñas, música y ráfagas de sonido.

- Cambiar completamente la banda sonora de un clip cinematográfico utilizando

programas de edición de vídeo.

- Realizar la audiodescripción de un fragmento audiovisual (originalmente en

castellano) adaptando el contenido a personas con discapacidad visual.

- Subtitular un fragmento cinematográfico teniendo en cuenta las limitaciones propias

de las personas impedidas auditivamente.


• Especifica el valor funcional, expresivo y comunicativo de los recursos sonoros

empleados en la construcción de la banda sonora de una producción audiovisual o

radiofónica.

• Reconoce las aportaciones tecnológicas y expresivas que el sonido aporto en el

proceso de transformación del cine mudo al cine sonoro.

• Identifica los recursos específicos de lenguaje sonoro empleados en su construcción de

la banda sonora de una producción audiovisual.

• Diferencia las características estructurales, expresivas y funcionales de los géneros

radiofónicos, a partir del análisis de las parrillas de programación de distintas emisoras

de radio.

• Elabora mediante aplicaciones digitales la banda sonora de un producto audiovisual

sencillo o multimedia y de un programa de radio, dando respuesta a sus requisitos

comunicativos. Analiza y valora los productos de audiodescripcion y subtitulación de

obras audiovisuales y multimedia para la atención a la discapacidad visual y auditiva

Bloque 8. Cualidades técnicas del equipamiento de sonido idóneo en radio y medios audiovisuales


36

1. Reconocer las cualidades técnicas del equipamiento de sonido idóneo en programas de radio, grabaciones musicales, y proyectos audiovisuales, justificando sus características funcionales y operativas.


- Determinar la fisiología del aparato auditivo humano y su funcionamiento en el

proceso de captación de sonidos.

- Ilustrar los procesos de percepción sonora y sensación auditiva efectuados por el

cerebro humano.

- Discriminar el rango de frecuencias de vibración audibles en los seres humanos y en

otros animales.

- Establecer los momentos más importantes dentro de la evolución histórica de los

distintos sistemas de reproducción de sonido y su fijación en distintos formatos y

soportes.

- Comentar técnicamente las transiciones operadas entre los distintos sistemas de

grabación y reproducción de sonido: monofónico, estereofónico y multicanal.

- Argumentar el paso del dominio analógico al digital en grabaciones de sonido.

- Reconocer los sistemas de registro y amplificación del sonido en programas

radiofónicos y audiovisuales.

- Decidir la técnica de grabación adecuada para una determinada situación sopesando

ventajas e inconvenientes.

- Definir las propiedades y utilidades de los diferentes tipos de micrófonos así como de

sus accesorios.

- Identificar correctamente la función correspondiente a un determinado cable de audio.

- Entender la utilidad y funcionamiento del protocolo de comunicación MIDI entre

instrumentos musicales electrónicos sin transportar ningún tipo de sonido en su

conexión.

- Conseguir grabar un archivo WAV (sonido) a partir de uno MIDI (datos).


37

- Graduar la calidad de las diferentes líneas de audio en virtud de sus prestaciones.

- Conectar adecuadamente, de manera virtual, diversos equipos electrónicos implicados

en el tratamiento del sonido teniendo en cuenta cables, conectores, fuentes,

amplificadores, altavoces, tarjetas para ordenadores, potencias, voltajes e intensidades

eléctricas.

- Comprender pliegos de prescripciones técnicas relativos a la celebración de

espectáculos audiovisuales y sus requisitos relativos a iluminación y sonorización.

- Proponer la mejora en la configuración de un estudio musical en función de sus

características técnicas específicas adaptadas a funciones de doblaje y efectos sonoros.

- Argumentar fenómenos acústicos tales como la absorción, la refracción, la difracción,

la reflexión, el efecto Doppler, el eco o la reverberación.


• Analiza el proceso de captación del oído humano y la percepción de las frecuencias

• audibles.

• Identifica los hitos más importantes producidos en la evolución histórica del registro

sonoro. Reconoce los sistemas de captación y registro sonoro empleados en la

producción de audiovisuales y radio.

• Identifica las prestaciones técnicas de los diversos micrófonos y accesorios necesarios

en proyectos audiovisuales y de espectáculos.

• Describe las prestaciones de líneas de audio con diferentes tipos de cables y

conectores, en función de los requisitos de micrófonos, equipos reproductores, equipos

informáticos, y equipos de grabación y registro de audio que se van a emplear en

proyectos audiovisuales.

• Analiza las especificaciones técnicas y las cualidades operativas de diversas

configuraciones de equipamiento de audio en grabaciones en estudio de música,

doblaje y efectos sonoros


38

Bloque 9. Equipamiento técnico en proyectos multimedia

1. Reconocer las prestaciones del equipamiento técnico en proyectos multimedia, identificando sus especificaciones y justificando sus aptitudes en relación con los requerimientos del medio y las necesidades de los proyectos.


- Configurar desde cero un equipo informático destinado a la realización de proyectos

multimedia optimizando al máximo precio y calidad en la selección de sus

componentes.

- Interpretar las especificaciones técnicas del software empleado en producciones

audiovisuales (edición de audio y vídeo, animación, autoría multimedia, etc.) y los

requisitos del hardware necesario para su correcto funcionamiento.

- Transformar un archivo de imagen en diversos formatos con el objeto de ampliar su

compatibilidad.

- Relacionar los conceptos de resolución y tamaño de imagen a la hora del procesado

digital.

- Escanear una misma imagen empleando diferentes resoluciones observando la

diferencia de archivos obtenidos tanto en tamaño como en calidad.

- Cambiar el formato de un archivo de audio en función de su destino (internet, teléfono

móvil, CD, Blu-ray, etc.).

- Modificar la tasa de transferencia de bits de un archivo WAV en MP3 de distintos

tamaños siendo capaz de apreciar la diferencia de calidad conseguida en cada caso.

- Estimar las dificultades experimentadas por las personas usuarias con discapacidad a

la hora de utilizar equipos informáticos.

- Analizar las repercusiones de la Ley de Propiedad Intelectual y los permisos de

explotación de las obras cinematográficas y audiovisuales.

- Escoger, en función del contexto, la alternativa más adecuada entre las opciones de

salida ofrecidas por aplicaciones multimedia y programas informáticos vinculados a la

edición de proyectos audiovisuales.


39

- Tomar conciencia de la importancia de la formación permanente como factor clave

para lograr la empleabilidad teniendo en cuenta las exigencias del proceso productivo

profesional.

- Sopesar las posibilidades emprendedoras que ofrecen las Tecnologías de la

Información y la Comunicación a la hora de encontrar financiación para un proyecto

audiovisual.


• Identifica las prestaciones del equipamiento informático en proyectos multimedia.

• Reconoce las prestaciones técnicas y operativas de las aplicaciones de tratamiento de

imágenes, animación 2D, edición de video y autoría.

• Justifica la utilización de determinados formatos de archivo de imagen, audio y video

para cámaras fotográficas, escáneres, micrófonos, líneas de audio y reproductores de

video, adecuados los proyectos multimedia.

• Valora las necesidades de usuarios con diferentes grados de accesibilidad y las

exigencias técnicas de los diversos medios de explotación y las opciones de salida de

las aplicaciones multimedia

8. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Y RECUPERACIÓN

Los criterios de calificación se elaboran tomando como referencia los estándares de

aprendizaje evaluables, que concretan y desarrollan los criterios de evaluación convirtiéndolos

en realidades mensurables y por tanto, susceptibles de calificación.

Los estándares de aprendizaje básicos o esenciales supondrán, al menos el 50% de la

calificación del alumnado en la materia, pudiendo ampliarse de manera razonable hasta el 60

o incluso el 70% a criterio del profesorado.

Corresponde al profesorado de la materia establecer una graduación del nivel de logro que los

alumnos deben alcanzar en cada uno de los estándares de aprendizaje del currículo. Se

emplearan instrumentos de evaluación tales como rúbricas que gradúan el nivel de

adquisición de los contenidos por parte del alumnado a lo largo de un proceso de trabajo.


40

Teniendo en cuenta que un estándar de aprendizaje puede ser ponderado de modo diferente si

es básico o no, calificado en uno o varios trimestres y a partir de uno o varios registros a lo

largo de una unidad formativa o del curso, sería recomendable adoptar las siguientes

estrategias de cara a la calificación final del alumnado:

La calificación del alumnado en la evaluación ordinaria se realzará atendiendo a la

distribución por trimestres de la selección de estándares incluida en la programación didáctica

y valorando el grado de consecución a lo largo del curso de aquellos que se hayan evaluado en

más de un trimestre escolar.

Para superar las evaluaciones del curso, el alumnado deberá alcanzar al menos los resultados

de aprendizaje imprescindibles para la adquisición de las competencias clave., será necesario

una calificación positiva en los apartados siguientes:

1º) Se evaluarán los estándares de aprendizaje con la realización de pruebas de evaluación,

que tendrán una valoración porcentual adecuada al peso de materia distribuido en cada una de

ellas y en las que se ha de obtener una puntuación mínima de 5.

La nota en este apartado representará el 50% de la calificación final.

2º) Se evaluarán los estándares de aprendizaje con la realización de trabajos, series de

ejercicios, ejercicios de refuerzo y aula de informática. La nota en este apartado representará

el 45% de la calificación final en la evaluación.

3º) A partir de los estándares de aprendizaje que tengan componentes actitudinales se

calificará la actitud, esta debe evaluarse de forma continua a lo largo del proceso de

enseñanza-aprendizaje.

La falta de respeto por los compañeros y profesores, el desinterés por la asignatura y una

actitud displicente por el proceso de enseñanza será motivo para una calificación negativa.

La nota en este apartado representará el 5% de la calificación final en la evaluación

Para superar la asignatura en la convocatoria de Junio, el alumnado deberá alcanzar los

estándares de aprendizaje básicos en los cinco bloques de contenido en que se organiza la

asignatura.

La calificación final del área en la evaluación ordinaria se realizará teniendo en cuenta el nivel

de logro adquirido por el estudiante en todos los estándares de aprendizaje previstos para el

curso.


41

En el caso de que se decidiera no realizar los controles, se evaluará al alumnado aplicando los

siguientes criterios:

1. La realización de trabajos, tareas, actividades y participación en proyectos individual o en

equipo.

La nota en este apartado representará el 70% de la calificación final en la evaluación.

2. El trabajo en el aula, el esfuerzo e interés por la buena realización de las prácticas así

como el trabajo en equipo.

La nota en este apartado supondrá el 25% de la calificación final en la evaluación.

3. La falta de respeto por los compañeros y profesores, el desinterés por la asignatura, una

actitud displicente por el proceso de enseñanza será motivo para una calificación negativa.

Se evaluará también la presentación de los trabajos en tiempo y forma.

La nota en este apartado supondrá el 5% de la calificación final en la evaluación.

Prueba de recuperación.

El alumnado que por algún motivo no consiga superar la evaluación, tendrá derecho a un

control de recuperación similar a las pruebas de evaluación realizadas durante el curso. Para

superar esta prueba deberá obtener una calificación mínima de cinco.

El profesorado proporcionará ayuda directa mediante un seguimiento más intensivo, trabajos

de recuperación y ejercicios de refuerzo.

Prueba de septiembre

Los alumnos que en Junio no consigan superar la asignatura, deberán realizar una prueba de

recuperación en septiembre

Esta prueba se basará en un ejercicio escrito o práctico (con ordenador), con el que se pueda

comprobar que el alumno ha alcanzado los conocimientos necesarios para ser calificado

positivamente, el control se basará en los criterios de evaluación y estándares de aprendizaje

que se indican en esta programación.

Para superar la prueba se debe superar la puntuación de 5.

Pérdida de la evaluación continúa

Aquellos alumnos y/o alumnas que hayan perdido el derecho a la evaluación continua por

acumular faltas de asistencia que suponen más de un 25% de la carga lectiva del trimestre, no

podrán ser evaluados utilizando procedimientos e instrumentos de evaluación ordinarios, por


42

lo que para poder llevar a cabo su evaluación, tendrán que presentarse a la Prueba

Extraordinaria por Pérdida de la Evaluación Continua.

Esta prueba será elaborada por el profesor responsable del alumno/a o alumnos/as que se

encuentren en dicha situación, y será realizada antes de finalizar el trimestre, en las fechas y

lugares que el docente determine.

Partes de que constará la prueba.-

• Entrega del 100% del total de tareas prácticas realizados a lo largo del trimestre en

el que se ha perdido la evaluación.

• Realización de una prueba objetiva, que versará sobre los contenidos trabajados

durante el trimestre en el que se ha perdido la evaluación.

Criterios de calificación.-

• Trabajos prácticos: supondrán el 20% de la nota total.

• Prueba objetiva: supondrá el 80% de la nota total.

9. PLAN LECTOR Y ACTIVIDADES EXTRAESCOLARES

Este Departamento fomentará en el alumno/a el interés por la lectura a través de los

siguientes medios:

• Lectura comprensiva del libro de texto en el aula

• Realización de trabajos específicos que le obliguen al uso del material bibliográfico

que se encuentre disponible en la Biblioteca.

• Búsqueda y lectura de artículos, revistas o libros que impliquen una ampliación de los

conocimientos tecnológico en particular y humanísticos en general.

• Recomendar y proporcionar libros de lectura amenos, que complementen los

contenidos del curso.

ACTIVIDADES EXTRAESCOLARES:

Según se recoge en la PGA anual del Centro, el Departamento tiene programada para este

grupo una actividad extraescolar, “Semana de la Ciencia”


43

10. TEMPORALIZACIÓN

A lo largo del curso los contenidos se explicaran según la temporalización indicada.

- Bloque 1. Recursos expresivos utilizados en producciones audiovisuales

- Bloque 2. Análisis de situaciones audiovisuales

- Bloque 3. Elaboración de guiones audiovisuales

- Bloque 4. Captación de imágenes fotográficas y de vídeo

- Bloque 5. Tratamiento digital de imágenes

- Bloque 6. Edición de piezas visuales

- Bloque 7. Diseño de bandas sonoras

- Bloque 8. Cualidades técnicas del equipamiento de sonido idóneo en radio y medios

audiovisuales

- Bloque 9. Equipamiento técnico en proyectos multimedia

Primera Evaluación Segunda Evaluación Tercera Evaluación

Bloque 1

Bloque 2

Bloque 3

Bloque 4

Bloque 5

Bloque 6

Bloque 7

Bloque 8

Bloque 9


44

11. PROGRAMACIÓN DE LAS UNIDADES DIDÁCTICAS

IMAGEN Y SONIDO (2º DE BACHILLERATO)

Contenidos Criterios de evaluación Estándares de aprendizaje evaluables Bloque 1: Recursos expresivos utilizados en producciones audiovisuales.

• Productos audiovisuales: tipos y códigos expresivos.

• Características expresivas de la imagen fija y móvil. Cualidades funcionales, semánticas y técnicas.

• Características propias de la imagen fotográfica, en relación a otras imágenes fijas.

• El encuadre en la imagen fija. • Encuadre e iluminación. • El significado de los planos

1. Analizar críticamente los recursos expresivos utilizados en las producciones audiovisuales, relacionando las características funcionales y tipológicas con la consecución de los objetivos comunicativos.

Con este criterio se pretende que:

• el alumno sea capaz de decodificar los

diferentes elementos que aparece en las

producciones audiovisuales o del lenguaje

de la imagen como instrumento de

comunicación, de representación,

interpretación y comprensión de la

realidad, de construcción del

conocimiento, las emociones y la

conducta.

1º Comunicación lingüística

2º Competencia matemática y competencias

básicas en ciencia y tecnología

5º Competencias sociales y cívicas

1.1. Identifica la tipología, la intencionalidad comunicativa y los códigos expresivos empleados en la realización de distintos productos audiovisuales a partir de su visionado y análisis crítico.

1.2. Reconoce las características expresivas en composiciones fotográficas y productos audiovisuales y sus cualidades plásticas, funcionales, semánticas y técnicas.

1.3. Valora las consecuencias comunicativas de la utilización formal y expresiva del encuadre, el ángulo de cámara y sus movimientos en la resolución de diversas situaciones audiovisuales

Bloque 2: Análisis de situaciones audiovisuales

• La imagen en movimiento • Movimientos de cámara • La narración de la imagen en movimiento.

2. Analizar situaciones audiovisuales extraídas de productos cinematográficos de diversos géneros, aplicando las técnicas de lenguaje audiovisual y valorando los elementos que

2.1. Analiza los elementos teóricos del montaje audiovisual para el análisis de la continuidad del mensaje narrativo de productos fílmicos.


45

El plano punto de vista y la secuencia • La narración audiovisual: el montaje.

• El montaje como recurso expresivo.

garantizan el mantenimiento de la continuidad narrativa y formal en una producción audiovisual.

Con este criterio se pretende que :

• diferencie los diferentes elementos que

aparece en las producciones

audiovisuales.

• distinga el significado de los diferentes

planos los movimientos de cámara,

diferentes puntos de vista y los signos de

puntuación en el lenguaje audiovisual .

• entienda la comprensión de la realidad, la

construcción del conocimiento, las

emociones y la conducta.

3º Competencia digital


7º Conciencia y expresiones culturales

2.2. Diferencia las aportaciones más significativas producidas en la evolución histórica de las teorías del montaje audiovisual.

2.3. Valora las consecuencias de la aplicación de las técnicas de montaje fílmico en el mantenimiento de la continuidad narrativa, perceptiva, formal, de movimiento, de acción y de dirección.

2.4. Justifica las alternativas posibles en el montaje de un producto audiovisual, a partir de la valoración del tratamiento del tiempo, del espacio y de la idea o contenido.

Bloque 3. Elaboración de guiones.

• Tema y estructura narrativa del guión. • El guión literario y fases de producción:

idea, documentación, argumento y escaleta.

• El guión técnico y el story board. • Fases de producción audiovisual. • Proceso creativo del guión en relación

con la expresividad de imagen, sonido y música.

3. Elabora guiones para una producción audiovisual aplicando una estructura narrativa coherente con las posibilidades expresivas de la imagen, el sonido y la música.

Con este criterio se pretende:

• Que el alumno elabore un guión de una

producción audiovisual siguiendo las

pautas señaladas para culminar el

proceso completo.

3.1. Valora la importancia de la función expresiva de la imagen, el sonido y la música en el proceso de creación de guiones para producciones audiovisuales.

3.2. Elabora la estructura narrativa y de un

guión para una producción audiovisual de ficción, a partir del análisis de una idea o proyectos previos.


46

• Que sea capaz de distinguir los diferentes

tipos de guiones y construir el guión de

una secuencia de audiovisual.

1º Comunicación lingüística.

4º Aprender a aprender


.

3.3. Construye el guión literario de una determinada secuencia siguiendo las fases estandarizadas en las producciones audiovisuales: determinación de la idea, documentación, argumento y escaleta.

3.4. Realiza el guión técnico y el storyboard de una secuencia dramática previa.

3.5. Relaciona los procesos y fases de una producción audiovisual con las funciones del personal técnico y artístico que interviene en la misma.

3.6. Identificar las diferencias y semejanzas en la construcción de guiones audiovisuales y guiones de audiodescripción..

Bloque 4. Captación de imágenes fotográficas y de vídeo. ● El ojo humano y la cámara fotográfica. ● Partes y usos de los diferentes

parámetros de la cámara fotográfica ● Elementos de la iluminación y sus

valores expresivos. Tipos de fuentes de luz y posicionamiento.

● Procesos de captación de imágenes fijas y en movimiento.

● Almacenaje de documentación fotográfica y videográfica. Tipos de formatos.

4. Grabar piezas audiovisuales aplicando técnicas de captación de imágenes fotográficas y de vídeo, reforzando su expresividad mediante los recursos y medios técnicos del lenguaje audiovisual.


• el alumno sea capaz de distinguir los

diferentes elementos que componen la

cámara fotográfica.

• diferencie los tipos de iluminación,

encuadre, punto de vista, composición

estética yo técnicas empleadas en los

procesos de captación de una fotografía.

3º Competencia digital.

4.1. Compara el proceso de captación de imágenes del ojo humano con la aplicación transferida a los sistemas de captación y reproducción visual.

4.2. Justifica el efecto de la iluminación de las

secuencias a captar por los sistemas técnicos audiovisuales.

4.3. Construye la composición estética y narrativa de las imágenes fotográficas y de vídeo a capturar, necesarias para la elaboración de piezas o secuencias audiovisuales sencillas.

4.4. Dispone la iluminación necesaria para adecuar las condiciones lumínicas de la escena a los dispositivos de captura fotográfica o de vídeo y a las intenciones expresivas.


47



.

4.5. Registra con la cámara de vídeo y fotográfica las tomas, planos y secuencias introduciendo los ajustes necesarios de temperatura de color, exposición, resolución, sonido y los metadatos con la información necesaria para su identificación.

Bloque 5. Tratamiento digital de imágenes. ● La imagen digital: formatos, unidades,

tamaño, resolución, modos de color. ● Programas de edición digital de

imágenes fijas. Herramientas y recursos expresivos.

5. Realizar el tratamiento digital de imágenes empleando técnicas de generación, procesamiento y retoque de imagen fija.


• sea capaz de adquirir las diferentes

habilidades y técnicas en el manejo de los

diferentes programas de edición y retoque

fotográfico.

• sabe distinguir los diferentes formatos

digitales para utilizarlos según el soporte

deseado




5.1. Corrige anomalías de las imágenes fijas captadas, realizando los ajustes necesarios y adaptando el resultado a las características del medio o soporte final de las imágenes.

5.2. Elabora la imagen final del proyecto

mediante la aplicación de transformaciones y efectos necesarios, empleando técnicas y herramientas específicas de edición.

5.3. Elige de manera apropiada el tipo de

formato de archivo de imágenes fijas, así como distintas alternativas de almacenaje de datos.


48

Bloque 6. Edición de piezas visuales ● Programas de edición de video.

Formatos de almacenaje. ● Edición de un video. Rótulos, gráficos,

transiciones, sonido, subtítulos, audiodescripción y corrección y armonización cromática.

● Animación. ● Fases de la producción audiovisual.

6. Editar piezas audiovisuales aplicando técnicas y herramientas de programas de tratamiento de vídeo, relacionando sus posibilidades de articulación y combinación según los tipos de destinatarios.


• el alumno sea capaz de desarrollar

destrezas en lo referente a la información y

distinguir como se pone a disposición de

los usuarios con los nuevos soportes

tecnológicos

• desarrolle habilidades el uso de

aplicaciones de programas informáticos

para la creación y manipulación de

materiales en los diferentes soportes

digitales.

• que se fomente la habilidad de trabajar

tanto individualmente como de manera

colaborativa, potenciando la forma de

pensar creativa, el pensamiento crítico y el

sentido de la responsabilidad, para

obtener un trabajo bien hecho y original.



6º Sentido de iniciativa y espíritu emprendedor

6.1. Relaciona las especificaciones técnicas y las cualidades operativas del equipamiento de postproducción con las diversas metodologías de montaje y edición en proyectos de cine, vídeo y televisión.

6.2. Configura el proyecto de edición de gráficos e imágenes fijas o de edición, considerando el formato adecuado al material original y a la difusión final que se pretende en el proyecto.

6.3. Edita las piezas de vídeo, las fotografías,

los gráficos, los rótulos y los elementos sonoros en la línea de tiempo del programa de edición, realizando transiciones entre los planos, elaborando subtítulos, armonizando el tono y sincronizando la duración de la imagen con el audio.

6.4. Exporta la pieza visual de edición a un

archivo con el formato necesario para su posterior reproducción.

6.5. Reconoce las prestaciones técnicas y

operativas de las aplicaciones de tratamiento de imágenes, animación 2D, edición de vídeo y autoría.

6.3. Analiza y valora los productos de audiodescripción y subtitulación de obras audiovisuales y multimedia para la atención a la discapacidad visual y auditiva.


49

Bloque 7. Diseño de bandas sonoras ● Elementos de una banda sonora.

Valores funcionales, expresivos y comunicativos.

● La producción sonora. ● Análisis de la parrilla de radio. ● Programas de edición de sonido.

7. Integrar el sonido e imagen en un producto multimedia, audiovisual o programa de radio, aplicando los recursos expresivos del lenguaje sonoro.

Con este criterio se pretende que el alumno :

• Sea capaz de elaborar una banda de audio

integrándola en los diferentes soportes

multimedia.

• Desarrolle habilidades para crear un

guión radiofónico y grabarlo

posteriormente.

• Ser capaz de , elaborar sus propias

creaciones de audio empleando un

vocabulario específico de la comunicación

sonora) …




7.1.Especifica el valor funcional, expresivo y comunicativo de los recursos sonoros empleados en la construcción de la banda sonora de una producción audiovisual o radiofónica.

7.2.Diferencia las características estructurales, expresivas y funcionales de los géneros radiofónicos, a partir del análisis de las parrillas de programación de distintas emisoras de radio.

7.3.Elabora mediante aplicaciones digitales la banda sonora de un producto audiovisual, dando respuesta a sus requisitos comunicativos.


50

Bloque 8. Cualidades técnicas del equipamiento de sonido ● Analogía entre el oído y la electro-

acústica. ● Historia del registro sonoro. ● Electroacústica. Microfonía: tipos y

usos. Conexiones. Equipos de registro de entrada, salida y monitoraje.

● Configuraciones de equipamiento de audio en grabaciones de sonido. Formatos de audio. Programas de edición de audio.

8.Reconocer las cualidades técnicas del equipamiento de sonido idóneo en programas de radio, grabaciones musicales, y proyectos audiovisuales, justificando sus características funcionales y operativas.


• el alumnos distinga los diferentes tipos de

micrófono y emplear el adecuada para

cada situación,

• que sea capaz de conexionar los

diferentes equipos de audio necesarios

para realizar una grabación.

• desarrolle destrezas en el uso de

aplicaciones de programas informáticos

para la creación y manipulación de

materiales en los diferentes soportes

digitales.



5º Competencia sociales y cívicas

8.1.Analiza el proceso de captación del oído humano y la percepción de las frecuencias audibles. 8.2. Identifica los hitos más importantes producidos en la evolución histórica del registro sonoro. 8.3.Reconoce las aportaciones tecnológicas y expresivas que el sonido aportó en el proceso de transformación del cine mudo al cine sonoro.

8.4.Reconoce los sistemas de captación y registro sonoro empleados en la producción de audiovisuales y radio. 8.5.Identifica las prestaciones técnicas de los diversos micrófonos y accesorios necesarios en proyectos audiovisuales y de espectáculos. 8.6.Describe las prestaciones de líneas de audio con diferentes tipos de cables y conectores, en función de los requisitos de micrófonos, equipos reproductores, equipos informáticos, y equipos de grabación y registro de audio que se van a emplear en proyectos audiovisuales. 8.7. Analiza las especificaciones técnicas y las cualidades operativas de diversas configuraciones de equipamiento de audio en grabaciones en estudio de música, doblaje y efectos sonoros.


51

. Bloque 9. Equipamiento técnico en proyectos multimedia

.- Amplificadores,conexiones ,

características y tipos

.- Mesa de mezclas, tipos e hardware y

software para proyectos multimedia ( virtual

…

.- Diferentes tipos de software para hacer

animaciones 2d.

.- Características de los géneros

radiofónicos.

.- Elaboración de un proyecto multimedia

con diferentes grados de accesibilidad.

9.1. Reconocer las prestaciones del equipamiento técnico en proyectos multimedia, identificando sus especificaciones y justificando sus aptitudes en relación con los requerimientos del medio y las necesidades de los proyectos.

Con este criterio se pretende que el alumno :

• Sea capaz de elaborar una banda de audio

integrándola en los diferentes soportes

multimedia.

• Desarrolle habilidades para crear un

guión radiofónico y grabarlo

posteriormente.

• Ser capaz de , elaborar sus propias

creaciones de audio empleando un

vocabulario específico de la comunicación

sonora) …




9.1.. Identifica las prestaciones del equipamiento informático en proyectos multimedia

9.2.Diferencia las características estructurales, expresivas y funcionales de los géneros radiofónicos, a partir del análisis de las parrillas de programación de distintas emisoras de radio. 9.3.. Reconoce las prestaciones técnicas y operativas de las aplicaciones de tratamiento de imágenes, animación 2D, edición de vídeo y autoría.

9.4.. Justifica la utilización de determinados formatos de archivo de imagen, audio y vídeo para

9.5.. Valora las necesidades de usuarios con diferentes grados de accesibilidad y las exigencias técnicas de los diversos medios de explotación y las opciones de salida de las aplicaciones multimedia


1

272 BACH 2016-2017)blog.educastur.es/tecnologiaiesdealler/files/2017/09/programacion... ·...

Documents

Transcript of 272 BACH 2016-2017)blog.educastur.es/tecnologiaiesdealler/files/2017/09/programacion... ·...