TEMA 1. LOS IMPERIOS BIZANTINO Y CAROLINGIO

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BIZANTINO Y CAROLINGIO

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TEMA 1.TEMA 1.-- BIZANCIO Y EL IMPERIO BIZANCIO Y EL IMPERIO CAROLINGIOCAROLINGIO

TEMA 1. LOS IMPERIOS BIZANTINOS Y

CAROLINGIO

1.- El fin

del

mundo

antiguo

2.- El

imperio

bizantino.

El espacio

y el tiempo

3.- La

organización

del imperio

bizantino

4.- El

arte

bizantino.

Santa

Sofia

5.- Los

francos y

el imperio

carolingio

1.1 La

ruptura de

la unidad

del imperio

2.1 Del imperio

romano al

imperio

bizantino

3.1 El

gobierno y la

administració

n

4.1 La

arquitectura

bizantina

5.1 El

espacio y la

evolución

histórica

6.-

Sociedad,

cultura y

arte

carolingios

6.1 La

sociedad

1.2 Los

imperios de

Oriente y

occidente

1.3 El islam.

Una nueva

civilización

2.2 El espacio

y la evolución

histórica

3.2 Las

bases

económicas

y sociales

3.3 La

influencia

de la

iglesia

4.2 Los

mosaicos y

los iconos

5.2 El gobierno

y la

administración

del territorio

5.3 Las

actividades

económicas

6.2 La cultura

6.3 El arte

1.1.-- LA RUPTURA DE LA UNIDAD LA RUPTURA DE LA UNIDAD DEL IMPERIO ROMANODEL IMPERIO ROMANO

LA DIVISIÓN DEL IMPERIOLA DIVISIÓN DEL IMPERIO

� Imperio romano de Occidente. Desaparece en el 47 6 Odoacro(Hérulo) depone a Rómulo Augústo (último emperador romano).Final Edad Media y principio Edad Media-

�Imperio Romano de Oriente

Imperio Bizantino sobrevivió a las invasiones germánicas y se

mantuvo hasta 1453

2.2.-- EL IMPERIO BIZANTINOEL IMPERIO BIZANTINO� EVOLUCIÓN HISTÓRICA

BIZANCIO construida por Constantino en el 330.

Capital de todo el Imperio romano de Oriente

Nombre: Nueva Roma – ConstantinoplaNombre: Nueva Roma – Constantinopla

ETAPAS DE LA HISTORIA DE BIZANCIO

EL IMPERIO BIZANTINO(395-1453)

GOBIERNO

EMPERADOR

dirige

es jefe religioso

administración

ejército

+

Red de funcionarios: ejecutan sus órdenes

+

ejército

+

importante

JUSTINIANO

SOCIEDAD

URBANA

ciudades

Constantinopla

Efeso

Tesalónica

funciones

ECONOMÍA

agricultura artesanía

comercio

ejército

+cuerpo de diplomáticos: representan Emp.

funciones

sedes

obispado gobierno ejército

centros económicos

LA SOCIEDAD BIZANTINA

EL IMPERIO BIZANTINO

CULTURA

LATÍN = GRIEGO RELIGIÓN

disputas

GUERRA DE LOS ICONOSS.VIII

iconoclastas iconolatras

Contrarios a los iconos

CISMA DE ORIENTE1054

Ruptura con Iglesia de Roma

Nacimiento de la Iglesia ortodoxa

ArteArteBizantinoBizantino

Arte bizantino 28

EL ARTE BIZANTINO

ARTE

ARQUITECTURA

iglesias

PINTURA MOSAICOS

iconos recubren bóvedas y muros

elementos

Plantade

cruz griega

cúpulas Pechinas(triángulos esféricos)

ARTE BIZANTINO: LOCALIZACIÓN

Se desarrolló en la parte oriental del Imperio romano, en Rávena (Italia) , principalmente en Kiev (Rusia) y en otros estados eslavos.

El Imperio Bizantino en la época de Justiniano (S. VI).

ARTE BIZANTINO: CONTEXTO HISTÓRICO

Tras la división del antiguo Imperio romano, se creó en oriente el Imperio Romano de Oriente, posteriormente llamado Bizantino.

• Tuvo su origen tras la fundación de la ciudad de Constantinopla en el 324.Constantinopla en el 324.

• En esta ciudad confluyeron los valores artísticos de la cultura griega y la cultura oriental, de las creencias cristianas y siendo la única heredera de la dignidad imperial romana.

• Duración: S. IV hasta el S. XV.

ARTE BIZANTINO: EVOLUCIÓN ARTÍSTICA

1. Siglo de Oro S. VI Reinado del emperador Justiniano.

Santa Sofía de Constantinopla y San Vital en Rávena.

2. Periodo iconoclasta S. VIII. Prohibición de 2. Periodo iconoclasta S. VIII. Prohibición de imágenes religiosas

3. Periodo post-iconoclasta S. IX- XV Cisma de Oriente y expansión del arte Bizantino fuera de las fronteras del imperio. San Marcos de Venecia y San Basilio en Moscú.

Arquitectura: CaracterísticasArquitectura: Características

� Abovedada. Cúpula sobre pechinas de influenciapersa y sasánida.

� Se crea un capitel cúbico de forma troncocónicay decorado con rehundidos vegetalesesquemáticos. Se desarrolla un segundo cuerpoen forma de pirámide invertida llamadoCIMACIO. Técnica de trépano.CIMACIO. Técnica de trépano.

� Arco de medio punto.� Planta DE CRUZ GRIEGA, con los brazos

iguales.� Decoración vegetal de tradición Siria:

antinaturalista, esculpida a bisel y a trépano.� Bajo la soberanía de Justiniano (527-65)

intensa actividad constructiva para representarla importancia de la iglesia y del Imperio. Eltipo de espacio ideal es la iglesia con cúpula.

Arte bizantino 33

ARTE BIZANTINO: ARQUITECTURA

Adaptó el modelo tardorromano de planta basilical hasta el siglo VI, mantuvo el atrio, aunque reducido, el nártex y la cubierta a dos aguas, añadiendo elementos nuevos como la tribuna o matronio como la tribuna o matronio (mujeres).

-elementos de la tradición arquitectónica romana: el arco de medio punto, bóveda de cañón, la bóveda de arista y la columna, especialmente la corintia.

· A partir del siglo VI se introducen cambios que la diferencian de las obras de la época anterior:

Uso de cúpulas sobre pechinas o trompas

-medias cúpulas

- exedras - exedras

- tribuna

- el cimacio, en la parte superior del capitel,

pieza en forma de pirámide truncada e invertida

ARQUITECTURAARQUITECTURA

�� PECHINAPECHINA:: triángulo triángulo curvilíneos que se curvilíneos que se forman entre los cuatro forman entre los cuatro arcos que realizan la arcos que realizan la transición de una planta transición de una planta cuadrada la base cuadrada la base cuadrada la base cuadrada la base circular de la cúpula.circular de la cúpula.

�� MACHÓNMACHÓN:: pilares que pilares que se utilizan como se utilizan como elementos de sustento o elementos de sustento o como contrafuertes para como contrafuertes para reforzar los murosreforzar los muros..

Se diferencian de la tradición romana en la sobriedad de sus exteriores, construidos con piedra y ladrillo sin decorar, frente a la riqueza de sus interiores cubiertos con grandes mosaicos y pinturas. Esos interiores con luz, decoración y espacio simbólico al servicio de la fe cristiana.

ARTE BIZANTINO: OBRAS ARQUITECTÓNICASSiglo VI

Santa Sofía Constantinopla. Autores: Antemio de Tralles e Isidoro de Mileto. Alzado, cúpula, planta, interior y exterior

San Vital de Rávena: Planta centralizada octogonal

- Deambulatorio con bóveda de aristaÁbside con dos sacristías a cada ladoNártex con dos torres que permiten el acceso a la tribunaTribuna sobre el deambulatorioLuz centralizada desde la cúpulaÁbside más iluminadoDecoración con mosaicos que acentúan la desmaterialización del espacioBóveda central que se apoya en 8 pilares y 7 exedras que dinamizan y amplían

el espacio

Siglo XI

San Marcos de Venecia

Siglo XVI

San Basilio, Moscú

ARTE BIZANTINO: ESCULTURA, ORFEBRERÍA Y TRABAJOS EN MARFIL

Se alejó de los modelos clásicos: olvido del desnudo, se sabe de algunas estatuas dedicadas al emperador, no obstante las principales muestras de escultura se concretan en piezas de orfebrería y esmaltes litúrgicos.

Destinados a la glorificación del emperador o de altos mandos políticos y religiosos.

Objetos mobiliarios: Cátedra de Maximiano en Rávena

Dípticos, trípticos polípticos consulares, obras de tipo conmemorativo en las que se Dípticos, trípticos polípticos consulares, obras de tipo conmemorativo en las que se realzaba la figura del cónsul.

Disposición de las figuras frontalSin perspectiva

Ausencia de movimiento

Rigidez y jerarquíaPara transmitir solemnidad y espiritualidad en el personaje representado.

Utilizaron las técnicas empleadas antes por los romanos, mostrando preferencia por el opus tesselatum, con una rica variedad cromática en la que el dorado tenía un papel muy importante.

Tema: iconografía religiosa:

Pantocrator y Theotokos , representaciones de los emperadores con su séquito y con figuras divinas o

ARTE BIZANTINO: MOSAICOS

con su séquito y con figuras divinas o santos

Representaciones hieráticas, simétricas, planas y frontal sobre fondos dorados, esta representación antinatural confiere a la escena un carácter divino y atemporal: espacio celeste

Decoran interiores: cúpulas, bóvedas, ábsides

Mosaicos de Justiniano y Teodora en San Vital de Rávena.

ARTE BIZANTINO: PINTURA

Iconos y miniaturas de libros, el icono es un cuadro religioso sobre tabla donde de pinta la imagen de santos, mártires, Virgen y Cristo.

Siguen los mismos Siguen los mismos parámetros que en el mosaico y mantienen su carácter espiritual.

EsquemaEsquema

� Características culturales del Imperio bizantino.

� Etapas históricas◦ Creación de Bizancio: Diocleciano, Constantino, Teodosio.

◦ Justiniano: Arte Bizantino Temprano siglos VI-VII◦ Justiniano: Arte Bizantino Temprano siglos VI-VII◦ Periodo Iconoclasta 726-843.◦ Segunda Edad de Oro 843-1204: Arte bizantino medio.

◦ Arte bizantino tardío y Arte Eslavo 1204-1453

Arte bizantino 46

Santa Sofía de Constantinopla s. Santa Sofía de Constantinopla s. VIVI

Construida por Justiniano con columnas y mármolesdel Egeo y de lugares lejanos como las costasatlánticas de Francia. En un plazo de 5 años, laiglesia, pudo consagrarse. Según la tradición.Justiniano dijo entonces "Salomón, te he vencido".Los arquitectos fueron Antemio de Tralles e Isidoro deMileto, eran grandes teóricos de la ingeniería y de laMileto, eran grandes teóricos de la ingeniería y de lafísica. La primera cúpula, se hundió en 558, y fuesustituida por una cúpula de nervaduras más elevadaque se terminó en 563. La parte occidental de estasegunda cúpula volvió a caerse en el 989 y fuereparada por Tiriades, arquitecto armenio; y en 1356se hundió la parte oriental. Los conquistadores turcosen 1453 elevaron los 4 minaretes, los mosaicosfigurativos, todos de fecha posterior a Justiniano seembadurnaron con pintura amarilla, y se colgaron los

Arte bizantino 47

Arte bizantino 48

Santa Sofía. PlantaSanta Sofía. Planta

Arte bizantino 49

Arte bizantino 50

Planta Santa SofíaPlanta Santa Sofía

Rectángulo de 71 por 77 m. precedido por un atrio,y un nartex. Eje longitudinal hacia el ábside,siguiendo el ejemplo de las plantas basilicales.Dentro del espacio, cuatro enormes pilares, ycuatro arcos que sustentan pechinas sobre las quese alza la cúpula gallonada con 40 nervios. queenmarcan 40 ventanas. Los pilares de los ladosnorte y sur sobresalen por encima de los tejados.norte y sur sobresalen por encima de los tejados.Al este y oeste el empuje se distribuye sobremedias cúpulas de diámetros iguales (33 m.)sustentadas por pilares contrarrestados a su vezpor tres nichos que se abren en arcadas entre ellas.Únicamente los ocho pilares principales estánformados por grandes sillares. Los muros, en todosu espesor, están construidos de ladrillos delgadoscon lechos de mortero alternados con hiladas depiedra caliza. Arte bizantino 51

Santa Santa Sofía. Sofía. InteriorInterior

Arte bizantino 52

Arte bizantino 53

Santa Santa Sofía. Sofía. InterioInterior de la r de la CúpulaCúpulaCúpulaCúpula

Arte bizantino 54

Santa Santa Sofía. Sofía. CapitelCapitel

Arte bizantino 55

Arte bizantino 56

Interior de Santa SofíaInterior de Santa Sofía� A los lados norte y sur, arcadas de 5 vanos

flanquean la nave a cada lado y sobre ellas vanotras arcadas de 7 vanos en las tribunas.

� Aspecto amplio, despejado, ligero: un recintocupular cuadrado, forma el centro del edificio.Sobre 4 anchas arcadas de pilares flota la cúpulalisa inmersa en una luz gracias a las 40 ventanasque se abren en su arranque.

� Los pilares, muy voluminosos, quedan disimulados� Los pilares, muy voluminosos, quedan disimuladospor su revestimiento de mármol. Los capiteles demármol están cubiertos de hojas en trépano. Aesta profusión de colores se unen el oro, la plata yel mosaico. La cúpula iba recubierta de mosaicodorado y una gran cruz siendo analogía del cielo.Todo este sistema era utilizado para disimular suestructura, creando con ello un clima irreal dondelos limites del espacio arquitectónico resultabandifusos. Arte bizantino 57

Santa Sofía. ExteriorSanta Sofía. Exterior

Arte bizantino 58

Santa Sofía. CúpulaSanta Sofía. Cúpula

Arte bizantino 59

San Sergio y San Baco San Sergio y San Baco

Arte bizantino 60

San Sergio y San Baco. San Sergio y San Baco. InteriorInterior

Arte bizantino 61

San Sergio y San Baco 526San Sergio y San Baco 526--536536

� Comenzada por Justiniano como promesa al ser absuelto de conspirar contra su predecesor Anastasio. Construida con mampostería de ladrillo reforzada con hiladas de sillería. La construcción está sostenida por 8 pilares que forman un octógono colocado dentro de un cuadrado irregular.

� Columnatas de dos pisos le separan del � Columnatas de dos pisos le separan del deambulatorio y de las tribunas situadas sobre él. Columnas pareadas sostienen un arquitrabe en el piso bajo y arcadas triples al nivel de la tribuna.

� Sobre el espacio central se alza una bóveda gallonada, en la que alternan paños rectos y curvos. En los rectos se abren ventanas de medio punto. Nichos semicirculares cubiertos con bóveda de horno que reciben el empuje de la cúpula central. Solo conserva la decoración original de los capiteles.

Arte bizantino 62

RávenaRávena

En el año 402 Honorio traslada la capital del Imperio a Rávena. Durante el "reinado" de Gala Placidia se construyen los baptisterios de los arrianos y de los ortodoxos y el Mausoleo de Gala Placidia. En el 476 cae el Imperio Romano de Occidente en manos de Odoacro, que se de Occidente en manos de Odoacro, que se adueña de Rávena. En el año 540, Belisario, general de Justiniano la conquista para el Imperio de Oriente. Rávena vuelve a ser centro político y religioso más importante de Italia, como sede del imperio en occidente, con una intensa actividad constructora: San Vital, San Apolinar in Classe, y reconstrucción de San Apolinar el nuevo.

Arte bizantino 63

San Vital de Rávena. 548San Vital de Rávena. 548� Consagrada por Maximiano en 548. Financiada

por Giuliano el Argentario .� Planta central, cubierta con una cúpula octogonal

de tubos de arcilla, sobre tambor, en la que seabren 8 ventanas. Apoyada sobre 8 pilares consus correspondientes arcos, envuelta por undeambulatorio con bóvedas medievales ytribunas.

� Aparejo de ladrillo con cal, reforzado con hiladas� Aparejo de ladrillo con cal, reforzado con hiladasde piedra.

� El campanario es del siglo X y Los contrafuertesque sujetan las bóvedas son del año 1000. Laentrada a la basílica es del siglo XVI.

� Los fustes y capiteles fueron importados de lostalleres del Proconesia. Capiteles compuestos.

� Interiormente está revestida de mármolespolicromos y mosaicos.

Arte bizantino 64

Planta San Vital de RávenaPlanta San Vital de Rávena

Arte bizantino 65

San Vital de Rávena. ExteriorSan Vital de Rávena. Exterior

Arte bizantino 66

San Vital de Rávena. San Vital de Rávena. InteriorInterior

Arte bizantino 67

ARTE ARTE BIZANTINOMOSAICO

San Vital. Capiteles y San Vital. Capiteles y mosaicosmosaicos

Arte bizantino 69

Artes decorativas: mosaicoArtes decorativas: mosaico

� Conserva de la época romana y helenística la importancia dela figura humana en la composición, la claridad visual de laacción, un cierto sentido de la medida y la armonía.Subordinación de las medidas y las formas al simbolismo queproviene del arte paleocristiano.

� Frontalidad y la simetría. La figura principal destaca por sutamaño. Se renuncia a la profundidad y al volumen.Anatomía antinaturalista. Formas alargadas para darsensación de espiritualidad. Hieratismo y tendencia asensación de espiritualidad. Hieratismo y tendencia aresaltar los ojos, que se agrandan y quedan fijos en elinfinito de influencia tardo imperial. Ropajes ricos perogeométricos.

� Los mosaicos recubren las paredes de las construccionesdonde terminan los mármoles multicolores. Los mosaicos sonde teselas, con fondos dorados, de un gran lujo, y los temas,procesionales que ensalzan el poder del emperador yreligiosos: PANTOCRATOR (Cristo en majestad, a vecessentado sobre un trono con gemas, símbolo de soberanía,con el libro de la ley en una mano y en actitud de bendecircon la otra) y THEOTOKOS (Virgen como trono de la santasabiduría de Cristo, como madre). Se les representa a ambos

Arte bizantino 70

San Vital. Mosaico de JustinianoSan Vital. Mosaico de Justiniano

Arte bizantino 71

Justiniano y su corteJustiniano y su corteEl emperador con una patena de oro en la mano, elmanto purpúreo y el nimbo, símbolo del poderimperial de origen divino, va hacia el ábsideprecedido por el obispo Maximiano, que lleva en lamano una cruz; un diácono sostiene los evangeliosy un subdiácono se adelanta con el incensario. Alotro lado el ejército con el general Belisario y suhijo. La escena, encargada por Maximiano, tienehijo. La escena, encargada por Maximiano, tieneun carácter ceremonial cortesano simbólico y dededicatoria para confirmar la piedad del emperadory su esposa que, por otro lado, nunca estuvieronen Rávena. Intento de retrato: Maximiano estácaracterizado : alto, calvo, ojos azules. Se creeque el personaje en segundo plano es Giuliano elArgentario. FRONTALIDAD, FIGURAS PLANAS,SIMETRIA, HIERATISMO Gran ornamentación, lujoy pompa resaltados por las teselas doradas del

Arte bizantino 72

Teodora y su corteTeodora y su corte

Arte bizantino 73

Teodora y su corteTeodora y su corte

Teodora, bailarina y prostituta antes queemperatriz, abre el cortejo. Cabeza circundada porun nimbo. En la mano lleva un cáliz recubierto depiedras preciosas, mientras que un cortesanolevanta la cortina y muestra la fuente. Con suriquísimo vestido purpúreo, en el que abundan losriquísimo vestido purpúreo, en el que abundan losbordados, y entre ellos los tres reyes magoshaciendo la ofrenda de los dones, que refuerza laimagen de la ofrenda y equipara a los emperadoresa los magos, ornamentación como símbolo cristianode inmortalidad. Cerca de Teodora hay otras figurasde mujeres, que la tradición señala como Antoninay Giovanina, esposa e hija del general Belisario.

Arte bizantino 74

San Apolinar el Nuevo. San Apolinar el Nuevo. Arte bizantino 75

San Apolinar el Nuevo. Procesión de San Apolinar el Nuevo. Procesión de santossantos

Arte bizantino 76

San Apolinar el Nuevo s. VISan Apolinar el Nuevo s. VI� Realizada para el rito arriano, dedicándola a Cristo

por Teodorico en el primer cuarto del siglo VI, fuereconsagrada al culto católico en el año 561. Labasílica, por su proximidad al palacio real, hacíalas veces de capilla palatina, lo cual explica suabundante decoración. Cuando se trasladaron aella las reliquias de San Apolinar, en el siglo IX,desde Classe, tomó su nombre actual.desde Classe, tomó su nombre actual.

� El interior de tres naves y doce columnas (comolos apóstoles) de mármol griego con capitelescorintios y cimacios con cruz. En las enjutasfrescos renacentistas con santas y santos.

� Decoración de mosaicos que representanprocesiones que refuerzan el sentido direccionalhacia el ábside.

Arte bizantino 77

Mosaicos San Apolinar el NuevoMosaicos San Apolinar el Nuevo

Pared derecha: cortejo de las 22 vírgenes deépoca bizantina, vestidas ricamente yadornadas con perlas y piedras preciosas,van al encuentro de la Virgen Teotokos,llevando en sus manos la corona de lagloria, el prado está sembrado de flores, ygloria, el prado está sembrado de flores, yla procesión está separada rítmicamentecon palmeras. En la otra pared, 26 mártiresse dirigen hacia el Pantocrator rodeado de 4ángeles.

Arte bizantino 78

San Apolinar in ClasseSan Apolinar in Classe

Arte bizantino 79

San Apolinar in ClasseSan Apolinar in Classe� Se fundó en 532 con dinero de Giuliano el

Argentario para albergar las reliquias deSan Apolinar. Fue consagrada porMaximiano

� Planta basilical de tres naves, separadaspor arquerías de trece tramos soportadaspor arquerías de trece tramos soportadaspor columnas de mármol veteadoimportado. Columnas con basa y capitelvegetal con técnica de trépano y, sobre él,un cimacio con cruz. La decoración y lasventanas acentúa la tendencia direccionalhacia el ábside semicircular al interior ypoligonal al exterior. Arte bizantino 80

San Apolinar in classe San Apolinar in classe

Arte bizantino 81

Mosaicos del ábside de San Apolinar in Mosaicos del ábside de San Apolinar in ClasseClasseEn la parte alta del arco triunfal: busto de Cristonimbado en medallón, a los lados el tetramorfos(siglo IX). Doce ovejas suben hacia ellos (símbolo delos apóstoles), salen de dos ciudades: Jerusalén yBelén. Debajo dos palmeras símbolo del martirio. Enel ábside la mano de Dios que sale de nubes eindica la cruz, que sobresale sobre 99 estrellas enalusión a la parábola de las 99 ovejas. En los brazosalusión a la parábola de las 99 ovejas. En los brazosde la cruz el alfa y la omega, símbolo de la vidafinita del hombre. Bajo la cruz la frase "salus mundi"y encima el anagrama de Cristo en griego. En unmar de nubes los profetas Elias a la derecha yMoisés a la izquierda, símbolo de la transfiguración.Sobre un prado verde con múltiples flores y plantasque representan la felicidad de toda la naturalezapor la salvación de Cristo, resalta, la figura delpastor Arzobispo San Apolinar orando con la casullay el palio arzobispal. Desproporción en todo lorepresentado.

Arte bizantino 82

Iglesias II Edad de OroIglesias II Edad de Oro

PLANTA CRUCIFORME CUPULADA que derivade la basílica de la época de Justiniano. Enella la cúpula sobre tambor, descansa sobre4 pilares en las esquinas de la cruz, cuyosbrazos se cubren de bóvedas de cañón. Enlos recodos que forma la cruz suele habercuatro salas, cubiertas con bóvedas decuatro salas, cubiertas con bóvedas dearista, con lo que el exterior es rectangular.La cabecera se remata con un gran ábsidecentral y dos más pequeños laterales, y enlos pies se sitúa un nartex. Ejemplo KilisseCamii, Iglesia del Pantocrator, Iglesia lateralde Hosios Lukas.

Arte bizantino 83

Kilyse Camii. EstambulKilyse Camii. Estambul

Arte bizantino 84

Monasterio de Dafne. AtenasMonasterio de Dafne. Atenas

Arte bizantino 85

Santos Apóstoles TesalónicaSantos Apóstoles Tesalónica

Arte bizantino 86

Hosios Hosios LukasLukas

Arte bizantino 87

Patanasa. MistraPatanasa. Mistra

Arte bizantino 88

San Salvador de Kora. EstambulSan Salvador de Kora. Estambul

Arte bizantino 89

Capilla palatina. PalermoCapilla palatina. Palermo

Arte bizantino 90

Pantocrator Cefalú (Sicilia)Pantocrator Cefalú (Sicilia)

Arte bizantino 91

Teotokos. Torcello (Venecia)Teotokos. Torcello (Venecia)

Arte bizantino 92

San Marcos de Venecia s. XISan Marcos de Venecia s. XIEl traslado de las reliquias de San Marcos desde Alejandría en el 826 lleva a la construcción de una primera iglesia dedicada a San Marcos, en el siglo IX. Hacia 1060 se levanta un nuevo edificio bizantino. Planta de cruz griega. Sobre los cuatro extremos de los brazos y el crucero se levantan cinco grandes cúpulas. Decoración de mármoles de colores que cúpulas. Decoración de mármoles de colores que revisten los pilares y las paredes y mosaicos dorados con representaciones de Pantocrator y Teotokos. En el exterior los muros del nartex se revistieron con mosaicos, placas de mármol y esculturas. Una gran parte de la decoración se trajo desde Constantinopla como botín, junto con los cuatro caballos de bronce colocados sobre la portada central (del siglo IV A.C.). En el siglo XV se añadieron los gabletes de estilo gótico florido sobre la fachada y en el XVII los grandes mosaicos de la parte alta. Está construida en ladrillo, incluso los

Arte bizantino 93

San Marcos de Venecia. PlantaSan Marcos de Venecia. Planta

Arte bizantino 94

San Marcos de Venecia. San Marcos de Venecia. ExteriorExterior

Arte bizantino 95

San Marcos San Marcos de Venecia. de Venecia. InteriorInteriorInteriorInterior

Arte bizantino 96

San Marcos de Venecia. Pala de San Marcos de Venecia. Pala de Oro.Oro.

Arte bizantino 97

Pala de Oro. Pantocrator. Pala de Oro. Pantocrator. TetramorfosTetramorfos

Arte bizantino 98

Pala de OroPala de Oro

Obra gótica del orfebre veneciano GiampaoloBoninsegna (1345), sobre una pieza originariade Constantinopla realizada en el 978. Eliconostasio se compone de 80 esmaltes que serefieren a la vida de Cristo, de la Virgen y deSan Marcos. Imágenes de profetas, ángeles,San Marcos. Imágenes de profetas, ángeles,evangelistas y emperadores de Oriente.

Arte bizantino 99

Arte RusoArte Ruso� SANTA SOFÍA DE KIEV S. XI, obra de

arquitectos bizantinos de Constantinopla,aunque redecorada en el barroco: 5 naves, 5ábsides y cúpulas sobre tambores. Iglesiametropolitana rusa. Planta de cruz griegainscrita. Santa Sofía de Novgorov perteneceya al siglo XIII.ya al siglo XIII.

� ESTILO NACIONAL RUSO: tendencia a aligerarel aspecto macizo y estético de las iglesiasbizantinas, a ello contribuyen las cúpulasbulbosas. SAN BASILIO de Moscú es unaiglesia de la época de Iván el terrible, sigloXVI, se trata de una iglesia pictórica en la quese exageran todas las característicasanteriores.

Arte bizantino 100

Santa Sofía Novgorod. S.XIIISanta Sofía Novgorod. S.XIII

Arte bizantino 101

Santa Sofía KievSanta Sofía Kiev

Arte bizantino 102

San San Basilio Basilio Moscú Moscú s. XVIs. XVI

Arte bizantino 103

Teotokos. Teotokos. Louvre. S. Louvre. S. Louvre. S. Louvre. S. XIVXIV

Arte bizantino 104

San San Jorge. S. Jorge. S. XVXV

Arte bizantino 105

EL MOSAICO COMO REVESTIMIENTO IDEAL PARA LOS INTERIORES BIZANTINOS.

POR SU RIQUEZA, COLORIDO Y POR SU RIQUEZA, COLORIDO Y CAPACIDAD DE REFLEJAR EL BRILLO DEL SOL O LA LUZ DE LAS VELAS.

� Consiste en disponer pequeños fragmentos (TESELAS) de pasta vítrea, mármol o piedra coloreados por medio de óxidos metálicos en una superficie de cemento fresco.

� Los fragmentos, por lo común de forma irregular, y que en ocasiones pueden ir recubiertos de láminas que en ocasiones pueden ir recubiertos de láminas de plata o de oro, van componiendo ordenadamente un dibujo previo.

� Se consigue así una representación multicolor y efectista que puede variar según la incidencia de la luz en las teselas.

� EL MOSAICO AL SERVICIO DE UN ARTE MISTICO, IDEAL Y ESPIRITUAL.

� LA RIQUEZA MATERIAL TIENE COMO FINALIDAD EL ACERCAR AL HOMBRE A LA FINALIDAD EL ACERCAR AL HOMBRE A LA OMNIPOTENCIA DE DIOS.

CANON DEL CUERPO HUMANO

Los seres humanos de los mosaicos bizantinos son arquetipos, figuras alejadas de la realidad visual, cuya definición visual, cuya definición formal y proporciones están previamente establecidas mediante estrictas reglas.

� Sólo en algunas representaciones imperiales asociadas al culto de la divinidad, como las de Justiniano y Teodora en "San Vital de Rávena", o las del emperador Juan II y la emperatriz Irene en "Santa Sofía de Constantinopla“, se entiende al hombre como individuo que vive en una época determinada.

VIRGEN CON NIÑO ENTRE JUAN II E IRENE

Estas figuras se sitúan en un fondo de oro, y las referencias espaciales, cuando las hay, no son lugares en sentido propio sino más bien un concepto de él, su abstracción.

La Naturaleza no se concibe como tal en sus accidentes y particularidades, sino como algo que contribuye a identificar una determinada escena o contribuye a identificar una determinada escena o que coopera a la composición de las formas.

Lo mismo ocurre en las representaciones de edificios, mobiliario u objetos. Las arquitecturas no intentan crear un espacio ficticio, un espacio que entre en contradicción con la esencia bidimensional del muro o que contribuya a hacer percibir una engañosa profundidad inexistente.

En todo caso, las arquitecturas y los distintos elementos tridimensionales no intentarán profundizar en el espacio, sino avanzar hacia el espectador para dar lugar a una "perspectiva invertida"

Al contemplar un mosaico bizantino no se perciben colores reales, o siquiera posibles, sino colores que, a través de su armonía y contraposición, crean un sugestivo mundo capaz de conmovernos y alejarnos de nuestro entorno inmediato.

En este mundo, apenas si tiene lógica la presencia de sombras, del claroscuro que da el volumen a los de sombras, del claroscuro que da el volumen a los cuerpos.

� Sólo en el tratamiento de los pliegues o en algunos elementos arquitectónicos se adivina una cierta voluntad de crear distintos planos de profundidad.

ICONOGRAFÍAICONOGRAFÍALos bizantinos fijaron una iconografía oficial y adjudicaron un lugar en el templo para cada asunto sagrado:El ábside se reservó a Cristo en Majestad, que aparece sentado sobre el globo del universo (Cosmocrátor). Le cortejan ángeles y santos como un emperador entronizado rodeado por su gabinete un emperador entronizado rodeado por su gabinete de ministros, reproduciendo el protocolo del basileus bizantino.

� También podemos encontrar al Cristo Pantocrátor(Todopoderoso) en la cúpula, de medio cuerpo, muy raramente de cuerpo entero, inscrito en un círculo o en una aureola, símbolo de lo eterno y de su gloria

� En ocasiones, las representaciones de Cristo son simbólicas, apareciendo en su lugar la Cruz o el Cordero.

� A partir del Concilio de Efeso (431) se representó a la Virgen Madre de Dios (Theotocos) en la cabecera de la Iglesia.

� El tipo más antiguo es la denominada "VIRGEN CONDUCTORA" (HODIGITRIA): sentada o de pie, se presenta en una posición totalmente frontal; la mano derecha descansa sobre su pecho, y en el brazo izquierdo sostiene al Niño bendiciendo; este brazo izquierdo sostiene al Niño bendiciendo; este fue el tipo que inspiró las Vírgenes góticas.

� Más relacionada con el culto imperial está la "VIRGEN DE LAS VICTORIAS" (NIKOPEIA); bajo sus iconos y el monograma de Cristo luchaban los ejércitos imperiales. De ahí que se representara sentada en un rico trono, absolutamente hierática, mostrando en su regazo la figura del Niño. En su evolución, este tipo fue el que más influyó en el desarrollo que condujo a la creación de las imágenes desarrollo que condujo a la creación de las imágenes románicas de la "VIRGEN Y EL NIÑO" (MAIESTAS MARIAE).

� Otra aportación iconográfica bizantina, mucho más humanizada, más accesible, en las que María no se entiende sólo como presentadora o trono de Jesús, sino como Madre, es la denominada VIRGEN DE LA TERNURA (ELEUSA), en LA TERNURA (ELEUSA), en la que Jesús se muestra acariciando suavemente a su madre.

� "VIRGEN ORANTE"; María, de pie y de frente, levanta simétricamente sus dos brazos en actitud de plegaria.

� "VIRGEN DEL SENO GRANDE" (BLACHERNIOTISSA). Aparece en su seno una aureola o círculo con el Niño;

� VIRGEN DE LA LECHE (GALAKTOTROPHOUSA), tipo en el que María da de mamar al Niño, etc…

� Las escenas relativas a los Santos, siempre que no se refiriesen al Santo titular de la Iglesia en cuestión, tenían su lugar en las naves laterales.

� Las representaciones del Juicio Final se oponían, desde el muro de entrada, a la imagen del Pantocrátor.Pantocrátor.

OTROS TEMASOTROS TEMAS

� la HETIMASIA, alude a la segunda venida de Cristo (Parusía) a través de un trono vacío con sólo el Evangelio en su asiento, acompañado a veces de los instrumentos de la Pasión y de la Paloma del Espíritu Santo.

� El MANDYLON o Santa Faz

� La DEESIS, en este tema, uno de los más frecuentes del arte bizantino tardío, el Cristo Juez aparece flanqueado por la Virgen y San Juan, implorando el perdón de los pecados de la Humanidad: con esta imagen, la visión del Pantocrátor, sin perder su majestad, parece estar más cerca de la debilidad del ser humano.

La ANASTASIS: el descenso de Jesús al limbo, que en Bizancio sustituyó al tema de la Resurrección.

EL ARTE PROFANO. EL ARTE PROFANO.

SAN VITAL (Rávena)SAN VITAL (Rávena)� Junto a la Corte de la divinidad, dos paneles

celebran la fastuosidad de la Corte imperial. En ellos se conmemoran las ofrendas de la patena y el cáliz de oro que Justiniano y Teodora habían mandado al obispo Maximiliano en 547 con motivo de la dedicación de la Iglesia. La majestuosidad de los personajes, el lujo de sus vestimentas, su los personajes, el lujo de sus vestimentas, su presencia fuera de cualquier accidente temporal, su absoluta frontalidad, a pesar de que la procesión de los mismos parece dirigirse hacia el Cristo del ábside, los alejan de la vida terrestre y los elevan a un mundo casi sobrenatural, en donde el lujo se conjuga a la perfección con la solemnidad.

� Todo ello no fue óbice para que el artista intentase acercarse al máximo a la verdad de los personajes representados. Los rostros de Justiniano y Teodora son verdaderos retratos, realizados quizás con cartones procedentes de Constantinopla. En último término no hay que olvidar que estos mosaicos son sólo una obra de propaganda destinada a manifestar el poder del emperador y de su aliado, el arzobispo el poder del emperador y de su aliado, el arzobispo Maximiliano, en una Rávena reintegrada al seno bizantino.

3.3.-- LOS REINOS LOS REINOS GERMÁNICOSGERMÁNICOS

� FORMA DE GOBIERNO: MONARQUIA� ECONOMÍA: AGRICULTURA LATIFUNDIO

COMERCIO ARTESANIA DECAE

LA ORGANIZACIÓN DE LA ORGANIZACIÓN DE LOS REINOS GERMÁNICOSLOS REINOS GERMÁNICOS

SOCIEDAD dirigida por aristocracia laica y eclesiástica dueña de los latifundios. Campesinos trabajan sus tierras, no pueden abandonar las tierras

CULTURA Y ARTE DECAECULTURA MONASTERIOSARTE SE PARALIZAN LAS

CONSTRUCCIONES

4.4.-- LOS FRANCOS Y EL IMPERIO LOS FRANCOS Y EL IMPERIO CAROLINGIO El Imperio CarolingioCAROLINGIO El Imperio Carolingio

El Imperio de CARLOMAGNOEl Imperio de CARLOMAGNO

� El Reino Franco:◦ Los primeros Merovingios.

� La época Carolingia:◦ Carlos Martel y Pipino el Breve.

Carlomagno:

ObjetivosObjetivos

� Carlomagno:◦ Formación del gran Imperio.◦ Decadencia.

� Aparecen en el siglo lll d.C.

� Se dividieron en:� Francos salios

El Reino FrancoEl Reino Franco..OrigenOrigen

� Francos salios� Francos ripuarios

� Surge la dinastía merovingia en el sigloV d. C

La dinastLa dinastíía a MerovingiaMerovingia

� Gobernaron desde el 481 hasta el 751.

� Descendientes de Meroveo (o Merowig).

Primer monarca: Clodoveo l.� Primer monarca: Clodoveo l.

� Objetivo:◦ Unir a los francos salios del norte del Rin

con los francos ripuarios del bajo Rin

Clodoveo lClodoveo l

� Se extendió desde el Rin hasta los Pirineos.

� Apoyado por la iglesia en todas sus campañas.

� Convirtió a París en capital del Reino Franco.

Pirineos

Reino de Clodoveo l

Bautismo de Bautismo de Clodoveo l

� Finaliza en el siglo Vlll.

� Mediocridad de los sucesores de Dagoberto l.

Decadencia de la Decadencia de la dinastdinastíía merovingiaa merovingia

l.◦ Rois Fainèants ( reyes perezosos)

� El poder real queda en las familias nobiliarias.

◦ Mayordomo

� Mezcla de tradiciones germánicas y derechos de sucesión galorromanos.

� Siglo V: → Simples caudillos

OrganizaciOrganizacióón poln polííticatica

� Siglo V: → Simples caudillos

� La corona pasa a ser hereditaria◦ Con la bendición de la Iglesia

� Surgen los consejos asesores.◦Rey y altos funcionarios

Lotario lLotario l

Monarca Merovingio

� Gobernaron desde el siglo Vll hasta el siglo X d. C.

� Descienden de Pipino el Viejo (Pipino de Landen)� Mayordomo del palacio de Austrasia

DinastDinastíía Carolingiaa Carolingia

� Monarca carolingio del reino franco de Austrasia

� Proclamado mayordomo en el 715.

� Mayores logros:◦ Contra los musulmanes en la batalla de

La La éépoca Carolingiapoca CarolingiaCarlos MartelCarlos Martel

◦ Contra los musulmanes en la batalla de Poitiers en el año 732.

Territorios de Carlos Martel

Carlos Martel y el clero.el clero.

� Fue mayordomo del palacio de Austrasia.

� Depuso al último monarca de la dinastía Merovingia

◦ Childerico lll.

� Conquistó un conjunto de tierras que entregó al papado

Pipino El Breve Pipino El Breve

al papado◦ Estados Pontificios

Territorios conquistados por Pipino el Breve

Carolus Magnus

� Nace el 2 de abril de 742, en Aquisgrán.

� Hijo de Pipino el Breve y Bertrada

� Desde la muerte de Pipino, comparte el reino con Carlomán

Carlos I, el GrandeCarlos I, el Grande

� Decide continuar la guerra que su padre no terminó en Alquitania

Primera misión de Carlos

� Sueño:◦ “Reconstrucción de un poder universal

en Europa, a semejanza del Imperio

FormaciFormacióón de su n de su ImperioImperio

Imperio Romano”

� Debía convertirse al Cristianismo y obliga a su pueblo también.

Carlos en Batalla

� Tras la muerte de Carlomán se autoproclama Rey de todos los francos.

� Combatió a Desiderio entre los años 773 -774

◦ Consiguió devolver las tierras de los Estados Pontificios.Estados Pontificios.

� Combatió a los sajones◦ Eran hostiles al Cristianismo◦ La guerra finalizó en el 804

Territorios conquistados por Carlomagno

� Campañas:◦ Contra los Avaros (década del 790)◦ Los Bohemios (805)◦ Linones (808 -811)◦ Daneses (810)

Sajonia

Baviera Ávaros

Lonbardia

Baviera Ávaros

Musulmanes y vascones

CoronaciCoronacióónn� Rey de los Francos

(768 -814)

� Rey nominal de los LombardosLombardos

(774 -814)

� Emperador de Occidente

(800 -814)

Coronación de Carlos por el papa León lll en la navidad del año 800

� Serie de campañas militares para extender sus dominios.

� Sometió a:◦ Lombardos ◦ Árabes (Al –Ándalus)◦ Sajones

PolPolíítica exteriortica exterior

◦ Sajones ◦ Ávaros

� Divide el territorio en ◦ Condados: Unidad básica de Administración� Cumplían decretos imperiales de cancillería.

PolPolíítica Interiortica Interior

� Cumplían decretos imperiales de cancillería.

◦ Marcas: Zonas fronterizas, a cargo de un marqués, que exigían una defensa militar

◦Missi: o missi dominici, encargados de someter a obediencia a los nobles y autoridades locales

Coronación de Carlos por el papa León lll en la navidad del año 800

Sociedad carolingia

� Monarca con poder absoluto

� Asamblea general:◦ 2 veces al año.◦ Obispos, Duques y Condes◦ Obispos, Duques y Condes◦ Capitulares

LegadoLegado

� Revivir el espíritu militar y cultural.

� Promotor del Renacimiento Carolingio.◦ Movimiento Intelectual y literario.◦ Impulsado por Alcuino de York

� Fundación de la Primera escuela del Reino

� Creación de nuevos obispados◦ Diezmo◦ Diezmo

� Obras públicas:◦ Puentes de madera en el Rin y Danubio

◦ Edificación de palacios

� Fallece en enero de 814

� Su hijo, Luis el Piadoso (Ludovico Pío), le sucede en el trono

DecadenciaDecadencia

� Decide dividir el Imperio entre sus 3 Hijos legítimos:

� Lotario l� Luis ll (Luis el germánico)� Pipino de Alquitania

� Posteriormente, decide incluir a Carlos ll.

Sus hijos mayores se � Sus hijos mayores se rebelaron en:

� 830� 833

Ludovico Pío

� Luis y Carlos, se unieron en contra Lotario.

◦ Fontenoy (841)

� Juramento de Estrasburgo (842)

� Tratado de Verdún (843)

Lotario l

Carlos ll

Luis ll

Carlos ll

Lotario l

Territorios después del tratado de Verdúm