10. escultura española renacentista

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{ Escultura renacentista española Verónica Hernández y David Quiroga. 2ºBachillerato.

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Escultura renacentista española

Verónica Hernández y David Quiroga. 2ºBachillerato.

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Materiales• Más frecuente: Madera :por su bajo coste y por su calidad plástica.

Podía policromarse, lo que proporcionaba a la figura más realismo.

- Mármol: para sepulcros

• Bronce y piedra → se trabajó en monumentos funerarios.

• Artistas extranjeros utilizaron barro policromado con resultados similaresa los de la madera policromada.

Santo Entierro, por Juan de Juni (1540)

Características generales

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TÉCNICAS

ESTOFADO• Se utiliza mucho la madera policromada

con la técnica del estofado (se aplica una fina capa de pan dorado y luego se pinta encima y se raspa para que se vea el dorado)

ENCARNADO• Sobre todo para rostros y partes del cuerpo

visibles.

• Se pintaban directamente imitando el color de la piel.

• Sobre las zonas desnudas, que se cubrían de yeso antes de dar el color.

San Juan Bautista, por Juan de Juni.

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Dominio absoluto de los temas religiosos (España en la contrarreforma):

• Virgen María y Jesús (especialmente en retablos)

• Cristo atado a la columna (o flagelación)

• Piedad.

• Cristo resucitado

• Crucifixión, representando a Cristo muerto, con la cabeza inclinada, tres clavos y una buena anatomía de bellas proporciones.

• Virgen con el Niño (como una verdadera matrona romana)

• Una escena clásica de la Virgen es representarla sentada en un trono de nubes y elevada por un grupo de ángeles.

• Los profetas, los santos y sus martirios (representados a la manera romanista)

ICONOGRAFÍARetablo de Santa María la Mayor, por Gaspar Becerra (Soria)

Cristo Crucificado, por Benvenuto Cellini.

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Tipos

ESCULTURA EXENTA (Grupos e individuos)

RETABLOS

o Corona de Aragón: Cosechan gran éxito los retablos esculpidos en alabastro.

o Castilla: En madera. Elementos arquitectónicos corresponden al Renacimiento.

Son de grandes dimensiones, mezclan escultura con pintura y narran escenas de la vida de los santos a los que representan.

Basílica del Pilar, por Forment.

De estructura gótica (puede recordar a los trípticos y polípticos flamencos) y motivos característicos de esta época.

Retablo de la Iglesia de Santa María la Antigua, por Juan de Juni.

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SEPULCROS:

• Son típicos del humanismo renacentista

• Su objetivo: exaltar al individuo

• En España con un matiz más religioso si cabe: con santos a los que el individuo adoraba, representación de sus principales virtudes...

Sepulcro de los reyes Felipe el Hermoso y Juana la loca, por Bartolomé Ordóñez.

Sarcófago de Ramón Folc de Cardona-Anglesola, por Giovanni da Nola.

Bellpuig, Lleida.

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1er TercioITALIANOS EN ESPAÑA

• Doménico Fancelli: Sepulcro de losReyes Católicos o el Sarcófago delpríncipe Juan de Ávila

• Pietro Torrigiano: San Jerónimo. Gran interés anatómico

Sarcófago del príncipe Juan de Ávila, por Doménico Fancelli.

San Jerónimo, por Pietro Torrigiano.

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San Jerónimo, de Pietro Torrigiano.

• Análisis iconográfico

- Tema: Penitencia de San Jerónimo. Gran importancia de temas religiosos que se debe al papel de España en defensa de la Contrarreforma católica

- la Otros temas del periodo: desnudos, retratos, esculturas realistas… pero todas de tema religioso.

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• Análisis formal

Material: Madera policromada

Forma: De bulto redondo.

Cánon: Las proporciones son mayores que las naturales, para poder mostrar con más claridad los aspectos realistas de la obra. Así el autor mostraba su interés por la anatomía.

Actitud: La figura está en una pose de tensión en la que todos los músculos de su cuerpo parecen hinchados por el esfuerzo. Su cara no parece muy afectada y tiene una expresión un tanto embelesada ( papel del martirio y la penitenciacomoforma de acercamiento a Dios)Composición: La figura se encuentra en una posición totalmente abierta, sin ningún tipo de obstáculo entre el espectador y ella.

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Técnica:

Presenta esta obra una gran minuciosidad y un gran pulido. El afán por mostrar las facciones del cuerpo tal y como son, lleva al autor a realizar un trabajo de pulido bastante profundo.

Podríamos encontrar una prueba de este aspecto en la barba y en el pelo. Aquí encontramos que el autor marca cada mechón de pelo con grandes hendiduras. Al igual que en el vello, encontramos una gran minuciosidad en las arrugas. Alrededor de los ojos encontramos arrugas bastante pequeñas y minuciosas.

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ARTISTAS DE TRADICIÓN GÓTICA ITALIANIZADOS• Vasco de la Zarza: Sepulcro del Tostado.

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• Felipe Vigarny: Trascoro de la Catedral de Burgos. 2

• Damián Forment: Retablo de la Basílica del Pilar. 3

1

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Está realizada en alabastro. Mantiene aún la estructura estructuragótica, que puede recordar a los flamencos, pero cuenta con figuras clásicas.

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Sepulcro del Cardenal Cisneros (Alcalá)2º Tercio (siglo XVI)

Coro de la Catedral de Barcelona.

Sepulcro de Felipe y Juana en la Capilla Real de Granada.

• BARTOLOMÉ ORDÓÑEZ:- Utiliza por primera vez en España las formas de Miguel Angel.- Sus figuras son elegantes y delicadas

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Sagrada Familia

DIEGO DE SILOÉ: - Colaboró con Ordoñez.

- También destaca por sus figuras elegantes y delicadas.

- Sus obras más importantes están en la Catedral de Burgos.

Retablo de la Capilla del Condestable.

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Sagrada Familia, de Diego de Siloé. • Identificación: En el Museo Nacional

Colegio de San Gregorio.

• Análisis iconográfico: Representa a la Virgen María, con San José y el Niño Jesús

•Análisis formalMaterial: Madera cruda

Forma: Relieve sin policromar.Cánon: A tamaño natural. Actitud: Se refleja ternura por la manera en como la Virgen y San José miran al niñoTécnica: refinada y decorativa, con muchos y minuciosos detalles

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• ALONSO BERRUGUETE:

- Su obra tiene influencia manierista, ya casi barroca: Sus figuras destacan por su movimiento y expresión dramática. A menudo aparecen retorcidas, alargadas, buscando la asimetría ( en lo que recuerda a Juan de Bolonia)

- Crea escenarios con columnas muy finas- Obras importantes suyas son: La adoración de los reyes, El sacrificio de Isaac o El sepulcro del cardenal Tavera, en Toledo

La adoración de los Reyes.

El sepulcro del Cardenal Tavera.

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• ALONSO BERRUGUETE:

El sacrificio de Isaac.

Formaba parte de un retablo-Planteamiento geneal triangular, pero dominado por la asimetía y la inestabilidad-Rostros descompuestos por el dolor

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• JUAN DE JUNI:

- Es un autor enamorado de la hermoso, de lo corpulento

- Es un gran manierista

- Una de sus obras maestras es el Retablo de la Concepción de Rioseco, además del Santo Entierro.

Santo Entierro.

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3er Tercio MODELO: EL ESCORIAL

• Castilla

- Los Leoni:

o Esculturas del Retablo Mayor del Escorial

o Grupos Orantes de lados del Retablo Mayor del Escorial:

Felipe II y su familia

Carlos V y su familia

Carlos V y su familia

Felipe II y su familia

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Andalucía

- Gaspar Becerra:

• Influencia de Miguel Ángel.

• Gusto por la anatomía y las formas manieristas.

Obras:

• Retablo de la Catedral de Astorga

• Asunción de la Virgen.

Retablo de la Catedral de Astorga.Asunción de la Virgen.