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AULA INQUIETA

AÑO II Nº 6 ENERO 2012

Editada por: Asociación de Alumnos del Aula Universitaria de Mayores del Campus de Jerez UCA

EDITORIAL

Una vez pasadas estas ajetreadas fiestas llenas de tantas celebraciones, mucho dulce, mucho trabajo y buenos ratos de alegrías, sonrisas y algún que otro recuerdo inolvidable, toca comenzar de nuevo con nuestra vida cotidiana, ya, sin sobresaltos. La nueva Junta Directiva de la Asociación de Alumnos del AUM ha tomado la decisión de editar la revista “Aula Inquieta”, cuya andadura comenzó el pasado curso en el aula de 1º A, al objeto de mejorar su difusión, así como la de perdurar en el tiempo, cuando el actual responsable complete su segundo ciclo en el AUM. Para aquellos que no nos conocían, debemos indicarles que esta modesta revista está escrita y dirigida por y para el colectivo de la Universidad de Mayores. La primera parte de su contenido tiene un carácter eminentemente humano, donde reflejamos nuestras vivencias personales o hablamos de temas vinculados a este perfil. La segunda, está orientada al mundo de la cultura desde nuestros conocimientos y experiencias, y la tercera y última pretende comunicar a los lectores con la Asociación de Alumnos y al alumnado entre sí, dando a conocer las distintas actividades extra universitarias que se desarrollan en las diferentes aulas. Salvo alguna rara excepción, todos los colaboradores han de superar los 55 años de edad, ya sean compañeros, profesores o invitados. Deseamos un feliz año para todos y que este 2012 que coincide con una nueva etapa para la revista, podamos conseguir una publicación más sólida y contar con nuevos colaboradores. ¡Esperamos tu participación! ¡Anímate!

POEMAS

POEMA TRES Fue sólo hace un minuto, sobre la antigua mesa de escritorio, en casa de mi madre. Yo estaba repasando un viejo álbum con fotos de familia. Y de repente, algo despertó en mí vagos temores, al ver mi rostro inquieto y aniñado impreso en las estampas. Al fondo, siempre, un universo de gente que me aprieta: la madrina, la abuela, mis hermanos; los rincones queridos: el jardín, el pozo, el limonero, el patio de las piedras; Y cómo no: mi madre, de negro riguroso. En el centro del mundo. Pero aguarda un momento, ¿dónde estará mi padre? Es alto y fuerte, y al declinar el día, con nosotros se sienta dando luz a la noche.

POEMA VEINTIDOS

A Luis Ramírez Hay veces en la vida en que uno, de repente, se para y se contempla, sin temor al vacío, libre al fin de las voces oscuras, del abrazo de niebla que nos hunde en la noche. Son instantes hermosos, una flor o un perfume que enseguida diluye el intrincado bosque de la vida. Mas quedan los recuerdos (los recuerdos de olvidos), y el mañana que espera... Extraído de mi libro “LOS AUSENTES” Ricardo Rodríguez

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RECUERDOS DE MI NIÑEZ

El abuelo Manuel

De niña, me encantaba escuchar historias y sucesos familiares. Pero hace ya tanto de esto, que ya no sé si los relatos que guardo en mi memoria son reales o ficticios, y muchas veces creo que no son ni lo uno ni lo otro, sino una mezcla de ambos. Eso es precisamente lo que me pasa cuando pienso en la vida del abuelo Manuel, que fue uno de esos héroes anónimos que el tiempo se encarga de borrar de las páginas de la Historia. Cuando lo conocí, Manuel era un anciano medio ciego y un poco cascarrabias. Se pasaba el día sentado en una silla, hablaba entre murmullos y portaba un bastón de roble que blandía en el aire cuando los niños lo molestábamos. Además, la familia lo trataba con un respeto reverencial, lo que contribuyó a que los niños nos hiciéramos de él una imagen de hombre duro, estricto, desapegado y frío. Pero esa imagen cambió el día en que una de mis primas le soltó a mi madre una impertinencia sobre Manuel. Entonces ella nos contó su historia Hija, Manuel ha llevado una vida muy dura. Nació en 1852, y cuando apenas tenía ocho años, quedó huérfano de padre; por lo que tuvo que dejar el colegio para ayudar a madre en los trabajos del pequeño terruño que tenían. Aquella fue una época de malas cosechas, y apenas sacaban para sobrevivir. Tenía un hermano, Juan, más pequeño que él, y todo su afán era que éste no tuviera que abandonar sus estudios. Por eso, además de trabajar el campo de la familia, aprovechaba las temporadas de recolección faenando las tierras de otros propietarios mejor situados. Así, con su dedicación y esfuerzo, consiguió que Juan no tuviera que dejar la escuela por el campo. “Tienes que esforzarte con tus estudios todo lo que puedas, hermano, así algún día tendrás un futuro”. Cada día se levantaba con el alba, laboraba en los cereales o en la viña, según la época, y trabajaba en muchas otras cosas para sí, o por cuenta ajena. Para él no existían los domingos, los días de fiestas o

las vacaciones, pues sabía que su familia dependía de él. Cuando su hermano cumplió los veintidós años, concluyó por fin sus estudios. Y entonces, Manuel creyó que le había llegado el momento de empezar a vivir un poco mejor. Pero la vida le tenía preparada otra desagradable sorpresa. Su madre, ya mayor, enfermó de la vista, de una dolencia que entonces se llamaba dolor de clavo, y que hoy conocemos como glaucoma. Al final, quedó completamente ciega y a él no le quedó más remedio que redoblar sus esfuerzos. Y se dedicó con tanto esmero al cuidado de su madre como había hecho con los estudios de Juan, pues no quería que el futuro de su hermano se viera afectado, después de tanto como había tenido que luchar. Después de varios años de continuo sacrificio, consiguió mejorar un poco su situación. Y fue entonces cuando conoció y se casó con la abuela María. Tuvieron cinco hijos, de los cuales, yo soy la menor. En aquella época, decidió vender sus tierras y compró una pequeña viña más cerca del pueblo, porque su afán era que sus hijos -como había hecho su hermano Juan- fueran a la escuela y tuvieran sus estudios. Él siguió trabajando, y cuando sus hijos fueron mayores, los siguió ayudando en todo lo que pudo de una manera u otra, pues su felicidad siempre había sido el bienestar de la familia. A dos de sus hijos, incluso, los ayudó a financiar un hotel y a otro, un restaurante muy conocido en el pueblo, que había crecido mucho y ya empezaba a convertirse en una ciudad importante. Y esta es la historia de este abuelo. Una vida de trabajo, amor y sacrificios por cuantos lo rodeaban. Este abuelo murió a los ochenta años, harto de trabajar y ciego, pero feliz porque hasta el final de sus días estuvo acompañado de familiares y gente que lo quería y respetaba. Y desde aquel día, los niños empezamos a ver y a tratar con la admiración que se merecía, al abuelo Manuel.

Mercedes Gómez

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VOLUNTARIADO

Madre Coraje Fruto de una cruda experiencia vivida en la América Latina y bajo la admiración del coraje de una madre, que dio su vida por los más necesitados de su pueblo, nace en Jerez de la Frontera “Madre Coraje” en el año 1991, del corazón segoviano de Antonio Gómez Moreno, a quien el destino, por motivos de salud, situó en nuestra tierra.

FABRICANDO JABÓN Foto: José Carlos

Madre Coraje encuentra su primer cobijo en un aula de pretecnología del Colegio de la Salle y que solo pudo ocupar durante los meses de verano. “Con la ayuda del Colegio, recogimos ropa y alimentos hasta completar los dos primeros contenedores que enviamos a Perú. Acabado el verano nos tuvimos que trasladar a la calle Zaragoza; después a una nave de la calle Arcos; más tarde al Asilo de San José, hasta recalar definitivamente en una pequeña nave cedida por el Ayuntamiento en la calle Méndez Núñez, 2, donde se encuentra la actual Sede Central” Después de la recogida de alimentos y vestidos, surgió la idea de reciclar el aceite como medio de obtención de recursos. Con el paso del tiempo, Madre Coraje se fue transformando en una planta de reciclaje múltiple: aceite, ropa, medicamentos, juguetes, alimentos, radiografías, tóner, material médico, papelería, bicicletas, etc., de los que se obtiene su máximo rendimiento. Valga como ejemplo el reciclaje del aceite, del que se extrae biodiesel para el consumo de los vehículos y jabón para enviar a Perú. El excedente de producción se vende para obtener recursos y financiar proyectos. Otra partida importante lo constituye el textil, donde nuestros voluntarios realizan una labor de clasificación. La ropa nueva se destina a Perú, África, etc. y el resto se consigna para reciclar.

Así son casi todos los talleres, cuya primera misión es la clasificación de cada tipo de material y después empaquetarlos, para su envío en contenedores, a cada una de las entidades que colaboran con Madre Coraje en Perú. Por eso, el respeto, la conservación y la protección del medio ambiente, están siempre presentes en el quehacer diario de Madre Coraje, cuya actividad proporciona los elementos materiales que distribuimos y un considerable porcentaje de nuestra financiación. En la actualidad se reciclan más de 20 productos. Tráenos tu aceite usado, juguetes, libros, ropa, chatarra, etc., que nosotros sabremos transformarlo en solidaridad. Madre Coraje funciona como una empresa, donde el factor humano es principio y fin de su existencia, la cual se rige a través de una Asamblea General de Socios y voluntarios más una Junta Directiva, acompañados por todas las personas que representan los distintos departamentos, incluidos almacén, Equipo Perú y los representantes de las tres Áreas cuyas funciones a continuación detallo: El Área de Ayuda Humanitaria, se dedica a seleccionar una parte del material recibido y enviarlo a las distintas asociaciones: “Cáritas”, “Misión Solidaria”, Asociaciones de Jóvenes, Centros Médicos, Comunidades, etc., en función y a petición de las necesidades de cada una. Este área, concretamente, da apoyo en materia de educación y formación profesional aportando material escolar, libros, alimentos, bienes de equipo. También ofrece apoyo sanitario y de emergencias, enviando medicamentos, jabón artesanal, material y accesorios médicos, amén de desarrollar otros proyectos, como las mejoras en la red de saneamientos en algunos poblados y comunidades de la geografía peruana. El Área de Proyectos de Desarrollo, se dedica a ejecutar proyectos de abastecimiento de agua en algunas poblaciones, cooperar y asesorar a productores en la transformación de sus productos, (leche, cereales, etc.), construyendo y equipando mataderos, plantas de transformación de embutidos, creación de centros de capacitación agrícola, edificación de viviendas, etc. Todos estos proyectos se realizan en colaboración con las autoridades.

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El Área de educación para el Desarrollo, ejecuta entre otros, los siguientes proyectos: “Espejos del Mundo”, diseñando propuestas para trabajar directamente en las redacciones y sedes de los medios de comunicación; “Más cuentos para Killa”, destinado a promover el desarrollo de actitudes y valores, por medio de relatos de diferentes culturas; “Caminando hacia la identidad de Madre Coraje”, que pretende recorrer el camino para hacer coherente la forma de pensar, con la forma de vivir el voluntariado. Así podríamos continuar con un largo etc., que omitimos por extenso.

PAISES DONDE ESTAMOS PRESENTE

Foto: José Carlos La semilla de Madre Coraje germina hasta en las piedras, de ahí que tras veinte años de intensa actividad, podamos contar hoy en día con 22 Delegaciones y más de 100 Centros de Colaboración repartidos por el territorio nacional. De otra parte, atendemos solidariamente, a dos países en América y a tres en África. “De tu compromiso nace la esperanza”

“Desde el amor por la justicia” En Madre Coraje tenemos dos lemas que sientan las bases ideológicas del socio, del colaborador o voluntario comprometido. Éste ha de ser una persona que tiene asimilados los conceptos de fraternidad, igualdad, solidaridad y, en especial, el de la gratuidad, porque el que trabaja en Madre Coraje no busca, no espera, no pide nada a cambio, ni compensación ni agradecimiento. Para poder ser solidario (voluntario), has de conocer la realidad de la injusticia. Te tiene que llegar de la razón al corazón y dolerte. Y has de sentirte impotente y preguntarte; ¿Y yo, qué puedo hacer? Aquí, en Madre Coraje, el voluntario o colaborador escoge el taller en el que desea trabajar, se pone su horario en función de su tiempo libre; podrá ir todos los días o un día a la semana, él decide. Si careces de

tiempo, puedes aportar cualquier importe en los plazos que desees y ser Socio Económico. Aún tenemos otra opción para ti en Madre Coraje: puedes apadrinar un niño, ¡anímate! Llama al 627 463 430 y pregunta por Jerónimo Atienza. Mi guía, una chica simpatiquísima, me mostró al voluntariado en plena labor y en cada uno de sus talleres, llegando a la conclusión de que todo el conjunto, era lo más parecido al interior del fruto de la granada. Al igual que los granos de la misma, aquí todas las personas son iguales porque cada uno/a, desde su experiencia, colabora por igual. Cuando una persona se dedica en cuerpo y alma, por entero, a un trabajo determinado y sin remuneración, lo suele hacer porque está loco de remate, según el sentir popular. Pero yo no lo dejo ahí y me pregunto ¿Qué mueve a tantas personas a luchar por una causa, sin saber y sin conocer personalmente a la gente que se beneficiará de ella? Pues aquí, en Madre Coraje, me han mostrado la filosofía sobre la que recae tanto trabajo y esfuerzo. Ser generosos es muy fácil a nuestra edad; pues con un poco de tu tiempo libre, (el que tú decidas), podrás hacer mucho bien a esos niños de la calle que carecen de todo, hasta de lo más esencial. En Madre Coraje te recibirán con los brazos abiertos y con una sonrisa sincera y solidaria.

JUGUETES Foto: José Carlos

¡Perdona que te deje sin excusas! Si no tienes tiempo, apadrina a un niño. Si no tienes tiempo, hazte socio económico.

¡Haz un gesto, dona esperanza!

madrecoraje@madrecorage.org Teléfono 956 339 264 c/ Méndez Núñez, 2 11401 Jerez de la Frontera. José Carlos

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A PIE DE CALLE

El Poeta José Mateos

Foto cedida por José Mateos

José Mateos (seudónimo de José Rosales Mateos), nació en Jerez de la Frontera en 1963, en el número 29 de la calle Francos. Realizó estudios de Filosofía Pura en la Universidad de Sevilla. Destaca como poeta, ensayista y editor. Sus primeros escritos aparecieron a principios de los años ochenta, en la revista de literatura Fin de Siglo. A partir de entonces, ha estado vinculado a diferentes proyectos culturales. Colabora y ha colaborado en varios periódicos y revistas de ámbito nacional. Su poesía ha recibido elogios de la crítica, especialmente su libro Canciones, que fue incluido en 2005 en El Cultural, entre los mejores libros de poesía de los últimos 30 años y también Reunión, donde se recopila su poesía reunida hasta 2003. Parte de su obra ha sido seleccionada en diferentes antologías de poesía española contemporánea y traducida al árabe, inglés, italiano y portugués. José Mateos, poeta y filósofo, a quien podemos encontrar no sólo en actos culturales de la ciudad, sino también paseando por sus calles, siempre coronado por un sombrero que lo caracteriza -no es frecuente ver a personas de su edad usando sombrero-, ha accedido amablemente a responder a estas preguntas:. P.- Para romper el hielo, una curiosidad ¿cuántos sombreros tienes? R.- No muchos. Cuatro o cinco. P.- ¿Lo usas por timidez, para protegerte, o para retener las ideas? R.- Bueno, en un principio, comencé a usar sombrero para protegerme del frío o del sol. Ahora me he acostumbrado tanto a

llevarlo que no me hallo si salgo a la calle sin alguno. P.- La pregunta del millón ¿Hay algún libro que te haya marcado? R.- Sí, unos cuantos. Moby DicK, que fue el primer libro que compré y que leí en una de esas ediciones de la editorial Bruguera que combinaban texto y viñetas; La República de Platón, que leí cuando estudiaba Filosofía; La Realidad y el Deseo de Cernuda, que leí siendo adolescente, en una casa que mis padres tenían en Grazalema, y que me decidió definitivamente a dedicarme a la poesía. Y algunos más: El Idiota de Dostoyesvski, Así hablaba Zaratrusta de Nietzsche, La Gravedad y la Gracia de Simone Weil. O la Poesía Completa de Antonio Machado. P.- ¿Qué tiene un poeta que no tengamos los demás? R.- Yo creo que un poeta no es alguien especial o, más bien, es tan especial como lo es cualquier persona. Un poeta ni siquiera tiene que ser alguien más sensible que la mayoría. Yo he conocido a poetas que eran unas bestias pardas. Lo que distingue a un poeta es la insatisfacción y la necesidad de superar esa insatisfacción escribiendo. Un poeta es, sencillamente, alguien que posee la capacidad de trasmitir sus emociones por medio de las palabras y, al mismo tiempo, alguien que siente que esas palabras son un camino para conocer mejor lo que somos y lo que nos rodea. P.- ¿Un poeta nace o necesariamente tiene que formarse? R.- Supongo que hay que nacer con ciertas predisposiciones. Pero me parece que, sin una buena formación, hasta la persona más talentosa se queda en nada. Lo que distingue a los seres humanos de los animales, es que podemos llegar a conseguir casi todo lo que nos proponemos con voluntad y disciplina. Incluso podemos llegar a suplir nuestras carencias naturales. P.- Siempre escuchamos que tenemos que leer a los clásicos ¿es que los escritores actuales no están a la altura? R.- Los clásicos son los depositarios de la experiencia y la sabiduría humanas, a través

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de los siglos. Gracias a ellos, somos lo que somos ahora en este siglo XXI, y por tanto, conocerlos es conocernos mejor a nosotros mismos. Entre los escritores actuales hay de todo: unos pocos buenos y muchos otros cuyo éxito consiste en halagar el morbo, o los gustos y las preferencias ideológicas del momento. Hay que saber seleccionar cuáles son los que verdaderamente aportan algo. Mientras que entre los clásicos, esa selección ya ha sido hecha por el tiempo. P.- Una persona de mi edad, de más de 55, que quiera empezar a leer a los clásicos ¿Por quién empieza? ¿Qué autores o libros consideras que son imprescindibles y que deberíamos leer? ¿Podrías hacernos una pequeña relación? R.- La verdad, yo creo que en eso no hay recetas que sirvan para todos. Cada uno tiene que forjarse su propio camino según sus intereses, sus inclinaciones, sus gustos. Pero bueno, no sé, quizás no estaría mal empezar por las Novelas ejemplares de Cervantes para la narrativa, por las Coplas de Jorge Manrique para la poesía, y por los Ensayos de Montaigne para la filosofía. Ya más adelante, creo que es imprescindible leer la Biblia, leer a Homero, a Sófocles, a Platón, a Shakespeare, a Cervantes y a muchos más, claro. P.- Yo, como libro de cabecera tengo, entre otros, tu libro Canciones que me encanta. ¿Qué libro o libros de poesía tienes tú? R.- Ah, muchas gracias por tenerme tan cerca. A mí, de entre mis libros de poesía, me gusta más La niebla, pero Canciones no me avergüenza del todo. En cuanto a lo que me preguntas, más que libros de cabecera, sí que tengo algunos poetas a los que vuelvo una y otra vez, y que siempre me dicen algo nuevo: Manrique, Fray Luis de León, San Juan de la Cruz, La epístola moral a Fabio, Bécquer, Juan Ramón Jiménez… P.- ¿Cómo es José Mateos en la soledad de su escritorio? R.- Como cualquiera. Alguien que intenta ser mejor de lo que es. Alguien asombrado y agradecido de estar vivo. Alguien lleno de dudas e incertidumbre.

P.- ¿Qué opinión te merecen los premios de Literatura? ¿Crees que un primer premio o finalista es garantía de calidad? R.- No tengo muy buena opinión de los premios literarios. No me gustan. Me parecen indecorosos. Y no sólo por cómo funcionan. En un libro de poemas intervienen elementos muy íntimos, muy entrañables y dolorosos, como para exponerlo a una competencia y a un premio. ¿Te imaginas, por ejemplo, un convento de carmelitas que premiara el mejor éxtasis místico? ¿No sería ridículo? Pedro Sevilla dice que eres el mejor poeta español; yo no tengo la suficiente información para poder opinar, pero puedo decirte que tus poemas me emocionan. Animo desde aquí a los compañeros a que conozcan tu obra. Gracias por dedicarnos parte de tu tiempo.

Foto: José Carlos Moreno

Canción 17 (Cuento de una noche)

Han pasado muchos años. Fue una tarde de domingo: Quise buscar a mi padre Y me alejé del camino. Cayó la noche en el bosque, Y qué angustia el alarido De una lechuza y las sombras Fantasmales de los pinos.

Desde lejos me llamaban Los mayores. Y, entre pinchos, Al cabo de algunas horas Dieron al fin con un niño.

Ellos creen que me encontraron Y yo que sigo perdido. José Mateos De su libro Canciones. Autorizado por su autor. Ed. Pre-Textos, 2000

Mariángeles Canal

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UN JEREZ CON ARTE

Los Salvajes del Palacio de Riquelme

Al contemplar este palacio me vienen a la vista dos aspectos: el deterioro del edificio y las dos figuras masculinas con los leones. Del deterioro no diré nada ahora porque ya ha habido ocasiones en que he denunciado ese lamentable estado. Vamos con las figuras citadas. Natividad Guzmán y Cristóbal Orellana dieron a conocer al autor material de este palacio a través de un documento que localizaron en el Archivo de Protocolos Notariales de Jerez, de 1542, siguiendo la pista que dejó Juan Moreno de Guerra en su obra Bandos en Jerez. Aunque se suponía que el día de la firma de este contrato fue el 10 de septiembre, resultó ser uno más tarde, el 11 de septiembre de 1542, ante el notario Rodrigo de Rus. Hernán Riquel, caballero “veinticuatro”, y el maestro de obra o alarife Fernando Álvarez llegaron al acuerdo de levantar este edificio. Las condiciones del contrato las comentan ampliamente los autores del artículo en el número 7 de la Revista de Historia de Jerez. Lo que no se sabía hasta hace pocos meses era la fecha de acabado de este conjunto escultórico. Mi paciencia y mi interés por nuestras obras de arte me hicieron ir una y otra vez a la plaza del Mercado a fotografiar insistentemente y a horas diferentes cada elemento de la fachada. No era con la intención de descubrir la fecha, que yo no sabía si estaba o no, sino para analizar más concienzudamente las figuras luego en el ordenador. En una pequeña cartela deteriorada podemos ver dos números: el 4 y el 3. La parte anterior está rota, pero se puede deducir perfectamente

que el año completo sería 1543 ya que la fecha del contrato es 1542. En él se indica: “e quencima de las veneras questan por remate de / las columnas donde estan agora dos niños figurados con dos bastones / aveys de faser dos hombres salvajes bien fechos…” El aspecto que muestran los salvajes no es el que nosotros vemos en esta portada. El prototipo de salvaje que aparece en las diferentes manifestaciones artísticas se presenta con la única vestimenta del vello de su cuerpo, que lo cubre completamente. En cambio, las dos figuras que vemos en el centro de la portada no tienen necesidad de depilación. Hay, por otra parte, quien considera que los salvajes también pueden presentarse como hombres fuertes y musculados aunque sus cuerpos no conserven restos de pelo, que podría ser este el caso. Pero, aunque admitamos que se puedan encontrar salvajes iconografiados con menos pilosidad de la que uno se imagina, ¿también vestirían esos salvajes? ¿Llevarían, no ya una piel encima, sino una fina capa, a modo de clámide? ¿Lucirían esos salvajes un broche para sujetar a la altura del cuello dicha capa? No me imagino yo, por la idea que se ofrece de ellos, a uno de estos salvajes sentado en una roca o en un tronco mientras otro por detrás le va trenzando el cabello y le coloca un tocado en forma de turbante o un pañuelo atado a la frente, porque estos los llevan. Me parece mucha sofisticación para unos salvajes.

También se puede contemplar la idea de que puedan ser Hércules y Teseo, como están representados en Zaragoza, en la portada de la casa de los Condes de Morata, y en la misma actitud que aquí en Riquelme, con una clava alzada a punto de golpear.

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El hecho de que no se realicen al pie de la letra las figuras que se piden en el contrato no es una circunstancia aislada. En numerosas ocasiones se han modificado las condiciones de los contratos y el resultado final ha sido otro. En esta fachada se realizaron varios cambios, como nos los muestran en este artículo Natividad Guzmán y Cristóbal Orellana. Uno de estos cambios, precisamente, es el de la incorporación de los supuestos salvajes en lugar de los “dos niños figurados con dos bastones”. Yo me inclino por pensar que esas dos figuras son realmente un solo Hércules asomado a un hipotético espejo de piedra que le devuelve su imagen ligeramente distorsionada. Al margen de la identificación de estos personajes nos encontramos con una auténtica obra de arte del Renacimiento. El modelado de los cuerpos, la perfecta anatomía, los detalles antes destacados, el resto de figuras de la portada, nos llevan a considerar al artífice de estos relieves como un maestro de primera fila.

Juan Luis Sánchez Villanueva

Nuevo colaborador

Este mes se ha incorporado a la revista un jerezano muy especial, D. Juan Luis Sánchez Villanueva. Graduado en Artes Aplicadas, Licenciado en Historia del Arte y Doctorado en Historia por la Universidad de Cádiz, cuya Tesis fue calificada de Sobresaliente cum laude por unanimidad. Este estudioso de nuestros monumentos, autor de varios libros y publicaciones y sobre todo, un extraordinario pedagogo. Desde “Aula Inquieta” le damos nuestra más sincera bienvenida, agradeciendo al mismo tiempo su generosidad.

HISTORIAS Y LEYENDAS

El hombre del saco

A quiénes de los presentes cuando era pequeño, no lo amenazaron con el famoso “hombre del saco”. Algunas veces de chaval me acordaba de ese tema y creía que era un cuento chino para amedrentar a los pequeños para que obedecieran a sus padres sin rechistar. Aunque después de los sucedido en Almería, se empleaba para que los niños no se alejasen de casa e invitarles a recogerse antes de anochecer, pues dicho personaje vagaba por las calles a esas horas metiendo en dicho saco a los niños que encontraba a su paso con objeto de llevárselos y hacerlos desaparecer.

inlumine.es

Esta leyenda no se basa en un hecho concreto, más bien en un conjunto de sucesos que acaeció en España a comienzos del siglo XX. En Almería se le atribuye su origen a un suceso provocado por Francisco Leona que allá por 1910 secuestró a un niño metiéndolo en un saco para utilizarlo en un rito que tenía que practicarle una curandera. El Guadalete en su edición de primero de agosto de 1912, se hace eco de un rumor que circulaba por la calle en el que “se decía, que la madrugada anterior al ser registrado un carro por los consumeros en el fielato de la calle Arcos, habíanse encontrado un saco dentro del que se hospedaba el cadáver de un niñito con la cabeza separada del tronco” y bla, bla, bla. El periodista como buen reportero, indagó por todos los centros oficiales en busca de la confirmación del rumor, no consiguiendo en lugar alguno prueba o muestra real que confirmara tal revuelo. http://albalearning.com/audiolibros/cuentos-sp_elhombredelsaco.html En internet podemos leer un sencillo cuento sobre este espeluznante personaje.

José Carlos

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¿QUÉ PODEMOS LEER?

Mae West y yo

De: Eduardo Mendicutti -natural de Sanlúcar- Edita: Tusquets Editores S.A. ISBN 978-84-8383-318-6 Periodista; colabora en distintos periódicos y revistas. Obtiene el premio Sésamo con su primera novela, Tatuaje, que fue censurada y permanece inédita. Director de publicaciones de Tecniberia; ha obtenido diversos premios y sus obras han sido traducidas a varios idiomas. Mae West y yo, es un libro entretenido, sin mayores pretensiones, pero con una prosa fluida y amena en sus capítulos y en la historia en sí. Cuenta una época de la vida de un diplomático en la ciudad de Sanlucar; la centra en Villa Horacia, que ha sido convertida en Villa Horacia Resort & Spa. Es la finca de un primo del diplomático Felipe Bonasera, que se la cede al protagonista durante una quincena del mes de julio. Felipe Bonasera, ventrílocuo aficionado, va a descansar unos días a aquella su ciudad de origen, ya que le han detectado un cáncer de próstata. Deja en Madrid a las muñecas parlantes, Mae West, Marilyn, Marlene Dietrich, etc. Pero la voz de Mae West le acompaña, dándole él su nombre a la parte de su cuerpo que se halla enferma. Los diálogos hilarantes que sostiene con la actriz, las conversaciones con la criada Carmeli, los sucesos del verano en Sanlúcar –la fuga del marido de Pilar Meneses, el secuestro del hijo de Rafael Ávila (con otro nombre en el libro)–, y la vida de la sociedad de la ciudad, forman parte de la historia que nos cuenta Eduardo. Él hace que el protagonista parezca una figura propia de la zona, y supongo que también de otras; vividor trabajando en algo para lo que no se ha preparado, pero que hace bien, de una sociedad que farda del poder que no tiene, pero que tuvo, mariquita y enamorado del hijo de una amiga. Un libro “para verano.”

Carlos Vázquez

LA LÍRICA ESPAÑOLA

Cádiz, “Una zarzuela para el Bicentenario”

Cádiz, tal como la definieron sus autores, Federico Chueca y Joaquín Valverde es un: ”Episodio nacional cómico-lírico-dramático en dos actos, dividido en nueve cuadros, en verso”. Libro de Javier de Burgos. Música de Federico Chueca y Joaquín Valverde. Se estrenó el 20 de noviembre de 1886, en el Teatro Apolo, de Madrid. La acción se desarrolla en Cádiz y sus cercanías, en 1812, durante el asedio de las tropas francesas. Hay que destacar que siendo una obra del género chico, tiene dos actos (la excepción que confirma la regla). Personajes principales: Carmen (tiple), enamorada de Fernando. Curra (tiple), una maja. Don Cleto (barítono), tutor de Carmen. Fernando (barítono), capitán enamorado de Carmen. Lorenzo (barítono), amigo de Fernando. Fernando (barítono), Esta zarzuela es definida por Prieto Marugán como “la evocación, animada y distendida, del patriótico ambiente del Cádiz de 1812, cuando el pueblo se defiende del asedio de los ejércitos de Napoleón y las Cortes redactan la primera Constitución Española”. Quizá en eso, en

el patriotismo que a muchos les avergüenza y a otros les molesta, esté la razón de que no figure con cierta frecuencia en los escenarios, porque Cádiz, es, antes que nada, una excelente obra, tanto por su

libro, ingenioso, simpático y dinámico, como por la vibrante música imaginada por el impetuoso Chueca y expuesta con excelente oficio por su compañero Valverde”. La obra, inspirada por los sucesos que tuvieron lugar en Cádiz durante su asedio por los franceses, es un conjunto de cuadros de carácter patriótico protagonizados por el pueblo gaditano, en el que se inscribe una historia de amor entre

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dos jóvenes, y el intento de un viejo ridículo de enamorar a la muchacha. “Cádiz” es la evocación alegre y simpática, del ambiente patriótico de aquel Cádiz de 1812, cuando el pueblo se defiende del asedio de los ejércitos de Napoleón, y las Cortes redactan la primera Constitución Española: “La Pepa”. El gran cronista de la zarzuela decimonónica José Deleito, resumió muy acertadamente esta excelente obra: “sus personajes forman el abigarrado conjunto que hervía entonces en la capital gaditana, desde el gobernador hasta el contrabandista; aristócratas, frailes, majas, caleseros, diputados, petimetres, marinos, generales, oficiales británicos y españoles, voluntarios, damiselas a la caza de partido, mendigos, copleros, muchedumbre de todas clases y colores. Hay patriotas fervientes, cucos oportunistas, pescadores en todas las aguas, como en la realidad de la España aquella y de todos los pueblos en trance crítico, ante un enemigo en armas" El estreno marcó uno de los hitos de la historia del teatro Apolo, el texto gustó mucho y la música elegante, distinguida, solemne y de impacto directo, muchísimo más. El desfile con el que finaliza el primer acto, despertó el patriotismo de los espectadores que puestos en pie, aplaudieron y vitorearon a los cantantes, orquesta y autores. La partitura es amplia para una zarzuela del género chico, quince números, elegante, y se parece poco a la chispeante música del ingenioso compositor madrileño donde desgrana ritmos de sevillanas, calesera, o marchas. Nos podemos tropezar a través de esta zarzuela con la archiconocida jota de “El sitio de Zaragoza”, de Cristóbal Oudrid, estrenada dos años antes, (1884) en el Teatro Novedades. A destacar varios números musicales de esta obra: las sevillanas y caleseras; el simpático pasacalle de “El barrio de la Viña”, y una romántica barcarola, en el primer acto. En el segundo, un tango flamenco al que siguen “panaderos y zapateado”, la deliciosa y chispeante “polca de los ingleses”, la descriptiva “canción del ciego”,

la “danza de los negritos” y la impresionante “Jota” con que finaliza el acto y la zarzuela. Merece especial atención, la “Marcha de la Constitución” en el segundo acto, que interpreta en solitario la orquesta, y el “Pasodoble” que cierra el acto primero, número al que suele llamarse “marcha”, y que es el más popular de esta obra. No debe confundirse esta “marcha”, es decir el pasodoble, con la música dedicada a ensalzar la Constitución de 1812, “La Pepa”. Una curiosidad sobre este fragmento; En 1898, durante la guerra de España con Estados Unidos, se intentó convertir la "marcha" (el pasodoble), en himno nacional. Para ello, El Imparcial convocó un concurso para buscar una letra que se acomodase a tan gallarda música; el semanario satírico Gedeón, publicó una en la que se insultaba a los "yankees". Pero el concurso quedó desierto, aunque Mariano de Cavia hizo llegar a Cuba el importe del premio (mil pesetas), que fueron entregadas a un soldado. Este mencionado pasodoble, a cuyo ritmo desfilan los soldados voluntarios que luchan contra el invasor francés, se popularizó tanto que algunos años después, acompañaba a nuestros soldados en Cuba y Filipinas, en los trágicos días de 1898. Dos años antes, al reponerse en Apolo, el gobierno -atento, como casi siempre, a lo que le pueda deparar publicidad- concedió a los autores la Cruz al Mérito Militar, en 1896. No está mal que un gobierno reconozca la buena labor de los músicos, aunque se aprovechen de ellos para su propio beneficio. Otra anécdota referida a esta “marcha” (el pasodoble), es que llegó a escucharse hasta en Londres, gracias a la Marquesa de Santurce. En una de las muchas fiestas que organizaba, entre los invitados estaba el Príncipe de Gales, (luego Eduardo VII), quien al escucharla, dio la orden de que la Banda de su regimiento, la incorporara a su repertorio. Al poco tiempo, esta música de Chueca sonaba en todas las paradas militares del Reino Unido.

Pepe Castillo

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PERSONAS EXTRAORDINARIAS

José Alberto García Gallo No sé si será acertado reflejar su persona a través de las letras de sus canciones. Sin embargo, pienso que dichas letras poseen palabras muy hermosas cargadas de vida y sentimientos.

espormadrid.es Más conocido como Alberto Cortez, nació en Rancul, La Pampa, Argentina, el 11 de marzo de 1940. Su primera canción “Un cigarro, la lluvia y tú”, la compuso a la edad de doce años. Se dio a conocer con el sobrenombre de "Chiquito García" allá por 1957. Dejó los estudios en la Facultad de Derecho y Ciencias Sociales para dedicarse por entero a la música. QUÉ SUERTE HE TENIDO DE NACER “Qué suerte he tenido de nacer, para callar cuando habla el que más sabe, aprender a escuchar, ésa es la clave, si se tiene intenciones de saber.” EL ABUELO “Y el abuelo entonces, cuando yo era niño, me hablaba de España, del viento del norte, de la vieja aldea y de sus montañas.” CASTILLOS EN EL AIRE “Y construyó, castillos en el aire a pleno sol, con nubes de algodón, en un lugar, adonde nunca nadie pudo llegar usando la razón.” CAMINA SIEMPRE ADELANTE “En cuanto llama la vida los hijos siempre se van; te está llamando el camino y no le gusta esperar." "Camina siempre adelante tirando bien de la rienda, mas nunca ofendas a nadie para que nadie te ofenda.” CARTA A MI VIEJO “Tú sabes lo que pasa a los veinte años; te parece que el mundo es una manzana. Cada día festejas el cumpleaños arrojando tu vida por la ventana.” LA CIUDAD DONDE UNO VIVE “La ciudad donde uno vive es algo más que una casa, es compartir entre todos toda la vida que pasa.

El oropel y la luna, la desventura y la gracia, las callejuelas oscuras y todo el sol de la plaza.” NUESTRA CASA “Tu casa, mi casa, nuestra casa... ha de tener aleros que aniden golondrinas y un canto de jilgueros del patio a la cocina y muchas mariposas en todas las encinas, ha de tener la casa.” TE LLEGARÁ UNA ROSA “Quisiera ser un mago fabuloso, para trocar las rosas por estrellas, ponerlas en tu almohada, sigiloso, que iluminen tus sueños, todas ellas.” PERMÍTEME “Permíteme llegar a tus pupilas para regar de sol mis sementeras, alcanza tu mirada transmarina para que vuelva a nacer la primavera.” “Permíteme una trampa pequeñita y me conformaré sólo con eso, porque hoy has despertado tan bonita que quiero iluminarme con tus besos.” QUÉ MARAVILLA ¡Qué regocijo hermano, qué regocijo! Al saber que llegado tu primer hijo. Andarás recogiendo sin duda alguna... las mejores estrellas para su cuna, que será la más bella, la más sencilla... COMO EL PRIMER DÍA “Como el primer día eres el velero, la estrella y el viento de mi travesía. Mi filosofía, mi apasionamiento, mi mejor acento, mi soberanía. Como el primer día te sigo queriendo.” A MIS AMIGOS “A mis amigos les adeudo la ternura y las palabras de aliento y el abrazo; el compartir con todos ellos la factura que nos presenta la vida, paso a paso.” CUANDO UN AMIGO SE VA “Cuando un amigo se va, una estrella se ha perdido, la que ilumina el lugar donde hay un niño dormido.” Autorizado por albertocortez.com José Carlos

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ESTRUCTURA DEL LENGUAJE

DEL CARNAVAL

Una manera de decir

Andalucia.org

Además de lo genuino de sus improvisados disfraces y los geniales golpes de efecto de sus portadores, una característica identitaria del Carnaval de Cádiz la constituyen la multitud de Agrupaciones con sus inusitadas indumentarias, que a su vez, llevan incardinadas en su esencia, las coplas, tan sugerentes, tan ingeniosas y tan de actualidad, que vienen a recoger todo un anecdotario de sucesos y aconteceres, que por sí mismas y debidamente ordenadas, serían suficientes para sobrescribir una “historia paralela” de la ciudad con muchas referencias al resto de la nación, donde quedarían sintetizados los hechos más destacables tanto por lo sensacionales, como por lo ridículo y esperpéntico de su naturaleza. A modo de exposición resumida de sus distintas modalidades, sólo citarlas, con la sola intención de dejar una constancia de su presencia en las calles, plazas, patios y escenarios donde actúan esas agrupaciones. Son las siguientes: Presentación, Pasodoble, Tango, Parodia, Cuplé con Estribillo y Popurrí que como el propio Diccionario de la RAE en su acepción musical define, es como una Composición formada de fragmentos o temas de obras diversas. Queda además el denominado Tema Libre, que no necesita demasiada aclaración. Cuando la picardía y el lenguaje “engañoso” hacen acto de presencia en las coplas de Carnaval, para alguien que no está “en el ajo” o no “es de Cádiz” y no se vivieron ciertos acontecimientos, es muy difícil impregnarse por completo de su contenido y de su sentido real, sin que se piense que esa forma de expresarse ocultando el verdadero sentido de lo que se quiere decir, no es una rebelión contra el lenguaje, sino que es una forma sumamente inteligente de usarlo, como en el caso del sarcasmo o de la ironía.

Sírvanos de ejemplo, los casos en los cuales, cuando no hay libertad de expresión, la gente hace uso de una manera de decir tal, que transmite su mensaje de todos modos y lo hace llegar solo a aquellas personas que lo entiendan. Ahí radica la belleza y el arte de esa manera de hablar que en Cádiz se le da a expresiones habladas, cantadas y escritas. Y hemos de recordar que cuando en España se suprimió la celebración de los Carnavales en 1937 por el general Franco, en Cádiz y en algunos lugares más, no dejaron de celebrarse, aunque con las limitaciones que la prudencia y la cautela aconsejaban. Más tarde, se “toleraron” de manera edulcorada y desnatada, denominándolos Fiestas Típicas Gaditanas, trasladándolas en el calendario hasta después de pasada la Cuaresma, pero sometidos sus festejos a llevar la cara descubierta, rebrotando la afición entre sus gentes, de manera eruptiva. Podría citar algunos casos verdaderamente sangrantes por lo ridículo de su negativa a la presentación pública de ciertas Agrupaciones, pero el espacio es el que manda, y lo que es complementario, es también excluyente.

gadir.net

En ese periodo represivo, el Doble Sentido de las letras de las coplas, cobró un auge inusitado porque había que pasar el filtro de la censura; también se definió por no sé quién, que esa manera de querer decir lo que dices, pero sin llegar a decirlo, es la manera que tiene el ser humano de rebelarse a que se le impongan reglas Y es que al ser humano no le gusta que le impongan reglas y en la época a la que me refiero, bien que había multitud de reglas impuestas y que había necesariamente que cumplir..

Rafael Barroso Jiménez

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UN CHEF EN EL AULA

Albóndigas de choco

Para cuatro o seis comensales. Ingredientes: Un kilogramo de choco, 2 cebollas medianas, 5 dientes de ajo, perejil, sal, pimienta, un vaso de vino, un huevo, pan rallado o miga, al gusto. Elaboración: Se pone agua a hervir y se limpia el choco. Cuando el agua rompa el hervor, añadir el choco y se tiene hirviendo unos cinco minutos. Se reserva y una vez templado, se corta en trocitos y se añaden a la batidora con una cebolla picada, tres dientes de ajo, sal, pimientos, perejil, 1/2 vasito de vino y el huevo. Se bate todo muy bien, se saca toda la masa a un cuenco y se le añade el pan rallado o miga, hasta conseguir una pasta homogénea. Se hacen las albóndigas, se meten en harina y se fríen, se reservan. En una cazuela se ponen a refreír una cebolla y los dientes de ajo picados Una vez refritos se añaden las albóndigas, la hoja de laurel, el 1/2 vasito de vino y un poco de agua. Se prueba de sal y se deja hervir a fuego medio unos diez minutos. Servir y disfrutar. Nota: El ajo al gusto y el vino que sea fino y de jerez.

Tocino de cielo y almendras Ingredientes: 150 grs. de almendras crudas, 18 galletas maría, 2 vasos de agua, 2 vasos de azúcar, 7 huevos, caramelo liquido. Elaboración: Las almendras y las galletas se trituran y se reservan; por otro lado, en una cazuela se añaden los huevos, el agua y el azúcar y con una varilla se mezcla todo muy bien. Se añaden a esta mezcla las almendras y las galletas molidas, se vierte todo a un molde caramelizado y se pone al baño maría en el horno durante 45 minutos aproximadamente y a 180º. Nota: Los hornos suelen tener diferencias unos de otros. Por eso, se debe estar atento a partir del tiempo señalado, pinchando con un palillo de pincho y que salga seco.

Jesús A. Melero

RINCÓN DEL SIBARITA

El rey de la buena mesa Hipócrates en el siglo V a.C., fue el primer médico en recomendarlo a sus pacientes. Posteriormente, dejaron huella escrita sobre sus cualidades, los célebres Mateo Alemán, Lope de Vega, Miguel de Cervantes, etc.

Hoy en día, un pata negra “de primera”, sigue siendo un lujo para el paladar y un bien escaso para los bolsillos más modestos. De ahí que, en la actualidad, encontramos en el mercado multitud de tipos de jamón, e infinidad de precios en función del peso, la raza del cerdo, de su alimentación, del tiempo de crianza, si es macho o hembra, pata o paletilla, el origen, la marca y un sinfín de condicionantes que, por extenso, no entran en este espacio. ¿Cómo reconocer sin probarlo que un jamón es exquisito? Si no eres un experto,

se recomienda consultar con el Maestro Jamonero para que le realice una “cala”; es decir: introducir en las articulaciones del jamón una aguja hecha con hueso de tibia de vaca, que el especialista se lleva a la

nariz para, a través del olfato, determinar la calidad y curación de tan preciado manjar. En este pasado mes, repleto de comidas de empresas, de amigos, de peñas y de cualquier otro grupo, no existía ni un solo menú donde no constara el jamón como elemento presidencial. Al mismo tiempo, en muchos de nuestros hogares, se le había reservado un rinconcito para colocarlo, venerarlo, adorarlo, rogando “por los clavos de una puerta vieja”, que no se acabara. Os dejo porque se me hace la boca agua y voy directo al frigorífico, donde guardo un poco de este delicioso producto.

Diego Montero

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NUESTRA ASOCIACIÓN INFORMA

El pasado día 1 de diciembre se celebró la Asamblea General de nuestra Asociación de Alumnos. Posteriormente, tuvo lugar la Asamblea Extraordinaria con la presentación de la nueva Junta Directiva y la exposición de su programa, la incorporación de nuevas vocalías y la edición de la revista “Aula Inquieta” obteniendo por unanimidad la aprobación de los asistentes. Composición de la Nueva Junta Directiva: Presidente: Ángel Bautista. Vicepresidente: José Carlos Moreno. Secretario: Carlos Vázquez. Tesorero: Antonio Herrera. Vocal Conferencias: Francisco Rodríguez. Vocal Viajes Culturales: Carmen Caro. Vocal de Senderismo: Miguel Betanzos. Vocal Blog y Cartelería: José Castillo. Vocal Fotografía: José Ruiz. Vocal Comunicación: José Carlos Moreno. Vocal de Coordinación: Carlos Vázquez. Desde estas líneas invitamos a los socios a colaborar con su participación. Estas son nuestras propuestas en estudio: La Vocalía de Senderismo anda

preparando para este mes de enero una de las rutas más interesantes a nivel de biodiversidad. Se trata de “Los Llanos de Rabel”, sendero que se encuentra dentro de la Zona Protegida del Parque Natural Sierra de Grazalema y por tanto,

está sujeta a la previa e imprescindible autorización por parte de las personas responsables del Parque. Al mismo tiempo, se anda buscando un restaurante que nos atienda bien y en el que quepamos todos. La citada actividad se desea programar para finales de enero pero depende de que recibamos por escrito la autorización. El Vocal del Grupo de Fotografía nos comenta que para el mes de enero van a continuar estudiando nociones básicas de Photoshop, al mismo tiempo, se va a plantear

la posibilidad de repetir la charla sobre Phoscape debido al éxito de su anterior exposición. De otra parte, también están realizando gestiones con Mariano Cano y Miguel Quirós (miembros de la Agrupación Fotográfica Jerezana San Dionisio) para que les sigan hablando sobre técnicas fotográficas. La Vocalía de Coordinación tiene para este mes como objetivo, contactar con todos los delegados y explicarles los fines concretos de esta vocalía. También se encargarán de fomentar la actividad de Grupos de Lectura en aquellas aulas donde no se hayan creado. Los Vocales de Secretaría y Tesorería comenzarán su adaptación al nuevo puesto, que no es poco. La Vocalía de Viajes Culturales tiene en estudio para este mes de enero celebrar por vez primera “El Día del Socio”. Cuando concrete detalladamente dicha actividad lo comunicarán por los medios habituales. La Vocalía de Conferencias tiene programado para el día 17 una conferencia dirigida por D. Carmelo García sobre Parapsicología y otra para el día 24 referente al Tto. en pacientes oncológicos y Cuidados Paliativos, a cargo de Doña María del Carmen Francisco. Al cierre de esta revista, las salas para las conferencias están pendientes de adjudicar por parte de la dirección del AUM del Campus de Jerez.

¿QUIERES COLABORAR?

Te invitamos a colaborar en la revista. Puedes hacerlo como colaborador habitual, esporádico o dando tu opinión sobre sus contenidos. mofejc@yahoo.es Para ver todas las revistas editadas, teclea: uca.es/aula/mayores/aulainquieta Colaboran: Mercedes Gómez; Mariángeles Canal; Jesús A. Melero; José Castillo; Carlos Vázquez; José Carlos Moreno. Invitados: Manuel Ferrer; Rafael Barroso; Juan Luis Sánchez Villanueva; Ricardo Rodríguez; Diego Montero y José Rosales Mateo.

© AULA INQUIETA Nº 6 ENERO 2012