Post on 14-Mar-2020
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Tejidos artesanales y el telar vertical misak: nueva perspectiva desde el diseño
de vestuario, como medio de conservación cultural y aporte sustentable
Leidy rocio tombé montano.
Enero 2016.
Universidad san buenaventura
Facultad de arquitectura arte y diseño
Trabajo de grado
2
Dedicatoria
Este trabajo de grado se la dedico a mis padres, hermano y hermanas que siempre me han
apoyado bajo cualquier circunstancia en estos años de carrera en el que me encuentro
culminando, porque ellos vieron en mi la capacidad, el entusiasmo y habilidad que descubrí
a lo largo de mi carrera para poder llevar a cabo este proyecto que con gran esfuerzo y
dedicación se ha logrado.
Agradezco mucho a la madre tierra, la naturaleza y el entorno en el que crecí, porque es la
misma fuerza poderosa que nos que nos mantiene alertas para poder llevar una vida en
equilibrio entre los mismos seres vivientes con las que convivo.
3
Agradecimientos
Agradezco a mis padres a mi hermano y hermanas, por su apoyo incondicional en cada
paso que he dado, también a mis maestros que me ayudaron en el proceso de
aprendizaje desde el comienzo de la carrera hasta los últimos días de convivencia con
ellos. Agradezco también a mis Abuelos que apoyaron a mi padre en los momentos más
difíciles y gracias a ese apoyo, mis padres también me dan su máxima voluntad para
un futuro lleno de buena voluntad.
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abstract
Este proyecto se trata de inclusión artesanal Misak en el vestuario contemporáneo, dándole
espacio a nuevos productos que pueden tener gran viabilidad y aporte a personas
pertenecientes a la comunidad o fuera de ella, porque el proyecto plantea el siguiente
producto a personas que realmente valoren la artesanía tradicional, para que pueda haber un
intercambio de saberes tangibles e intangibles y este pueda tener un reconocimiento cultural
inmaterial, mediante la investigación de muchos factores que la comunidad Misak ofrece
como anfitrión, son sus saberes y formas de vida en el que el diseño pueda hacer soporte
para realizar productos únicos y de gran interés en un amplio público nacional e
internacional.
Silvia Cauca, resguardo de Guambia es el lugar que le da origen a todo el proyecto, en las
siguientes páginas se muestran los procesos para llegar al resultado final.
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Tabla de contenido
INTRODUCCIÓN ......................................................................................................... 8
2 Pregunta de conocimiento .......................................................................................................... 8
3 Descripción del problema de diseño ........................................................................................... 8
4 Justificación ............................................................................................................................... 13
5 Antecedentes de la oportunidad de diseño .............................................................................. 15
6 Objetivo general ........................................................................................................................ 18
7 Objetivos específicos ................................................................................................................. 18
8 Marco teórico del proyecto....................................................................................................... 19
8.1 ¿Qué es artesanía? ............................................................................................................... 19
8.2 Alcances del proyecto .......................................................................................................... 19
8.3 Introducción al telar............................................................................................................ 20
8.4 Historia del telar .................................................................................................................. 20
8.5 Tipos de telares .................................................................................................................... 21
8.5.1 Telar de rejilla ............................................................................................................ 21
8.5.2 telar horizontal de suelo ........................................................................................... 22
8.5.3 Telar de marco .......................................................................................................... 22
8.5.4 telar de pesas ............................................................................................................ 22
8.5.5 telar indio o telar fosa .............................................................................................. 23
8.6 vestuario con valor artesanal ............................................................................................. 23
8.7 diferencia entre el telar vertical misak y otros tipos de telares ....................................... 24
8.8 Aplicaciones del telar vertical convencional en productos de vestuario ........................ 25
8.9 Manejo de la técnica y Aplicaciones artesanales en productos de vestuario ................. 25
8.10 Impacto sociocultural y política en la comunidad misak ................................................. 26
8.11 Unesco, mediador de conservación cultural. ..................................................................... 27
8.12 comportamiento en el mercado en las nuevas generaciones. ........................................... 28
6
8.13 Marco conceptual ................................................................................................................ 30
8.14 Vestuario misak ................................................................................................................... 30
8.14.1 Vestido tradicional blanco ........................................................................................ 32
8.15 Significado del telar en estructura y colores ..................................................................... 35
8.16 Materiales utilizados para la construcción del telar misak actual .................................. 40
8.17 Nacimiento de los misak, piurek o hijos del agua ............................................................. 43
8.18 Origen de los primeros misak. ........................................................................................... 44
8.19 Emprendimiento cultural. .................................................................................................. 45
8.20 Estructura de negocios. ..................................................................................................... 47
8.21 Financiación externa. .......................................................................................................... 48
9 Formulación del modelo de negocio - Emprendimiento cultural. ............................................ 48
9.1 matriz canvas ....................................................................................................................... 48
9.2 Nombre comercial ............................................................................................................... 50
9.3 Descripción de la propuesta de Valor ................................................................................ 51
9.4 Misión y visón ...................................................................................................................... 52
9.5 Equipo de trabajo y roles en la empresa. (Definición de perfiles) .................................. 53
9.6 Recursos clave (físicos, tecnológicos y humanos) ............................................................. 56
9.7 actividades clave de la empresa. ......................................................................................... 58
9.8 presupuesto de inversión (calculo inversión inicial) ......................................................... 59
9.9 proyección de la empresa y rentabilidad de la empresa .............................................. 61
9.10 Análisis Financiera ............................................................................................................. 62
9.11 Conclusiones financieras y evaluación de viabilidad. ...................................................... 64
10 Mercado ................................................................................................................................ 64
11 Análisis de mercado .............................................................................................................. 70
11.1 Definición del nicho de mercado ........................................................................................ 77
11.2 perfil del consumidor, definición del usuario específico: ................................................. 78
12 Estrategias de mercadeo y ventas (canales) ......................................................................... 80
12.1 Descripción de la estrategia de canales de distribución ................................................... 80
12.2 Descripción de la estrategia de canales de comunicación. ............................................... 81
13 Comunicación - manual de marca ......................................................................................... 85
13.1 Historia de la marca ............................................................................................................ 85
13.2 Logotipo y slogan ................................................................................................................. 85
13.3 Uso y manejo de logotipo .................................................................................................... 85
13.4 Valores de la marca ............................................................................................................. 89
7
13.5 estilos fotográficos y comunicación .................................................................................... 89
14 Comunicación del producto .................................................................................................. 92
14.1 Diseño de marquillas y etiquetas ........................................................................................ 92
14.2 Manejo de marquillas y etiquetas ...................................................................................... 92
14.3 Diseño de empaque .............................................................................................................. 93
14.4 Manejo de empaque y materiales....................................................................................... 93
15 Diseño y desarrollo de producto ........................................................................................... 93
15.1 Descripción del producto. ................................................................................................... 93
15.2 Matriz de determinantes y requerimientos de diseño y producto. ................................. 94
15.3 Concepto de colección y paleta de color .......................................................................... 103
15.3.1 Concepto de colección. ........................................................................................... 103
15.4 Proceso de diseño de colección: 20 propuestas iniciales. ................................................ 103
15.5 Validación de propuestas de diseño y selección de alternativas .................................... 106
15.6 Presentación de propuesta de colección: mínimo 12 outfits, boceto completo, lupas de
detalles. ....................................................................................................................................... 108
15.7 Costos de producto y estrategias de precio de venta ...................................................... 128
15.8 plan de compras. ................................................................................................................ 130
15.9 Control de calidad ............................................................................................................. 132
Conclusiones ................................................................................................................................... 133
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INTRODUCCIÓN
la comunidad guambiana, también llamados misak, están ubicados en la jurisdicción
de Silvia, en el departamento del cauca Colombia; esta comunidad indígena, está
enriquecida culturalmente por sus creencias, costumbres, técnicas artesanales y
estilos de vida desde tiempos remotos, entre los cuales, se resalta especialmente el
tejido en telar vertical, típico de la comunidad misak, con el que se procura
trabajar en conjunto con el diseño de vestuario, para poder brindar un producto que
emane el valor cultural, mediante el desarrollo sustentable y sostenible.
1 Pregunta de conocimiento
¿Cómo exaltar el valor de las técnicas artesanales de la comunidad misak, principalmente la
técnica de tejido en el telar vertical, en el diseño y desarrollo de productos de vestuario?
2 Descripción del problema de diseño
9
La artesanía misak no es tan popular en el mercado colombiano, sin embargo, hay artesanos
que lograron visibilidad entre una multitud, recibiendo como recompensa, un sustento
económico estable gracias a la artesanía, pero muchos quedan por fuera, porque no tienen el
tiempo, los recursos y posibles conocimientos para un reconocimiento equitativo en el mundo
del comercio. Por esta razón, la artesanía se convierte en un sustento poco viable, realizando
estas a petición de los usuarios que conocen sus habilidades. Situaciones como estas, ocurren
por la falta de un direccionamiento grupal en el ámbito artesanal, que mejoren estos productos
como medio de sustento.
En la comunidad, las mujeres artesanas misak ponen en práctica los tejidos en telar vertical,
y otros tipos de técnicas artesanales típicas de la comunidad. Por su lado, algunos hombres
también recrean el trabajo manual mediante la construcción de sombreros que son un símbolo
característico de los misak, pero sus intereses en involucrarse en el medio artesanal, es muy
poco. parte de estas personas manejan muy bien las técnicas artesanales, sin embargo, la
oportunidad que les brinda el medio, no favorece del todo al artesano misak, porque hay
muchas situaciones favorables y desfavorables que se presentan, como el hecho de que el
misal aún posee tierras y necesita trabajarlas, y el vender artesanía no le resulta beneficioso.
Por otro lado, si venden artesanía, esta es a un precio poco favorable para ellos, y en otros
casos para los consumidores. Es importante mencionar que en la actualidad, en este ámbito,
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no solo se trabajan accesorios o complementos de vestuario; en el telar vertical se pueden
elaborar prendas completas.
Teniendo esta perspectiva, es un poco complejo llevar un orden esquemático de trabajo que
favorezca a todos los que trabajan en mano de obra semejante, y también hay personas
internas y externas de la comunidad que pueden comercializar artesanía de manera regular,
y cuando la demanda crece, suelen pagar un precio muy bajo y venderlos al mercado al precio
más alto. Puesto que un artesano al ser un productor independiente, se le dificulta conseguir
un mercado al cual venderle. Solo unos pocos artesanos han logrado visibilidad entre una
multitud, recibiendo como recompensa, un sustento económico estable gracias a la artesanía,
pero muchas otros, quedan por fuera, porque no tienen el tiempo, los recursos y posibles
conocimientos para un reconocimiento equitativo en el mundo del comercio, por esta razón,
la artesanía se convierte en un sustento poco viable, realizando estas a petición de los usuarios
que conocen sus habilidades. Situaciones como estas, ocurren por la falta de un
direccionamiento grupal en el ámbito artesanal, para la mejora de esos productos como medio
de sustento, generando un desbalance económico en los mismos misak.
La nueva generación ya no es tan apta para aprender por sus propios medios, la técnica del
telar vertical, puesto que sus estilos de vida cambian y con ello sus metas a futuro. Existen
variedad de razones por las que ya no practican los oficios artesanales y las más importantes
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son: los factores educativos, la migración por estrechez de tierras y la oportunidad de empleos
más estables.
Estos factores mencionados anteriormente, provocan cambios en el pensar y nuevos estilos
de vida, que provocan la división de la comunidad en dos grupos: 1- personas aptas para
cargos con conocimientos universitarios, técnicos y tecnológicos, 2- jóvenes que no tienen
posibilidades de estudios superiores. estas dos divisiones están propensos a olvidar la técnica
artesanal de maneras diferentes, pero con el mismo resultado, es decir, los chicos con
estudios superiores, ya no harán artesanía pero si necesitarán el vestuario tradicional; por otro
lado, los otros jóvenes, no ocuparán cargos de gran peso, pero su retorno al territorio será
mientras sus familiares más cercanos vivan, porque al encontrar un sustento estable, no tendrá
necesidad de pensar en labrar la tierra o hacer otras actividades en el territorio a futuro.
al haber mencionado lo anterior, es importante admitir que en la actualidad, se necesita estar
al ritmo de la sociedad y todo lo que ello demanda, pero si no se llega a un punto de equilibrio
entre una cultura indígena tradicional y el mundo contemporáneo, la cultura dominante
impone su juego y quebranta todo, hasta su inexistencia, por esta razón en el mundo actual,
hay cada vez más personas que tratan de concientizar y valorar aquello que la mayoría de
personas ha olvidado o ha apartado; estas personas son conscientes de la importancia del arte
o artesanía que generan los propios nativos de las tierras en las que viven o vivieron.
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gran parte de la generación joven misak, pierden las costumbres, la vestimenta,
incluso, algunos niegan su origen y tratan de olvidar su lenguaje natal, alejándose
de manera consecutiva de sus raíces, porque, al estar alejados de su comunidad por mucho
tiempo, adoptan otras costumbres y cambian sus creencias, así como sus intereses y
preferencias; esto puede ser ocasionado por el hecho de conocer nuevas personas, que tienen
ideales diferentes o pertenecen a alguna subcultura y tratan de encajar en ellas. Sin embargo,
también existen situaciones dentro de la comunidad que generan cambios en el pensar de los
jóvenes, por diferentes factores culturales que se generan en el entorno, como lo son: el
retorno de los jóvenes que vivieron en las ciudades “influenciadores de nuevas tendencias,
nueva forma de ver el mundo”, el medio tecnológico, la dispersión de los mismos jóvenes en
los resguardos vecinos en alguna actividad realizada durante el día o la noche. En base a lo
que se ha mencionado, podría haber posibles soluciones a los problemas internos que surgen,
partiendo del pilar más fuerte en la actualidad, que es la artesanía, más específicamente, del
telar vertical. Algunos de ellos a considerar para la realización del proyecto son:
1- oposición política de la comunidad (cabildo mayor), puesto que la concepción
que tienen de una diversificación con el mundo contemporáneo es una forma de
quebrantar una cultura y posteriormente sufre su desaparición.
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2- oposición de algunos miembros de la comunidad indígena, por variedad de
razones.
3 Justificación
La identidad en un grupo de personas, hace que el sentido de la vida, tenga diferentes
puntos vista, plasmando el pasado en infinidad de formas expresivas, que de alguna
manera demarcan lo que somos en el presente. al tener esta premisa clara, se
puede manifestar que la conservación del telar en la comunidad indígena es muy
significativo, porque ello permite, que la labor artesanal del tejido en telar no se quede en
un recuerdo de imágenes ininteligibles, si no en una manifestación que construye el
artesano misak día a día; asimismo destaca sus destrezas en el hacer manual, el cual se
pretende rescatar, mediante las habilidades de representar la naturaleza, el tiempo y el
espacio en la artesanía tradicional, porque el trabajo manual hace parte del valor que se
tiene al elaborar el tejido, al ser ellos los transmisores de la recolección de memorias del
pueblo misak.
Estas personas son parte fundamental, del proyecto, como mediadores de diseño y
artesanía; y es importante resaltar, que en el ámbito respetuoso de los indígenas, el
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significado estructural del telar no se puede alterar, porque ella guarda conocimientos y
valores con los que se rige la comunidad, y en caso de transformación del telar, perdería
total identidad frente a los ojos de cada individuo ya sean internas o externas a la
comunidad.
En este proyecto, se ha propuesto trabajar la artesanía, en conjunto al entorno
contemporáneo, con el propósito de exaltar, preservar la identidad, territorio y autonomía
que guardan las memorias de los ancestros misak bajo el trabajo artesanal que se realiza
en la comunidad, para reforzar nuevamente la técnica y conservarla dentro y fuera del
territorio indígena e interpretarla como mediador de manifestaciones culturales históricas
al exterior.
En este mismo sentido, con este proyecto se pretende hacer inclusión social, haciendo
partícipe a todas las personas de la comunidad y proporcionar información de la
importancia, de lo que es la conservación cultural. Al diversificar el proyecto de manera
contundente, se puede dar solución a diferentes problemas que se generen en el proceso
de construcción de lo que se ha escrito.
teniendo claridad de lo anterior, se puede complementar, enfatizando el hecho de que
este nuevo emprendimiento puede suplir las carencias económicas y permanencia de las
familias en el territorio misak, sin tener necesidad de un crecimiento fuera de su lugar de
15
origen, de esta manera se podría ayudar a las familias de la comunidad a integrar sus
conocimientos manuales en un proyecto de vestuario, que contribuya al fomento y rescate
cultural del tejido típico mediante el aprendizaje, desarrollo sostenible y sustentable en
conjunto con las mujeres indígenas, para que pueda trascender esos valores por medio las
nuevas generaciones misak.
4 Antecedentes de la oportunidad de diseño
el telar de la artesanía misak, representa muchos elementos de gran valor que
merecen ser apreciados, no sólo la composición de él, sino también de las personas que
crean el conjunto de tradición y conocimiento que se plasma en el telar, de igual manera el
entorno contemporáneo, busca siempre algo diferente que los identifique o que represente
algo de la vida, para poder sentirse parte de él, por lo cual, el vestuario se convierte, en gran
magnitud, en comunicador de emociones internas que se plasman en
el exterior, al tratar de integrar estos dos universos, se puede lograr la armonía mediante
diferentes formas de expresión, al tomar de base el vestuario contemporáneo y unificarlo
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con el telar vertical, utilizando todos los elementos conceptuales de la cultura
misak, para tomar aspectos esenciales y exaltarlos en la creación de una prenda de
excepcional valor cultural.
la comunidad misak ha tratado de conservar el vestuario tradicional, a pesar de muchos
obstáculos que parecen estar en contra de las tradiciones y costumbres que guarda y trae el
vestido típico; pero el medio en el que vivimos en la actualidad, ha propiciado el cambio de
gran parte del vestuario tradicional, porque los misak en medio de muchos sucesos que
experimentó en el pasado, sufrieron el lamentable hecho de ser despojados de sus tierras y
esto trajo cambios que se vieron reflejados hasta lo que son hoy los misak.
la importancia de la conservación cultural de esta comunidad se remonta en 4 actividades
artesanales que se nombran a continuación: el telar vertical, el sombrero tradicional, el collar
y las jigras, pero lo más destacado de todas estas técnicas artesanales es el telar vertical con
el que se realiza el anaco, porque él es parte del vestuario que mejor se ha conservado y ha
mantenido la esencia de los guambianos hasta la actualidad; aunque el anaco tradicional ha
perdido cierta estructura en sus colores y composición real de los mismos, los misak tienen
una identidad propia, una cosmovisión que los mantiene en armonía con la naturaleza.
La misma naturaleza provee las principales actividades económicas de la comunidad y entre
esta se encuentran la artesanía, en la que las mujeres y algunos hombres han optado como
parte del sustento económico; pero técnicas manuales, en la mayoría no son propias de la
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comunidad, porque han adoptado otras técnicas artesanales, en las que incluyen artesanías
que no son propias de los misak. Sin embargo estas mujeres han innovado el tejido en telar,
en cuanto a los accesorios utilizados en la actualidad, porque han llevado la técnica del telar
a una dimensión más pequeña para hacerlos parte de accesorios de vestuario como, los aretes
y collares, y combinarlo con las mostacillas que actualmente comercializan.
El telar vertical, no ha sido comercializado aún en su totalidad, porque la estructura del telar
no permite grandes cambios y siempre se ha visto como símbolo importante de los misak.
Pese a que el anaco es una prenda de vestuario construida en el telar misak, no se ha
contemplado la posibilidad de comercio en el sector moda y vestuario. Pero, ¿podría haber
un posible mercado en el cual enfocarse para ofrecer el producto que se plantea?
Según el análisis de consumidores de wgsn (bell, 2016), en muchas partes del mundo surgen
tendencias ecológicas, culturales y muchas más manifestaciones de inconformismo con la
moda actual y luchan, para tener un mundo más consciente, esto hace que las personas sean
más sensibles a lo que están adquiriendo, porque el hacer productos de calidad, con sentido
social y de manera limpia en sus procesos como compañía, hace que el valor que se ofrece al
mercado incremente aún más.
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5 Objetivo general
Contribuir al rescate cultural de la comunidad de artesanos misak por medio del diseño y
desarrollo de productos de vestuario para promover los conocimientos transgeneracionales
de la técnica del tejido en el telar vertical misak
6 Objetivos específicos
analizar los diferentes métodos de inclusión del telar vertical, en la construcción del
producto de vestuario.
caracterizar desde el diseño la técnica del telar vertical misak. (forma, estructura -
forma de producción y materiales, función)
investigar el impacto que genera la artesanía en relación con diseño de vestuario en
el ámbito social, ambiental, político y cultural.
identificar el valor real de la artesanía y lo que se puede ofrecer al mercado, mediante
productos de vestuario.
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7 Marco teórico del proyecto
7.1 ¿Qué es artesanía?
Definición diccionario.
1 clase social constituida por los artesanos.
Arte u obra de los artesanos.
7.2 Alcances del proyecto
determinar factores que favorecen o dificultan la artesanía integrada al diseño y
desarrollo de productos.
mantener la estructura del telar y la artesanía misak como factor diferenciador en el
mercado.
motivar a las nuevas generaciones a preservar el legado artesanal, mediante los tejidos
en telar y otras técnicas artesanales que se practican en la comunidad.
plantear un nuevo modelo de sustento económico, para los artesanos de la comunidad.
20
atribuir una visión diferente frente a la artesanía convencional.
7.3 Introducción al telar.
El telar es un artefacto que se compone de hilos que se fijan de manera vertical u
horizontal denominados urdimbre y trama; la urdimbre es en el que se crean caladas en
grupos o individuales, que se entrelazan con otros hilos denominados trama, para formar
una estructura plana o figurada, dependiendo del trabajo que se desee realizar o plasmar.
7.4 Historia del telar
El telar data desde la era prehistórica, a finales del neolítico alrededor de 6.000 años a.m.
en el antiguo Egipto, en el que se encontraron representaciones del telar en la tumba de
una mujer badari. Esta imagen tallada, se encontraba en un disco, en el cual estaban
plasmados 4 estacas en las equinas, manteniendo dos atravesaños, con la urdimbre entre
ellos, un pequeño tejido aparece en un extremo, y en el centro dos barras atravesando el
telar.
21
A medida que pasaba el tiempo, los telares comenzaron a cambiar y tomaban estructuras
diferentes, con el paso de los años, fueron perfeccionados, hasta llegar a los actuales
telares modernos. (Sosa, 2008)
7.5 Tipos de telares
7.5.1 Telar de rejilla
Este telar, consiste en una serie de varillas colocadas, con una distancia estándar, entre cada
una, generando una abertura en el centro, fijadas por dos varillas cruzadas. La urdimbre se
separa saltando un hilo, separándolas por pares e impares, las impares atraviesan los orificios,
mientras que las otras atraviesan los espacios entre las rejillas.
Cuando se sube las rejillas, los hilos impares que atraviesan los orificios, y estos se elevan
formando la primera calada o abertura, para pasar la trama, mientras que los hilos pares
permanecen firmes, de esta manera se hace, una y otra vez, y los hilos pares, seguirán con
firmeza, mientras se forma la segunda, tercera y más caladas. Este tipo de telar está limitado
al ligamento tafetán y sus derivados. (Díaz, Desconocido)
22
7.5.2 telar horizontal de suelo
En este telar, se sujetan de equina a esquina y se fijan con estacas en el suelo, el ligamento
se forma porque, se alterna la barra de separación, de este modo se forma la primera calada
y la varilla de lizos, que origina la segunda. (Díaz, Desconocido)
7.5.3 Telar de marco
Este telar consiste en dos maderos laterales que llegan hasta el suelo y otras dos transversales,
en donde las urdimbres se sujetan, estos hilos son separados por una barra de separación y
una varilla de lizos.
Posible origen de siria o Mesopotamia pasado de esos lugares a Egipto, en la fabricación de
tapices en el nuevo imperio (1570 - 1085) a.m. (Díaz, Desconocido)
7.5.4 telar de pesas
Esta estructura consiste en dos barras de madera verticales apoyadas en el suelo, la parte
superior apoyándose en la pared, para que, de esta manera tenga la inclinación necesaria, para
un buen funcionamiento. Un madero de buenas proporciones une las dos barras verticales
en la parte superior, apoyados en dos horquillas. El travesaño sujeta las urdimbres, pero
también sirve como eje para enrollar el telar confeccionado.
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Los hilos de urdimbre atados en el travesaño superior son divididos en dos grupos, mediante
una barra de separación; los pares pasan por detrás de la barra y los impares se separan
formando la calada. Ligamento tafetán, por donde cruza la trama. (Díaz, Desconocido)
7.5.5 telar indio o telar fosa
El telar de fosa, se cree que comenzó con dos barras de bambú, una para la urdimbre y otra
para confección y un par de varillas lizos. Por su estructura, se amarraban a las ramas de los
árboles, eran accionados mediante pedales que estaban debajo del telar, en un foso. Se
construían al aire libre pero sufrían las investidas del medio natural. (Díaz, Desconocido,
págs. 1,2,3,4,5,6)
7.6 vestuario con valor artesanal
En los últimos años, el campo de vestuario, ha tenido gran acogida a elementos artesanales y
se han aplicado como medio, de diferentes formas de expresión. En el siguiente párrafo se
mostraran algunos ejemplos de conservación artesanal, en cualquiera de sus formas.
- la firma francesa chanel, ha tenido gran interés en mantener la artesanía en la alta
costura para evitar su extinción, y para ello, han adquirido talleres en los que trabajan
diferentes campos de la artesanía. porque esta firma considera que el alta costura no
debe perder sus raíces artesanales. (fashion, 2016)
24
7.7 diferencia entre el telar vertical misak y otros tipos de telares
En este punto, hablaremos de la diferenciación entre el telar vertical tradicional misak y los
otros tipos de telares existentes, para poder contextualizar más al telar a la que nos vamos a
enfocar.
Entre los diferentes tipos de vestuario, podemos identificar de manera más fácil, el telar
perteneciente de la comunidad misak, por los siguientes aspectos:
Composición de la estructura del telar, tamaños, formas, colores, significado del telar.
este telar se diferencia de otros porque: mantiene siempre firme sus colores, predominando
el negro o blanco como color principal, siempre tendrá unas franjas de colores delgados, de
los cuales, serán visibles en el telar: a los costados, a unos con centímetros más de la franja
madre y una central, en el que con otro artefacto de madera, atraviesas cuando la prenda se
saca del telar, y la misma información del anterior de abajo hacia arriba.
25
Mientras que los otros tipos de telares, son muy maleables, y no cambiarían su sentido de
pertenencia, al modificar su estructura en colores y forma.
7.8 Aplicaciones del telar vertical convencional en productos de vestuario
En la actualidad, el telar vertical ha sido manejado, como medio de inspiración para muchos
diseñadores, de los cuales han tomado como referente el telar en toda su forma y texturas,
como lo hace la diseñadora Adriana santa cruz, de origen pastuso.
Esta diseñadora, ha logrado llevar el telar a dimensiones muy visibles, en el campo de la
moda y esto ha hecho que ella gane un reconocimiento importante en la sociedad colombiana.
santa cruz, toma el telar artesanal y plasma sus diseño por medio de él, en el que las mismas
artesanas interpretan lo que la diseñadora quiere plasmar y aportan en la construcción de la
prenda; en una de las cosas que más enfatiza la diseñadora, es la admiración que siente, por
cómo se construye el telar.
7.9 Manejo de la técnica y Aplicaciones artesanales en productos de vestuario
26
El telar, con el que trabaja Adriana santa cruz, es muy maleable, es decir, toda la composición
y estructura, la puede modificar, aunque uno de sus requerimientos de diseño, son
construcciones asimétricas, porque la idea de la diseñadora, es tratar de mantener la estructura
de la ruana, que hace alusión a los nariñenses. (Sandoval, 2010)
7.10 Impacto sociocultural y política en la comunidad misak
La comunidad misak trata de unificarse como pueblo, pero siempre hay choques de poder
entre la misma que afectan el progreso de muchos emprendimientos misak.
la gran parte de la población misak siempre están abiertos a nuevas, perspectivas en cuanto
a nuevos modos de superación mediante la cultura, pero la otra parte tienen una concepción
diferente, en el mostrar y trabajar la cultura con nuevas formas de expresión, según fuentes
primarias de educadores misak, (Israel montano, Elena ) llegaron a la conclusión, de que la
persona que ha tenido la dicha de tener un trabajo, en el que le ha tenido poder lucrativo, se
empodera de su cargo, para manejar la situación a su conveniencia, dejando de lado a los
más vulnerables.
De acuerdo a los nuevos proyectos que se presentan al cabildo mayor, un porcentaje
considerable son rechazados, en la comunidad misak, y en algunos casos se retoman pero no
27
de la mano que los creo, y siempre hay debates, en los cuales hay decisiones elocuentes y
positivas y otros marginales y negativas.
7.11 Unesco, mediador de conservación cultural.
la Unesco es una importante organización especializada de las naciones unidas para la
educación, la ciencia y la cultura, esta es la mediadora de la conservación cultural a nivel
mundial, la Unesco trata de conservar aquellos momentos, actividades y vivencias
históricas para el resto del mundo y que las generaciones posteriores conozcan nuestro
antiguo mundo en diferentes tipos de manifestaciones, para tratar de evitar a futuro perdidas
de grandes muestras culturales debido a la segunda guerra mundial, que dejo catastróficas
huellas de la guerra en el mundo.
A pesar de que el mundo evoluciona y las personas tienen más sentido común suele tener
un lado oscuro que conlleva a la destrucción a su paso, esto sucede en la actualidad, porque
el mundo moderno intenta destruir o desaparecer lo que tanto trabajo ha costado mantener y
esta amenaza es más rápida cada día, así como sucede con nuestro medio natural.
28
Esta organización ha tomado medidas preventivas a medida que avanza el tiempo,
permitiéndoles de esta forma crear nuevas medidas de prevención contra la destrucción de
las mismas. (Naciones Unidas- Centro de información Mexíco Cuba y republica
dominicana, 2016)
Retomando lo que el siguiente proyecto redacta es, recordar la importancia de mantener un
medio de conservación cultural, entonces de esta manera se puede concluir que de algún
modo el proyecto que se está construyendo aporta en gran manera a lo que la Unesco
propone como mediador de manifestaciones culturales a las generaciones futuras.
7.12 comportamiento en el mercado en las nuevas generaciones.
en la actualidad, hay más jóvenes que se interesan por los nuevos productos que ofrece el
mercado, en especial en el campo de vestuario, por que históricamente ha sido el foco que
más importancia ha tenido desde su inversión y posterior a su modificación, en cuanto a lo
que refleja hasta la actualidad en el ámbito social, convirtiéndose en un movimiento cultural
muy fuerte, en el que cada vez, las personas cogían los nuevos modelos de portar el vestuario,
de esta manera la industria de la moda incrementaba su poder ante los individuos, dando
29
como resultado, una gran demanda ante el público, a tal punto que ofrecen productos
perjudiciales para el cuerpo y dañinos al ambiente, esta industria, se convirtió en
contaminante del entorno natural como lo son: los ríos, el aire, la tierra y la deterioraban
cada vez más; en medio del peligro que corría la naturaleza, la sociedad empezó a despertar
de la mentira en la que vivía y comenzaron, las protestas en contra de la moda “toxica” poco
a poco, la gente revelaba los procesos de manufactura y estos arrojaron a deplorables agentes
contaminantes, explotación laboral, en niños, jóvenes y adultos.
En la construcción de protestas, muchos jóvenes se unieron para desafiar a las llamadas
grandes marcas y hacerlas cambiar, pero mientras estas tomaban conciencia real, de la
problemática surgían nuevos intereses en cuanto a lo que querían utilizar en su cuerpo.
Entonces empieza la exploración, por encontrar una identidad, tener un consumo consiente
de los productos que generaban las compañías, a raíz de estos problemas, surgen tendencias,
movimientos culturales, en lo que podemos deducir un gran mercado potencial.
En un artículo de wsgn menciona que: svante jerling, director de marketing de p1, indicó al
diario jing daily, "por aquel entonces, se trataba de expresar el estatus social, esto se lograba
a través de marcas de lujo, logotipos grandes y llamativos y énfasis en los accesorios. Ahora
la gente se viste para expresar quién es o, al menos, quién aspira ser; es una búsqueda de
actualización propia". (Bell, 2016)
30
para hacer énfasis en el público joven, según wsgn para el 2018 la población mundial será
de 7,5 mil millones y de ese porcentaje, la población joven de entre (10 y 24) años será
de 1,8 mil millones, entonces en medio de ese número de población, se encuentran diversos
usuarios, de los que pueden interesarse por el producto que se pretende crear.
Estos pequeños grupos de hoy, serán una gran potencial de mercado mañana.
7.13 Marco conceptual
Caracterizar desde el diseño la técnica del telar vertical misak. (Forma, estructura -forma de
producción y materiales, función)
7.14 Vestuario misak
Primeros vestuarios misak. En estas recopilaciones, según fuentes, podemos describir la
vestimenta antigua de los hombres y mujeres de la siguiente manera.
En 1920, las mujeres utilizaban ruanas a la medida del cuerpo y sus amarres en los laterales
se componían con plumas de aves, especialmente las gallinas, para complementarlos, se
colocaban el anaco, haciendo prenses en todo el contorno, y en la parte superior se colocaban
el reboso también hecho con lana de ovejo en telar, y utilizaban gargantillas de gran tamaño
31
y utilizaban las llamadas alpargatas como zapatos. Los hombres: utilizaban doble calzoncillo,
que les llegaba hasta por encima de las rodillas, utilizaban dos ruanas, que les llegaban hasta
la mitad de las piernas, de la cual, el primero se sujetaba con las mismas plumas que las
mujeres, y la segunda ruana quedaba suelta, utilizaban sombreros de gran peso, y se creía
que era de algún madero de ese entonces, además su calzado, eran las alpargatas. Todas sus
materias primas las brindaba el medio natural, como los tintes, que provenían del suelo, las
plantas, flores y algunos frutos; los misak transformaban lana de ovejo con los tintes
mencionados anteriormente.
a mediados de 1932, el vestuario misak había cambiado ciertos aspectos del vestuario
tradicional, vistiéndose de la siguiente manera; los hombres empezaron a utilizar rebosos en
la parte inferior del cuerpo, los rebozos eran hechos de lana y pintadas, mediante tintes
naturales y muy resistentes, de un solo color, las ruanas seguían siendo largas, pero, a
medida que los años pasan, va perdiendo su tamaño real y complementaban su vestuario con
la utilización de panderetas 1(tampal kuari) tradicionales,
Y las mujeres empezaron a utilizar rebosos de paños, era obligatorio utilizar tres anacos uno
entero y los otros dos, se caracterizaban porque, era necesario que estuvieran totalmente
abiertos, para que la cantidad de prenses quedaran exactos en todo el contorno.
1 Sombrero tradicional Misak.
32
en esta época, el uso de las alpargatas en los misak, va desapareciendo, porque estos
calzados no les brindaba la suficiente seguridad a sus pies, ya que sus partes inferiores se
lastimaban con mucha frecuencia, por esta razón ellos son reemplazados por los nuevos
calzados de la industria de ese entonces, el nuevo calzado les brindaba más seguridad a sus
pies y con ellos no temían hacer actividades más complejas en el medio natural.
1952 - 1955 en estas fechas, la lana de ovejo va siendo reemplazado por los merinos, porque
su uso aceleraba el proceso de retorcer el hilo, a diferencia de la lana que llevaba más tiempo,
casi la mitad de los misak empezaron a reemplazar los tintes naturales por los aquellos
industrializados, como lo era el tinte iris, el más popular de la época, para teñir la lana, u
otras artesanías realizadas.
1965 - 1966
1990 – en los 90´s la comunidad guambiana, replantea la recuperación del sombrero
tradicional.
7.14.1 Vestido tradicional blanco
33
este vestido fue y es utilizado en fechas de gran valor emocional o representacional para la
comunidad como lo es: el matrimonio, de esta ceremonia, los novios 2(casharabelѳ) y los
padrinos 3(kualѳm mѳskai) utilizaban la vestimenta blanca, de la siguiente manera, los
hombres usaban la ruana blanca, el rebozo azul, sombrero típico, la pandereta 4(tampal
kuari); las mujeres se colocaban varias capas de 5anaco blanco y rebozo de color fucsia,
junto con una gran cantidad de collares en chaquira de madera y sombrero típico, la pandereta
(tampal kuari)
un elemento primordial, para los misak era el collar, cual de igual manera tenía mucho peso
emocional, porque este identificaba a las familias de las cuales estaba compuesta y esta al
igual que el mismo anaco no les era permitido quitárselo, excepto cuando se bañaban o
dormían, este collar estaba hecho de pequeños maderos que se conseguían dentro de la
misma comunidad, de esta manera cortaban en pedazos muy diminutos para poder formar el
collar y las convertían en finos elementos de accesorios, en la estructura del collar, siempre
estaban unidos los extremos de lado y lado, esto como símbolo de que la familia siempre
regresara a su origen, después de determinado tiempo o situación transcurrida. En la
antigüedad misak, este collar, al ser primordial variaba la cantidad, de acuerdo a la ocasión
2 Pareja que se casa, 3 Padrinos de matrimonio 4 Sombrero típico Misak 5 Falda tradicional de la mujer Misak
34
de uso, un ejemplo de ello, eran los matrimonios, en los que una mujer podía portar de 2 a 3
arrobas de collar y este aumentaba de acuerdo a las exigencias de los mayores, quienes
evaluaban a una mujer por su comportamiento.
el uso del collar se diferenciaba dependiendo de los tres tipos de edades que los misak
contemplaban, niñas: el uso del collar en una niña empieza en la edad cuando ya podían
caminar independientemente y se les hacia un ritual colocándole un pequeño collar, en el que
se mencionaban algunas palabra relacionadas con un futuro próspero y posteriormente
pasaban a colocarles el collar; en las mujeres jóvenes, el uso del collar podía ser un poco
modificado, ellas podían enroscar su estructura, dándole aspecto más juvenil, a medida que
la mujer llegaba a su madurez, perdía la costumbre de enrollarlo y con ello, mostraban la
simpleza de una mujer adulta.
el accesorio que formaba parte del vestuario guambiano, estaban las jigras tradicionales, que
se hacían a mano o hechas con agujas de coser, en este caso, el tamaño representaba
elegancia y la actividad de valor a realizar: las 6jigras pequeñas las hacían para las ofrendas
y asistencias a eventos comunitarios, las medianas para uso cotidiano y los más grandes las
utilizaban para recolección de algunos alimentos de siembra en tierras propias o ajenas, es
6 Bolso tradicional Misak, hecha totalmente a mano.
35
decir, se utilizaban en mingas realizadas por personas de la comunidad o en las tierras propia
que cada quien tenía. Compilaciones orales.
7.15 Significado del telar en estructura y colores
Según el libro la voz de los mayores (namuy kollimisak merai wam). La estructura del telar
representa: el orden social, la cultura, y las artes del mundo 7wampia. en este sentido,
podríamos explicar el telar de la siguiente manera: el telar tiene dos maderos verticales 1 y 2
que representan a la gran madre 8(usri) el gran territorio, los maderos horizontales 3 y4
representan a los hijos que es el mismo 9(pishimisak o numisak), dueños de la cosmovisión
guambiana; 10(trupѳnanintsik), representa a la unidad familiar con autonomía, el 11tum
representa los límites del gran territorio donde habitaban los misak antes de la conquista
española, urѳ tsik, pecha tsi, es sinónimo de educación propia, en esta parte es donde nacen
los principios y fundamentos del pensamiento de los primeros misak, en el que se hace
énfasis en las practicas educación propia del territorio antiguo. 12putsak unidad de medida
7 Territorio donde habitan los misak o también llamado Guambia. 8 Mamá. 9 Ser espiritual del mundo Misak. 10 Madero para Fijar la trama del telar. 11 Una interpretación de algún elemento que identifica un límite entre tierras. 12 Unidad de medida para los tejidos que ayuda a tener los dos bordes del telar iguales.
36
que se usa en los tejidos, en especial cuando se realiza la ruana para el hombre y el anaco
para las mujeres, está relacionado con la transmisión de saberes propios, putsak, es símbolo
de equilibrio y armonía que debe existir entre la naturaleza y el hombre; cuando estos dos
elementos de la vida cohexisten se genera una dualidad en la cosmovisión del hombre
wampia, de esta manera surge el 13 lata-lata: derecho a tener territorio, identidad y
pensamiento propio, de no haber equilibrio social, cultural entre los seres existentes, nunca
habrá armonía.
La estructura define la vida, existencia de cada guambiano, por lo que la lana con la que
elaboran los anacos y las ruanas tradicionales, solían ser el soporte que llevaban los caciques,
para poder llevar una organización firme, de una organización, para que este se mantuviera.
Por esta razón es de gran relevancia el vestido tradicional, porque con él, la mujer teje la vida
de la sociedad misak y también los acompaña en su reproducción.
En la lengua misak, el telar es 14nuusri, que es considerada la gran madre; y sus partes tienen
gran relación con composición familiar; en el telar se puede observar dos troncos gruesos
laterales, fig. 1 (1), que sostienen la estructura completa del telar y este recibe el nombre de
13 Igualdad. 14 La gran madre.
37
15pashѳntsik usri madre del telar; los travesaños principales fig. 1 (2), estos son considerados
como los dos hermanos.
en el telar, se refleja los siguientes términos, de acuerdo a como se hace la ubicación de la
estructura de los colores, los costados significan el límite 16(panik) del territorio misak, (de
arriba, hacia abajo), en los bordes los listados gruesos significan la madre usri y el listado
pequeño los hijos 17urek, porque se tiene la concepción de que la madre nunca dejara de lado
a sus hijos, por muy lejos que se encuentren de ellos; de la misma manera se compone la
estructura del telar masculino. En medio de esta estructura existe una lista de colores que se
ubican en medio del anaco o 18ruana, dando dos significados importantes para la comunidad;
1- esta franja de colores del medio identifica de manera contundente frente a otros indígenas
existentes en el entorno. 2- en la comunidad existe un anaco hecho en telar de color blanco,
que se utiliza para ocasiones especiales, pero en esta, la composición de los colores es bicolor,
tomando como referentes los colores del arco iris, pero dependiendo del significado, se
escogían los colores para la ocasión de uso. (Coleccion Educativa Piu Urek, 2002 - 2005)
En la composición del telar, en la antigüedad, utilizaban primordialmente los rosados y
azules, pero eso evoluciono al pasar los años, cada familia tenía su propio listado de colores
15 Dos palos de madera gruesas que sostienen el telar. 16 Arbol sembrado para referenciar algo. 17 Hijos. 18 Vestuario utilizado por los hombres Misak en la parte superior.
38
de acuerdo a los apellidos y lazos familiares, pero la mezcla de los listados tradicionales, se
vio mezclada en la unión que hubo en 1900 en la recuperación de territorio misak, esta
tradición se conservó hasta el siglo de hoy, pero muy pocas familias pueden distinguir y
trabajar su propio color. Compilaciones orales.
Cinturón tradicional - pѳrtsi
Este cinturón tradicional es utilizado, por las mujeres (mamas), el cual también tiene la
representación del arco iris, de los cuales se explicara el significado de los siguientes colores.
Verde: valles y montañas de la comunidad.
Azul - 19pillik: aguas y lagunas de los páramos.
Anaranjado: riquezas del subsuelo, las siembras y las cosechas tradicionales del territorio.
Morado – 20yalѳ pillik: noche de cada siglo y a la vez representa los amaneceres que se ven
día a día y año tras año.
Rojo - 21ke pikig: color del shau o derrumbe cuando aparecieron los primeros wampia,
también significa la menstruación de la mujer misak.
19 Azul, representativo de los Misak. 20 Color Morado, color representativo de los Misak. 21 Rojo oscuro, representativo de los Misak.
39
Todos estos conocimientos fueron inculcados por el pishimisak a la primera pareja humana,
acerca de normas de convivencia familiar, que hasta el día de hoy se encuentra en vigencia.
Sombrero tradicional: la espiral del tiempo – espacio
Los primeros misak comenzaron a recrear la sabiduría en sus artículos de barro, los ríos y en
todo el territorio misak, mediante los símbolos, señales y grandes rasgos que representaron a
los wampia.
Estas representaciones las encontramos en formas circulares: espirales simples y doble
espiral, también aparecieron los dibujos en piedras, como: rostros humanos y animales que
representan la cotidianidad del misak antiguo.
La espiral del médico tradicional (moropik), es conocida como la piedra del sueño, el
pishimisak enseño a los antiguos misak a interpretar el mundo espiritual y material. A traves
de esa espiral, los médicos tradicionales de la actualidad, continúan transmitiendo los
conocimientos y sabiduría del pishimisak.
En la comunidad guambiana existen diferentes clases de médicos tradicionales según las
espirales, y estas son: 22srѳl itsinabik, es aquel que mediante la percepción de los sentidos,
orienta a los wampia. El, cura y limpia los diferentes males. 23yem kap ashipik: este médico
22 Persona con capacidad de percepción espiritual. 23 Persona que tiene la habilidad de hacer remedios tradicionales nocturnos
40
tradicional que interpreta el cosmos mediante la visión nocturna, complementándola con
plantas tradicionales, buscando el equilibrio entre cuerpo y espíritu, él tiene la habilidad de
predecir el peso o la medida que se debe utilizar en cada ritual. kan truk: esta contiene gran
diversidad de las plantas para un ritual. (Coleccion Educativa Piu Urek, 2002 - 2005)
Significado de palabras: resaltados en negrilla.
7.16 Materiales utilizados para la construcción del telar misak actual
Tabla 1 materiales para la construcción del telar, fuente: propia
etapa materia prima tamaño
construc
ción
merino
maderos delgados estándar
elaboració
n
maderos aplanados grandes a pequeños,
anchos y delgados
alambre delgado 80cm aprox
construc
ción
terlenka u otro
material resistente
41
elaboració
n
merino hilado
construc
ción
tubos de variados
materiales
13cm
elaboraci
ón
elaboració
n
Hilo terlenka grueso.
elaboració
n
madero grueso 80 a 90 cm aprox.
terminación aguja de mano
En la comunidad misak, existen varios aspectos que podemos resaltar y renombrar, para tener
claridad de lo que realmente se quiere mostrar con la artesanía en aplicación al diseño de
vestuario.
Origen y evolución del ser guambiano, desde los aspectos físicos y geográficos de los
misak.
42
El resguardo de guambia está ubicado en la jurisdicción de Silvia, en el departamento del
cauca. Este limita con el norte - con el resguardo de pitayo, al sur con mosoco, yaquivá, al
occidente con los quizgo y la zona urbana de Silvia.
Los nombres mencionados en los límites, son resguardos.
las tierras del resguardo de guambia son bastante irregulares en su estructura, y esto hace
que tengas contrastes climáticos: 1- 24kѳtramera, sabanas o paramos, que ocupan el 75%
del territorio, a 3400 y 3800 m.s.n.m. en estos espacios geográficos encontramos los sitios
sagrados como: las lagunas, ríos y quebradas y algunas muestras de arte ancestrales.
El 25kausrѳ: estas zonas son un poco inestables, aun así se utiliza para el cultivo de alimentos
de clima frio y están a una altura de 2800 y 3400 m.s.n.m, los ancestros la denominaban
macho, por su condición geográfica.
El 26wampisrѳ: es un clima más cálido y sus suelos son más aptos para la siembra del maíz,
frijoles, etc., alimentos de clima templado y está ubicado entre los 2600 y 2800 m.s.n.m, los
ancestros denominaban esta tierra como hembra, por sus montañas con ondulación suave y
pendientes menos robustas. (Colección Educativa Pi Urek, 2002-2005, pág. 25)
24 Paramos. 25 Selva. 26 Cima calido.
43
7.17 Nacimiento de los misak, piurek o hijos del agua
La concepción del origen misak, acerca de la vida: es la naturaleza, haciendo énfasis en la
tierra y las lagunas, pues ello es el que da vida es esto parte todo sus principios y valores con
los que la comunidad ha guardado y conservado, por mucho tiempo. La tierra está junto al
agua y se dice que ella es considerada la esencia del bien y el mal y como tal, los tienen a su
cuidado él y ella, (pishimisak) que es considerado de los dos géneros; del agua nace el arco
iris 27(kѳshѳmpѳtѳ) y es observado constantemente por su creador.
del agua surge nueva vida vegetal el (pishimisak) era poseedor de todo alimento, en estos
paramos las aguas nacientes, no siempre se ubicaban en las lagunas, estas nacían en los
pendientes de las montañas, pero el agua al estar en constante fluctuación, provocaba
derrumbes a su paso, y a esto se le denominaba 28pikuk, que significaba: parir el agua, de
estas grietas salieron los denominados 29pishau, los mismos guambianos, pero con una
contextura diferente a los seres humanos actuales, eran gigantes muy sabios, comían de la
sal que les proporcionaba la misma tierra y no eran bautizados.
27 Arco Iris. 2828 Zona pantanosa muy pequeña. 29 Primeras personas provenientes del agua.
44
Estos seres construyeron el gran territorio 30(nupirau), pero después de la llegada de los
españoles se reduciría a solo unos cuantos kilómetros de tierra.
De gran tamaño era lo que conformaba el territorio guambiano, pero estos fueron despojados
de Popayán la ciudad natal, después a Silvia y a un lugar más pequeño, ya obligándolos a
vivir en lo profundo de las montañas. La comunidad guambiana era un pueblo, con sus
conocimientos completos, porque podían labrar las piedras, cultivar de acuerdo a los
movimientos astrológicos amasar el oro y entre muchas otras actividades. (Colección
Educativa Pi Urek, 2002-2005, págs. 28-29)
7.18 Origen de los primeros misak.
El universo guambiano nace desde el territorio en forma de horqueta, y en centro estaría la
semilla que daría origen a los seres vivientes.
“A medida que crecía, llegaba hasta el arco iris macho, y nuevamente esta se invierte en
dirección al territorio, fecundando a su paso al arco iris hembra”.
30 La gran tierra.
45
Las primeras generaciones de los misak, se formaron de los grandes derrumbes que bajaban
de las grandes lagunas, hembra y macho. (Colección Educativa Pi Urek, 2002-2005, págs.
31-32-33)
Los colores del arco iris, telar; portador de memorias
En la historia de misak, la creación del telar, de deriva de la siguiente manera.
La primera generación de guambianos 31(piurek) crecían, y a medida que crecían, el tata
mayor (pishimiak) compartió sus conocimientos acerca del vestido misak, enseñándoles a
los mismos a construir el vestido propio de acuerdo al arco iris. tomado de (Coleccion
Educativa Piu Urek, 2002 - 2005, págs. 43-44).
7.19 Emprendimiento cultural.
El emprendimiento cultural es llamado de tal manera, cuando el trabajo que se va a
realizar tiene gran inclusión e importancia al mundo cultural como: el bien comunitario
que incentiva nuevos modos de recuperar o preservar una actividad que aporte a la
comunidad como patrimonio cultural.
31 Hijos del agua
46
Respecto a la originalidad y la tradición, es necesario tener en cuenta que frente a las
nuevas generaciones existe un reto en torno a la conservación de las tradiciones y las
culturas locales, por tanto urge la necesidad de encontrar no solamente nuevos formatos,
sino también nuevas alternativas en la formación cultural para las nuevas generaciones.
Es por esto que de cierta manera se necesita refrescar el mecanismo de transmisión y
comunicación de todas estas tradiciones, captar nuevos públicos y llegar a una audiencia
joven. tomado de (director y coautor: et al., 2013, p. 29)
Para reforzar lo dicho la Unesco ha clasificado los sectores culturales en 6 categorías de
la siguiente manera.
- patrimonio natural y cultural (museos, sitios arqueológicos, históricos y paisajes).
- presentaciones artísticas y celebraciones (artes escénicas, festivales, música y ferias).
- artes visuales y artesanías (pintura, escultura y fotografía).
- libros y prensa (libros, impresos, bibliotecas y ferias de libros).
- diseño y servicios creativos (moda, diseño, arquitectura y publicidad).
47
- audiovisuales y creativos (filmes, videos, radio, tv, podcasting, mainstreaming, video
juegos y animación). (director y coautor: et al., 2013, p. 19)
Respecto a lo mencionado anteriormente la categoría en donde se encuentra este
proyecto, es el diseño y servicios creativos porque, trabajar con tejidos artesanales propios
de la comunidad misak, nos cataloga en esta sección, haciendo participe al proyecto como
emprendimiento cultural.
7.20 Estructura de negocios.
Este tipo de emprendimiento mencionado es relativamente nuevo en Colombia, a pesar
de que en otros países ya tiene gran recorrido, por esta razón se hará un paréntesis para
dar una breve explicación de cómo funciona dicho título al que se le ha otorgado.
Este emprendimiento tiene las mismas bases que uno convencional, en cuanto a
estructura, investigación y modelo de negocio, pero es importante resaltar que al tener
inclusión cultural sus métodos de comunicación y público objetivo son más específicos
y poco segmentados en cuanto a edades. En cuanto al manejo económico, fijación de
precios, cobro, pago a empleados y proveedores parte del mismo modelo económico
tradicional, puesto que si no se tiene un punto de equilibrio solido de dinero, el
emprendimiento sería un fracaso.
48
7.21 Financiación externa.
Para este tipo de proyectos el estado colabora para llevarlo a cabo, pero nunca es suficiente
para empezar y mantenerlo, por esta razón comúnmente en el entorno hay personas que se
interesan en este tipo de proyectos e invierten en él formando una sociedad.
8 Formulación del modelo de negocio - Emprendimiento cultural.
8.1 matriz canvas
Tabla 1 modelo canvas fuente: propia
socios clave
Artesanos
misak.
proveedores
de hilos
para
tejidos
actividades clave
Diseño a partir de
experiencias de la
comunidad misak.
Producción en el
lugar de origen
cultural.
1 - propuesta
de valor
Productos de
vestuario a partir
de tejidos
artesanales con
diferentes
4 - relaciones con
clientes
Creación de
comunidades a través
de Facebook y blogs
de contenido.
retroalimentación
notas de prensa
2 - segmentos
de cliente
nicho de
mercado
Hombres y
mujeres que
valoran la
artesanía en
49
Proveedores
de telas.
Proveedores
de insumos.
sitios
culturales
artistas
Promoción y
comercialización
en lugares de
interés cultural.
técnicas en
tejidos
manuales, que
expresan el
sentido de
pertenencia de la
cultural misak en
la vida
contemporánea,
marcando un
estilo de vida en
armonía con el
entorno.
-relaciones publicas
-e-mail marketing
-show rooms en sitios
culturales.
marketing de
referencia.
gran y
pequeña
escala. Tienen
gustos afines
al arte.
Son
investigadores
y se interesan
por la historia
moderna y/o
antigua.
Inclinaciones
por cuidar la
naturaleza.
Contribuir en
la
conservación
y exaltación
recursos clave
-materia prima
para los tejidos.
-mano de obra
misak.
-diseñador con --
conocimiento e
interés en la
cultura.
telares
3 – canales
tiendas en museos
multimarcas
especializadas
culturales
Tienda online.
50
8.2 Nombre comercial
Alap: este nombre se crea por el significado que se tiene en la comunidad misak. Esta
palabra es utilizada para hacer un llamado a la comunidad a hacer un trabajo colaborativo
en él se benefician muchas las personas que asisten al ali-nuk. (Lugar de reunión o
encuentro).
“el cliente no es cliente, es una nueva semilla que ayuda a conservar los acontecimientos
pasados y futuros de una tradición – leidy Tombé
Conservar la mano de obra tradicional, de los tejidos ancestrales de la comunidad misak.
de elementos
del entorno
(pueblos
indígenas).
estructura de costes
fuentes de ingresos
ventas por productos
51
Incentivar en la nueva generación, el interés de aprender, las técnicas de los tejidos
tradicionales misak.
Mantener un punto de equilibrio económico en la empresa, tanto de los ingresos y egresos
que se genere a través de la producción y comercialización de los productos.
Cumplir a cabalidad la remuneración monetaria de los artesanos y todo el equipo de
trabajo que se conforme en la empresa.
9.1 Objetivos de la empresa.
Diseñar y elaborar prendas de vestir que contengan valor cultural, más que moda
tendencial.
Lograr posicionamiento en el sector cultural, mediante los tejidos tradicionales misak
como emprendedores en el campo de la moda.
Generar empleo a los artesanos de la comunidad misak.
Fortalecer el reconocimiento de los valores culturales misak.
8.3 Descripción de la propuesta de Valor
Lo que realmente diferencia este proyecto, es la forma en cómo se llevara a cabo los
procesos de: diseño, artesanía, mano de obra que verdaderamente transmita un
52
conocimiento transgeneracional. Y procesos limpios de comercio y pagos de salarios
justo, esto se llevara a cabo, mediante la previa comunicación con las artesanas, para su
mejor ensamblaje con las nuevas tareas, pero sin dejar de lado lo que siempre caracteriza
al misak.
8.4 Misión y visón
Misión
Alap comparte el valor intrínseco de la comunidad misak, por medio de productos de
vestuario que transmitan la cosmogonía y cosmovisión de la tradición, haciendo
partícipes a los usuarios y permitiendo un acercamiento a la misma comunidad, mediante
la esencia misak.
Visión.
En el 2021 Alap obtendrá reconocimiento, local, nacional e internacional en base a la
esencia de la empresa, como lo son, la mano de obra artesanal nativa de la comunidad
misak, el diseño, el apoyo comunitario y el interés de la preservación artesanal,
fortaleciendo en la comunidad, la confianza a través de un producto de calidad, y de la
constante capacitación de nuestros artesanos en cuanto a la relación de diseño y artesanía.
53
8.5 Equipo de trabajo y roles en la empresa. (Definición de perfiles)
Alap contara con personal calificado para el buen funcionamiento de la empresa,
determinando de esta manera los siguientes roles para cada área.
Área de administración
El administrador debe ser una persona responsable que lleve a cabalidad las metas de la
empresa, debe sumergirse en todo lo relacionado a la empresa, tener un amplio
conocimiento de la comunidad misak, para no quebrantar las reglas que ha impuesto la
empresa dentro de la construcción de valor. Esta persona puede ser de la misma
comunidad pero también puede ser alguien externo a ello.
Diseño
El diseñador debe ser una persona capaz de trabajar en equipo, dar y recibir
retroalimentación de sus compañeros de trabajo, tener bagaje con la comunidad misak,
ser amable y paciente en los procesos de diseño, debe tomar en cuenta que los artesanos
son un punto clave para los futuras colecciones que se planteen y en su proceso de trabajo
debe tener enfoque investigativo.
Artesano
El artesano tiene grandes conocimientos acerca de la historia de la comunidad a la que
pertenece, y las personas encargadas de los trabajo realizados en telar serán las mujeres
54
misak, excepto si se presenta un caso extraordinario que permita que diferentes artesanas,
no guámbianos realicen los tejidos.
Corte
El personal encargado del corte de los modelos a realizar debe tener especial atención y
cuidado en el manejo de papel y gasto de las telas, debe recordar siempre hacer revisión
previa de los moldes, piezas y materiales a cortar.
Ensamblaje
La persona encargada de esta tarea debe ser muy cuidadoso al unificarlas piezas que se
le entregan, además siempre tendrá un manual de construcción de cada prenda, por si los
métodos utilizados no son los mismos para el ensamblaje.
Empaquetado
En este punto la persona encargada de los productos a empacar debe ser cuidadoso y muy
observador cuando tenga el producto final en sus manos, porque pueden haber errores
que no se noten después de pasar por calidad, además de tener capacidad para la solución
de problemas que se presente en su labor y colaborar con los demás.
Ventas
El personal encargado de las ventas debe tener la capacidad de ser atento con los usuarios,
interactuar con ellos y brindarles siempre una cálida bienvenida, debe conocer todo lo
55
relacionado con la morfología del cuerpo humano y debe buscar una solución rápida a
todas las incógnitas que se genere al tratar con los usuarios.
Agente
Este personaje tendrá que encargarse de brindar toda la información relacionada a los
usuarios acerca del interés particular de cada uno, además de dar recorridos del tiempo y
dar una breve reseña de lo que es el ser misak.
Delante de acuerdo a lo que requiera la demanda, puesto que el vestuario es solo una
pequeña parte de lo que la empresa puede llegar a lograr en un futuro.
9.2 Fuentes de ingreso
Estas fuentes de ingresos retornan de acuerdo al movimiento de ventas que maneja la
empresa con los vestuarios que se realizara, alap podría tener otros tipos de ingresos
más
56
8.6 Recursos clave (físicos, tecnológicos y humanos)
La producción de los vestuarios, se llevara a cabo en el lugar de origen (resguardo de
guambia), porque es una manera de promover e incentivar al trabajo completo o de medio
tiempo para las artesanas, y generar seguridad al realizar los telares. es importante que
estas mujeres tengan conocimiento de las maniobras e instrumentos que se aplican para
realizar el concepto, los bocetos y el ensamblaje de los vestuarios. la producción física
de alap corresponderá a la misma ubicación dentro del resguardo.
El lugar para la creación y ensamblaje de las piezas serán en un lugar estratégico, en el
que se trabajaran simultáneamente, pero se posibilitara la opción de trabajo hogareño,
para evitar el traslado constante del artesano cuando trabaja medio tiempo, especialmente
para aquellas personas de mayor edad, en cuanto a la creación de tejidos.
Alap al ser una marca nueva, necesita mostrarse en diferentes entornos, para tener
reconocimiento en el mercado, por este motivo se debe promocionar y comercializar los
vestuarios en lugares de interés cultural, porque al ser catalogado producto con valor
artesanal tiene más posibilidad de exhibición, aceptación y acercamiento a la empresa,
por parte de los usuarios que se interesen por lo que ofrece la empresa.
Socios clave
las personas o empresas clave de alap, lo conforma los proveedores de materiales con
los que vamos a trabajar, en este aspecto los artesanos se encuentran en la cima de la
57
propuesta de valor, brindando los tejidos para los vestuarios, pero para ello necesitamos
a los proveedores de hilos para tejidos del telar, para garantizar los materiales con los
que se va a trabajar. Los proveedores de telas deben tener un estándar de calidad alto,
esto con El fin de tener coherencia con los hilos de los tejidos a utilizar, y por último los
insumos son necesarios para darle el acabado final y al igual que el resto de proveedores
a considerar.
Sitios culturales
Como último punto los sitios culturales como: museos, centros culturales todos aquellos
lugares en donde sean representativos las exhibiciones culturales, pero tener en cuenta
también que las exposiciones no serán tan continuas, incluso en algunos lugares, será
estratégicamente utilizado para la muestra de la empresa y los trabajos que realiza.
También se pueden crear redes de alianzas que acojan a artistas que puedan tener
conexión con la marca.
Figura 1 Centro cultural Cali, Fuente: Colombia.com
58
Artistas.
Esta alianza se puede considerar importante porque, los artistas del medio musical,
actoral, entre otros, pueden llegar a ser un medio comunicador para otro segmento de
mercado, haciendo más visible a la marca, pero se debe tener especial cuidado en la
selección del mismo, puesto que el artista debe tener alguna afinidad con el medio
artesanal para promocionarla.
8.7 actividades clave de la empresa.
En la construcción del valor, se encuentran personas que se encargan de proveernos los
insumos necesarios, para poder crear un producto de calidad como lo son: los proveedores
de hilos para el telar, los hilos primarios (merinos), hilos secundarios. proveedores de
telas como el sí, bella tela, como proveedores cercanos e insumos como cierres, botones,
entretelas, broches y herramientas primarias para maquinaria y para el trabajo manual;
para que el vestuario que ofrezcamos sea de calidad en las telas, hilos, y demás
instrumentos que se utilizan para el producto final.
Es indispensable brindar un producto que realmente genere conexión, con aquellas
personas que se interesan en el producto que se realiza, es por eso que es de gran
importancia: contar con mano de obra nativa de la comunidad misak, porque mediante
estas personas es posible transmitir toda la esencia de lo que es ser misak como mediador
59
del entorno natural, manteniendo con firmeza los principios por los que se creó la
empresa, “el interés de la conservación cultural artesanal de los misak”.
También se debe tomar en cuenta que el diseñador encargado debe ser capaz de tener un
interés hacia la cultura, para que pueda seguir los parámetros de diseño que se crean
actualmente, mediante la investigación y el poder para condensar la era contemporánea
con la tradición misak
8.8 presupuesto de inversión (calculo inversión inicial)
Tabla 2 presupuesto de inversión
necesidades de inversion
materiales
cantidad
utilizada
costo
máquina plana 1
$
1.500.000
máquina fileteadora 1
$
2.000.000
60
collarín 0
$
-
computador 1 (diseño) 0
$
-
computador 2 (admin) 0
$
-
mueble computador 0
$
-
sillas computador 0
$
-
sillas maquinas 0
$
-
mesa redonda 1
$
350.000
sillas mesa redonda 4
$
280.000
dominio 1
$
30.000
61
capital de trabajo inicial 1
$
10.000.000
total inversión 14.160.000
Esta tabla de inversión muestra las necesidades básicas de inversión que se tiene
presupuestado para iniciar la empresa, algunas casillas se encuentran vacías, porque no se
ve necesario en un inicio de la empresa. (Ver tabla 3)
8.9 proyección de la empresa y rentabilidad de la empresa
Esta proyección de ventas se ha hecho por años en los cuales se muestra el
resultado de ventas por año, entonces las ventas mensuales estarían oscilando
entre 69 productos mensualmente, lo cual da en total 823 por año, pero esta
será repartida entre los meses de más demanda y bajo movimiento en ventas,
Tabla 3 Costos variables y margen de contribución total anual
62
así que en cada mes variarían los productos que se venden mensualmente. (Ver
tabla 4)
8.10 Análisis Financiera
Tabla 4 punto de equilibrio
punto de equilibrio por año
venta en pesos
venta en unidades
año 2017 $ 152.138.755
833
año 2018 $ 183.776.307
1.006
año 2019 $ 224.071.921
1.226
interpretacion :
en cada uno de los años el negocio presenta ventas superiores a
las necesarias para lograr el punto de equilibrio.
63
Tabla 5 flujo de fondos.
vpn valor presente neto
inversion
inicial
flujo de
fpondos año
1 f.f año 2 f.fon año 3 calculo
$
-
14.160.000 -311.189 30.008.920 34.111.353 $ 26.160.569,80
t i r tasa interna de retorno
inversion
inicial
flujo de
fpondos año
1 f.f año 2 f.fon año 3 calculo
$
-
14.160.000 -311.189 30.008.920 34.111.353 84%
64
8.11 Conclusiones financieras y evaluación de viabilidad.
Como podemos observar, (ver tabla 5) la viabilidad del proyecto es buena, puesto que si
podemos lograr reducir más algunos costos fijos y variables podría ser más rentable,
más sin embargo es rentable (ver tablas 5 y 6) desde este momento, puesto que se
recuperaría la inversión que se haría inicialmente.
9 Mercado
Figura 2 población total hombres, fuente: dane 2016
65
Figura 3 población total mujeres, fuente: dane 2016
En colombia se estima una población total de 48.970.406, teniendo en cuenta todas las
edades, y la estadística muestra un gran incremento desde 1985 hasta el presente año,
arrojando una cifra exacta de hombres y mujeres que son:
Población hombres: 24.377.747
Población mueres: 24.953.862
Asistencia a eventos culturales en colombia 2014.
66
Figura 4 asistencia a actividades culturales, fuente: dane 2014
Figura 5 lectura de periódicos fuente: dane 2014
67
Figura 6 lectura digital, fuente: dane 2014
Figura 7 lectura digital, fuente: dane 2014
68
Figura 8 asistencia a espacios culturales: fuente: dane 2014
Figura 9 uso de internet, fuente: dane 2014
69
de acuerdo a las figuras que se mostraron, podemos decir que de acuerdo a lo planteado
anteriormente en procesos de mercadeo y formas de comunicación y lugares a los que
se plantea el marketing es viables, puesto que hay un especial incremento en algunas
actividades culturales que pueden haber incrementado en el 2015 hasta el presente año
2016, de los cuales tenemos especial énfasis en actividades específicas como lo son: la
lectura de periódicos, asistencia a eventos culturales, lecturas digitales, entre otras.
Conclusiones.
De acuerdo a lo planteado anteriormente el total de población en Colombia es de
48.970.406, y entre mujeres 24.953.862 y hombres 24.377.747 y personas que se
relacionan con actividades culturales son 25.045, sin contar el incremento que pudo
haber en los últimos dos años, entonces se podría decir que el público apto para Alap
se encuentra entre todos los consumidores mencionados del 2014, en este análisis no se
resta niños que fueron encuestados desde los 12 años puesto que ellos ya han crecido
en el 2016 hasta el 2017, además en los años que pasaron se incluyen más personas
adultas reemplazando a los pequeños que se haría falta para completar la población
neta actual de personas consumidores de este producto.
70
10 Análisis de mercado
Para este análisis de mercado se tuvo en cuenta al tipo de usuario al que se quería enfocar
la marca y por este motivo se realizó el siguiente moadboard de idea, de acuerdo al
segmento de cliente que se tenía.
A- entrevistas y cuestionarios
el siguiente cuestionario se realizó, mediante google forms, en el que se indagaron aspectos
relevantes para caracterizar el usuario e identificar preferencias en el diseño., el siguiente
cuestionario se realizó mediante google forms, en el que se indagaron aspectos relevantes
para caracterizar el usuario e identificar preferencias en el diseño en el que se concluyó que:
a esta encuesta respondieron 16 personas, y que en su mayoría eran, son estudiantes, entonces
con estos resultados, se concluye que.
Tienen, en su mayoría, gran agrado por la artesanía en general.
Considera que la artesanía puede ser utilizable en todos los ámbitos
-¿considera que se podría crear vestuario con las mismas características que representa
una artesanía?
-en este sentido, un 81,1% dice que si y el otro 18,8% dice que no podría conservar una
estructura artesanal en un vestuario, porque al aplicarla cambiaria estéticamente. y no sería
71
artesanía como tal y, por otro lado, se observa que los usuarios, generan expectativas
positivas sobre el vestuario
-se considera que las mejores opciones de portar una artesanía son las zonas superiores ya
que demarcan la visibilidad del mismo.
- las artesanías textiles son buenas como opciones de visualización. según a preguntas
realizadas
-el usuario, se fija más en el significado cultural, más que los colores y el diseño de una
artesanía
- los hombres que realizaron la encuesta tuvieron mayor preferencia por el tipo de
prendas que se muestran a continuación:
Figura 10 Colección junn.j fuente: pasarela fall/winter 2010
72
Esto demuestra que: el usuario es fresco y moderno y no deja de lado el estar cómodo, le
gusta reflejar sencillez, pero es enérgico, genera su propio estilo y no le da tanta importancia
a ropa de diseñador, porque estos personajes buscan cosas diferentes, les interesa más la
comodidad y se sienten mejor al no seguir un tipo de vestuario o diseñador.
- las mujeres que realizaron la encuesta tuvieron mayor preferencia por el tipo de
prendas sueltas.
En base a la respuesta se puede decir que: el usuario es una persona des complicada, relajada
y le gusta sentir comodidad en lo que utiliza, se podría decir que son muy imaginativos,
espontáneos y originales. no suelen seguir al pie de la letra las reglas y quieren sentirse libres,
además de ser aventureros.
- en el cuestionario realizado con imágenes de prendas unisex, las respuestas se
basaron en: los entrevistados coincidieron) en afirmar que usarían prendas unisex,
según las siguientes referencias de imágenes:
Figura 11 colección junn.j, fuente: afashionblog
73
Figura 12 torta de porcentaje, fuente: propia
Un 56,3% dice que si usaría prendas unisex y el otro 43,8% ha dicho que no lo haría.
74
En base a las respuestas con mayor voto, se puede deducir, que el usuario, es una persona
que le gusta sentirse cómodo, no hace comparaciones discriminatorias, frente al género
opuesto y está atento a experimentar nuevas cosas.
- según la elección del tipo de construcción de la prenda, el usuario, es alguien, que le
gusta una prenda elaborada, y tiene especial interés en los detalles
- el usuario busca, una buena atención, entre ellos tener la certeza de que el producto
es verdaderamente realizado a acorde a lo que la empresa o marca proponen.
Con respecto a la forma de adquirir un producto artesanal, el usuario considera que la compra
física es muy importante, porque de esta manera, hay un acercamiento más profundo y
experiencial, al adquirir el producto. Siente mayor relevancia por lo que compra.
-en esta pregunta hace relación a otras preguntas anteriores, entonces, hay personas que no
les gusta la artesanía como tal, pero sus expectativas en cuanto al cambio son buenas.
A un 87,5 % le gustaría llevar cosas representativas del país, pero al 12,5% cierto porcentaje
no le llama la atención hacerlo.
En el pensar de las personas, es valioso llevar algo diferente a lo convencional, para sentirse
identificados con lo que llevan puesto.
75
- en la pregunta. ¿considera que es importante el empaque en el que viene un
producto?
La presentación del empaque hace parte fundamental, según la encuesta que arrojo resultados
de un 81,3% en forma positiva, el comprador genera expectativas aún mejores, entonces este
tipo de usuario es exigente con lo que adquiere.
En el cuestionario realizado con imágenes de paletas de colores. se puede concluir que:
Los colores oscuros, hacen más referencia a los misak, pese a que todo las demás paletas de
colores también pertenecen a la misma rama, pero en colores secundarios, entonces, al
usuario le parece importante identificar el “producto o marca” recreándole de manera
automática los colores más vistosos, porque al ponerlos en estas situaciones, buscan
diferenciarlos o encontrarlos en la paleta de colores que siempre han sido vistosos
-
- en el cuestionario realizado con imágenes de paletas de colores que podrían ser
paleta de color principal de una colección o actuarían como colores secundarios.
las
76
- respuestas reflejan lo siguiente.
El usuario, cree necesario replantear la paleta de colores, porque reconoce algunos colores
predominantes de la comunidad misak y tratan de no hacerla visualmente pequeña.
3.1 conclusión
Gracias al trabajo realizado, se pudo recolectar información acerca de los usuarios y de como
ellos perciben la artesanía en el vestuario, arrojándonos a importantes resultados como:
1. conocer el gusto de cada usuario en cuanto a la artesanía
2. indagar sus opiniones mediante preguntas que generen expectativas positivas.
Figura 13 Paleta de colores, fuente: desarrolloweb
77
segmentos de cliente: esta actividad económica, permite acoger a un público que valora y
admira la artesanía como una manifestación cultural, este publico parte de los principios
básicos del consumidor cultural, en el que se relacionan con el arte, la naturaleza y el interés
por tener un acercamiento a situaciones, acciones y elementos que los satisfaga por medio
de "obras de arte", por la misma estas personas son investigadoras de lo que consumen y
siempre están alertas a nuevas situaciones que se presenten en cuanto a cultura. Estos
usuarios son trabajadores pero le dedican un espacio a la cultura por muy ocupadas que sean,
es importante que los productos que buscan sean muy visibles, muy experienciales. Por este
motivo se plantean los siguientes canales de comunicación y comercialización para ello.
10.1 Definición del nicho de mercado
78
10.2 perfil del consumidor, definición del usuario específico:
Personas que comprenden edades desde los 19 años en adelante, en los que se encuentran
hombres y mujeres que valoran la artesanía en gran y pequeña escala, que tienen gustos
afines al arte, son investigadores y se interesan por la historia moderna y/o antigua, tienen
inclinaciones por cuidar la naturaleza, y con ello están en la búsqueda de contribuir en la
conservación y exaltación de elementos del entorno como lo son identidades culturales
de pueblos indígenas.
Son personas que están aún en proceso de estudios y trabajo. Estos consumidores
culturales se encuentran en diferentes estratos socioeconómicos y se caracterizan por
adquirir productos que contengan un valor especial en su composición o significado. se
encuentran en variados lugares del país colombiano y el exterior, como climas fríos,
cálidos y templados, estas personas, sienten agrado por la lectura y escuchar melodías
que le generen tranquilidad en su entorno, tratan de llevar una vida sana mediante el
deporte o la alimentación, les gusta viajar a diferentes lugares mientras las actividades
que realiza se lo permita, tomando como destinos espacios que contengan grandes rasgos
culturales, de los cuales, aprenden de entornos, comportamientos e historia. Toman la
iniciativa en muchos aspectos de la vida, no les interesa seguir tendencias, así que buscan
siempre productos que los satisfagan y que estos reflejen el gran empeño y esfuerzo que
79
se toman para la realización de los mismos productos. Los consumidores culturales no
suelen ser fieles a una marca, porque el ideal de cada uno, es encontrar manufacturas,
totalmente diferentes a lo que tradicionalmente ofrece la industria de la moda. Estos
usuarios suelen tener en consideración los procesos de elaboración y los diferentes
desarrollos que se hallan detrás de un producto para poder costearlo.
Frecuentan espacios donde se exhiben arte en todos sus sentidos, tienen gran interés en
la trascendencia de un producto cultural novedoso, así que tratan de estar enterados de
sus productos para no quebrantar ningún tipo de elementos que puedan perjudicar una
comunidad.
80
11 Estrategias de mercadeo y ventas (canales)
11.1 Descripción de la estrategia de canales de distribución
- canales de distribución.
- tiendas en museos: crear redes de alianzas con los sitios culturales que permitan
promocionar y captar más usuarios interesados en el producto, estas puedan ser
conocidas y tener mejor acogida en los usuarios
- multimarcas especializadas culturales: es de gran importante que los
distribuidores que tengan las prendas de alap, sepan comunicar la gran
importancia del adn de la marca, por eso es vital que este tipo de tiendas, sean
culturales.
-
Tienda online. Es importante tener una tienda online, porque al no tener una
tienda física, es necesario que el usuario perciba la esencia de la marca mediante
81
imágenes y videos de alta calidad para generar experiencias mediante las ventas
que genera la marca.
11.2 Descripción de la estrategia de canales de comunicación.
- notas de prensa: se piensa en tener un espacio en la prensa, en los que se puede
aprovechar para dar a conocer más la empresa. esto se puede realizar mediante
acuerdos comerciales o convenciendo a éstos de que el producto merece ser
publicado.
- imprenta física:
considerar el uso de piezas como afiches, plegables, volantes, facturas, recibos,
tarjetas de presentación, avisos, señalización interna y externa, vallas, pendones,
diseño de multimedia, de acuerdo a la capacidad adquisitiva y cuidado del
ambiente.
e-mail marketing: permitirá un acercamiento más asertivo a aquellas personas
que están conectadas y que tienen una vida de inmediatez, brindándoles
82
información personalizada en su correo electrónico, ofreciéndoles un completo
servicio de atención e información.
redes sociales: es indispensable crear sitios en redes sociales como facebook que
permitan la interacción de los productos que se están creando y que los dirija a la
tienda online directamente, creación de un blog informativo, en el que contenga
información a todo lo relacionado a la marca, como sus procesos, creación de
productos, seguimientos de colección, utilizando tecnología visual como
imágenes y videos de alta calidad para generar experiencias tangibles que permita
la integración de los usuarios antes y después de la compra para tener una
retroalimentación en la empresa, ya sean positivas o negativas.
Estas páginas estarán en disposición de brindar información y respuesta
inmediata.
show rooms en sitios culturales, mediante exhibiciones del producto en
asociaciones con centros o eventos culturales de diferentes lugares del país
colombiano.
Evaluación del proceso, durante y después de la compra de los productos que se
ofrece para tener en cuenta el impacto que se genere en el publio objetivo.
83
Venta: el modo más apto de apreciar un producto con inclusión artesanal, podrían
ser videos realizados en 360 grados para que puedan realmente sentir que están
en el lugar de la compra. Desarrollo y materialización de empaques que
complementen la adquisición del artículo.
Entrega: los productos tendrán especial cuidado en ser entregados y
conservarán siempre un empaque amigable con el medio ambiente, haciendo
alusión al origen del producto, “misak”, al mismo tiempo a los compradores
online se implementará un empaque que conserve sin ningún daño la prenda, hasta
llegar a su origen.
post-venta: al hacer la entrega de los productos, se tendrá un servicio que les
proporcione inquietudes acerca de información básica u otro tipo de información
acerca del producto que se ha entregado anteriormente.
- marketing de referencia.
Es indispensable, que la marca genere calidez y refleje la esencia misak, para
que por medio del primer usuario, se pueda atraer a más.
84
- Relaciones con el cliente
- Asistencia personalizada, para brindar información de productos, servicios e
información interna de la empresa, en la que el usurario se sienta parte importante
del pilar de la empresa y que sientan satisfacción a lo que conservan como
producto.
- Los integrantes de la empresa contaran con personal capacitado para que pueda
brindar información acerca de los detalles de construcción, que cuente sus
significados, colores y cualquier información específica que necesite saber y
transmitir la tradición oral de los mayores de la comunidad misak.
- Presentar un portafolio de manera digital, con productos realizados
- Cada cliente podrá dar un aporte a lo que se está proponiendo mediante medios
de comunicación que ofrezcan una respuesta a lo que se comentó o comunicación
personal, en el cliente pueda dar o recibir información de manera
85
12 Comunicación - manual de marca
12.1 Historia de la marca
Alap nace de la gran importancia que representa la palabra para la comunidad misak.
Alap es sinónimo de unión entre un grupo de personas que comprenden la importancia de
tener en cuenta a los demás, en este caso “trabajo en equipo para construir algo”, esta
ayuda que se brinda entre los misak es de gran importancia para los demás y ellos
mismo, puesto que la ayuda que dan es retribuida más adelante ya sea a corto, mediano o
largo plazo.
12.2 Logotipo y slogan
Figura 14 nombre de marca, fuente: propia
El slogan hace referencia a una acción en determinado tiempo, de esta forma traduciéndose
como “reunamos a todos y hagámoslo”, en tiempo presente.
12.3 Uso y manejo de logotipo
Alap tendrá gran cuidado con el manejo del logotipo de la siguiente manera, partiendo de
la siguiente manera.
86
Figura 17 Representación femenino, fuente: propia
Distinción entre la marca de ropa alap y futuras actividades económicas de la
empresa.
Es decir: Alap como marca de ropa siempre aparecerá con el primer logo ver figura 14,
más el logo oficial con los iconos de la marca, ver figura 16.
Pero cuando el segundo logo cambie, ver figura 16, a la otra, ver figura 15, ya deja de
comercializar vestuario y pasa a otras actividades económicas fuera del de vestuario.
Distinción de géneros en las prendas.
Figura 15 Otras actividades económicas
Figura 16 Logo oficial, fuente: propia
Figura 18 Representación unisex, fuente: propia
87
Al momento de distinguir las prendas se harán de la siguiente manera:
Prendas unisex: figura 1, siempre se debe tener a estos dos representantes de la marca de
ropa.
Prendas femeninas: figura 2, solamente aparece 1 mujer.
Prendas masculinas: figura 3, solamente aparece un hombre.
Iconos oficiales de la marca.
Figura 19 Representación Masculina, Fuente propia
88
Figura 20 iconos oficiales de la marca
Adicional: los colores principales que se permitirá utilizar la marca es el negro y blanco, y
los colores representativos de la comunidad serán utilizados en cualquier grafico pequeño
como se puede observar en los iconos, ver figura 20, o ver figura 22. Siempre serán los
mismos que se observan en las representaciones Anteriores.
Figura 21 Paleta de colores principales
89
12.4 Valores de la marca
Alap será siempre recordada por el uso de los colores que representa, se tendrá especial
cuidado en cuanto a su significado como apoyo grupal y colaboración mutua entre los
implicados y no implicados, porque esta marca nace de los valores misak, al querer
transmitir todo lo realmente importante de una comunidad indígena, además de la marca
tendrá un interés siempre con un fin social, puesto que parte de su historia nace de ell.
12.5 estilos fotográficos y comunicación
Figura 22 Colores secundarios de la marca
Figura 23 I'm Dazed but not Confused, Fuente: blogspot.com
90
las fotografías de alap serán de formas muy sencillas, pero
muy fáciles de detallar, retomando un lado solitario con fondo
oscuro mostrando un ambiente muy limpio.
el cual podrá ser utilizado para promoción de los productos
en muestra en la página.
91
también es importante tener fotografías en gris, para poder
mostrar un ambiente diferente de las fotografías tradicionales,
este estilo de fotos ayuda a compaginar más con el espectador
dándole más imaginación a lo que el personaje de la foto
refleja.
las fotografías a color serán importantes, porque esta
es el método perfecto para poder llevar al espectador a
un viaje por los diferentes rincones de la comunidad
indígena al igual que del cauca y otras partes que se
trabajen.
Figura 25 Foto en exterior, Fuente: vix.com
Figura 24 Juun.J 2016 Spring/Summer Campaign
92
13 Comunicación del producto
13.1 Diseño de marquillas y etiquetas
Figura 27 Marquillas
Figura 28 Etiqueta 2
13.2 Manejo de marquillas y etiquetas
Para el manejo de marquillas y etiquetas, es igualmente tomado del mismo concepto del logo e
igualmente en el manejo de colores , para mantener la escencia.
Figura 26 Etiqueta 1
93
Figura 30 Colores para empaque
13.3 Diseño de empaque
Figura 29 Empaque
13.4 Manejo de empaque y materiales.
Los empaques serán cuadrados o rectangulares, que compaginen con los productos realizados,
en la parte superior tendrá el nuevo emblemático icono misak.
Los colores manejados solo serán los que se muestran en la figura 30.
14 Diseño y desarrollo de producto
14.1 Descripción del producto.
Prendas de vestir para mujeres y hombres, y prendas unisex
94
Tabla 6 tipología de vestuario
casual-formal
prendas masculinas
superior inferior
camisa pantalón
abrigo
chaqueta
prendas femeninas
blusa pantalón
abrigo falda
14.2 Matriz de determinantes y requerimientos de diseño y producto.
Tabla 7 matriz de determinantes y requerimientos del producto
culturales la cultura misak, poco
a poco va perdiendo
trabajar en asocio con la comunidad y el diseño de
vestuario, contribuye a la conservación cultural.
95
fuerza en cuanto a la
realización de los
tejidos típicos, por
parte de la nueva
generación de jóvenes
de la comunidad.
impulsar las técnicas artesanales misak, por
medio de propuestas innovadoras de vestuario,
generan una acogida en el uso de la técnica dentro
de la comunidad.
los textiles a utilizar en conjunto al tejido, son de
contexturas lisas, para resaltar el tejido.
el telar tiene un
significado muy
importante porque
representa la unión
familiar y el territorio
donde se originó
(averiguar
departamentos).
el tejido en telar es por
excelencia lo más
representativo de la
conservar la artesanía tradicional, en la aplicación
o construcción del vestuario
96
comunidad, pero
también se puede
construir otros tejidos
como lo es el tejido de
la jigra.
En la comunidad
misak existen varios
tipos de tejidos que
también deben ser
considerados para la
construcción de los
outfits.
Realizar los tejidos con materiales que sean
representativos de la comunidad, como lo son: los
merinos, el telar típico de madera, y demás
herramientas utilizadas. para la técnica de las
jigras, construirlas manualmente.
El vestuario típico
manifiesta la
importancia que le dan
a la unión familiar y al
cuidado de la
naturaleza. Estos
Conservar los colores y la estructura característica
de los tejidos y su telar.
Es importante mantener los colores más básicos
del arcoíris que menciona la comunidad misak
(verde, morado, fucsia, amarillo) en la
construcción del tejido y del mismo producto.
97
elementos tienen
mucha importancia en
la construcción de una
artesanía misak.
el color gris representa
una actividad
importante en los
misak, así que se
incluye en la paleta de
colores primarios.
el tejido que realiza la
comunidad es
atractivo y llamativo
para jóvenes y
personas adultas,
según el perfil del
usuario planteado.
las prendas que se van a realizar en esta colección,
serán dirigidos a personas de 19 años en adelante,
de acuerdo al perfil del usuario.
98
el color característico
de los hombres es el
(violeta) y el de las
mujeres (los colores
más alegres en los que
están el fucsia).
las prendas unisex son consideradas, porque los
colores del arcoíris permiten representar los
géneros, a excepción del morado dentro de la
comunidad.
usuarios las zonas más afines
para mostrar la
artesanía son las partes
superiores del
producto.
tener más visibilidad de la artesanía en zonas
superiores de cada prenda, se puede considerar
superior desde la cadera hacia arriba en chaquetas,
entre otros, para faldas y pantalones de la rodilla
hacia arriba.
los colores
tradicionales son
importantes para la
comunicación de la
comunidad misak.
es importante mantener los colores de la
comunidad misak en la construcción del tejido y
del mismo producto, como lo son, los colores de
la bandera y el arcoíris.
99
la percepción de los
usuarios en cuanto al
uso de las prendas, es
asociada con climas
fríos.
utilizar textiles complementarios que contengan
más del 50 % de fibras naturales para permitir una
termorregulación
los usuarios visualizan
los tejidos para
variadas ocasiones de
uso, por su misma
composición. la
mayoria se inclina por
la linea formal-casual.
realizar prendas formal-casuales.
en el mundo actual
encontramos variedad
de género, y variedad
de morfo tipos como:
ectomorfos, realizar prendas unisex.
100
endomorfos y
mesomofos.
climatologíca
s
el mercado meta se
encuentra en
diferentes climas:
clima cálido (24 °c),
clima templado (17 y
24 °c), climas fríos(12
y 17 °c)
utilizar textiles complementarios que contengan
más del 50 % de fibras naturales para permitir una
termorregulación
estructurales
el tejido posee
características de
rigidez y flexibilidad
dependiendo de la
forma en que se
construya.
el comportamiento del
tejido en telar no tiene
elasticidad, a
manejar siluetas holgadas.
los hilos para la construcción del tejido en telar
deben ser retorcidos para la urdimbre y liso para
la trama, lo cual disminuye el nivel de rigidez.
101
excepción del tejido
manual.
las jigras tienen mucha
elasticidad y se
construyen
circularmente, por un
filamento continuo.
aplicar la técnica de jigras en algunas piezas de
los vestuarios que permitan jugar con su forma
circular.
los materiales
utilizados en el telar y
la forma en que se
construye el tejido
contribuyen al confort
térmico en climas
fríos.
variar la forma de construir el tejido para hacerlo
apto a diferentes climas.
los textiles realizados
dentro de la
comunidad, pueden
tener años de duración,
realizar los tejidos con materiales usuales en la
técnica, como los merinos.
102
especialmente cuando
se trabaja las fibras de
naturales y tintes
naturales.
cuando se construye el
telar en la comunidad
misak, se caracteriza
por tener capacidad de
resistencia a la fricción
y tensión.
el textil industrial y el textil manual, tendrán las
mismas características de resistencia, para que su
durabilidad, sea equitativa.
los matriales que
utiliazan en la
comunidad son
materiales finos y
resistentes
para la técnica de las jigras, el grosor del hilo
aumenta y el material a utilizar contiene un 50%
de poliéster y un 50% de fibra natural.
103
Figura 32 Alternativa opción 1
14.3 Concepto de colección y paleta de color
14.3.1 Concepto de colección.
Identidad familiar
En la tradición misak es muy importante la conservación familiar y el mantenerla
unida sin importar cuanto tiempo pase en el que se manifiestan mediante los colores
y estructuración de los tejidos en telar y las jigras.
Figura 31 paleta de colores
14.4 Proceso de diseño de colección: 20 propuestas iniciales.
104
Figura 33 Alternativas opción 2
Figura 34 Alternativas opción 3
Opción 1
Opción 2
Opción 3
105
Figura 36 Alternativa opción 5
Figura 35 Alternativas opción 4
Opción 4
Opción 5
106
Figura 37 Alternativa opción 5
14.5 Validación de propuestas de diseño y selección de alternativas
En esta validación de los proyectos, se pudo concluir que la artesanía debe ser visible ante
los ojos de los usuarios, que siempre quieren mostrar de manera asertiva y llamativa el
tejido que se plantea, además estos usuarios enfatizan especialmente la ubicación en zonas
superiores de la prenda de vestir.
Opción
6
107
Pero al hacer el análisis del cuerpo humano, se puede determinar qué superior hace
referencia de la cintura hacia arriba y parte inferior desde las rodillas en adelante. Entonces
al haber dicho esto los vestuarios que se crearan, serán de acuerdo a lo que se ha dicho en
este resumen y alap estará siempre la vanguardia de lo que realmente se quiere crear,
mediante las creaciones.
108
14.6 Presentación de propuesta de colección: mínimo 12 outfits, boceto
completo, lupas de detalles.
Figura 38 delantero y posterior masculino, fuente propia
109
Figura 39 delantero y posterior femenino, fuente propia
110
Figura 40 delantero y posterior unisex, fuente propia
111
Figura 41 delantero y posterior masculino, fuente propia
112
Figura 42 delantero y posterior masculino, fuente propia
113
Figura 43 delantero y posterior femenino, fuente propia
114
figura 44 delantero y posterior femenino, fuente propia
115
116
figura 45 delantero y posterior femenino, fuente propia
117
figura 46 delantero y posterior masculino, fuente propia
118
figura 47 delantero y posterior unisex, fuente propia
119
figura 48 delantero y posterior unisex, fuente propia
120
121
Figura 49 delantero y posterior unisex, fuente propia
122
13.7 ficha técnica de producto
50 ficha técnica 1, fuente propia
123
Figura 51 ficha técnica 2, fuente propia
124
Figura 52 ficha técnica 3, fuente propia
125
Figura 53 ficha técnica 4, fuente propia
126
Figura 54 ficha técnica 5, fuente propia
127
Figura 55 ficha técnica 6, fuente propia
128
14.7 Costos de producto y estrategias de precio de venta
chaqueta al
materiales
descripción unidad cantidad valor total
tela pant roseil. color: negro.
ancho: 150 cms mts 1 $ 7.000 $ 7.000
forro. seda de forro
diamond. color negro. ancho:
1,50 mts 1 $ 7.000 $ 7.000
hilo: color negro 2500yds-
2286mtrs unidad 32 $ 1,52 $ 49
botones medianos unidad 5 $ 200 $ 1.000
botones pequeños unidad 2 $ 300 $ 600
$
marquilla unidad 1 $ 100 $ 100
etiqueta unidad 2 $ 1.000 $ 2.000
empaque unidad 1 $ 5.000 $ 5.000
129
total
$
22.749
costos indirectos
descripción unidad cantidad valor total
tejido unidad 1 $ 50.000 $ 50.000
valor estimado de confección unidad 1 $ 20.000 $ 20.000
total $ 70.000
costo variable total
$
92.749
pv
$
200.000
margen de contribución
$
107.251
Esta tabla que se muestra a continuación es la estrategia de precio de venta que se dará a
todas las prendas de alap.
130
de acuerdo a los costos variables y el margen de contribución del 80% porque: los gastos
son costosos tanto variables como fijos, y dando este margen, se puede considerar una
buena utilidad para otros gastos que se tengan presupuestados, de esta manera los precios
de alap estarían de la siguiente manera.
Pantalón al $120.000
Abrigo unisex = $230.000
Complemento de abrigo unisex = $130.000
Pantalón jean = $150.000
Abrigo femenino = $327.000
Pantalón femenino = $100.000
14.8 plan de compras.
Comprar insumos y materias primas mediante un calendario semanal y mensual que se
tenga para dichas compras de la siguiente manera. Ejemplo.
Calendario de compras
131
Tabla 8 Calendario de compras, fuente: elaboración propia
insumos
primarios
cantidad
en
inventario
cantidad
semanal
gastado
cantidad
sobrante
cantidad
faltante
mes
siguiente
fechas
para
pedidos
fecha de
llegada
hilos 20 conos 30. yards 20. yards 50 yards 12 dic enero 2
botones 1000 u 505 495 300 20 dic enero 3
cierres 500 u 250 250 600 30 nov dic 3
materia
prima
textil 1 300mtrs 200 mtrs 70mtrs 150mtrs 15 dic dici 3
textil 2
la tabla anterior hace correspondencia a las necesidades que se tengan semanalmente
para hacer los pedidos mensuales y tener en cuenta los insumos y materias primas a
tiempo.
Este plan consiste en verificar la cantidad de inventario, lo que se ha gastado y lo que
hace falta. En la casilla 5 (ver figura) se coloca la cantidad que se necesita de acuerdo a
los productos a realizar y finalmente hacer los pedidos y esperar la fecha de llegada.
132
14.9 Control de calidad
El control de calidad se realizara de la siguiente manera:
1- Verificar los textiles antes y después de la compra, al igual que la mayoría de
insumos.
2- Verificar cada costura, tejidos y demás elementos que podamos encontrar negativos
para la construcción del resultado final.
3- Supervisar que la información encontrada sea la adecuada para cada prenda:
Ejemplo: marquillas, etiquetas y empaque.
133
Conclusiones
En la investigación acerca de la cultura misak y de cómo se podría aplicar las practicas
artesanales en vestuario contemporáneo, ha arrojado caminos interesantes de cómo llevarla
a cabo y una de ellas es ¿cómo podemos enmarcarnos en el vestido para rescatar una
tradición ancestral mediante las manos artesanas?, en este contexto hablamos de los
telares, jigras y otras técnicas más de los misak, que se pueden aprovechar para crear
nuevos elementos para el entorno o persona, El diseño es muy importante para llevar a
cabo el proyecto, porque el diseñador se encarga de re direccionar la experiencia que los
artesanos llevan innatamente, ubicándolos en lugares que puedan estar de manera conjunta
al mundo contemporáneo, pero se puede llegar a una y mil cosas para ayudar a la
conservación de técnicas artesanales y ayuda monetaria con la buena remuneración del
trabajo realizado. Este tipo de producto realizado, tiene gran acogida en las personas
interesadas en productos diferentes y que con ellos contengan historias reales y tras
indagar el mercado nacional, se puede decir que el producto llega a ser tan bueno que se
puede llegar a exportar a diferentes países del mundo; El enfoque de este producto es muy
amplio, incluso llega a ser atractivo en hombres y mujeres.
134
Bibliografía
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Sosa, R. V. (2008). La evolución tecnológica del telar. Revista Digital Universitaria , 5.
135
Apéndice
Lista de tablas
Tabla 1 modelo canvas fuente: propia ............................................................................................................. 48 Tabla 2 presupuesto de inversión .................................................................................................................... 59 Tabla 3 Costos variables y margen de contribución total anual ...................................................................... 61 Tabla 4 punto de equilibrio ............................................................................................................................. 62 Tabla 5 flujo de fondos. ................................................................................................................................... 63 Tabla 6 tipología de vestuario ......................................................................................................................... 94 Tabla 7 matriz de determinantes y requerimientos del producto ..................................................................... 94 Tabla 8 Calendario de compras, fuente: elaboración propia ........................................................................ 131
136
Lista de figuras
Figura 1 Centro cultural Cali, Fuente: Colombia.com ..................................................................................... 57 Figura 2 población total hombres, fuente: dane 2016 .................................................................................. 64 Figura 3 población total mujeres, fuente: dane 2016 .................................................................................... 65 Figura 4 asistencia a actividades culturales, fuente: dane 2014 ................................................................. 66 Figura 5 lectura de periódicos fuente: dane 2014 ........................................................................................ 66 Figura 6 lectura digital, fuente: dane 2014 ................................................................................................... 67 Figura 7 lectura digital, fuente: dane 2014 ................................................................................................... 67 Figura 8 asistencia a espacios culturales: fuente: dane 2014 ..................................................................... 68 Figura 9 uso de internet, fuente: dane 2014 ................................................................................................... 68 Figura 10 Colección junn.j fuente: pasarela fall/winter 2010 ......................................................................... 71 Figura 11 colección junn.j, fuente: afashionblog ........................................................................................... 72 Figura 12 torta de porcentaje, fuente: propia ............................................................................................... 73 Figura 13 Paleta de colores, fuente: desarrolloweb ...................................................................................... 76 Figura 14 nombre de marca, fuente: propia .................................................................................................. 85 Figura 15 Otras actividades económicas ........................................................................................................ 86 Figura 16 Logo oficial, fuente: propia ............................................................................................................ 86 Figura 17 Representación femenino, fuente: propia ...................................................................................... 86 Figura 18 Representación unisex, fuente: propia .......................................................................................... 86 Figura 19 Representación Masculina, Fuente propia .................................................................................... 87 Figura 20 iconos oficiales de la marca ......................................................................................................... 88 Figura 21 Paleta de colores principales ......................................................................................................... 88 Figura 22 Colores secundarios de la marca ................................................................................................... 89 Figura 23 I'm Dazed but not Confused, Fuente: blogspot.com ....................................................................... 89 Figura 24 Juun.J 2016 Spring/Summer Campaign .......................................................................................... 91 Figura 25 Foto en exterior, Fuente: vix.com ................................................................................................... 91 Figura 26 Etiqueta 1 ....................................................................................................................................... 92 Figura 27 Marquillas ....................................................................................................................................... 92 Figura 28 Etiqueta 2........................................................................................................................................ 92 Figura 29 Empaque ......................................................................................................................................... 93 Figura 30 Colores para empaque .................................................................................................................... 93 Figura 31 paleta de colores ........................................................................................................................ 103 Figura 32 Alternativa opción 1...................................................................................................................... 103 Figura 33 Alternativas opción 2 .................................................................................................................... 104 Figura 34 Alternativas opción 3 .................................................................................................................... 104
137
Figura 35 Alternativas opción 4 .................................................................................................................... 105 Figura 36 Alternativa opción 5 .................................................................................................................... 105 Figura 37 Alternativa opción 5 ..................................................................................................................... 106 Figura 38 delantero y posterior masculino, fuente propia ......................................................................... 108 Figura 39 delantero y posterior femenino, fuente propia ........................................................................... 109 Figura 40 delantero y posterior unisex, fuente propia .............................................................................. 110 Figura 41 delantero y posterior masculino, fuente propia .......................................................................... 111 Figura 42 delantero y posterior masculino, fuente propia .......................................................................... 112 Figura 43 delantero y posterior femenino, fuente propia ........................................................................... 113 figura 44 delantero y posterior femenino, fuente propia .............................................................................. 114 figura 45 delantero y posterior femenino, fuente propia ............................................................................. 116 figura 46 delantero y posterior masculino, fuente propia ........................................................................... 117 figura 47 delantero y posterior unisex, fuente propia ................................................................................. 118 figura 48 delantero y posterior unisex, fuente propia ................................................................................. 119 Figura 49 delantero y posterior unisex, fuente propia ................................................................................ 121 50 ficha técnica 1, fuente propia .................................................................................................................. 122 Figura 51 ficha técnica 2, fuente propia ...................................................................................................... 123 Figura 52 ficha técnica 3, fuente propia ...................................................................................................... 124 Figura 53 ficha técnica 4, fuente propia ..................................................................................................... 125 Figura 54 ficha técnica 5, fuente propia ...................................................................................................... 126 Figura 55 ficha técnica 6, fuente propia ...................................................................................................... 127