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2018

Orquesta Filarmónicade Buenos AiresEnrique Arturo Diemecke | DIRECTOR MUSICALXiaohui Ma | ERHU

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JEFE DE GOBIERNO Horacio Rodríguez Larreta

VICEJEFE DE GOBIERNODiego Santilli

JEFE DE GABINETEFelipe Miguel

MINISTRO DE CULTURAEnrique Avogadro

DIRECTORA GENERALMaría Victoria Alcaraz

HOJAS GENERALES_2018.indd 1 3/23/18 17:04

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7 ICLAUDE DEBUSSY(1862-1918)NOCTURNOSI. NubesII. FiestasIII. Sirenas*

* CORO DE NIÑOS DEL TEATRO COLÓN

LIQING YANG(1942-2013)LA PASTORA EN LAS MONTAÑAS TIANSHAN**(Primera audición)

RÍO DEL PESAR** (Primera audición)

ERHUXiaohui Ma

** Contemporáneo

Orquesta Filarmónicade Buenos AiresEnrique Arturo DiemeckeDIRECTOR

César BustamanteDIRECTOR CORO DE NIÑOS DEL TEATRO COLÓN

II CLAUDE DEBUSSY(1862-1918)PRELUDIO A LA SIESTA DE UN FAUNO

EL MAR I. Del alba al mediodía en el marII. Juegos de olasIII. Diálogo del viento y el mar

JUEVES 19 20 H

JULIO

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En 2017 el maestro Enrique Arturo Diemecke fue nombrado Director General Artístico y de Producción del Teatro Colón y, en 2018, realiza la decimosegunda temporada como Director Musical de la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires. También comienza la vigesimonovena temporada como Director Musical de la Orquesta Sinfónica de Flint en Estados Unidos. El compositor y director mexicano es además Director Artístico de la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires, la Orquesta Sinfónica de Flint en Estados Unidos y la Orquesta Sinfónica del Instituto Politécnico Nacional en México. Ha sido Director Titular de once orquestas incluyendo la Orquesta Sinfónica Nacional (México), filarmónicas de Bogotá, de Montpellier, de la UNAM, de Auckland y Sinfónica de Long Beach. Ha dirigido algunas de las orquestas más importantes del mundo, como la Filarmónica de Los Ángeles, sinfónicas de San Francisco, de Washington, de la BBC de Londres, Orquesta Filarmónica Real y Orquesta Nacional de Francia, entre otras. Entre 1984 y 1990, fue Director Artístico de la Ópera de Bellas Artes de México, donde condujo más de 20 producciones líricas. Fue además un director habitual invitado del Teatro La Zarzuela de Madrid. Ha sido galardonado con el prestigioso Gran Prix de l’ Académie du Disque Lyrique en varias ocasiones y nominado para el premio Grammy Latino. Ha grabado música con las principales discográficas, incluyendo Sony, Deutsche Grammophon, Lyric, Dorian y EMI. Además de ser un fiel promotor de los composi-tores latinoamericanos en el mundo, el maestro Diemecke es un reconocido compositor.

Enrique Arturo Diemecke

DIRECTOR DE ORQUESTA

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Intérprete virtuosa de erhu y “músico de primera clase na-cional” en China, se graduó en el Conservatorio de Música de Shanghái, su ciudad natal. En los últimos 20 años dio centena-res de conciertos y conferencias en más de 50 países. Actuó en festivales internacionales y en escenarios como el Lincoln Center, Kennedy Center, Carnegie Hall y Musikverein de Viena con directores de la talla de Zubin Mehta, Lorin Maazel y David Stern, junto a orquestas que incluyen la Filarmónica de Berlín, Sinfónica NHK de Tokio, Nacional de Francia y Sinfónica Nacional China, entre otras.En dúo con el violonchelista Yo-Yo Ma interpretó la música compuesta por Tan Dun para Tigre y Dragón, película que ganó el Oscar a la mejor banda sonora. Innovadora en la elección del repertorio, emplea técnicas nuevas de ejecución enriqueciendo el potencial del erhu. Realizó numerosos es-trenos. Como compositora se destacan sus obras El espíritu de mi erhu y La historia de dos cuerdas. Adaptó composiciones clásicas occidentales y chinas: Danzas folclóricas rumanas de Bartók, Invenciones y Sonatas de Bach, Liebesleid de Kreisler y una obra para la Ópera Pingtan. Es asesora artística del Gran Teatro de Shanghái, directora de cultura de la Asociación de Intercambio de Shanghái, directora del Centro de Arte de Shanghái Xiaohui Ma, asesora de la Asociación de Música Juvenil de Hong Kong y de la Orquesta de Música Folclórica de Ningbo en China. También es miembro del Centro de Arte Oriental de la ONU y profesora en varias universidades.

XiaohuiMa

ERHU

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Oriente y OccidentePor Ernesto Castagnino

literarias que él mismo ofrecía en su casa- que creara música incidental para acompañar la recitación del poema. El resultado fue Prélude à l'après-midi d'un faune, estrenado en París el 22 de diciembre de 1894 con rotundo éxito. El compositor expuso su intención en un texto incluido en el programa de aquel concierto: "La música de este Preludio es una ilustración muy libre de un bello poema de Mallarmé; no pre-tende ser una síntesis de éste. Se trata más bien de fondos sucesivos sobre los cuales se mue-ven los deseos y los sueños de un fauno al calor de esa tarde. Entonces, exhausto de perseguir la fuga temerosa de las ninfas y las náyades, se entrega al sueño embriagador, pletórico de ilusiones al fin realizadas, de posesión total en la naturaleza universal". Quedaron esbozados allí los principios que marcarían su ruptura definitiva con el romanticismo: su música re-húye la imitación o la narración, avanzando a partir de alusiones e imágenes. Se propone evocar sensaciones y, por eso, no encontramos un desarrollo de los temas con sus distintas reelaboraciones, sino que el material sonoro se gesta, surge y se diluye, sin adornos superfluos, sin progresiones ni conclusiones, como las on-dulantes frases de la flauta solista en esta obra.

Es conocida la atracción que Oriente ejercía so-bre Claude Debussy, desde su fascinación por el gamelán javanés con sus instrumentos de percusión que oyó en la Exposición Universal de 1889 en París, hasta su inspiración en las pinturas de Hokusai e Hiroshige para la com-posición de El mar. Este concierto -parte de los homenajes que durante este año conmemoran el centenario de la muerte del genial músico francés- propone explorar ese diálogo entre Oriente y Occidente a partir de tres grandes obras orquestales de Debussy y dos obras del compositor chino Yang Liqing.

CLAUDE DEBUSSY, LA MÚSICA COMO SENSIBILIDADPreludio a la siesta de un fauno, primera gran obra orquestal de Claude Debussy y su primer éxito resonante, nació a partir de su admiración por Stéphane Mallarmé. En 1876, el poeta sim-bolista publicó -acompañado por ilustraciones de Édouard Manet- su poema La siesta de un fauno, égloga en la que la criatura mitológica evoca a las ninfas y a la naturaleza, en una suerte de ensoñación provocada por el vino. En 1890 Mallarmé propuso al joven y aún descono-cido compositor -asiduo asistente a las veladas

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Cuando se utiliza el término nocturno, en el ámbito musical, la referencia a las 21 piezas para piano compuestas por Frédéric Chopin resulta inevitable. Tal vez por ese motivo, al estrenar en 1900 las dos primeras partes de su tríptico sinfónico Nocturnos, Debussy escribió la siguiente nota en el programa de mano del concierto: “El título pretende adquirir aquí un sentido más general y sobre todo más decorativo. No se trata pues de la forma habitual del nocturno, sino de todo lo que esa palabra contiene en impresiones y matices especiales. Nubes trata del aspecto inmutable del cielo con la marcha lenta y melancólica de las nubes, terminando en una agonía grisácea, suavemente teñida de blanco. Fiestas es el movimiento, el ritmo danzante de la atmósfera, matizado de brus-cos resplandores; es también el episodio de un cortejo, visión deslumbrante y quimérica, pasando a través de la fiesta, entremezclán-dose con ella, pero el fondo es siempre obsti-nadamente el mismo, la fiesta y su mezcla de música y de polvo luminoso fundiéndose en un ritmo integral. Sirenas es el mar y su ritmo incontable, luego, entre las olas plateadas por la luna, se escucha, ríe y se desvanece el

canto misterioso de las Sirenas”. Descripción que no pretende explicar la obra -algo que el compositor rechazaba- sino predisponer al oyente a una serie de sensaciones e imágenes sonoras, impresiones cromáticas y lumínicas inspiradas en la obra pictórica del simbolista James Whistler.

En 1905 se estrenó en Paris El mar, tres bocetos sinfónicos para orquesta, una de las piezas más ejecutadas del compositor francés que, sin embargo, no fue bien recibida la noche de su estreno. La vara wagneriana era, en aquel entonces, la medida de todas las cosas, por lo que resulta previsible la decepción de un pú-blico que esperaría de una evocación marina algo semejante a los paroxismos románticos de El holandés errante. La obstinación de Debussy en diferenciarse de la tradición es notoria ya desde el título: no la llamó ‘sinfonía’ (forma predilecta del Romanticismo) sino ‘bocetos sinfónicos’, indicando al oyente que no debe esperar la reconocible estructura de una sinfo-nía, con sus cuatro movimientos, sino preparar-se a escuchar algo nuevo. Cada boceto lleva un nombre: el primero, “Desde el amanecer hasta el mediodía en el mar”, avanza lentamente en

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la melancólica tonalidad de Si menor para dar paso al allegro de “Jeux de vagues”, un juego de olas de hipnótica iridiscencia, que desemboca en la tremenda fuerza dramática del “Diálogo del viento y el mar” que cierra el tríptico. Ins-pirado en las pinturas japonesas de Hokusai e Hiroshige y en la obra de William Turner -a quien describe como “el más refinado creador de misterio en arte”- Debussy se propone, con esta obra, crear una nueva sensibilidad, una nueva manera de entender el color y el lengua-je de la orquesta, alejándose de la mímesis y la descripción musical de la naturaleza.

YANG LIQING, LA MÚSICA COMO PAISAJEA pesar de haber dedicado la mayor parte de su composición al piano, Yang Liqing compuso al-gunas piezas para erhu y orquesta, como las dos que hoy se incluyen en este concierto. El erhu es, tal vez, el instrumento chino más conocido y ha permanecido prácticamente inalterado durante el último milenio. Se trata de un instru-mento de dos cuerdas y una caja de resonancia cubierta con piel de pitón, ejecutado con un arco de crines de caballo que se encuentra sujeto al instrumento desplazándose en medio de ambas cuerdas. Su sonido se asocia a la

reflexión contemplativa y melancólica, pero en estas dos obras Liqing explora todo el rango de posibilidades del instrumento, exigiendo un gran virtuosismo al intérprete. La pastora en las montañas Tianshan, escrita para la solista Ma Xiaohui, fue estrenada en Shanghái en 1997. Ba-sada en una melodía popular de la provincia de Sinkiang, en el extremo occidental de China, la pieza evoca a una pastora que cuida su rebaño al pie de la montaña.Mientras en la primera obra imperan la alegría y la inocencia de aquella pastora en su comunión con la naturaleza, en Río del pesar los colores se tornan más melancólicos y el sonido del ins-trumento se adentra en una profunda reflexión espiritual. En ambas composiciones Liqing ree-labora elementos tradicionales chinos a partir de un estilo absolutamente personal: su mú-sica no busca un "estilo étnico" o "color local" como fin en sí mismo, sino como parte de una paleta sonora sin fronteras, a la vez tradicional y moderna, occidental y oriental.

La música de Debussy rehúye la imitacióno la narración, avanzando a partir de alusionese imágenes. Estos principios marcarían su ruptura definitiva con el romanticismo.

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Orquesta Filarmónicade Buenos Aires Enrique Arturo Diemecke

DIRECTOR MUSICAL

CONCERTINO ADJUNTOPablo Saraví Demir Lulja INVITADO

PRIMEROS VIOLINESAlfija GubaidulinaFrancisco MasciandaroLuciano CasalinoHermes PeressiniElías GurevichOlga SzurpikAlejandro WajnermanHugo EliggiGrace MedinaEduardo LudueñaPatricia FornilloCecilia BarraqueroAlicia ChianalinoMatías GrandeJulio DomínguezSebastián MasciLucía HerreraManuel Quiroga

SEGUNDOS VIOLINESHernán Briático INVITADONelly Guevara SUPLENTE DE SOLISTADemir LuljaJorge CaldelariAlicia GullaceGerardo PachillaSilvio MuranoEkaterina LartchenkoHumberto RidolfiEnrique MogniRosa RidolfiCristina MonasteroloNicolás TabbushJuan José RaczkowskiEugenia GullaceAndrés Magula*

Tatiana Glava*Guillermo Ferreiro Habra*Martín Centeno*

VIOLASKristine Bara SUPLENTE DE SOLISTASilvina Álvarez SUPLENTE DE SOLISTAJuan Manuel CastellanosEsteban BondarIrene SopczakDaniel TetelbaumClaudio MedinaDarío LegnameAna TaurielloEmilio AstolfiBárbara HiertzVerónica D´AmoreDenis GolovinVíctor MuñózScott Moore*

VIOLONCHELOSDiego Fainguersch SUPLENTE DE SOLISTAPablo Bercellini* SUPLENTE DE SOLISTAMatías Villafañe de MarinisMauricio VeberGuillermo MaricondaAdriana BellinoViktor AepliGloria PankaevaMelina KyrkirisLucas Caballero*Clement Silly*Ignacio Bartet*Pedro Bericat*

CONTRABAJOSJavier Dragún SOLISTAJulián Medina SUPLENTE DE SOLISTAGermán Rudmisky Karen Sano

Pedro SalernoRaúl BarrientosJeremías Prokopchuk*Ricardo Cánepa*Martín Marino*Silvet Salieva*

FLAUTASClaudio Barile SOLISTA Gabriel De Simone SUPLENTE DE SOLISTAAna Rosa RodríguezGabriel Romero

FLAUTÍNAna Rosa RodríguezGabriel Romero

OBOESNéstor Garrote SOLISTAIris Camps SUPLENTE DE SOLISTANatalia Silipo SUPLENTE DE SOLISTAMichelle WongHernán GastiaburoMarcelo Mercado*

CORNO INGLÉSMichelle Wong

CLARINETESMariano Rey SOLISTAMatías Tchicourel SUPLENTE DE SOLISTAEloy Fernández RojasEduardo IhidoypeSebastián TozzolaAlfonso Calvo*

CLARINETE BAJOSebastián TozzolaEloy Fernández Rojas

CLARINETE REQUINTOEduardo IhidoypeEloy Fernández RojasAlfonso Calvo*

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Corode niñosEnrique Arturo Diemecke

DIRECTOR MUSICAL

Pianista, director y arreglador, se graduó como Licenciado en Dirección Coral y Profesor Superior en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata (UNLP), donde es docente. Sus publicaciones en congresos y revistas espe-cializadas sobre bajo continuo recibieron varias distinciones. Fue asistente de dirección y bajo con-tinuista (clave y órgano) de la Sociedad Haendel de Buenos Aires, realizando una extensa temporada de oratorios y óperas del período barroco. Dirigió la Iniciación al Canto Coral (ICC) del Teatro Argentino de La Plata. Como bajo continuista y ejecutando otros instrumentos de teclado, actuó junto a las orquestas más reconocidas del país. Fue Director de Estudios Musicales del Teatro Colón (2011-2014). Es convocado como jurado de concursos docentes y certámenes.

Helena Cánepa DIRECTORA ASISTENTE

Silvia Larrañaga COORDINACIÓN

INTEGRANTES CORO DE NIÑOSAugusto Barbieri, Tobías Rutkauskas, Fiorella De Benedictis, Magdalena Eulmesekian, Avril Figueroa Quintanilla, Guadalupe Fustinoni, Boris Hofman, Lucila Loewy, Paula López, María Guadalupe Mancini, Mora Molinelli Wells, Diego Morales Acosta, Marianella Fadol, Eloísa García Barthe, Bernarda Rezelj, Abril Roitman, María Liz Rutkauskas, Micaela Sánchez Polverini, María Sol Sánchez Polverini, Constantine Semka Boyko, Juan Ignacio Troncoso, Julieta Unrein, Milagros Caballero*, Natali Serna*, Constanza Leone*, Solana Figuera*, María Clara Boccardo*

*Egresadas del Coro de Niños , invitadas para este programa

FAGOTESGabriel La Rocca SOLISTAGertrud Stauber SUPLENTE DE SOLISTAAndrea MerenzonDaniel La RoccaWilliam Thomas GenzDiego Armengol*

CONTRAFAGOTAndrea MerenzonDaniel La Rocca

CORNOSFernando Chiappero SOLISTA Martcho Mavrov SUPLENTE DE SOLISTAChristian MorabitoGustavo PeñaMargarete MengelFederico SchneebeliLuis Ariel Martino*

TROMPETASFernando Ciancio SOLISTADaniel Marcel Crespo SUPLENTE DE SOLISTAGuillermo Tejada ArceWerner MengelJavier Mas*

CORNETASMartin Mengel*Pablo Amaya*

TROMBONES TENORESVíctor Gervini SOLISTAIgnacio Galicchio*SUPLENTE DE SOLISTAArmando CamposMaximiliano De la Fuente

TROMBÓN BAJOJorge Ramírez Cáceres

TUBA Héctor RamírezRichard Alonso Díaz*

TIMBALESArturo Vergara SOLISTAJuan Ignacio Ferreirós SUPLENTE DE SOLISTAJuan Ringer

PERCUSIÓNChristian Frette PRIMER TAMBORÁngel Frette PLACASFederico Del Castillo PLATILLOS Y ACCESORIOSJoaquín Pérez PLATO Y BOMBO

ARPASMaría Cecilia Rodríguez SOLISTAHilda Perín SUPLENTE DE SOLISTA

DIRECTORA EJECUTIVADiana Canela

DIRECTOR MUSICAL ASISTENTE Ezequiel Silberstein*

COORDINADORAAlejandra Gandini

AYUDANTE DE COORDINACIÓNLuz Rocco

MÚSICO COPISTA CORRECTORJorge AzzinariAugusto Reinhold

ARCHIVO MUSICAL

SUPERVISORESCristina LópezDaniel ZocastroFabio Machuca

*Contratados

César BustamanteDIRECTOR

JEFE TÉCNICO ESCENARIO

Palmiro Criniti

PRODUCCIÓN ESCENOTÉCNICA

Verónica Cámara AUDIO

Federico Guastella

DOCUMENTACIÓN

Arnaldo Colombaroli

ELECTRICIDAD ESCÉNICA

Ricardo Azzaritti

EFECTOS ESCÉNICOS

Ricardo Giménez

ESCENOGRAFÍA

Claudia Bottazzini

ESCULTURA

Claudia Valerga

Dirección General Escenotécnica

Comunicación Institucional

MARÍA CREMONTE | DIRECTORA GENERALANTONIO GALLELLI | COORDINADOR GENERAL

JEFE DE PRENSA

Hugo García

HERRERÍA TEATRAL

José Di Pietrantonio

INFRAESTRUCTURA ESCÉNICA

Arq. Adriana Giugno

LUMINOTECNIA

Rubén Conde

MAQUINARIA ESCÉNICA

Palmiro Criniti

PELUQUERÍA Y CARACTERIZACIÓN

María Eugenia Palafox

PINTURA Y ARTESANÍA TEATRAL

Claudia Vega

PREVENCIÓN DE RIESGOS ESCÉNICOS

Oscar Flores

PRODUCCIÓN EJECUTIVA

Jorge Negri

REDES Y COMUNICACIÓN ESCÉNICA

Cristian Escobar

SASTRERÍA TEATRAL

Stella Maris López

TAPICERÍA

Julio Galván

UTILERÍA

Carlos Suárez

VIDEO

Natalio Ríos

ZAPATERÍA

Blanca Villalba

COORDINADOR GENERALDE COMUNICACIÓN INSTITUCIONAL

Jorge Codicimo

COORDINADOR COLÓN DIGITAL

Ariel Ireneo Chavez

ALIADOS DE LA TEMPORADA

ALIADOS DE OFBA

ALIADO PRINCIPAL

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Dirección General Artísticay de ProducciónENRIQUE ARTURO DIEMECKE | DIRECTOR GENERAL

COORDINACIÓN GENERALDE SERVICIOS AUXILIARES

COORDINACIÓN GENERALDE ESCENARIOCOORDINADOR GENERAL

Matías Cambiasso

ARCHIVO MUSICALSEGUNDO JEFE

Antonio Battipaglia

COORDINACIÓN GENERAL DE PRODUCCIÓN ARTÍSTICA

COORDINADOR GENERAL

Augusto Techera

COORDINACIÓN GENERALDE ESTUDIOS MUSICALES

COORDINADOR GENERAL

César Bustamante

CUERPOS ARTÍSTICOS

BALLET

Paloma Herrera

CORO

Miguel Martínez

ORQUESTA FILARMÓNICA

DE BUENOS AIRES

Enrique Arturo Diemecke

CORO DE NIÑOS

César Bustamante

DIRECTORIOVOCALES

Luciano Victorio DrommiVíctor Hugo GerviniEsteban Ángel Penayo

DIRECTOR EJECUTIVO

Martín Boschet

DIRECTOR GENERAL DEL INSTITUTO SUPERIOR DE ARTE

Marcelo Birman

Teatro ColónDIRECTORA GENERAL

María Victoria Alcaraz

DIRECTORA GENERAL ESCENOTÉCNICA

María Cremonte

DIRECTOR GENERAL ARTÍSTICO Y DE PRODUCCIÓN

Enrique Arturo Diemecke

DIRECTORA GENERAL TÉCNICA, ADMINISTRATIVA Y LEGAL

María Cristina Hammermüller

DIRECTORA GENERAL DE RECURSOS HUMANOS

Elisabeth Sarmiento

UNIDAD DE CONTROLDE GESTIÓN

Manuela Cantarelli

UNIDAD DE AUDITORÍA INTERNA

Rogelio Rodríguez Díaz

Fundación Teatro Colón

COMITÉ EJECUTIVO

PRESIDENTEMaría Taquini De Blaquier

VICEPRESIDENTE PRIMEROGuillermo Ambrogi

VICEPRESIDENTE SEGUNDANelly Arrieta de Blaquier

CONSEJO DE ADMINISTRACIÓN

PRESIDENTE HONORARIATeresa AguirreLanari de Bulgheroni

SECRETARIOJorge Daniel Di Lello

TESOREROGerardo R. Lo Prete

PROSECRETARIALily De Benedetti

PROTESOREROGonzalo Bruno Quijano